pilar perez | Universidad Autónoma de Madrid (original) (raw)
Papers by pilar perez
Texto Digital, 2020
A projeção mural multimédia é hoje comumente utilizada para fins puramente publicitários ou lúdic... more A projeção mural multimédia é hoje comumente utilizada para fins puramente publicitários ou lúdicos, de entretinimento, no âmbito de eventos que convoquem grandes aglomerados de públicos, sendo menos usual os fins culturais e educacionais. Neste artigo vamos apresentar, analisar e discutir o recurso à projeção mural multimédia em espaços públicos, com objetivos educacionais, formação cultural e de interpelação artística, tomando como tema do conteúdo projetado a própria arte contemporânea e o pensamento crítico que lhe está associado. O artigo toma como base de reflexão os cenários de arte experimental do projeto "+ PROJECTION AC - Projeção da arte contemporânea no espaço público” e suas múltiplas instanciações em diversos locais onde a projeção mural multimédia foi colocada em prática.
Padres y Maestros / Journal of Parents and Teachers, 2018
La muñeca es perfecta para el juego simbólico, pero si crecemos con la idea de que los modelos qu... more La muñeca es perfecta para el juego simbólico, pero si crecemos con la idea de que los modelos que nos presentan las empresas jugueteras son equivalentes a un ser humano real, estamos construyendo un imaginario falso, limitante y nocivo para la salud física y psíquica. Aquí proponemos un plan de intervención que nos haga conscientes de las iconografías de las muñecas para jugar y de nuestro poder creativo y transformador en relación a los modelos que consumimos.
Educação & Linguagem, 2010
En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo e... more En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo en el imaginario interno. Los sueños son fuente de creatividad, nos ayudan a vencer estereotipos, a través de ellos nos conocemos mejor, sintonizamos internamente. Presento mi línea de trabajo con los sueños y la observación y análisis de una selección de discursos oníricos de mis estudiantes junto con obras pictóricas y creaciones artísticas visuales también realizadas por participantes en mis talleres.
Page 1. UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES Departamento de Didáctica de l... more Page 1. UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES Departamento de Didáctica de la Expresión Plástica DE LO CULTURAL AL ARQUETIPO UNIVERSAL: IMÁGENES Y DIBUJOS A TRAVÉS DEL VIAJE Y EL ...
The International Journal of Art&Design Education, 2012
Presentación de la performance "Uniforme Posbolonio", activismo a partir de vestir un uniforme de... more Presentación de la performance "Uniforme Posbolonio", activismo a partir de vestir un uniforme de estética militar, en formato dialogado
A partir del arquetipo de la Virgen, una reflexión que parte de la devoción popular y se adentra ... more A partir del arquetipo de la Virgen, una reflexión que parte de la devoción popular y se adentra en problemáticas de género y simbólica junguiana, para desembocar en un proyecto artístico en el que se entrevista y retrata a mujeres de 0 a 100 años.
Reflexión a partir de un taller de transformación de muñecas en el contexto de la educación artís... more Reflexión a partir de un taller de transformación de muñecas en el contexto de la educación artística. Valores culturales, diferencias de género y proyección psíquica
Se analiza el trabajo realizado en aulas de educación artística según los presupuestos de las ter... more Se analiza el trabajo realizado en aulas de educación artística según los presupuestos de las terapias de sand play utilizadas por los analistas de formación junguiana
Análisis de las hornacinas de devoción popular encontradas en Guanabacoa, un distrito de Ciudad d... more Análisis de las hornacinas de devoción popular encontradas en Guanabacoa, un distrito de Ciudad de la Habana, se utilizó la técnica del trabajo de campo antropológico. En el artículo se analiza la presencia de los conceptos público y privado y se observan las diferentes figuras de devoción y la presencia de la tradición cristiana, frente a la africana.
Se analiza la película "La flor de mi secreto" de Almodóvar, utilizando la técnica mixta de los f... more Se analiza la película "La flor de mi secreto" de Almodóvar, utilizando la técnica mixta de los factores de identidad cultural y los valores universales de la psicología de las profundidades
Esta reflexión tiene por hilo conductor la figura de la santidad en algunos de sus aspectos, util... more Esta reflexión tiene por hilo conductor la figura de la santidad en algunos de sus aspectos, utilizando para ello referencias, desde el santo canonizado a la vida de santidad. La constatación de las permanencias de formas simbólicas se realizará a través de ejemplos antiguos a contemporáneos, y de obras de reconocido prestigio a creaciones populares. Vamos a ir conectando con la vida de las imágenes en las costumbres populares para llegar a establecer la relación entre la identidad del género en la santidad y la identidad del género en la polémica del arte actual.
