Gökçe Güneygül - Academia.edu (original) (raw)

Papers by Gökçe Güneygül

Turk Musikisi’nde bozuk calgisi ve Yunan kulturundeki buzuki calgisi birbirileriyle tarihi baglar... more Turk Musikisi’nde bozuk calgisi ve Yunan kulturundeki buzuki calgisi birbirileriyle tarihi baglari bulunan muzik enstrumanlaridir. Her ikisi de baglama / saz calgi ailesi grubunda siniflandirilmakta olan tezene/ mizrap ile calinan calgilar arasinda yer almaktadir. Her iki calgi form acisindan da eslesmektedir. Saz ailesine mensup uzun sapli muzik enstrumanlarinin tarihi kokenleri genellikle Antik uygarliklardaki ilk calgi orneklerine veya Anadolu’da yasamis olan Hitit Uygarligi’ndaki betimlemelere dayandirilmaktadir. Bu konuda farkli varsayimlari iceren arastirmalar mevcuttur. Bu makale; dort kisa bolumde bozuk/ buzurg –karaduzen-buzuki sazlari arasindaki benzer ozellikleri karsilastirmali ve temel olarak inceleyen bir calismadir. Calismanin birinci bolumunde bozuk calgisinin kelime kokeni uzerinde durulmus olup, saz/baglama ailesinin form olculeri sunulmustur. Ayrica bozuk sazinin sosyal yasam icinde nerede icra edildigi hakkinda kisa aciklamalar yapilmistir. Ikinci bolumde 18. Yuz...

OZ 17.yuzyilda yazilmis olan Evliyâ Celebi Seyahatnâmesi’nin birinci cildi Istanbul sehrini anlat... more OZ 17.yuzyilda yazilmis olan Evliyâ Celebi Seyahatnâmesi’nin birinci cildi Istanbul sehrini anlatmaktadir. Sultan 4. Murad’in emriyle duzenlenen Bagdat Seferi oncesindeki gecit alayinda yer alan Istanbul’un sazendeleri gorev almaktadir. Seyahatnâme’de ayri bir kisimda Istanbul’un saz yapimcisi esnafindan bahsedilmistir. Celebi; bu bolumlerde 17.yuzyilda Osmanli Devleti’nin baskenti sayilan Istanbul icinde icrâ edilen sazlarin calgi bilimsel ozelliklerini, yapimcilarini ve icrâcilarini bildirmektedir. Bu bilgilerin kapsaminin dar olmasi dolayisiyla, 17. Yuzyil Osmanli sazlarina iliskin calgi bilim incelemeleri ve calismalari kisitli olarak gerceklestirilebilmistir. Evliyâ Celebi’nin tarif ettigi sazlari cesitli basliklarda ele alan calismalar az sayidadir. Bu calisma; literatur taramalari esnasinda izine rastlanmayan, muhtemelen hicbir yerde yayinlanmamis olan Viyana’da bulunan Prens Eugen (1663-1736) koleksiyonundaki 17. Yuzyil tasvir albumundeki ozgun saz tasvirleri, Evliyâ Celebi ...

