Maria Eugenia Di Franco | Universidad de Buenos Aires (original) (raw)

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Papers by Maria Eugenia Di Franco

Practicas educativas. Tecnología e Invención en el campo de las artes, 2022

El uso de las tecnologías de la información y la comunicación en los procesos de enseñanza-aprend... more El uso de las tecnologías de la información y la comunicación en los procesos de enseñanza-aprendizaje no es novedad; sin embargo, son escasas las reflexiones teóricas que las abordan de forma específica en vínculo con las didácticas de las artes. Esta obra pretende nutrir esa área de estudios con una pluralidad de voces y reflexiones. La propuesta invita a pensar sobre las consecuencias y potencialidades de este vínculo, ya que los medios tecnológicos modifican los modos de construcción del conocimiento, afectan las sociedades y las culturas y generan, por lo tanto, alteraciones en la estética y el sistema educativo. Este trabajo también ofrece estudios de casos que abordan la relación entre los medios digitales y las didácticas de las artes visuales, escénicas, audiovisuales y musicales. Los desafíos culturales contemporáneos demandan que quienes ejercen la docencia cuenten con competencias digitales; por eso estas páginas buscan ser un recurso para el uso crítico, creativo y seguro de las tecnologías.

En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibónd... more En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibónde Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideración de las posturas canónicas plasmadas en la crítica y en la historiográfica artística argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situación de estos pintores en relación tanto con el medio nacional como con el internacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos críticos y la amplitud de criterios plásticos utilizados por estos artistas –diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporáneos– los colocó en una posición incómoda para el abordaje de su obra, situación que continuó a través de la historiografía argentina que repitió en gran medida las primeras apreciaciones críticas relegándolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este carácter secundario, sus obras tienen una asidua difusión en el mercado artístico lo que contribuye a enfatizar la c...

espanolEn este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepcion de Ramon Silva, Valentin ... more espanolEn este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepcion de Ramon Silva, Valentin Thibon de Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideracion de las posturas canonicas plasmadas en la critica y en la historiografica artistica argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situacion de estos pintores en relacion tanto con el medio nacional como con el internacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos criticos y la amplitud de criterios plasticos utilizados por estos artistas —diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporaneos— los coloco en una posicion incomoda para el abordaje de su obra, situacion que continuo a traves de la historiografia argentina que repitio en gran medida las primeras apreciaciones criticas relegandolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este caracter secundario, sus obras tienen una asidua difusion en el mercado artistico lo que contribuye a enfati...

La apropiación de obras de artistas mujeres por varones en los siglos XVI y XVII: los casos nórdicos de Judith Leyster y Rachel Ruysch, 2021

La carrera de las artistas mujeres fue con frecuencia confinada a permanecer oculta por una hist... more La carrera de las artistas mujeres fue con frecuencia confinada a permanecer oculta por
una historia del arte que prefirió resaltar los logros masculinos englobados dentro de un
canon preestablecido. Las pocas veces que lograron trascender, lo hicieron desde un
lugar de excepción o avaladas por sus historias particulares que intentaban suplir las
«falencias» derivadas de las dificultades para el acceso a una educación artística formal.
No obstante, a pesar de estos condicionamientos no fueron pocos los casos en los que
las obras de las artistas mujeres pasaron a engrosar los corpus de obras de artistas
hombres permaneciendo durante siglos erróneamente atribuidas. Estas particularidades
de la producción artística femenina pueden ser abordadas desde una perspectiva de
género que posibilite una mayor comprensión del indudable rol que las mujeres tuvieron
en el arte europeo de los siglos XVI y XVII. En este caso nos abocaremos al estudio de
la obra de las artistas Judith Leyster y Rachel Ruysch, desarrollada en los Países Bajos
durante el siglo XVII.

