Paulo Castagna | Universidade Estadual Paulista "Júlio de Mesquita Filho" (original) (raw)

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Abstract. Taking, as the research problem, the lack of previous works that had established precis... more Abstract. Taking, as the research problem, the lack of previous works that had established precisely which works were actually written by João de Deus de Castro Lobo (Vila Rica, 03/08/1794 – Mariana, 01/26/1832), this thesis assumed the task to catalog the possible remaining compositions of this author, located in handwritten musicographic sources belonging to the largest possible number of historical collections, which involved research in 90 collections in several Brazilian states, the description and critical analysis of more than 950 found sources, and the evaluation of the possibility level of authorship by Castro Lobo for each of the cataloged works, since the existence of autographs of this musician was not unquestionably verified, nor was an autograph, coeval or authorized list of his pieces found. The description of the musicographic works and documents was carried out in the form of a critical and thematic catalogue, based on the internationally adopted methodology for this type of work and based on the analytical study of international and Brazilian catalogues of composer’s works. Besides the applying of the most effective solutions offered by the bibliography to solve each problem of this research, a system for classifying the level of possibility of authorship of each cataloged composition was created, based on the analysis of internal (of the works) and external (of the sources) evidence, on the research of available historical information and the works already carried out on the music by this composer. Considering the impossibility of determining the works of certain authorship by João de Deus de Castro Lobo, due to the lack of supporting documents (especially the musicographic autographs and authorized lists of his works), the technical conclusions of the catalog indicate the existence of 26 works of probable authorship, 5 of possible authorship, 7 of dubious authorship, 14 of improbable authorship, two works resulting from post-mortem contrafactum and one resulting from post-mortem permutation, considering that each of the cataloged works may be a ceremonial unit (the music for a complete ceremony) or a functional unit (the music for each part of the ceremony). The musicological conclusions, however, are the smaller existence of works, documents, and evidence than the expectations that existed in the bibliography about this author, but whose study resulted in the dissolution of false certainties and the primacy of verifiable information in musicographic and administrative documentation, in a more scientific and realistic vision, of more effective application in the study of the works by this and other Brazilian composers of the past.

Key words: Sacred music; Musicographic sources; Manuscripts; Authorship; Cataloguing Rules.

Resumo. Adotando como problema da pesquisa a falta de trabalhos anteriores que tenham estabelecido com precisão quais foram as obras realmente escritas por João de Deus de Castro Lobo (Vila Rica, 08/03/1794 – Mariana, 26/01/1832), esta tese assumiu a tarefa de catalogar as possíveis composições remanescentes deste autor, localizadas em fontes musicográficas manuscritas pertencentes ao maior número possível de acervos históricos, o que envolveu a pesquisa em 90 acervos em vários estados brasileiros, a descrição e análise crítica das cerca de 950 fontes localizadas e a avaliação do nível de possibilidade de autoria de Castro Lobo para cada uma das obras catalogadas, uma vez que não foi indubitavelmente constatada a existência de autógrafos deste músico e nem localizada uma relação autografa, coeva ou autorizada de suas peças. A descrição das obras e documentos musicográficos foi realizada na forma de um catálogo crítico e temático, a partir da metodologia internacionalmente adotada para esse tipo de trabalho e fundamentada no estudo analítico de catálogos internacionais e brasileiros da obra de compositores. Além da aplicação das soluções mais eficazes que a bibliografia oferece para a solução de cada problema desta pesquisa, foi criado um sistema próprio de classificação do nível de possibilidade de autoria de cada composição catalogada, a partir da análise de evidências internas (das obras) e externas (das fontes), da pesquisa das informações históricas disponíveis e dos trabalhos já realizados sobre a música deste compositor. Considerando-se a impossibilidade de determinação das obras de autoria certa de João de Deus de Castro Lobo, em função da falta de documentos probatórios (especialmente os autógrafos musicográficos e relações autorizadas de suas obras), as conclusões técnicas do catálogo indicam a existência de 26 obras de autoria provável, 5 de autoria possível, 7 de autoria duvidosa, 14 de autoria improvável, duas obras resultantes de contrafação post- mortem e uma resultante de permutação post-mortem, tendo em vista que cada uma das obras catalogadas pode tratar-se de uma unidade cerimonial (a música para uma cerimônia completa) ou de uma unidade funcional (a música para cada uma das partes da cerimônia). As conclusões musicológicas, no entanto, são a menor existência de obras, documentos e evidências do que as expectativas que existiam na bibliografia a respeito, mas cujo estudo resultou na dissolução de falsas certezas e na primazia das informações verificáveis na documentação musicográfica e administrativa, em uma visão mais científica e realista, de aplicação mais eficaz no estudo das obras deste e de outros compositores brasileiros do passado.

