Laura Luque Rodrigo | Universidad de Jaén (original) (raw)
Papers by Laura Luque Rodrigo
Tsantsa, 2023
Las obras contemporáneas, en concreto el caso del arte urbano y el muralismo, son construidas a t... more Las obras contemporáneas, en concreto el caso del arte urbano y el muralismo, son construidas a través de una compleja red basadas en el contexto y el soporte en el que se insertan. Estas manifestaciones están caracterizadas, en muchos casos, por ser efímeras, inspirando las ideas de los artistas y caracterizando sus opiniones sobre la conservación de sus piezas. En esta aportación se recogen opiniones de artistas sobre la documentación y la conservación material de sus obras, para comprender las diversas posturas al respecto y mostrar el abanico de casuísticas de conservación en manifestaciones que, desde su concepción, están pensadas para degradarse y desaparecer. Esas señales del tiempo construyen la obra, modificando su apariencia, y mostrando la importancia de la catalogación y documentación a través de tecnologías digitales aplicadas a la conservación y restauración entre las que cabe citar la fotografía, la fotogrametría y la microscopía digital.
Tsantsa. Revista de Investigaciones artísticas
La preocupación actual por la sostenibilidad y el medio ambiente, crece en la sociedad y se refle... more La preocupación actual por la sostenibilidad y el medio ambiente, crece en la sociedad y se refleja en el ámbito artístico. En 2015 la Organización de Naciones Unidas (ONU) elaboró unos objetivos de desarrollo sostenible en los que se hacía hincapié en la protección de los ecosistemas y en acciones orientadas a mejorar la situación del cambio climático, entre otros puntos. A través de esta aportación se pretende visibilizar las propuestas de concienciación que se elaboran desde el campo artístico, vinculando al colectivo de artistas y sus creaciones con el ámbito educativo para la realización de iniciativas para la sensibilización hacia el ecologismo. Estas propuestas educativas, susceptibles de ser implantadas en diversos niveles educativos, pueden servir de reflexión para ayudar a la juventud a tener una conciencia ecologista, a ser críticos y reflexivos y a consumir y vivir de forma responsable con el planeta. palabras clave: conciencia ecologista, educación artística, arte actua...
Revista de Estilos de Aprendizaje
El papel de las mujeres en el arte a lo largo de la historia ha sido, en muchas ocasiones, el de ... more El papel de las mujeres en el arte a lo largo de la historia ha sido, en muchas ocasiones, el de la figura estática que aparece en la obra pero que no la produce. Se conocen ejemplos de mujeres que superaron las barreras impuestas en estos círculos artísticos, aunque lamentablemente fueron muy olvidadas e invisibilizadas. A lo largo de esta aportación se llama la atención sobre la infravaloración que sufrieron y sufren las mujeres artistas, teniendo como objetivo reivindicar su papel en el ámbito educativo de las artes como referentes. Se aporta una breve propuesta de mujeres artistas, obras susceptibles de ser trabajadas en el ámbito educativo y un ejemplo de aplicación en el Grado de Educación Primaria. A través de estas figuras de mujeres artistas se reflexiona sobre su posición en el ámbito artístico y su unión con el campo educativo, propiciando un diálogo y modificación del concepto de estas figuras adquirido por el alumnado y su repercusión social. A su vez, se persigue contr...
Investigación e innovación educativa frente a los retos para el desarrollo sostenible.
In the last few months of 2020 and the first half of 2021, two street art cataloguing projects ha... more In the last few months of 2020 and the first half of 2021, two street art cataloguing projects have been carried out in two cities in different countries that have made it possible to put methodological proposals into practice that until now have remained mainly at a theoretical level. This is the project "Painted on the wall. Study of wall painting in the province of Jaen in the XX-XXI centuries; financed by the Institute of "Giennense" Studies (Provincial Government of Jaen) and the project;The commissioned street art murals creation of the cultural-artistic Festival of Urban Expressions CALLEGENERA " in the city of Monterrey, financed by the Mexican Programme for the Promotion of Cultural Projects and Co-investments. In these projects, methodological systems for working and collecting information, cataloguing cards and models for interviewing different artists have been developed, with a common theoretical basis, such as the proposals that emerged within the G...
Arte y Políticas de Identidad, 2021
The configuration of cities is a reflection of the society that inhabits them and of those that o... more The configuration of cities is a reflection of the society that inhabits them and of those that once occupied that space. Urban planning also has the capacity to condition the lives of its inhabitants, which is why it has been a connatural concern of human beings since they left nomadic life behind. Rationalist urban planning and architecture, imposed since the end of the 19th century and especially in the 20th century, have given rise to serious problems that are reflected in intellectual, social and artistic movements that have demanded a more human and habitable urban space. Thus, the approaches that have emerged from the very heart of the street are fundamental: the hermetic occupation of space by graffiti; the proposals of urban art and its link with Situationism; artivism and the proposals of relational art that actively involve communities. However, in recent years and above all since the confinements produced by the COVID 19 pandemic in 2020, the virtualisation of the urban ...