Etnomüzikoloji Dergisi (Ethnomusicology Journal), 2020

For Issue 5th of Ethnomusicology Journal published by the Association of Ethnomusicology, we call... more For Issue 5th of Ethnomusicology Journal published by the Association of Ethnomusicology, we called for articles and fieldwork examples to address the models introduced by the discipline of ethnomusicology from past to present, definition of concept of field and critics on how the perspectives spe- cific to ethnomusicology are shaped. This issue includes the articles that pro- vide an overview of the historical development process and reassess the new approaches and also presents the free-theme works in the scope of the sub- ject. Since we aimed to include translations of the articles that are published in the field of ethnomusicology in different languages and selected by us among the reference studies, we took the first step by publishing a translated article in this issue towards making contributions to the researchers who read and speak in the Turkish language.
I would like to point out that some discussions on the discipline of eth- nomusicology played a role in determining the theme of this issue. This is because it has been needed to reassess, based on the current perceptions, the approaches of the discipline of ethnomusicology from past to present while the name and scope of this discipline has been discussed by some circles. To summarize the process, it would be a contradictory approach to regard a discipline, as ethnocentric, that examines the othering social structures and the music production styles of the social structures based on some already-effective studies from a cultural-relativist view and makes them visible, and it was needed, even as a preliminary step, to address them via the articles leading to debates of ideas. Likewise, it is possible to see that ethnomusicology adopts a distant attitude to the point of post-colonial approach, which has had an influence throughout the social sciences from time to time, considering the elements it places in the order of importance. As I mentioned, in the early studies, ethnomusicology exhibited an approach including the fields with more flexible borders in the definition of "fieldwork" by questioning the concept of field in parallel to the changing social structures while exemplify- ing the "othering" structures from the settings such as village and rural areas etc., and by offering new search models. Thus, it would not be wrong to say that a music setting has reached a diversity covering the ritual settings which music accompanies or where music is produced, and digital platforms and those where popular cultural products are positioned. Accompanied by this expansion, new methods of ethnography have begun to have a place within the “fieldwork” methods and techniques of ethnomusicology.
The dynamics of the cultural context mentioned in the definition of eth- nomusicology “researching music with its cultural context” that is a fixed and simple definition coming to our mind firstly, vary along with the changes and have begun to introduce the studies in which the concept of culture is even discussed. Finally, we gave a place, in Issue 5th, for the works that exemplify the fast and reflexive response of the discipline of ethnomusicology to the changing social dynamics, in terms of abstract and conceptual aspects by giving concrete data including detailed definitions within theoretical framework. To summarize Issue 5th with respect to this content that will continue in the next issue, it is needed to start with Mehmet Ali Sanlıkol's article “Re-Evaluating Bimusicality in and for the 21st Century: An Immigrant’s Perspective" that addresses the concept of ”bi-musicality" which was suggested by Mantle Hood in 1960s for the first time. In Okan Murat Öztürk's article “Modernizing with Mandolin: Music Education in Village Institutes in the Light of the Program of Turkism in the Field of Music”, the criticism on westernization and modernisation in Turkey is presented in terms of music education program of village institutes, and when we look at the process from the perspective of ethnomusicology, it is also possible to read it as othering of the local. In her article “Bartok's Influence on Saygun: Collaboration and Transmutations”, Özgecan Karadağlı discusses the impact of Bela Bartok, who is regarded as an ethnomusicologist in terms of her works apart from her composer identity, on Ahmed Adnan Saygun having the same attributes with Bartok, in terms of collaboration and musical transmutation. Then, in his article titled as "Variations of Hey Onbeşli Song from Outside of Anatolia", Nejdet Kurt touches upon the findings on presence of the folk song "Hey Onbeşli Onbeşli" in different geographies. The Ecenur Güvendik’s article “Music in Political Culture: the Eurovision Song Con- test”, which is the last example of the articles we have introduced in the context of the theme, is one of the studies that we can assess the new approaches of ethnomusicology in terms of concept and field. Our journal hosts three articles in the section of "Free Theme". The first article is Emre Elivar's “Chopin's Piano Sonatas”, the second is Gökçe Güneygül's “Research of The Female Instrument Players and Instrument Description in Ottoman Harems”, and the third and last one is Beril Özyazici's “Structural Differences in Piano Works of Classical and Early Romantic Period Composers”. In the section of “translated article”, which we included in this issue for the first time as the section free theme the part " Knowing Fieldwork" in the book “Shadow in the Field: New Perspectives for Fieldwork in Ethnomusicology” written by Jeff Todd Titon and edited by Gregory Barz ve Timothy J. Cooley is presented as translated by Göksal Öztürk into Turkish with the title of "Alanı Tanımak".
The journal reviewers of Issue 5th include Aylin Çakıcı Uzar, Bilen Işıktaş, Cansevil Tebiş, Gökhan Aybulus, Gökmen Özmenteş, Hikmet Toker and Şirin Karadeniz.
I would like to thank all our authors who contributed articles and trans- lations to our Journal, and reviewers for their contributions and convey my heartfelt wish to contribute to the field with valuable works - one more valuable than the other- in our next issues.