Palavras-chave: Música sacra; Fontes musicográficas; Manuscritos; Autoria; Normas de catalogação.

Inventário da Coleção Fernand Jouteux do Centro de Referência Musicológica José Maria Neves (F-CEREM), 2019

Resumo. Este trabalho tem como objetivo apresentar o inventário e um breve relato do tratamento, ... more Resumo. Este trabalho tem como objetivo apresentar o inventário e um breve relato do tratamento, no Laboratório de Conservação, Arquivologia e Edição Musical do Instituto de Artes da UNESP, de uma coleção de documentos relacionados ao compositor e regente Fernand Jouteux (Chinon, 1866 – Belo Horizonte, 1956), entregue, em Rochecorbon (França), por familiares desse autor ao musicólogo francês Jean-Michel Vaccaro (1938-1998), por ele oferecido à pesquisadora brasileira Carolina Magalhães (residente na França), e por ela doado à Fundação Centro de Referência Musicológica José Maria Neves (F-CEREM), da Universidade Federal de São João del-Rei (MG). O trabalho inclui um breve histórico e o quadro de arranjo da coleção, com algumas considerações sobre suas particularidades e seu conteúdo.

Palavras-chave. Fernand Jouteux; Música; Coleção Documental; Tratamento arquivístico; Disponibilização.

O presente inventário foi elaborado no âmbito do projeto “Acervo da Música Brasileira / Restauraç... more O presente inventário foi elaborado no âmbito do projeto “Acervo da Música Brasileira / Restauração e Difusão de Partituras” (2001-2003) da Fundação Cultural e Educacional da Arquidiocese de Mariana, financiado pela Petrobras e administrado pelo Santa Rosa Bureau Cultural. O trabalho foi realizado consultando-se todos os livros existentes no Museu da Música de Mariana até dezembro de 2003, que aparecem integralmente descritos no item 1 deste inventário. Paralelamente, foram consultados todos os livros do Museu do Livro da Arquidiocese de Mariana, anexo à Residência Arquiepiscopal de Mariana, selecionando-se os livros litúrgicos ou que possuam interesse litúrgico e/ou musicológico.

"The religious musical production in São Paulo and Minas Gerais, in the eighteenth and nineteenth... more "The religious musical production in São Paulo and Minas Gerais, in the eighteenth and nineteenth centuries, has been studied under the concept that particular styles were employed according to different regions and epochs. As evidenced by musical manuscripts found in São Paulo and Minas Gerais, this work will reveal the existence of a religious repertoire produced according to the stile antico. Although the repertoire was produced and/or copied during the eighteenth and nineteenth centuries, it kept compositional techniques of Western European Music of the Renaissance (sixteenth century). The style of these religious compositions contrasts with the techniques used in the stile moderno, which derive from operatic and secular instrumental repertoires. Based on a survey of ten different library holdings, 145 stile-antico compositions have been analyzed in order to understand their main features, and their functional role regarding the musical religious practice in São Paulo and Minas Gerais during the periods understudied. Three types of music notation were identified, as well as several types of composition for the same ceremonial function. The conclusion will show that compositions denoting stile-antico techniques, produced mainly for Holy Week celebrations, are mostly found among copies with no indication of authorship, and the employment of those techniques, either in São Paulo or Minas Gerais, was not due to mere aesthetic alternatives, but out of respect to liturgical prescriptions. The sources consulted also present copies of other stile-antico compositions produced in Europe (mainly in Portugal) prior to the eighteenth century, since their functional role in Catholic ceremonies had still survived.