Atrio. Revista de Historia del Arte, 2019
El espacio público ha sido a lo largo de la historia, especialmente contemporánea, el lugar desde... more El espacio público ha sido a lo largo de la historia, especialmente contemporánea, el lugar desde el que se han desarrollado las reivindicaciones que han permitido a nuestra sociedad avanzar hacia la democracia y la libertad. Especialmente complejo ha sido para las mujeres apoderarse de este espacio, que no obstante, desde la Revolución Francesa salieron a la calle para reivindicar derechos sociales. Las manifestaciones artísticas no quedaron impasibles ante ello y se han sumado a la lucha, a través del arte urbano, las acciones, el propio urbanismo y la cartelería. En la actualidad, estas acciones se vuelven colectivas gracias al poder de otro espacio público, las redes sociales, permitiendo que el arte feminista se apodere de las calles, no sin dificultades. En el texto trataremos algunos ejemplos de artistas españolas del siglo XXI.
espanolEste trabajo estudia una tipologia arquitectonica que hasta la fecha carecia de estudios s... more espanolEste trabajo estudia una tipologia arquitectonica que hasta la fecha carecia de estudios sistematicos, los palacios episcopales, puesto que es fundamental para comprender el urbanismo de las ciudades. En la primera parte se han definido tipologicamente estos palacios; realizado una breve historia de la tipologia centrada en Europa; estudiado sus usos, funciones y significacion y elementos asociados a ellos como las fiestas efimeras. Asimismo se ha prestado atencion a la imagen de los palacios en otras artes, a acontecimientos importantes relacionados con ellos y a la idea de buen gobierno. En la segunda parte se han investigado los palacios episcopales de Andalucia Oriental (diocesis de Granada, Jaen, Guadix, Almeria y Malaga), estudiando no solo la arquitectura de los palacios principales sino de las casas obispales secundarias que se encuentran en otras localidades de las diocesis, los palacios episcopales como contenedores de arte y su musealizacion. EnglishIn this work we...
La investigación en historia del arte, exige cada vez más que se apliquen nuevos métodos, especia... more La investigación en historia del arte, exige cada vez más que se apliquen nuevos métodos, especialmente cuando se trata de arte actual con peculiaridades que lo diferencian técnica y conceptualmente de un arte más tradicional. Es el caso, por ejemplo, del arte urbano y el arte público, tanto del graffiti como de otras formas artísticas que se dan en el espacio público, ya sea por encargo o espontáneas. La propuesta metodológica pretende ser un primer paso para la conservación, investigación y difusión de las obras, basándose en la aplicación de técnicas fotogramétricas para la elaboración de un material documental tridimensional y bidimensional del arte urbano y actual que va acompañado de otros datos de registro necesarios para comprender la obra en su totalidad. Con toda esta documentación se genera información que completa la catalogación de las obras y sus posibilidades para su difusión en diversas redes. En concreto, se ha comprobado que la documentación de carácter fotogramétr...
El Genio Maligno : Revista de Humanidades y Ciencias Sociales, 2014
espanolSomos destinatarios de una herencia que asumimos sin plantearnos en muchas ocasiones su or... more espanolSomos destinatarios de una herencia que asumimos sin plantearnos en muchas ocasiones su origen o adecuacion al presente. El sindrome de Stendhal forma parte de la sintomatologia que se ha aplicado a la recepcion de la obra de arte. En este articulo queremos reflexionar sobre su vigencia y adaptacion a los parametros del arte actual EnglishWe’re heirs of an inheritance that we take over without to accept the real meaning from the origin to the present. The Stendhal syndrome takes part of symptoms associated to acceptation artwork. In this article we want to reflect about it applicability and adaptation to the art contemporary rules.
Boletín de Arte, 2021
Comentarios bibliográficos néndez-Pidal (2020); Milagros Palma sobre Baeza (2016); o Pilar García... more Comentarios bibliográficos néndez-Pidal (2020); Milagros Palma sobre Baeza (2016); o Pilar García Cueto sobre restauración de arquitectura andalusí (2016), entre otros tantos. El trabajo se publica en el marco del proyecto de investigación «Los arquitectos restauradores de la España del franquismo. De la continuidad de la ley de 1933 a la recepción de la teoría europea» (ref. HAR2015-68109-P), financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad y los
El graffiti, surge y se desarrolla como una expresión artística en los muros y el patrimonio mueb... more El graffiti, surge y se desarrolla como una expresión artística en los muros y el patrimonio mueble de las ciudades, de manera espontánea y por tanto ilegal. Desde entonces, su evolución ha conllevado modificaciones tanto en su consideración social, académica e institucional, como técnica. En la actualidad, no sólo contamos con el graffiti como expresión artística en la calle, sino con todo lo que se ha venido a llamar arte urbano, además del arte público, cuya diferencia fundamental es el carácter de legal o encargado. No obstante, no existe consenso ni en la nomenclatura ni en su génesis. En cualquier caso, ninguna de estas manifestaciones cuentan con una figura de protección. Es cierto que es un arte con carácter efímero, pero la realidad es que nos encontramos ante obras que la propia sociedad pide preservar. Por ello, se reflexionará sobre las posibles fórmulas de catalogación y protección aplicables al arte urbano y el arte público, atendiendo incluso a si debe haber diferencias entre ellos, podrían evitarse así hechos como arranques sin permiso de los autores. Se usará para ello además el método de la encuesta.
Calle 14 revista de investigación en el campo del arte, 2020
Con frecuencia encontramos en la literatura episodios donde el erotismo y la sensualidad juegan u... more Con frecuencia encontramos en la literatura episodios donde el erotismo y la sensualidad juegan un papel importante en el desarrollo de la historia. En este texto, centrado especialmente en la literatura medieval española, se analiza ese tipo de escenas, y el rol que se otorga a las mujeres, a través de sus representaciones en las artes plásticas y visuales, desde los grabados que ilustraron las ediciones, a manifestaciones contemporáneas, perpetuando una imagen colectiva que no siempre se corresponde con el texto original.