TÜRK MÛSIKİSİNDE TANBUR'UN KARŞILAŞTIRMALI FORM VE PERDE DÜZENLERİ , 2020

Kantemiroğlu (1673-1723) tanbur sazını, “İnsan nefesinden çıkan sesleri, ezgileri kusursuz... more Kantemiroğlu (1673-1723) tanbur sazını, “İnsan nefesinden çıkan sesleri, ezgileri kusursuz olarak icra edebildiği için, gördüğü ve bildiği çalgılar içinde en mükemmel çalgı” olarak tanımlanmaktadır. 20.yy.'da Müzikolog Rauf Yektâ Bey (1871-1935) Türk Mûsıkîsi repertuarında bulunan birçok eserin tanburî bestekârlar tarafından bestelenmesinden dolayı tanbur sazını “Doğu'nun piyanosu” olarak nitelendirmektedir (İÜ. TEY.2768; v.1a; Yektâ, 1912; 190). 17.yy'da Ali Ufkî Bey tarafından yazılan “Mecmûa-i Saz u Söz” repertuarı; aynı makam/eser sıralama bölümleri (Fasıl) çatısı altında birleştirildiklerini, söz edilen makamların ortak ara/ süsleyici perdeler ile icra edildiklerini göstermektedir. Diğer mûsıkî eser ve metodlarda yer alan, birbirinden farklı “Makam, avaze, terkip” ve seyir örneklerinin tanbur ile çalınabilmesi için, tanbur perde sapında ve dizisinde yer alan perdeler hangileridir? (BM. Sloane 3114; Cevher, 2003; 931-1016). Türk Mûsıkîsi tarihi içinde görülen zengin ezgi yapılarının (15.-20 yy. aralığı:1736 adet) icrâ edilebilmesi için, icracıların tercihlerine göre kaç çeşit tanbur üretildiğine, tanbur sapında hangi perdelerin eklendiğine veya çıkartıldığına, fark yaratan perdelerin adlarına ve perde bağlarına dair soruları tek kaynakta yanıtlayan bir çalışma görülememiştir (Judetz,2010; 133-163; Uslu, 2006;126-127; Ergan,1994;158).

OSMANLI HAREMİNDE KADIN SAZENDE VE SAZ TASVİRİNİN İNCELENMESİ-ETNOMÜZİKOLOJİ DERGİSİ, 2020

Özet Osmanlı Devleti dönemindeki kadınların yaşayışındaki temel kavramlar-dan olan "Harem", aile... more Özet
Osmanlı Devleti dönemindeki kadınların yaşayışındaki temel kavramlar-dan olan "Harem", aile ve hane reisi haricindeki erkeklerin girmesi yasak olan yerdir. Harem'deki kadın sazendelerin Türk/Osmanlı müzik tarihindeki gizli müzikal kimlikleriyle ilgili araştırmalar sürmektedir. Fakat bulunabilen ve rastlanabilen kadın sazendelerin isimleri ve kimlikleriyle, yaşayışlarıyla ilgili araştırmalar çok az sayıdadır ve yüzeyseldir. Konuyla ilgili bulguların özel yöntemlerle yorumlanması gerekmektedir. Bu ana problem etrafında, bu makale, 15. Yüzyıl-19. Yüzyıl aralığında Osmanlı Devleti'nde ev, saray hareminde yaşamış olan kadın sazendelerin varlığını, çaldıkları sazların niteliklerini görsel okumalar üzerinden tespit edebilmeyi ve yorumlamayı amaçlamaktadır. Makalenin kaynağı Fransa, Avusturya, Türkiye, İngiltere, Almanya, İrlanda koleksiyonlarında bulunan albüm ve yazmalar içeriğindeki görsel malzemelerdir. Bu görsel kaynaklar (Minyatürler, Çarşı Resimleri, Tasvir albümleri, Tablolar) taranarak yüzyıllara göre sınıflandırılmış ve makale dört bölümden oluşturulmuştur. Her bölümde Osmanlı harem musıkisinde yer alan kadın sazende ve saz tasvirleri üzerine odaklanacaktır. Bu görsel kaynakları destekleyen metin okumalarıyla, görsellerdeki gerçeklik incelenecek ve verilerin iç tutarlılığı irdelenerek yo-rumlanacaktır.