A produção musical religiosa em São Paulo e Minas Gerais, nos séculos XVIII e XIX, tem sido estudada a partir da concepção de que foram empregados estilos únicos em determinadas épocas e regiões. Neste trabalho pretende-se demonstrar a existência, em acervos paulistas e mineiros de manuscritos musicais, de obras religiosas em estilo antigo, que exibem a manutenção de técnicas composicionais da música renascentista européia (século XVI), mas foram produzidas e/ou copiadas nos séculos XVIII e XIX: suas características são contrastantes com as das obras em estilo moderno do mesmo período, que utilizam técnicas originárias da ópera e da música instrumental profana. Após um levantamento em dez acervos, foram descritas e estudadas cento e quarenta e cinco composições em estilo antigo, procurando-se compreender suas principais características e sua função na prática musical religiosa paulista e mineira desse período. Além de terem sido detectados três sistemas de notação musical e vários tipos de composição para a mesma função cerimonial, concluiu-se que o estilo antigo concentra-se em cópias sem indicação de autoria, principalmente destinadas à Semana Santa, e que este não foi utilizado, em São Paulo e Minas Gerais, como mera alternativa estética, mas sim como uma forma conservadora de respeito às prescrições litúrgicas. Por ainda possuírem função nas cerimônias católicas, também foram copiadas, nessa época, composições em estilo antigo produzidas na Europa (especialmente em Portugal), em período anterior ao século XVIII."

The religious musical production in São Paulo and Minas Gerais, in the eighteenth and nineteenth ... more The religious musical production in São Paulo and Minas Gerais, in the eighteenth and nineteenth centuries, has been studied under the concept that particular styles were employed according to different regions and epochs. As evidenced by musical manuscripts found in São Paulo and Minas Gerais, this work will reveal the existence of a religious repertoire produced according to the stile antico. Although the repertoire was produced and/or copied during the eighteenth and nineteenth centuries, it kept compositional techniques of Western European Music of the Renaissance (sixteenth century). The style of these religious compositions contrasts with the techniques used in the stile moderno, which derive from operatic and secular instrumental repertoires. Based on a survey of ten different library holdings, 145 stile-antico compositions have been analyzed in order to understand their main features, and their functional role regarding the musical religious practice in São Paulo and Minas Gerais during the periods understudied. Three types of music notation were identified, as well as several types of composition for the same ceremonial function. The conclusion will show that compositions denoting stile-antico techniques, produced mainly for Holy Week celebrations, are mostly found among copies with no indication of authorship, and the employment of those techniques, either in São Paulo or Minas Gerais, was not due to mere aesthetic alternatives, but out of respect to liturgical prescriptions. The sources consulted also present copies of other stile-antico compositions produced in Europe (mainly in Portugal) prior to the eighteenth century, since their functional role in Catholic ceremonies had still survived.

With the publication of volumes 4, 5 and 6, the series Music-Archival Patrimony of Minas Gerais (... more With the publication of volumes 4, 5 and 6, the series Music-Archival Patrimony of Minas Gerais (PAMM) takes forward the project launched at the end of 2006 by the Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais. This project is devoted to the publication of music by composers from the state of Minas Gerais or closely related to Minas Gerais. That is, composers who have been deceased for over seventy years and whose music can be thus considered musical patrimony of Minas Gerais, having entered public domain in accordance with current Brazilian copyright laws (Law 9.610, of February 19, 1998, revoking Law 5.988, of December 14, 1973). The focus of this series, therefore, consists of works from the 18th, 19th, and early 20th centuries, by composers who lived all or part of their lives in Minas Gerais or whose works are extant in manuscripts or prints held in depositories in this state. The series prioritizes compositions that either have not been published or have been published in small quantities, or produced with criteria that no longer meet current demands. This is the case of the 77 works that make up the Coleção Música Sacra Mineira (Instituto Nacional de Música, Funarte, end of the 1970’s), except for twelve of these scores that were revised and re-released by Funarte in 2000 and again in 2002.