Terminada mi tesis doctoral que defendí en un evento performático "Auto-boda", en merecido premio... more Terminada mi tesis doctoral que defendí en un evento performático "Auto-boda", en merecido premio decido hacer un viaje de "novia". Viajaré sola, aunque acompañada de mi cuaderno de sueños y mi cámara de fotos, y el destino Cabo Verde y sus islas, un espacio muy deseado.
Presentamos una reflexión sobre el evento “La química del amor 50X50X50X50” desarrollado como exp... more Presentamos una reflexión sobre el evento “La química del amor 50X50X50X50” desarrollado como exposición performática dentro del evento conjunto de la Noche de los Investigadores de las Universidades de Madrid. En este año 2011 el evento se ha dedicado a la “Química” y nosotras propusimos una experiencia estética sobre la química del amor. Reunimos 50 artistas que prepararon una obra de 50X50, que se podía vender a 50 euros en el tiempo de la exposición (efímero, con una duración de apenas cuatro horas). En esta ponencia reflexionaremos acerca de la práctica artística, la relación de arte con ciencia, la posibilidad de un arte “sostenible”, la frontera entre producto artístico y producto artesano, arte e historia de vida y la profesionalización del arte, además de la significación de la performance y el tiempo extraordinario construido de una forma colectiva y colaborativa. Un evento artístico desarrollado en el ámbito de la universidad tiene unos condicionantes diferentes que permiten un espacio de reflexión y de innovación acerca de la práctica artística y su interacción con la sociedad. Reflexionamos acerca de la posibilidad de transferencia universidad-sociedad que se da en este campo, a partir de la creación de un tipo de arte expositivo “de guerrilla”, en palabras de mi compañera y co-curadora María
Jesús Abad Tejerina.
Presentó aquí lo que ha sido la base de mi trabajo investigador como docente en el área de educac... more Presentó aquí lo que ha sido la base de mi trabajo investigador como docente en el área de educación artística, el dibujo infantil en el período del realismo gráfico y la interculturalidad. Voy a desarrollar una descripción del contexto de estudio, metodología y sistema interpretativo que utilizo, también incluyo una bibliografía amplia en este campo de investigación pensando en el interés de quienes deseen ahondar más en este ámbito.
La investigación que sigue es fruto de un trabajo llevado a cabo a principios del año 2001 y con ... more La investigación que sigue es fruto de un trabajo llevado a cabo a principios del año 2001 y con alumnos de primer curso de las especialidades de Educación Infantil y Educación Primaria de la Facultad de Formación del Profesorado y Educación de La Universidad Autónoma de Madrid. En el desarrollo de la asignatura Educación Plástica y su Didáctica se les hizo una propuesta de taller: consistía en realizar un cuento utilizando como motivación y fuente lo que hemos denominado como “el mejor sueño y la peor pesadilla”. Se trataba de aprovechar el formato narrativo del cuento que permite unir la imagen y la palabra y llevar a cabo una labor de introspección en las imágenes interiores que se proyectan en los sueños. A partir de este material analizaremos las iconografías y arquetipos presentes.
El trabajo que presentamos recorre creaciones gráficas de niños latinoamericanos en la llamada et... more El trabajo que presentamos recorre creaciones gráficas de niños latinoamericanos en la llamada etapa realista. A través de este estudio observamos cómo, en la era de la globalización, el rescate de las señas de identidad y las particularidades locales y personales es un camino para la salvaguarda de la creatividad y la autenticidad de las iconografías, frente a la epidemia del estereotipo y la desidentificación.
La reflexión que iniciamos trata de explicar el fenómeno proyectivo que une la realidad psíquica ... more La reflexión que iniciamos trata de explicar el fenómeno proyectivo que une la realidad psíquica del individuo con el entorno socio cultural al que dirige su mirada. El entorno se puede explicar como un gran espacio reflectante en que cada uno de nosotros se descubre. La interpretación de la realidad siempre pasa por ese proceso de ser que mira desde su historia de vida. Entendemos el concepto de " la historia de vida " desde el sentido que le dan los antropólogos sociales: el relato de la propia historia a partir de la selección de fragmentos significantes en el momento en que se habla. Historia modificada inconscientemente en cada relato, mutable como la criatura humana lo es en el tiempo, épica como los cuentos de hadas y las leyendas. La historia de vida de cada uno es LA HISTORIA, desde ahí toda la realidad se explica y se define, desde ahí el espacio visual es proyectivo.