OSMANLI MÜZİK KAYNAKLARINDA BOZUK - KARADÜZEN ÇALGILARI ve BUZUKİ ÇALGISININ KARŞILAŞTIRILMASI, 2020

Türk Musikisi’nde bozuk çalgısı ve Yunan kültüründeki buzuki çalgısı birbirileriyle tarihi bağla... more Türk Musikisi’nde bozuk çalgısı ve Yunan kültüründeki buzuki çalgısı birbirileriyle tarihi bağları bulunan müzik enstrümanlarıdır. Her ikisi de bağlama / saz çalgı ailesi grubunda sınıflandırılmakta olan tezene/ mızrap ile çalınan çalgılar arasında yer almaktadır. Her iki çalgı form açısından da eşleşmektedir. Saz ailesine mensup uzun saplı müzik enstrümanlarının tarihi kökenleri genellikle Antik uygarlıklardaki ilk çalgı örneklerine veya Anadolu’da yaşamış olan Hitit Uygarlığı’ndaki betimlemelere dayandırılmaktadır. Bu konuda farklı varsayımları içeren araştırmalar mevcuttur. Bu makale; dört kısa bölümde bozuk/ büzürg –karadüzen-buzuki sazları arasındaki benzer özellikleri karşılaştırmalı ve temel olarak inceleyen bir çalışmadır. Çalışmanın birinci bölümünde bozuk çalgısının kelime kökeni üzerinde durulmuş olup, saz/bağlama ailesinin form ölçüleri sunulmuştur. Ayrıca bozuk sazının sosyal yaşam içinde nerede icra edildiği hakkında kısa açıklamalar yapılmıştır. İkinci bölümde 18. Yüzyıl bozuk çalgısının perde düzenleri tespit edilmiştir. Üçüncü bölümde; sözel bulgular dahilinde tarihi 17.yüzyıl olarak belirlenebilen bozuk sazıyla, aynı sazı tarif eden “Karadüzen” sazı hakkında bilgi verilmektedir. Dördüncü bölüm; bozuk sazının farklı ölçülerdeki çeşitlerini tablolaştırarak, buzuki çalgısının tarihine değinmiştir. Bu makale çalışması; bozuk sazının buzuki sazına dönüşmesine dair varsayımları temel alarak, üç yüzyıllık periyodu eski müzik kaynakları üzerinden somutlaştırmaya çalışması nedeniyle önem taşımaktadır. Karadüzen sazının zaman zaman bozuk sazıyla eşleşmesi nedeniyle, çalgının tarihini 17. yüzyıla götürebilecek izleri dikkate almaktadır.

İTÜ - Porte Akademik Müzik ve Dans Araştırmaları Dergisi-17.yüzyıl tasvir albümünde Evliyâ Çelebi'nin Telli Sazları, 2020

17.yüzyıl tasvir albümünde Evliyâ Çelebi'nin Telli Sazları

17. YÜZYIL TASVİR ALBÜMÜNDE EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN SAZLARI , 2019

ÖZ 17.yüzyılda yazılmış olan Evliyâ Çelebi Seyahatnâmesi'nin birinci cildi İstanbul şehrini anlat... more ÖZ 17.yüzyılda yazılmış olan Evliyâ Çelebi Seyahatnâmesi'nin birinci cildi İstanbul şehrini anlatmaktadır. Sultan 4. Murad'ın emriyle düzenlenen Bağdat Seferi öncesindeki geçit alayında yer alan İstanbul'un sazendeleri görev almaktadır. Seyahatnâme'de ayrı bir kısımda İstanbul'un saz yapımcısı esnafından bahsedilmiştir. Çelebi; bu bölümlerde 17.yüzyılda Osmanlı Devleti'nin başkenti sayılan İstanbul içinde icrâ edilen sazların çalgı bilimsel özelliklerini, yapımcılarını ve icrâcılarını bildirmektedir. Bu bilgilerin kapsamının dar olması dolayısıyla, 17. Yüzyıl Osmanlı sazlarına ilişkin çalgı bilim incelemeleri ve çalışmaları kısıtlı olarak gerçekleştirilebilmiştir. Evliyâ Çelebi'nin tarif ettiği sazları çeşitli başlıklarda ele alan çalışmalar az sayıdadır. Bu çalışma; literatür taramaları esnasında izine rastlanmayan, muhtemelen hiçbir yerde yayınlanmamış olan Viyana'da bulunan Prens Eugen (1663-1736) koleksiyonundaki 17. Yüzyıl tasvir albümündeki özgün saz tasvirleri, Evliyâ Çelebi Seyahatnâmesi'nde bulunan saz tariflerini karşılaştırarak, inceleme yapmayı amaçlamıştır. Musıkişinas Evliya Çelebi'nin Seyahatnâmesi'ndeki ve Prens Eugen albümündeki Havatınlak, Darptınlak, Teltınlak çalgılardan sadece iki sınıflama dikkate alınarak karşılaştırma yapılmıştır. Tel tınlak sazların karşılaştırması ayrı bir makalede ele alınarak, çalışılmıştır. Bu makalede havatınlak ve darptınlak sazlar üzerinde durulmuştur. Prens Eugen albümünde Havatınlak/Aerophone çalgılar beş tanedir. Bunların sadece