From a methodological point of view, the present series builds upon innovations from the project Acervo da Música Brasileira (Fundação Cultural e Educacional da Arquidiocese de Mariana, Petrobras, Santa Rosa Bureau Cultural, 2001-2003), such as the description of the sources consulted, the itemization of the editorial interventions (including the use of a critical apparatus), and the explanation of the editorial criteria. The present series is based on the methodology and the editorial experience developed in this previous project, while introducing several innovations of its own:

■ The examination of as many sources from as many depositories as possible, rather than prioritizing a single source from one depository.
■ The release of all accompanying texts, scores, and vocal/instrumental parts in a CD-ROM, annexed to each of the volumes.
■ The release of all accompanying texts, scores, and vocal/instrumental parts on the internet, on the page of the Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais, at http://www.cultura.mg.gov.br/pamm/site.html
■ The inclusion of English translations in the printed volumes, on the CD-ROM, and on the webpage.
■ The selection of a repertoire that is not exclusively sacred or from the colonial period.
■ The inclusion of introductory texts by guest musicologists and historians discussing the composers’ lives and works, as well as their personal and professional milieus, respectively.

The series Music-Archival Patrimony of Minas Gerais, unlike other initiatives of this type, is being undertaken by the Secretaria de Cultura do Estado de Minas Gerais who, for the first time, fully recognizes the importance of editing and promoting the music composed in this state in previous centuries. In this respect, the laurels must go to the entrepreneurial vision of former Cultural Secretary Eleonora Santa Rosa, who initiated the project in 2006. It is now important that this series be continued with the edition of new works by new composers, considering the vast amount of music that cannot reach the public without efforts of a musicological and editorial kind. More than just locating, organizing, and cataloging musical holdings, as well as, following a recent international trend, making them available on the internet in facsimile format, works of music indispensably need to be edited in order to be effectively performed and appreciated.

As a general rule, the keepers and custodians of the depositories received this project enthusiastically and cooperated fully during the field research, going so far as to contact other depositories on our behalf and even to send us important information before and after our visit. For the first three volumes of the series, sixteen depositories were visited in the states of Minas Gerais, Rio de Janeiro, and São Paulo, in 2007. For volumes 4, 5, and 6, thirteen others (two overseas) were additionally consulted, in 2008: Acervo de Aluízio José Viegas (São João del-Rei - MG), Arquivo do Cabido Metropolitano do Rio de Janeiro (RJ), Biblioteca da Fundação Robert Bosch (Gardiner - Germany), Biblioteca da Universidade Federal de Santa Maria (RS), Biblioteca do Palácio da Ajuda (Lisbon - Portugal), Centro de Documentação Musical de Viçosa (MG), Biblioteca do Centro Cultural Banco do Brasil (Rio de Janeiro - RJ), Corporação Musical Nossa Senhora das Dores (Itapecerica - MG), Divisão de Música e Arquivo Sonoro da Biblioteca Nacional (Rio de Janeiro - RJ), Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo (SP), Museu Imperial de Petrópolis (RJ), Seção de Música do Museu de História dos Salesianos no Brasil (São Paulo - SP), and Sociedade Euterpe Musical Itabirana (Itabira - MG). Out of the total of 29 depositories visited in 2007 and 2008, the ones represented in volumes 4, 5, and 6 are alphabetically listed as follows:

1. Acervo de Aluízio José Viegas (São João del-Rei - MG)
2. Arquivo do Cabido Metropolitano do Rio de Janeiro (RJ)
3. Arquivo Histórico Monsenhor Horta do Instituto de Ciências Humanas e Sociais da Universidade Federal de Ouro Preto (Mariana - MG)
4. Biblioteca da Fundação Robert Bosch (Gardiner - Germany)
5. Biblioteca da Universidade Federal de Santa Maria (RS)
6. Biblioteca do Palácio da Ajuda (Lisbon - Portugal)
7. Casa de Cultura de Santa Luzia (MG)
8. Divisão de Música e Arquivo Sonoro da Biblioteca Nacional (Rio de Janeiro - RJ)
9. Museu da Inconfidência de Ouro Preto (MG)
10. Museu da Música de Mariana (MG)
11. Museu Imperial de Petrópolis (RJ)
12. Orquestra Lira Sanjoanense (São João del-Rei - MG)
13. Orquestra Ribeiro Bastos (São João del-Rei - MG)
14. Sociedade Musical Santa Cecília de Sabará (MG)