En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo e... more En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo en el imaginario interno. Los sueños son fuente de creatividad, nos ayudan a vencer estereotipos, a través de ellos nos conocemos mejor, sintonizamos internamente.
Presento mi línea de trabajo con los sueños y la observación y análisis de una selección de discursos oníricos de mis estudiantes junto con obras pictóricas y creaciones artísticas visuales también realizadas por participantes en mis talleres.
Texto Digital, 2020
A projeção mural multimédia é hoje comumente utilizada para fins puramente publicitários ou lúdic... more A projeção mural multimédia é hoje comumente utilizada para fins puramente publicitários ou lúdicos, de entretinimento, no âmbito de eventos que convoquem grandes aglomerados de públicos, sendo menos usual os fins culturais e educacionais. Neste artigo vamos apresentar, analisar e discutir o recurso à projeção mural multimédia em espaços públicos, com objetivos educacionais, formação cultural e de interpelação artística, tomando como tema do conteúdo projetado a própria arte contemporânea e o pensamento crítico que lhe está associado. O artigo toma como base de reflexão os cenários de arte experimental do projeto "+ PROJECTION AC - Projeção da arte contemporânea no espaço público” e suas múltiplas instanciações em diversos locais onde a projeção mural multimédia foi colocada em prática.
Padres y Maestros / Journal of Parents and Teachers, 2018
La muñeca es perfecta para el juego simbólico, pero si crecemos con la idea de que los modelos qu... more La muñeca es perfecta para el juego simbólico, pero si crecemos con la idea de que los modelos que nos presentan las empresas jugueteras son equivalentes a un ser humano real, estamos construyendo un imaginario falso, limitante y nocivo para la salud física y psíquica. Aquí proponemos un plan de intervención que nos haga conscientes de las iconografías de las muñecas para jugar y de nuestro poder creativo y transformador en relación a los modelos que consumimos.
Educação & Linguagem, 2010
En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo e... more En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo en el imaginario interno. Los sueños son fuente de creatividad, nos ayudan a vencer estereotipos, a través de ellos nos conocemos mejor, sintonizamos internamente. Presento mi línea de trabajo con los sueños y la observación y análisis de una selección de discursos oníricos de mis estudiantes junto con obras pictóricas y creaciones artísticas visuales también realizadas por participantes en mis talleres.
Page 1. UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES Departamento de Didáctica de l... more Page 1. UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES Departamento de Didáctica de la Expresión Plástica DE LO CULTURAL AL ARQUETIPO UNIVERSAL: IMÁGENES Y DIBUJOS A TRAVÉS DEL VIAJE Y EL ...
The International Journal of Art&Design Education, 2012
Presentación de la performance "Uniforme Posbolonio", activismo a partir de vestir un uniforme de... more Presentación de la performance "Uniforme Posbolonio", activismo a partir de vestir un uniforme de estética militar, en formato dialogado
A partir del arquetipo de la Virgen, una reflexión que parte de la devoción popular y se adentra ... more A partir del arquetipo de la Virgen, una reflexión que parte de la devoción popular y se adentra en problemáticas de género y simbólica junguiana, para desembocar en un proyecto artístico en el que se entrevista y retrata a mujeres de 0 a 100 años.
Reflexión a partir de un taller de transformación de muñecas en el contexto de la educación artís... more Reflexión a partir de un taller de transformación de muñecas en el contexto de la educación artística. Valores culturales, diferencias de género y proyección psíquica
Se analiza el trabajo realizado en aulas de educación artística según los presupuestos de las ter... more Se analiza el trabajo realizado en aulas de educación artística según los presupuestos de las terapias de sand play utilizadas por los analistas de formación junguiana
Análisis de las hornacinas de devoción popular encontradas en Guanabacoa, un distrito de Ciudad d... more Análisis de las hornacinas de devoción popular encontradas en Guanabacoa, un distrito de Ciudad de la Habana, se utilizó la técnica del trabajo de campo antropológico. En el artículo se analiza la presencia de los conceptos público y privado y se observan las diferentes figuras de devoción y la presencia de la tradición cristiana, frente a la africana.