Kadim bir sazın anatomisi ve perde düzeni: Tanbur, 2019

Tanbur sazının tarih içinde hangi evrelerden geçtiğini görsel malzeme üzerinden bin yıla yayan b... more Tanbur sazının tarih içinde hangi evrelerden geçtiğini görsel malzeme üzerinden bin yıla yayan bu çalışma günümüze kadar tanbur sazının tarihini anlamak ve gelmiş, geçmiş tanbur sazendelerini anmak maksadıyla oluşturulmuştur.
Bu minvalde sazın perde düzenleri karşılaştırmalı olarak tespit edilmiş ve çerçeve çizilmiştir. Seminer özeti yayınlanacaktır.
Seminer/Söyleşi tarihi: 26.10.2019
Sultanahmet Türk Edebiyat Vakfı
Saat : 11.00
Açık davettir.

Talks by Gökçe Güneygül

TANBURUN 1000 YILI VE MEŞK HALKALARI, 2020

TANBURUN 1000 YILI VE MEŞK HALKALARI AÇIK DAVETTİR- 4 mart Çarşamba 19.00 Boğaziçi Universitesi K... more TANBURUN 1000 YILI VE MEŞK HALKALARI
AÇIK DAVETTİR-
4 mart Çarşamba 19.00
Boğaziçi Universitesi
Kuzey kampüsü
New Hall Binası
NH 202
Konuklarimiz: Hocaların hocası, 60. Sanat yılını dolduran Tanburî Sadun Aksüt Hocamız ve eski öğrencisi Tanburî Ali Güven...
Ve Tanburun 1000 yılı sunumu...
Gökçe Güneygül

Saygı ve sevgilerimizle...

EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN KAYIP SAZLARI SEMİNERİ , 2019

17.yüzyıl ekseninde Evliyâ Çelebi'nin kayıp sazları Konuşmacı: Gökçe GÜNEYGÜL 24 Aralık 2019 Sal... more 17.yüzyıl ekseninde Evliyâ Çelebi'nin kayıp sazları
Konuşmacı: Gökçe GÜNEYGÜL

24 Aralık 2019 Salı Saat :12.00
İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuarı
Müzik Teorisi Bölümü 1.Kat
OTMAG Odası

Seslerin Seyyâhı :Evliyâ Çelebi'nin kayıp sazları sunum ve söyleşisi, 2019

AÇIK DAVETİYE... 17. YÜZYIL SESLERİN SEYYÂHI: EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN KAYIP SAZLARI SEMİNER/SÖYLEŞİSİ ... more AÇIK DAVETİYE...
17. YÜZYIL
SESLERİN SEYYÂHI:
EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN KAYIP SAZLARI
SEMİNER/SÖYLEŞİSİ

Araştırmacı Müzik Öğretmeni
Gökçe Güneygül

Acizâne bendenizin 17. yüzyıldan ve yüzyıllar arası örneklerle ,tasvirlerle görsel olarak ve sözlü anlatımımla Evliya Çelebi'nin kişiliği kadar renkli bir sunumla bugün kaybolmuş sazları anacağız.
Şereflendirirseniz, onur duyarız. Saygılarımızla..

HAMMAMİZÂDE DEDE EFENDİ'NİN EVİ
14 ARALIK CUMARTESİ SAAT 17.00
AHIRKAPI CADDESİ NO:17
SULTANAHMET / FATİH
.

Book Reviews by Gökçe Güneygül

Tanbûrun İzinde- Tanbûrnağme, 2025

TANBÛRUN İZİNDE – TANBÛRNAĞME KİTABI: 2014 yılından itibaren tanbûrun tarihi, 2020 Yılından itib... more TANBÛRUN İZİNDE – TANBÛRNAĞME KİTABI:
2014 yılından itibaren tanbûrun tarihi, 2020 Yılından itibaren tanbûrîler ve meşk halkaları hakkında aralıklı olarak literatür tarama, arşiv, araştırma çalışmaları süren, efsanevî tanbûrîlerin, genç tanbûrîlerin, tanbûr yapımcılarının röportajlarını içeren geniş kapsamlı bir sözlü tarih çalışması niteliği taşıyan Tanbûrun İzinde- Tanbûrnağme kitabı beş bölümden oluşmakta ve sosyal sorumluluk projesi, bağış kitabı olarak yapılandırılmaktadır.