COLECCIÓN LIBROS DE CÁTEDRA > ARTES , 2020

Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experienci... more Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experiencias e interrogantes con los cuales se busca ampliar la enseñanza de las artes, pensándola para cualquier tipo de estudiantado, es decir, para todxs. El eje transversal del libro, la discapacidad, se piensa entonces desde una perspectiva social, corriendo la idea de un sujeto “discapacitado”, para entonces poder reflexionar sobre un entorno discapacitante. Esperamos que el esbozo de estas ideas sea un aporte para una educación inclusiva, que nos permita pensar lo intrínseco de la pedagogía universal.
Autores: Santiago Gabriel Cundari, Alejandra Luciani, María Eugenia Di Franco, María Sol Santich, Mariela Beatriz Gentile, Clarisa Álvarez

HERRAMIENTAS Y EXPERIENCIAS DE LA ENSEÑANZA DEL ARTE EN LA DISCAPACIDAD, 2020

Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experienci... more Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experiencias e interrogantes con los cuales se busca ampliar la enseñanza de las artes, pensándola para cualquier tipo de estudiantado, es decir, para todxs. El eje transversal del libro, la discapacidad, se piensa entonces desde una perspectiva social, corriendo la idea de un sujeto “discapacitado”, para entonces poder reflexionar sobre un entorno discapacitante. Esperamos que el esbozo de estas ideas sea un aporte para una educación inclusiva, que nos permita pensar lo intrínseco de la pedagogía universal.

Autores: Santiago Gabriel Cundari, Alejandra Luciani, María Eugenia Di Franco, María Sol Santich, Mariela Beatriz Gentile, Clarisa Álvarez

Adversus, 2013

Resumen: En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentí... more Resumen: En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibón de Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideración de las posturas canónicas plasmadas en la crítica y en la historiográfica artística argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situación de estos pintores en relación tanto con el medio nacional como con el inter-nacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos críticos y la amplitud de criterios plásticos utilizados por estos artistas-diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporáneos-los colocó en una posición incómoda para el abordaje de su obra, si-tuación que continuó a través de la historiografía argentina que repitió en gran medida las prime-ras apreciaciones críticas relegándolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este carácter secundario, sus obras tienen una asidua difusión en el mercado artístico lo que con-tribuye a enfatizar la circunstancia paradójica de su recepción. Los nuevos planteos considerados, alternativos a las prácticas académicas de la época, pueden contribuir a visualizar el espacio inter-medio en el que se encuentran y que constituye una suerte de «nexo» entre los primeros acerca-mientos modernos de fines del siglo XIX y las prácticas netamente vanguardistas surgidas a me-diados de la década de 1920. Palabras clave: Arte argentino-Seguidores de Malharro-Historiografía argentina. [Short communication] New Readings of the Alternative Plastic Production to the Academy in Buenos Aires in the Early Twentieth Century Summary: This paper proposes the reading of the work and reception of Ramón Silva, Valentín Thibón de Libian and Walter de Navazio as the first approach in the reconsideration of the canonical positions reflected in the critic and the artistic historiography in Argentina, to reflect on the situation of these painters in relation to both the national and international environment within which they were referred to. Their critical arguments and the extend of their plastic criteria-so different from both their respective productions and that of their contemporaries, placed them in an awkward position to approach their work , a situation that continued through the argentine historiography that largely repeated the first critical assessments relegating them to a secondary role in the national art arena. Despite this secondary character, their works have a regular diffusion in the art market something which helps to emphasize the paradoxical fact of reception. The new arguments considered alternative to academic practices of the time, can help to visualize the intermediate space in which they are located and that is a kind of "nexus" between the first modern approaches of the late nineteenth century and the purely avant-garde practices emerged in the mid 1920s

Books by Maria Eugenia Di Franco

Compilación que incluye el artículo de María Eugenia Di Franco "Salir de la caverna en la enseñan... more Compilación que incluye el artículo de María Eugenia Di Franco "Salir de la caverna en la enseñanza de artes plásticas. Alternativas a la
proyección cronológica de imágenes. A partir de la experiencia
de Alejo Petrosini", donde explica recursos didácticos y experiencias pedagógicas en distintos establecimientos educativos de nivel superior en Buenos Aires, Argentina.