Se analiza la película "La flor de mi secreto" de Almodóvar, utilizando la técnica mixta de los f... more Se analiza la película "La flor de mi secreto" de Almodóvar, utilizando la técnica mixta de los factores de identidad cultural y los valores universales de la psicología de las profundidades
Esta reflexión tiene por hilo conductor la figura de la santidad en algunos de sus aspectos, util... more Esta reflexión tiene por hilo conductor la figura de la santidad en algunos de sus aspectos, utilizando para ello referencias, desde el santo canonizado a la vida de santidad. La constatación de las permanencias de formas simbólicas se realizará a través de ejemplos antiguos a contemporáneos, y de obras de reconocido prestigio a creaciones populares. Vamos a ir conectando con la vida de las imágenes en las costumbres populares para llegar a establecer la relación entre la identidad del género en la santidad y la identidad del género en la polémica del arte actual.
Terminada mi tesis doctoral que defendí en un evento performático "Auto-boda", en merecido premio... more Terminada mi tesis doctoral que defendí en un evento performático "Auto-boda", en merecido premio decido hacer un viaje de "novia". Viajaré sola, aunque acompañada de mi cuaderno de sueños y mi cámara de fotos, y el destino Cabo Verde y sus islas, un espacio muy deseado.
Presentamos una reflexión sobre el evento “La química del amor 50X50X50X50” desarrollado como exp... more Presentamos una reflexión sobre el evento “La química del amor 50X50X50X50” desarrollado como exposición performática dentro del evento conjunto de la Noche de los Investigadores de las Universidades de Madrid. En este año 2011 el evento se ha dedicado a la “Química” y nosotras propusimos una experiencia estética sobre la química del amor. Reunimos 50 artistas que prepararon una obra de 50X50, que se podía vender a 50 euros en el tiempo de la exposición (efímero, con una duración de apenas cuatro horas). En esta ponencia reflexionaremos acerca de la práctica artística, la relación de arte con ciencia, la posibilidad de un arte “sostenible”, la frontera entre producto artístico y producto artesano, arte e historia de vida y la profesionalización del arte, además de la significación de la performance y el tiempo extraordinario construido de una forma colectiva y colaborativa. Un evento artístico desarrollado en el ámbito de la universidad tiene unos condicionantes diferentes que permiten un espacio de reflexión y de innovación acerca de la práctica artística y su interacción con la sociedad. Reflexionamos acerca de la posibilidad de transferencia universidad-sociedad que se da en este campo, a partir de la creación de un tipo de arte expositivo “de guerrilla”, en palabras de mi compañera y co-curadora María
Jesús Abad Tejerina.
Presentó aquí lo que ha sido la base de mi trabajo investigador como docente en el área de educac... more Presentó aquí lo que ha sido la base de mi trabajo investigador como docente en el área de educación artística, el dibujo infantil en el período del realismo gráfico y la interculturalidad. Voy a desarrollar una descripción del contexto de estudio, metodología y sistema interpretativo que utilizo, también incluyo una bibliografía amplia en este campo de investigación pensando en el interés de quienes deseen ahondar más en este ámbito.
La investigación que sigue es fruto de un trabajo llevado a cabo a principios del año 2001 y con ... more La investigación que sigue es fruto de un trabajo llevado a cabo a principios del año 2001 y con alumnos de primer curso de las especialidades de Educación Infantil y Educación Primaria de la Facultad de Formación del Profesorado y Educación de La Universidad Autónoma de Madrid. En el desarrollo de la asignatura Educación Plástica y su Didáctica se les hizo una propuesta de taller: consistía en realizar un cuento utilizando como motivación y fuente lo que hemos denominado como “el mejor sueño y la peor pesadilla”. Se trataba de aprovechar el formato narrativo del cuento que permite unir la imagen y la palabra y llevar a cabo una labor de introspección en las imágenes interiores que se proyectan en los sueños. A partir de este material analizaremos las iconografías y arquetipos presentes.
El trabajo que presentamos recorre creaciones gráficas de niños latinoamericanos en la llamada et... more El trabajo que presentamos recorre creaciones gráficas de niños latinoamericanos en la llamada etapa realista. A través de este estudio observamos cómo, en la era de la globalización, el rescate de las señas de identidad y las particularidades locales y personales es un camino para la salvaguarda de la creatividad y la autenticidad de las iconografías, frente a la epidemia del estereotipo y la desidentificación.