La Colmena, 2020
Se aborda la gestión del arte urbano desde la perspectiva pública, privada e independiente, trata... more Se aborda la gestión del arte urbano desde la perspectiva pública, privada e independiente, tratando los aspectos positivos y negativos, las buenas prácticas y los debates que se están desarrollando en torno al tema. Se parte de que, si bien sigue existiendo grafiti y arte urbano espontáneo, la consideración institucional adquirida ha promovido la creación de museos, rutas turísticas, festivales y concursos, a lo que debemos agregar el mercado del arte. Socialmente, estas expresiones culturales han comenzado a tener un alto grado de aceptación y son incluso promotoras de la regeneración de barrios completos. No obstante, no existe una legislación que regule su protección o consumo.
revista PH, 2020
Reseña del libro FONTÓN DEL JUNCO, M.; LEBRERO STALS, J.; ZOZAYA ÁLVAREZ, M. Genealogías del arte... more Reseña del libro FONTÓN DEL JUNCO, M.; LEBRERO STALS, J.; ZOZAYA ÁLVAREZ, M. Genealogías del arte o la historia del arte como arte visual. Madrid: Fundación Juan March: Editorial de Arte y Ciencia; Málaga: Museo Picasso Málaga, 2019
Dossiers Feministes, 2018
En este texto queremos proponer una reflexión en cuanto al propio concepto de género y cómo abord... more En este texto queremos proponer una reflexión en cuanto al propio concepto de género y cómo abordar la creación en relación a la identidad y los roles tradicionales, así como tratar aspectos relativos a las ausencias dentro del mundo del arte, ya sea en el ámbito académico, como museístico o dentro de la propia investigación y canales de difusión. Para ello, trataremos sobre la obra de la artista Valle Galera de Ulierte, una artista que trabaja en esta línea a través de la fotografía y la instalación fundamentalmente, además de mediante la investigación académica.
AusArt, 2018
La ciudad ha sido a lo largo de la historia un espacio dedicado al hombre, la mujer encontraba su... more La ciudad ha sido a lo largo de la historia un espacio dedicado al hombre, la mujer encontraba su espacio dentro de la casa. Sin embargo, poco a poco la mujer comienza a ocupar el espacio urbano, también desde el arte. El arte urbano resulta un medio de comunicación magnífico puesto que llega a todos los ciudadanos, lo que le da un poder inmenso si se quiere usar como medio para educar en cuanto a cultura visual colectiva. En el texto trataremos de casos concretos como la artista ICAT y el IES Trassierra.
Tsantsa, 2023
Las obras contemporáneas, en concreto el caso del arte urbano y el muralismo, son construidas a t... more Las obras contemporáneas, en concreto el caso del arte urbano y el muralismo, son construidas a través de una compleja red basadas en el contexto y el soporte en el que se insertan. Estas manifestaciones están caracterizadas, en muchos casos, por ser efímeras, inspirando las ideas de los artistas y caracterizando sus opiniones sobre la conservación de sus piezas. En esta aportación se recogen opiniones de artistas sobre la documentación y la conservación material de sus obras, para comprender las diversas posturas al respecto y mostrar el abanico de casuísticas de conservación en manifestaciones que, desde su concepción, están pensadas para degradarse y desaparecer. Esas señales del tiempo construyen la obra, modificando su apariencia, y mostrando la importancia de la catalogación y documentación a través de tecnologías digitales aplicadas a la conservación y restauración entre las que cabe citar la fotografía, la fotogrametría y la microscopía digital.
Tsantsa. Revista de Investigaciones artísticas
La preocupación actual por la sostenibilidad y el medio ambiente, crece en la sociedad y se refle... more La preocupación actual por la sostenibilidad y el medio ambiente, crece en la sociedad y se refleja en el ámbito artístico. En 2015 la Organización de Naciones Unidas (ONU) elaboró unos objetivos de desarrollo sostenible en los que se hacía hincapié en la protección de los ecosistemas y en acciones orientadas a mejorar la situación del cambio climático, entre otros puntos. A través de esta aportación se pretende visibilizar las propuestas de concienciación que se elaboran desde el campo artístico, vinculando al colectivo de artistas y sus creaciones con el ámbito educativo para la realización de iniciativas para la sensibilización hacia el ecologismo. Estas propuestas educativas, susceptibles de ser implantadas en diversos niveles educativos, pueden servir de reflexión para ayudar a la juventud a tener una conciencia ecologista, a ser críticos y reflexivos y a consumir y vivir de forma responsable con el planeta. palabras clave: conciencia ecologista, educación artística, arte actua...
Revista de Estilos de Aprendizaje
El papel de las mujeres en el arte a lo largo de la historia ha sido, en muchas ocasiones, el de ... more El papel de las mujeres en el arte a lo largo de la historia ha sido, en muchas ocasiones, el de la figura estática que aparece en la obra pero que no la produce. Se conocen ejemplos de mujeres que superaron las barreras impuestas en estos círculos artísticos, aunque lamentablemente fueron muy olvidadas e invisibilizadas. A lo largo de esta aportación se llama la atención sobre la infravaloración que sufrieron y sufren las mujeres artistas, teniendo como objetivo reivindicar su papel en el ámbito educativo de las artes como referentes. Se aporta una breve propuesta de mujeres artistas, obras susceptibles de ser trabajadas en el ámbito educativo y un ejemplo de aplicación en el Grado de Educación Primaria. A través de estas figuras de mujeres artistas se reflexiona sobre su posición en el ámbito artístico y su unión con el campo educativo, propiciando un diálogo y modificación del concepto de estas figuras adquirido por el alumnado y su repercusión social. A su vez, se persigue contr...