MÜZİK FELSEFESİNE GİRİŞ KİTABI TANITIMI , 2020

Müzik felsefesi ve müzik üzerine tavsiye kitabıdır.

Drafts by Gökçe Güneygül

TARİHİ ÇALGILARIN YENİDEN CANLANDIRILMASI, 2022

TUMAC CALGI YAPIM ve ORGANOLOJI CALISTAYI@MAYIS 2022 Türk Müziği Akademik Çevresi, Tanbûrî C... more TUMAC CALGI YAPIM ve ORGANOLOJI CALISTAYI@MAYIS 2022

Türk Müziği Akademik Çevresi, Tanbûrî Cemil Bey'in 150. doğum yılı münasebetiyle Prof. Ş. Şehvar Beşiroğlu anısına 27 Mayıs 2022 Cuma günü Çalgı Yapım ve Organoloji Çalıştayı düzenliyor. Çevrimiçi gerçekleşecek çalıştay programında yer alan üç ana oturumda, Türkiye'de organoloji çalışmaları, çalgı müzeciliği, çalgı yapımındaki teknolojik gelişmeler, tarihi çalgı yapımcılığı, restorasyon, konservasyon ve çocuk çalgı yapımcılığına ilişkin konular tartışılacak. Türkiye'deki çalgı müzelerinden kısa video gösterimlerinin ve dinleti bölümünün de yer aldığı çalıştay TUMAC YouTube kanalından canlı yayınlanacak. TUMAC’ın 2021-2022 akademik yılı sözcüsü Prof. Dr. Gözde Çolakoğlu Sarı'nın (İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Musikisi Devlet Konservatuarı) başkanlığındaki Çalıştay Düzenleme Kurulu'nda Doç. Esra Berkman (Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuarı Türk Müziği Bölümü), Dr. Öğr. Üyesi Ahmet Tunç Buyruklar (İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Musikisi Devlet Konservatuarı) ve Dr. Öğr. Üyesi Serkan Günalçin (Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi Müzik Bilimleri ve Teknolojileri Fakültesi) yer alıyor.
3.OTURUM
TARİHİ ÇALGILARIN YENİDEN CANLANDIRILMASI SUNUMU@MAYIS 2022

Feridun Obul - Çalgı Yapımcısı
Gökçe Güneygül - Çalgı Yapımcısı- Araştırmacı- Yazar- Müzik Öğretmeni

SESLERİN SEYYÂHI EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN KAYIP SAZLARI, 2021

17. yüzyıl Çelebiler Çağı ’nda aynı zamanda Alî Ufkî Bey, Kantemir, Derviş Ömer Gülşenî, Hafız Po... more 17. yüzyıl Çelebiler Çağı ’nda aynı zamanda Alî Ufkî Bey, Kantemir, Derviş Ömer Gülşenî, Hafız Post, Buhurizâde Mustafa Itrî’nin yarattığı “Musıkide Ustalar Çağı”nda yaşayan seslerin seyyâhı Evliyâ Çelebi, Sultan 4. Murad’ın emriyle en başta İstanbul’u anlatarak Evliyâ Çelebi Seyahatnâmesi’ni oluşturmaya başlamıştır.
İstanbul’daki Bağdat Seferi öncesinde düzenlenen geçit alayında Sultanahmet’teki Alayköşkü’nün cumbası önünde oturan Sultan 4. Murad da bu şaşalı geçit törenini seyredenler arasındadır. Sultan’ın önünden geçen binlerce saz ve sazendeler hay huy içinde yürürken, musıkişinas, deffaf, hanende ve seslerin seyyahı Evliyâ Çelebi de bir köşeden onları izlemektedir.
Musıki meclislerinin gözde sazları ve sazendeleri toplu hâlde geçerken, yüzyıllar arası attıkları her adımda ellerinde neşe içinde çaldıkları çeşit çeşit sazlar yıllar içinde
ismen ve cismen kaybolmaya başlamıştır. Sadece birkaç tanesi kalana kadar bu dönüşüm süreci devam eder.