La reflexión que iniciamos trata de explicar el fenómeno proyectivo que une la realidad psíquica ... more La reflexión que iniciamos trata de explicar el fenómeno proyectivo que une la realidad psíquica del individuo con el entorno socio cultural al que dirige su mirada. El entorno se puede explicar como un gran espacio reflectante en que cada uno de nosotros se descubre. La interpretación de la realidad siempre pasa por ese proceso de ser que mira desde su historia de vida. Entendemos el concepto de " la historia de vida " desde el sentido que le dan los antropólogos sociales: el relato de la propia historia a partir de la selección de fragmentos significantes en el momento en que se habla. Historia modificada inconscientemente en cada relato, mutable como la criatura humana lo es en el tiempo, épica como los cuentos de hadas y las leyendas. La historia de vida de cada uno es LA HISTORIA, desde ahí toda la realidad se explica y se define, desde ahí el espacio visual es proyectivo.
En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo e... more En este artículo presento mi trabajo en educación artística a partir de los sueños y el rastreo en el imaginario interno. Los sueños son fuente de creatividad, nos ayudan a vencer estereotipos, a través de ellos nos conocemos mejor, sintonizamos internamente.
Presento mi línea de trabajo con los sueños y la observación y análisis de una selección de discursos oníricos de mis estudiantes junto con obras pictóricas y creaciones artísticas visuales también realizadas por participantes en mis talleres.
Catálogo de la exposición sobre transformación de muñecas realizado con estudiantes de educación ... more Catálogo de la exposición sobre transformación de muñecas realizado con estudiantes de educación artística en la UAM.
Memoria gráfica de los procesos en Arteterapia de los estudiantes de Arteterapia Aplicada durante... more Memoria gráfica de los procesos en Arteterapia de los estudiantes de Arteterapia Aplicada durante el curso 2015/2016
El catálogo testimonio de una exposición performática, que celebramos en septiembre de 2011 en la... more El catálogo testimonio de una exposición performática, que celebramos en septiembre de 2011 en las dependencias de La Corrala, centro adscrito a la UAM. Todos de amarillo, con comida temática y obras de 50X50, 50 artistas y 50 euros el precio de cada obra. El tema era la química del amor, interpretado desde la diversidad del grupo de artistas. Música y hermosos recuerdos de un evento efímero del que resta esta obra.
Catálogo de la exposición realizada en Siena en el año 2009. La muestra tuvo lugar en el Palacio ... more Catálogo de la exposición realizada en Siena en el año 2009. La muestra tuvo lugar en el Palacio de San Galgano, siendo Siena la Civitas Virginis, ciudad consagrada a María. El proyecto recorría las diferentes etapas en la vida de una mujer (de 0 a 100 años) y se basó en entrevistas de las que se editó un video, dibujos, fotografías y un retrato pintado. A las mujeres participantes se les preguntaba qué significaba para ellas ser mujer como testigas de su tiempo y contemporaneidad
“La casa que nos habita” es el nombre dado al viaje físico y simbólico por la ciudad de Lisboa en... more “La casa que nos habita” es el nombre dado al viaje físico y simbólico por la ciudad de Lisboa en diciembre de 2011. Un rastreo investigador, experiencial y arquetípico desarrollado por el colectivo La hija perfecta, formado por Mónica Aranegui y Pilar Pérez. En esta experiencia reconstruimos simbólicamente la cartografía de la ciudad, la forma de árbol invertido de sus calles que nos llevaba a focalizarnos en el espacio de su centro, todo ello como metáfora de la casa habitada interiormente.
En la presente tesis trabajamos con una metodología interdisciplinar partimos del proceder de los... more En la presente tesis trabajamos con una metodología interdisciplinar partimos del proceder de los antropólogos sociales, el trabajo de campo, la observación participante y buscamos posteriormente un sistema de análisis que va de lo cultural a lo universal.
En una serie de experiencias de viaje en diferentes contextos culturales vamos encontrando arquetipos y señas de identidad. Nos interesará en una segunda lectura, observar cómo las imágenes son también espacios de proyección psíquica y reflexionar en torno a los arquetipos universales como experiencia intercultural y búsqueda de equilibrio psíquico. Trabajamos también con una metodología mixta que utiliza el dibujo infantil como material decodificable y observamos cómo aprender de ellos señas de identidad y sistema cultural