Investigación e innovación educativa frente a los retos para el desarrollo sostenible.
In the last few months of 2020 and the first half of 2021, two street art cataloguing projects ha... more In the last few months of 2020 and the first half of 2021, two street art cataloguing projects have been carried out in two cities in different countries that have made it possible to put methodological proposals into practice that until now have remained mainly at a theoretical level. This is the project "Painted on the wall. Study of wall painting in the province of Jaen in the XX-XXI centuries; financed by the Institute of "Giennense" Studies (Provincial Government of Jaen) and the project;The commissioned street art murals creation of the cultural-artistic Festival of Urban Expressions CALLEGENERA " in the city of Monterrey, financed by the Mexican Programme for the Promotion of Cultural Projects and Co-investments. In these projects, methodological systems for working and collecting information, cataloguing cards and models for interviewing different artists have been developed, with a common theoretical basis, such as the proposals that emerged within the G...
Arte y Políticas de Identidad, 2021
The configuration of cities is a reflection of the society that inhabits them and of those that o... more The configuration of cities is a reflection of the society that inhabits them and of those that once occupied that space. Urban planning also has the capacity to condition the lives of its inhabitants, which is why it has been a connatural concern of human beings since they left nomadic life behind. Rationalist urban planning and architecture, imposed since the end of the 19th century and especially in the 20th century, have given rise to serious problems that are reflected in intellectual, social and artistic movements that have demanded a more human and habitable urban space. Thus, the approaches that have emerged from the very heart of the street are fundamental: the hermetic occupation of space by graffiti; the proposals of urban art and its link with Situationism; artivism and the proposals of relational art that actively involve communities. However, in recent years and above all since the confinements produced by the COVID 19 pandemic in 2020, the virtualisation of the urban ...
Atrio. Revista de Historia del Arte, 2019
El espacio público ha sido a lo largo de la historia, especialmente contemporánea, el lugar desde... more El espacio público ha sido a lo largo de la historia, especialmente contemporánea, el lugar desde el que se han desarrollado las reivindicaciones que han permitido a nuestra sociedad avanzar hacia la democracia y la libertad. Especialmente complejo ha sido para las mujeres apoderarse de este espacio, que no obstante, desde la Revolución Francesa salieron a la calle para reivindicar derechos sociales. Las manifestaciones artísticas no quedaron impasibles ante ello y se han sumado a la lucha, a través del arte urbano, las acciones, el propio urbanismo y la cartelería. En la actualidad, estas acciones se vuelven colectivas gracias al poder de otro espacio público, las redes sociales, permitiendo que el arte feminista se apodere de las calles, no sin dificultades. En el texto trataremos algunos ejemplos de artistas españolas del siglo XXI.
espanolEste trabajo estudia una tipologia arquitectonica que hasta la fecha carecia de estudios s... more espanolEste trabajo estudia una tipologia arquitectonica que hasta la fecha carecia de estudios sistematicos, los palacios episcopales, puesto que es fundamental para comprender el urbanismo de las ciudades. En la primera parte se han definido tipologicamente estos palacios; realizado una breve historia de la tipologia centrada en Europa; estudiado sus usos, funciones y significacion y elementos asociados a ellos como las fiestas efimeras. Asimismo se ha prestado atencion a la imagen de los palacios en otras artes, a acontecimientos importantes relacionados con ellos y a la idea de buen gobierno. En la segunda parte se han investigado los palacios episcopales de Andalucia Oriental (diocesis de Granada, Jaen, Guadix, Almeria y Malaga), estudiando no solo la arquitectura de los palacios principales sino de las casas obispales secundarias que se encuentran en otras localidades de las diocesis, los palacios episcopales como contenedores de arte y su musealizacion. EnglishIn this work we...
La investigación en historia del arte, exige cada vez más que se apliquen nuevos métodos, especia... more La investigación en historia del arte, exige cada vez más que se apliquen nuevos métodos, especialmente cuando se trata de arte actual con peculiaridades que lo diferencian técnica y conceptualmente de un arte más tradicional. Es el caso, por ejemplo, del arte urbano y el arte público, tanto del graffiti como de otras formas artísticas que se dan en el espacio público, ya sea por encargo o espontáneas. La propuesta metodológica pretende ser un primer paso para la conservación, investigación y difusión de las obras, basándose en la aplicación de técnicas fotogramétricas para la elaboración de un material documental tridimensional y bidimensional del arte urbano y actual que va acompañado de otros datos de registro necesarios para comprender la obra en su totalidad. Con toda esta documentación se genera información que completa la catalogación de las obras y sus posibilidades para su difusión en diversas redes. En concreto, se ha comprobado que la documentación de carácter fotogramétr...
El Genio Maligno : Revista de Humanidades y Ciencias Sociales, 2014
espanolSomos destinatarios de una herencia que asumimos sin plantearnos en muchas ocasiones su or... more espanolSomos destinatarios de una herencia que asumimos sin plantearnos en muchas ocasiones su origen o adecuacion al presente. El sindrome de Stendhal forma parte de la sintomatologia que se ha aplicado a la recepcion de la obra de arte. En este articulo queremos reflexionar sobre su vigencia y adaptacion a los parametros del arte actual EnglishWe’re heirs of an inheritance that we take over without to accept the real meaning from the origin to the present. The Stendhal syndrome takes part of symptoms associated to acceptation artwork. In this article we want to reflect about it applicability and adaptation to the art contemporary rules.