Practicas educativas. Tecnología e Invención en el campo de las artes, 2022

El uso de las tecnologías de la información y la comunicación en los procesos de enseñanza-aprend... more El uso de las tecnologías de la información y la comunicación en los procesos de enseñanza-aprendizaje no es novedad; sin embargo, son escasas las reflexiones teóricas que las abordan de forma específica en vínculo con las didácticas de las artes. Esta obra pretende nutrir esa área de estudios con una pluralidad de voces y reflexiones. La propuesta invita a pensar sobre las consecuencias y potencialidades de este vínculo, ya que los medios tecnológicos modifican los modos de construcción del conocimiento, afectan las sociedades y las culturas y generan, por lo tanto, alteraciones en la estética y el sistema educativo. Este trabajo también ofrece estudios de casos que abordan la relación entre los medios digitales y las didácticas de las artes visuales, escénicas, audiovisuales y musicales. Los desafíos culturales contemporáneos demandan que quienes ejercen la docencia cuenten con competencias digitales; por eso estas páginas buscan ser un recurso para el uso crítico, creativo y seguro de las tecnologías.

En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibónd... more En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibónde Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideración de las posturas canónicas plasmadas en la crítica y en la historiográfica artística argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situación de estos pintores en relación tanto con el medio nacional como con el internacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos críticos y la amplitud de criterios plásticos utilizados por estos artistas –diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporáneos– los colocó en una posición incómoda para el abordaje de su obra, situación que continuó a través de la historiografía argentina que repitió en gran medida las primeras apreciaciones críticas relegándolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este carácter secundario, sus obras tienen una asidua difusión en el mercado artístico lo que contribuye a enfatizar la c...

espanolEn este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepcion de Ramon Silva, Valentin ... more espanolEn este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepcion de Ramon Silva, Valentin Thibon de Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideracion de las posturas canonicas plasmadas en la critica y en la historiografica artistica argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situacion de estos pintores en relacion tanto con el medio nacional como con el internacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos criticos y la amplitud de criterios plasticos utilizados por estos artistas —diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporaneos— los coloco en una posicion incomoda para el abordaje de su obra, situacion que continuo a traves de la historiografia argentina que repitio en gran medida las primeras apreciaciones criticas relegandolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este caracter secundario, sus obras tienen una asidua difusion en el mercado artistico lo que contribuye a enfati...

La apropiación de obras de artistas mujeres por varones en los siglos XVI y XVII: los casos nórdicos de Judith Leyster y Rachel Ruysch, 2021

La carrera de las artistas mujeres fue con frecuencia confinada a permanecer oculta por una hist... more La carrera de las artistas mujeres fue con frecuencia confinada a permanecer oculta por
una historia del arte que prefirió resaltar los logros masculinos englobados dentro de un
canon preestablecido. Las pocas veces que lograron trascender, lo hicieron desde un
lugar de excepción o avaladas por sus historias particulares que intentaban suplir las
«falencias» derivadas de las dificultades para el acceso a una educación artística formal.
No obstante, a pesar de estos condicionamientos no fueron pocos los casos en los que
las obras de las artistas mujeres pasaron a engrosar los corpus de obras de artistas
hombres permaneciendo durante siglos erróneamente atribuidas. Estas particularidades
de la producción artística femenina pueden ser abordadas desde una perspectiva de
género que posibilite una mayor comprensión del indudable rol que las mujeres tuvieron
en el arte europeo de los siglos XVI y XVII. En este caso nos abocaremos al estudio de
la obra de las artistas Judith Leyster y Rachel Ruysch, desarrollada en los Países Bajos
durante el siglo XVII.