Bu çalışmada tarihi ve özgün görseller, metinler eşliğinde
seslerin seyyâhı Evliyâ Çelebi’nin kayıp sazlarının dünyasını
ve seslerini
keşfetmeye hazır mısınız?

Conference Presentations by Gökçe Güneygül

Uluslararası “Üstâd-ı Cihân” Tanbûrî Cemil Bey Çevrimiçi Sempozyumu Bildiri Kitabı, 2023

Uluslararası “Üstâd-ı Cihân” Tanbûrî Cemil Bey Çevrimiçi Sempozyumu Tanbûrî Cemil Bey ve oğlu... more Uluslararası “Üstâd-ı Cihân” Tanbûrî Cemil Bey Çevrimiçi Sempozyumu

Tanbûrî Cemil Bey ve oğlu Mes'ut Cemil Bey'den miras kalan çalgıları ( Tanbûr, Andelib kemençe, lavta, çöğür) konu alan
" Cemil Bey'lerin Çalgılarının Organolojik Olarak Karşılaştırılması"

CEMİL BEY'LERİN ÇALGILARININ ORGANOLOJİK OLARAK İNCELENMESİ, 2021

7-9 Mayıs 2021 tarihleri arasında Uluslararası “Üstâd-ı Cihân” Tanbûrî Cemil Bey Çevrimiçi Sempoz... more 7-9 Mayıs 2021 tarihleri arasında Uluslararası “Üstâd-ı Cihân” Tanbûrî Cemil Bey Çevrimiçi Sempozyumu

Books by Gökçe Güneygül

SESLERİN SEYYÂHI: EVLİYÂ ÇELEBİ'NİN KAYIP SAZLARI , 2021

Dünyada kendi adıyla anılan ve bir eşi daha bulunmayan “Evliya Çelebi Seyahatname” si, ünlü seyy... more Dünyada kendi adıyla anılan ve bir eşi daha bulunmayan “Evliya Çelebi Seyahatname” si, ünlü seyyahımızın gezdiği yerlerle, neredeyse akla gelmeyecek bilgilerle kaleme alındığı dönem ve dünyası, aynı zamanda bir halk ansiklopedisi niteliğindedir.

Bu ansiklopedi içinde envayi çeşit bilgilerle, olağanüstü zenginliğe sahip Türk mûsikîsi ve mûsikî ile ilgili eserler, bestekârlar, sazlar, sazendeler, saz yapım ustaları külliyetli bir yer tutar.

Ne var ki, bu denli zengin “Seyahâtnâme”nin içinde, bu sazların envanteri ve muhtevaları hakkında ciddi bir çalışmanın olmayışı kültür ve sanat hayatımızda açık bir eksiklik taşımaktadır. Zira, bu eksikliğin bir yanı da Çelebi’nin yaşadığı 17.yy’da adından bahsettiği, fakat günümüze ulaşmayan neredeyse yarısından fazlası “kayıp sazlar” oluşturmaktadır.

Uzun soluklu literatür taramaları ve araştırmalar sonucu hazırlanan bu çalışmada “Seyahatnâme”nin birinci cildinde yer alan 1638 yılında Bağdat Seferi öncesinde düzenlenen geçit alayında üstad ve esnaf sazendelerin ellerinde çaldıkları sazların özelliklerinden başlamak üzere; Türk mûsikî tarihi içinde Âşık Meclisleri'nde çalınan Dedem Korkut mirası kopuzdan, Şemsi Çelebi’nin icadı yonkar sazına, Taptuk Emre ve Yunus Emre’nin meşk ettikleri çeşdeden, Pargalı İbrahim Paşa’nın sazende alayındaki şeştara, Derviş Meclisleri'nde zikir esnasında kayışla çalınan ve Osman Hamdi Bey’in Kaplumbağa Terbiyecisi tablosundaki nevbeden elindeki neye, yiğitlerin ve cariyelerin gözde sazı çöğüre, Saray Meclisleri'nde çeng çalıp rakseden çengîlerin çarparelerinden, dönemin sazendebaşı Ali Ufkî Bey’in yetmiş iki telli santuruna, yüzyılın bestekârı Hafız Post’un tanbûrundan, Mevlevilerin rebabıyla, neyine kadar onlarca sazın teknik bilgileri yanında, tarihi gerçekler ve gizemli rivayetlerle dolu zengin ama yitik bir kültür hazinesinin hikayesi yer almaktadır.