Boletín de Arte, 2021
Comentarios bibliográficos néndez-Pidal (2020); Milagros Palma sobre Baeza (2016); o Pilar García... more Comentarios bibliográficos néndez-Pidal (2020); Milagros Palma sobre Baeza (2016); o Pilar García Cueto sobre restauración de arquitectura andalusí (2016), entre otros tantos. El trabajo se publica en el marco del proyecto de investigación «Los arquitectos restauradores de la España del franquismo. De la continuidad de la ley de 1933 a la recepción de la teoría europea» (ref. HAR2015-68109-P), financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad y los
El graffiti, surge y se desarrolla como una expresión artística en los muros y el patrimonio mueb... more El graffiti, surge y se desarrolla como una expresión artística en los muros y el patrimonio mueble de las ciudades, de manera espontánea y por tanto ilegal. Desde entonces, su evolución ha conllevado modificaciones tanto en su consideración social, académica e institucional, como técnica. En la actualidad, no sólo contamos con el graffiti como expresión artística en la calle, sino con todo lo que se ha venido a llamar arte urbano, además del arte público, cuya diferencia fundamental es el carácter de legal o encargado. No obstante, no existe consenso ni en la nomenclatura ni en su génesis. En cualquier caso, ninguna de estas manifestaciones cuentan con una figura de protección. Es cierto que es un arte con carácter efímero, pero la realidad es que nos encontramos ante obras que la propia sociedad pide preservar. Por ello, se reflexionará sobre las posibles fórmulas de catalogación y protección aplicables al arte urbano y el arte público, atendiendo incluso a si debe haber diferencias entre ellos, podrían evitarse así hechos como arranques sin permiso de los autores. Se usará para ello además el método de la encuesta.
Calle 14 revista de investigación en el campo del arte, 2020
Con frecuencia encontramos en la literatura episodios donde el erotismo y la sensualidad juegan u... more Con frecuencia encontramos en la literatura episodios donde el erotismo y la sensualidad juegan un papel importante en el desarrollo de la historia. En este texto, centrado especialmente en la literatura medieval española, se analiza ese tipo de escenas, y el rol que se otorga a las mujeres, a través de sus representaciones en las artes plásticas y visuales, desde los grabados que ilustraron las ediciones, a manifestaciones contemporáneas, perpetuando una imagen colectiva que no siempre se corresponde con el texto original.
La Colmena, 2020
Se aborda la gestión del arte urbano desde la perspectiva pública, privada e independiente, trata... more Se aborda la gestión del arte urbano desde la perspectiva pública, privada e independiente, tratando los aspectos positivos y negativos, las buenas prácticas y los debates que se están desarrollando en torno al tema. Se parte de que, si bien sigue existiendo grafiti y arte urbano espontáneo, la consideración institucional adquirida ha promovido la creación de museos, rutas turísticas, festivales y concursos, a lo que debemos agregar el mercado del arte. Socialmente, estas expresiones culturales han comenzado a tener un alto grado de aceptación y son incluso promotoras de la regeneración de barrios completos. No obstante, no existe una legislación que regule su protección o consumo.
revista PH, 2020
Reseña del libro FONTÓN DEL JUNCO, M.; LEBRERO STALS, J.; ZOZAYA ÁLVAREZ, M. Genealogías del arte... more Reseña del libro FONTÓN DEL JUNCO, M.; LEBRERO STALS, J.; ZOZAYA ÁLVAREZ, M. Genealogías del arte o la historia del arte como arte visual. Madrid: Fundación Juan March: Editorial de Arte y Ciencia; Málaga: Museo Picasso Málaga, 2019
Dossiers Feministes, 2018
En este texto queremos proponer una reflexión en cuanto al propio concepto de género y cómo abord... more En este texto queremos proponer una reflexión en cuanto al propio concepto de género y cómo abordar la creación en relación a la identidad y los roles tradicionales, así como tratar aspectos relativos a las ausencias dentro del mundo del arte, ya sea en el ámbito académico, como museístico o dentro de la propia investigación y canales de difusión. Para ello, trataremos sobre la obra de la artista Valle Galera de Ulierte, una artista que trabaja en esta línea a través de la fotografía y la instalación fundamentalmente, además de mediante la investigación académica.
AusArt, 2018
La ciudad ha sido a lo largo de la historia un espacio dedicado al hombre, la mujer encontraba su... more La ciudad ha sido a lo largo de la historia un espacio dedicado al hombre, la mujer encontraba su espacio dentro de la casa. Sin embargo, poco a poco la mujer comienza a ocupar el espacio urbano, también desde el arte. El arte urbano resulta un medio de comunicación magnífico puesto que llega a todos los ciudadanos, lo que le da un poder inmenso si se quiere usar como medio para educar en cuanto a cultura visual colectiva. En el texto trataremos de casos concretos como la artista ICAT y el IES Trassierra.
Este libro es resultado del Proyecto de Innovación Docente PIMED04_202022, que propuso al alumnad... more Este libro es resultado del Proyecto de Innovación Docente PIMED04_202022, que propuso al alumnado de los grados de Historia del Arte y Arqueología, así como de diversos másteres, un trabajo de investigación tutorizado, vinculado a los ODS, desde el concepto del Aprendizaje-Servicio. Los textos son un conjunto heterogéneo de análisis y propuestas que resaltan el papel de las humanidades en la consecución de los ODS.
Este libro pretende ser una herramienta para el profesorado de educación secundaria, para que pue... more Este libro pretende ser una herramienta para el profesorado de educación secundaria, para que pueda trabajar la igualdad de género desde el conocimiento artístico y la creatividad.