COLECCIÓN LIBROS DE CÁTEDRA > ARTES , 2020

Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experienci... more Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experiencias e interrogantes con los cuales se busca ampliar la enseñanza de las artes, pensándola para cualquier tipo de estudiantado, es decir, para todxs. El eje transversal del libro, la discapacidad, se piensa entonces desde una perspectiva social, corriendo la idea de un sujeto “discapacitado”, para entonces poder reflexionar sobre un entorno discapacitante. Esperamos que el esbozo de estas ideas sea un aporte para una educación inclusiva, que nos permita pensar lo intrínseco de la pedagogía universal.
Autores: Santiago Gabriel Cundari, Alejandra Luciani, María Eugenia Di Franco, María Sol Santich, Mariela Beatriz Gentile, Clarisa Álvarez

HERRAMIENTAS Y EXPERIENCIAS DE LA ENSEÑANZA DEL ARTE EN LA DISCAPACIDAD, 2020

Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experienci... more Este libro busca introducir, ampliar, incluir. Está construido en base a herramientas, experiencias e interrogantes con los cuales se busca ampliar la enseñanza de las artes, pensándola para cualquier tipo de estudiantado, es decir, para todxs. El eje transversal del libro, la discapacidad, se piensa entonces desde una perspectiva social, corriendo la idea de un sujeto “discapacitado”, para entonces poder reflexionar sobre un entorno discapacitante. Esperamos que el esbozo de estas ideas sea un aporte para una educación inclusiva, que nos permita pensar lo intrínseco de la pedagogía universal.

Autores: Santiago Gabriel Cundari, Alejandra Luciani, María Eugenia Di Franco, María Sol Santich, Mariela Beatriz Gentile, Clarisa Álvarez

Adversus, 2013

Resumen: En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentí... more Resumen: En este trabajo proponemos una lectura de la obra y la recepción de Ramón Silva, Valentín Thibón de Libian y Walter de Navazio como una primera instancia en la reconsideración de las posturas canónicas plasmadas en la crítica y en la historiográfica artística argentina, con el fin de reflexionar acerca de la situación de estos pintores en relación tanto con el medio nacional como con el inter-nacional, frente a los cuales eran contemplados. Los planteos críticos y la amplitud de criterios plásticos utilizados por estos artistas-diferentes tanto entre sus propias producciones como de la de sus contemporáneos-los colocó en una posición incómoda para el abordaje de su obra, si-tuación que continuó a través de la historiografía argentina que repitió en gran medida las prime-ras apreciaciones críticas relegándolos a un papel secundario para el arte nacional. No obstante este carácter secundario, sus obras tienen una asidua difusión en el mercado artístico lo que con-tribuye a enfatizar la circunstancia paradójica de su recepción. Los nuevos planteos considerados, alternativos a las prácticas académicas de la época, pueden contribuir a visualizar el espacio inter-medio en el que se encuentran y que constituye una suerte de «nexo» entre los primeros acerca-mientos modernos de fines del siglo XIX y las prácticas netamente vanguardistas surgidas a me-diados de la década de 1920. Palabras clave: Arte argentino-Seguidores de Malharro-Historiografía argentina. [Short communication] New Readings of the Alternative Plastic Production to the Academy in Buenos Aires in the Early Twentieth Century Summary: This paper proposes the reading of the work and reception of Ramón Silva, Valentín Thibón de Libian and Walter de Navazio as the first approach in the reconsideration of the canonical positions reflected in the critic and the artistic historiography in Argentina, to reflect on the situation of these painters in relation to both the national and international environment within which they were referred to. Their critical arguments and the extend of their plastic criteria-so different from both their respective productions and that of their contemporaries, placed them in an awkward position to approach their work , a situation that continued through the argentine historiography that largely repeated the first critical assessments relegating them to a secondary role in the national art arena. Despite this secondary character, their works have a regular diffusion in the art market something which helps to emphasize the paradoxical fact of reception. The new arguments considered alternative to academic practices of the time, can help to visualize the intermediate space in which they are located and that is a kind of "nexus" between the first modern approaches of the late nineteenth century and the purely avant-garde practices emerged in the mid 1920s

Compilación que incluye el artículo de María Eugenia Di Franco "Salir de la caverna en la enseñan... more Compilación que incluye el artículo de María Eugenia Di Franco "Salir de la caverna en la enseñanza de artes plásticas. Alternativas a la
proyección cronológica de imágenes. A partir de la experiencia
de Alejo Petrosini", donde explica recursos didácticos y experiencias pedagógicas en distintos establecimientos educativos de nivel superior en Buenos Aires, Argentina.