Capítulo del libro "Marcelo Góngora. Pintor de ausencias"
La enseñanza del Arte hoy día debe adaptarse a las necesidades de la sociedad actual que cada vez... more La enseñanza del Arte hoy día debe adaptarse a las necesidades de la sociedad actual que cada vez requiere perfiles profesionales más cualificados y complejos. Las actividades extracurriculares vienen a completar la formación reglada, aportando nuevos formatos educativos y por lo tanto nuevos retos a la hora de planificarlas y llevarlas a cabo. En este texto reflexionamos sobre las actividades que hemos realizado en los últimos cinco años desde el Área de Historia del Arte de la Universidad de Jaén.
Dentro del libro VV.AA. (Coord: José Luis Crespo Fajardo). "Estéticas del Media Art". 2013 Aleja... more Dentro del libro VV.AA. (Coord: José Luis Crespo Fajardo). "Estéticas del Media Art". 2013
Alejada de los ámbitos de la vanguardia española, la
provincia de Jaén ha quedado tradicionalmente marginada en
cuanto a los estudios sobre arte contemporáneo. A pesar de
ello, el arte jiennense de las últimas décadas presenta una gran
variedad de expresiones artísticas, enmarcadas entre la
tradición y las últimas tendencias. Pretendemos hacer una
aproximación a una de las parcelas menos conocidas del actual
arte jiennense como es el videoarte que, aunque con menor
repercusión en relación a otras artes, sobresale por la
presencia de artistas conocidos nacional e internacionalmente
como Cristina Lucas, Isidro López Aparicio o Julio Juste, entre
otros.
50 años de artes plasticas en Jaén. Creación, medios y espacios (1960Creación, medios y espacios ... more 50 años de artes plasticas en Jaén. Creación, medios y espacios (1960Creación, medios y espacios ( -2010 La presente publicación da a conocer parte de los resultados de investigación del proyecto "50 años de artes plásticas en Jaén. Creación, medios y espacios ", promovido desde el Área de Historia del Arte de la Universidad de Jaén y en colaboración con el Instituto de Estudios Giennenses.
Ecos artísticos, literarios y educativos en las identidades de género, 2023
en múltiples culturas, se ha cargado a las mujeres de culpas asociadas a acciones en las que inc... more en múltiples culturas, se ha cargado a las mujeres de culpas asociadas a acciones
en las que incluso eran víctimas. Estas historias han sido representadas en
el arte una y otra vez, impregnando a las sociedades de una culpa intrínseca a
lo femenino, que produce revictimización, problemas de salud mental, síndrome
de la impostora, de la mala madre y otras tantas cuestiones, asociadas a
temas como la sexualidad, el cuerpo, el comportamiento, etc. En este texto se
ahondará en estas ideas y en cómo se han representado tales episodios en el
arte, y se analizará como en la creación contemporánea y en ciertos productos
audiovisuales se continúan perpetuando estos estigmas, mientras que otras
artistas han comenzado a crear imágenes que las confrontan.
Ecos artísticos, literarios y educativos en las identidades de género, 2023
En este texto se analizan diversos conceptos con relación al género que están presentes ya desde... more En este texto se analizan diversos conceptos con relación al género que están
presentes ya desde la Antigüedad en la literatura, las artes visuales y la mitología
o las religiones, y que actualmente se siguen reproduciendo en producciones
audiovisuales, afectando aún a nuestras percepciones. Se abordarán
temas como la violencia hacia las mujeres, estereotipos asociados a los roles, a
la maternidad, a los localismos, al cuerpo, la sexualidad, la competitividad, etc.
Educación patrimonial, contracultura, ecoturismo. Diagnósticos y didácticas de otro turismo posible, 2022
El propósito de esta investigación nace por la existencia de ciertas carencias historiográficas e... more El propósito de esta investigación nace por la existencia de ciertas carencias historiográficas en
cuanto al arte urbano, dado que no se ha realizado un estudio integral de su historia ni de su
genealogía, así como tampoco existe un trabajo global sobre estilos o temáticas. Al mismo tiempo
que se produce su patrimonialización y ‘comercialización’ como producto turístico, lo que hace que
reciba críticas por ser factor de procesos de gentrificación de barrios. Su dispersión, el carácter
efímero de sus producciones, el anonimato de los artistas y el hecho de no ser un tipo de
manifestación que se introdujera en la academia desde sus orígenes por su carácter ilegal inicial
dificultan estos estudios, necesarios para la catalogación de las obras como forma de conocimiento y
de conservación. Es por ello, que en este estudio se ha realizado un estado de la cuestión sobre el
arte urbano de las ocho provincias andaluzas.
Avances en ciencias de la Educación y del Desarrollo, 2019
Disponible en: https://www.educationcongress8.com/libro-de-capitulos Resumen: Antecedentes: Com... more Disponible en: https://www.educationcongress8.com/libro-de-capitulos
Resumen:
Antecedentes: Como indica la Unesco, somos identidad, entre otras cosas, porque somos memoria. Este concepto, el de identidad, comienza a forjarse desde el propio nacimiento, es mutable y está en constante transformación. Pero, ¿qué pasa con lo contemporáneo? Es evidente que buena parte de la sociedad, sigue sin identificarse con el arte contemporáneo. Método: Estudiar ejemplos de arte público y sus respectivos programas educativos, del territorio nacional, aunque destaquen más en este tipo de iniciativas otros países como Holanda, Bélgica o Inglaterra. Resultado: Análisis de los beneficios educativos de distintos programas relacionados con el arte público. Conclusiones: El arte público, se ha demostrado, que en múltiples ocasiones produce aquello que Lerner (2010) llamó ‘acupuntura social’. Además, el arte público, generalmente, cuestiona y genera un discurso reflexivo del propio contexto.
Palabras clave: arte público, educación, arte relacional.
Abstract:
Background: As Unesco indicates, we are identity, among other things, because we are memory. This concept, that of identity, begins to be forged from one's birth, is mutable and is constantly changing. But what about the contemporary? It is evident that a good part of society still does not identify with contemporary art. Method: Study examples of public art and their respective educational programs in the national territory, although other countries such as the Netherlands, Belgium and England stand out more in this type of initiative. Results: Analysis of the educational benefits of different programs related to public art. Conclusions: Public art has been shown to produce what Lerner (2010) called "social acupuncture" on multiple occasions. In addition, the public art, generally, questions and generates a reflective discourse of the own context.
Keywords: Public art, education, relational art.
No solo musas, 2019
El espacio público ha sido a lo largo de la historia, especialmente contemporánea, el lugar desde... more El espacio público ha sido a lo largo de la
historia, especialmente contemporánea, el
lugar desde el que se han desarrollado las reivindicaciones que han permitido a nuestra
sociedad avanzar hacia la democracia y la libertad. Especialmente complejo ha sido para
las mujeres apoderarse de este espacio, que
no obstante, desde la Revolución Francesa
salieron a la calle para reivindicar derechos
sociales. Las manifestaciones artísticas no
quedaron impasibles ante ello y se han sumado a la lucha, a través del arte urbano, las
acciones, el propio urbanismo y la cartelería.
En la actualidad, estas acciones se vuelven
colectivas gracias al poder de otro espacio
público, las redes sociales, permitiendo que el
arte feminista se apodere de las calles, no sin
dificultades. En el texto trataremos algunos
ejemplos de artistas españolas del siglo XXI.
Fastos y ceremonias del barroco iberoamericano Vol. 9, 2019
El ceremonial de la entrada solemne del obispo en la capital de su diócesis era una forma de mani... more El ceremonial de la entrada solemne del obispo en la capital de su diócesis era una forma de manifestación de poder episcopal que marcaba la diferencia de estatus del prelado con respecto a los otros poderes de la ciudad y donde intervenían prácticamente todas las artes. El Ceremoniale Episcoporum (1600) normalizó el ritual para todo el orbe católico, permaneciendo inmutable hasta el Concilio Vaticano II. El estudio de las entradas solemnes nos permite conocer con mayor profundidad la magnificencia de los obispos en las ciudades. En este estudio se analizarán los distintos aspectos del ceremonial, ejemplificados con varios casos de las diócesis de Jaén, Málaga, Almería, Guadix y Granada.
La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigación y difusión desde una perspectiva interdisciplinar, 2019
Este texto forma parte del libro "La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigac... more Este texto forma parte del libro "La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigación y difusión desde una perspectiva interdisciplinar", que presenta los trabajos realizados dentro del Proyecto de Innovación Docente del mismo nombre realizado en la Universidad de Jaén. En concreto, este trabajo presenta las aplicaciones didácticas que el alumnado de Didáctica realizó, a partir de las investigaciones de estudiantes de Historia del Arte y Filología. En el texto, explicamos la metodología seguida así como las posibilidades existentes en los estudios realizados en el proyecto, para educar en grados educativos como infantil, primaria y secundaria, no sólo en arte y literatura, sino también cómo utilizar estos medios para la educación en valores, la mejora del clima en el aula, etc.
La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigación y difusión desde una perspectiva interdisciplinar, 2019
Este texto forma parte del libro "La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigac... more Este texto forma parte del libro "La Literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigación y difusión desde una perspectiva interdisciplinar", que presenta los trabajos realizados dentro del Proyecto de Innovación Docente del mismo nombre realizado en la Universidad de Jaén. En concreto, este trabajo presenta parte de los contenidos del taller de expresión escrita e investigación que se impartió al alumnado participante en el proyecto. Pretende mostrar algunos aspectos prácticas de la investigación en historia del arte y literatura, así como herramientas útiles para la búsqueda y la presentación de los trabajos.
VII Congreso online internacional sobre arte y sociedad: Arte de los nuevos medios, 2018
Las redes sociales no sólo han cambiado la forma en que nos comunicamos y relacionamos, sino que ... more Las redes sociales no sólo han cambiado la forma en que nos comunicamos y relacionamos, sino que han supuesto una revolución en otros campos como el marketing o la prensa, ahora estamos informados en el mismo instante en que suceden los hechos, pero a cambio encontramos la contrapartida de las fake news. ¿Cómo distinguir la realidad de la invención? Y ¿en qué medida el arte se ve involucrado? En este texto reflexionaremos sobre las oportunidades que brindan las redes sociales a los artistas plásticos y escritores para difundir sus obras y eventos, gracias a estas se consigue llegar a más público, convirtiendo además a las redes en una fuente de información más para los investigadores; pero, ¿sabemos distinguir qué información es certera? ¿Cómo afecta esto al valor de las obras?
Social networks have not only changed the way we communicate and relate, but have also brought about a revolution in other fields such as marketing or the press, now we are informed at the same moment that the events happen, but in return we find the counterpart of the fake news, how to distinguish reality from invention? In addition, to what extent art is involved? In this text we will reflect on the opportunities that social networks provide to visual artists and writers to disseminate their works and events, getting to reach more public, also making networks a source of information for researchers; but, do we know what information is accurate and what information? How does this affect the value of the works?
¿QUÉ HA OCURRIDO CON LAS MUJERES EN LA HISTORIA DEL ARTE? Casi 50 años después del texto de Linda... more ¿QUÉ HA OCURRIDO CON LAS MUJERES EN LA HISTORIA DEL ARTE? Casi 50 años después del texto de Linda Nochlin ¿Por qué no han existido grandes artistas mujeres? (1971), nos seguimos preguntando qué ha ocurrido con las mujeres en la Historia del Arte. ¿Dónde están en los manuales? ¿Y en los programas de estudio? VISIBILIZACIÓN DOCENTE Por ejemplo, en Andalucía, en las universidades de Granada y Málaga, se ofertan con carácter optativo dos asignaturas de grado enfocadas a los temas de género y creación artística, son las asignaturas: Arte y Género, en Granada y Estudio de Género, Feminismo e Historia del Arte, en Málaga. Son las únicas en los planes de estudios de historia del arte andaluces. En Almería hay un máster sobre Estudios de Género: Mujeres, Cultura y Sociedad o en la Universidad de Málaga el Máster en Igualdad y Género cuenta con una línea de historia del arte. • Hacer un estudio de mujeres no es hacer un estudio de género, la diferencia está en el enfoque • Hace falta tener una base de conocimiento sobre el feminismo • Arte y género no es sólo mujeres en el arte • Es necesario usar un vocabulario inclusivo • Debe ser objetivo, desprenderse de una visión sesgada y de tópicos • ¿Se usan los temas de género como una estrategia de marketing vinculado a veces a fechas como el 8M? INICIOS: DECONSTRUIR LA HISTORIA Durante la Tercera ola feminista En 1969 Kate Millet publica Política sexual Se inician estudios en otros ámbitos, con evidente sesgo político España A partir del período democrático Mayor visibilización a partir de la década de los 90, con trabajos como los de Estrella de Diego. ¿Dónde nos encontramos? VISIBILIZACIÓN ACADÉMICA En España, en las últimas tres décadas se han consolidado equipos de investigación y publicaciones como Asparkía (1992), Arenal (1994), Dossiers Feministes (1998), Arte y políticas de identidad (2009) o Investigaciones Feministas (2009), entre otras. Hay que decir que unas están mejor valoradas que otras siguiendo el índice de MIAR 2019, pero esto no se corresponde con el contenido de la misma. También algunas revistas de educación han incluido monográficos o líneas sobre el tema. Además se han desarrollado otras iniciativas como el Observatorio permanente de Arte y género de la Universidad de Sevilla. ¿Es el feminismo en la historia del arte una moda? Seamos responsables con los estudios de género Formémonos en el feminismo Incluyamos a las mujeres en los planes de estudio de forma más homogénea y desde edad más temprana Revaloricem os los estudios de género no como una moda CONCLUSIONES A PESAR DE ESTOS AVANCES, DEBEMOS PREGUNTARNOS
The database that we handle do not provide the appropiate fields and thesauruses for artistic exp... more The database that we handle do not provide the appropiate fields and thesauruses for artistic expressions. These artistic expressions cannot always fit well into a defined style. The conservation of expressions that are committed to a short duration, either by illegality in the urban art are complicated.
Este libro recoge parte de los resultados obtenidos en el proyecto I+D+i Literatura y arte como e... more Este libro recoge parte de los resultados obtenidos en el proyecto I+D+i Literatura y arte como elementos conformadores de la
identidad desde el siglo XVIII a la actualidad: fronteras, simbiosis
y cambio cultural (FEDER Andalucía). Este estudio, abordado desde una perspectiva interdisciplinar e internacional, ha pretendido
ahondar en la construcción de la identidad de género a través
de las producciones culturales (artes plásticas, música, literatura, cine, etc.), educativas (legislación, material educativo, etc.) y
nuevos medios (redes sociales y materiales audiovisuales) que se
han generado desde la Antigüedad y que han perpetuado hasta
nuestros días ciertos roles y estereotipos asociados al sexo y al
género. También se han incluido cuestiones relacionadas con el
patrimonio inmaterial, la expresión de género, etc. El trabajo, que
se ha elaborado no solo con una visión feminista, sino desde la
interseccionalidad, tiene su centro en Europa, pero también trata
aspectos vinculados al continente americano, Asia y África.
Confiamos en que estas páginas estimulen a quien las lea a reflexionar sobre cómo el mundo en el que vivimos es fruto de conceptos que nacieron hace miles de años y a mirar las imágenes
que se nos presentan a diario con ojos atentos y reflexivos. Asimismo, esperamos favorecer el desarrollo de otros estudios en
esta línea, tan relevante para lograr una sociedad más inclusiva,
empática y consciente de sus decisiones, tal y como recomiendan
organismos como la Unesco o la ONU, que incluye entre sus objetivos de desarrollo sostenible la igualdad de género.
Esta publicación recoge los resultados del Proyecto de Innovación Docente "La literatura como fue... more Esta publicación recoge los resultados del Proyecto de Innovación Docente "La literatura como fuente para la Historia del Arte. Investigación y difusión desde una perspectiva interdisciplinar" (PID17_2017/18), financiado por la Universidad de Jaén y desarrollado por el alumnado de los Grados de Historia del Arte, Filología Hispánica, Estudios Ingleses, Educación Infantil y Educación Primaria (contando con la supervisión del profesorado participante en dicho proyecto).