Most of the works in volumes 4, 5, and 6 have been recorded in LP or CD. This is the case of the Kyrie/Gloria (but not the Credo/Sanctus/Benedictus/Agnus Dei) from the Mass and Credo in Five Voices by Antônio dos Santos Cunha. The Christmas Matins by João de Deus de Castro Lobo also have been recorded, as well as the Concertante Duets and a portion of the songs by Gabriel Fernandes da Trindade. However, none of these works have been edited, with the exception of the Invitatory of the Christmas Matins, as well as a few songs by Gabriel Fernandes da Trindade that reappeared in 20th-century editions after their original release in the mid-19th century. There were no previous efforts to publish Trindade’s songs in a comprehensive fashion, a determining factor in our decision to edit the composer’s complete works in volume 6 of this series. Volume 6 is thus comprised of Trindade’s 21 extant songs (of a total of 32 known by him), along with his three Concertante Duets. The decision to edit Trindade’s music, despite the existence of earlier initiatives (by no means impeditive to this project), resulted from the great repercussion that his works generated in the last decades and thus from the necessity to promote them as widely as possible by means of a musicological edition.

Each volume contains a Preface by a scholar of national and international renown, as well as the present Introduction by the project coordinator, common to volumes 4, 5, and 6. Two texts specifically conceived for each volume follow: the first text, by a guest musicologist, discusses the composer’s life and works, while the second, by a guest historian, examines the composer’s socio-historical milieu (except for volume 6, since the city of Vila Rica/Ouro Preto - MG has been already addressed in volume 2). The central part of the accompanying texts, entitled Work(s) Edited, discusses textual, historical, stylistic, and liturgical issues. The Editorial Considerations follow, explaining in detail the criteria used for editing the musical texts. A section called Lyrics and Translations (except for volume 6, whose lyrics are in Portuguese, not Latin) illuminates the significance and the structure of the works from a literary and/or ceremonial point of view. The most technical item, entitled Sources, provides a thorough description of all musical manuscripts and prints examined for each and every work. A sample of the sources in facsimile fashion precedes the scores, while the Critical Apparatus, at the end of each volume, meticulously itemizes the source readings before editorial intervention. The volumes include a CD-ROM with the scores and the vocal/instrumental parts in digital form, as well as all of the accompanying texts. This material, presented in high resolution, can be visualized and printed as well. Both online and on CD-ROM, volume 6 features additionally the complete facsimiles of the Concertante Duets, as well as an alternate edition of these Duets omitting the slurs, which are particularly inconsistent in the source, so that each performer can experiment with his or her own ideas without editorial influence.

A basic guideline of the series is to edit and prepare scores that are essentially ready for performance, but also to provide a view of the source contents that is as precise as possible. All extant sources were collated so that the authoritative readings could be accurately identified. A slow and painstaking process of revision and standardization of the edited scores took place, undertaken by Marcelo Campos Hazan and Leonardo Martinelli, also benefiting from the extensive collaboration of all editors and even musicians and scholars outside the project, duly cited in the acknowledgements.

Each volume presents one or more works by a specific composer. Represented in volumes 4, 5, and 6 are three composers who were active in the first half of the 19th century. Little is known about Antônio dos Santos Cunha (volume 4). He worked for about twenty years in São João del-Rei (MG), but his place of birth or death is not known, despite a strong possibility that he was Portuguese. João de Deus de Castro Lobo (volume 5), in turn, was born, worked, and died in Minas Gerais, while Gabriel Fernandes da Trindade (volume 6) was born in Ouro Preto (MG) but spent most of his life in Rio de Janeiro (RJ), where he died.

Nesta monografia apresento o resultado de um levantamento de informações sobre a atividade musica... more Nesta monografia apresento o resultado de um levantamento de informações sobre a atividade musical no Brasil durante os séculos XVI e XVII, pelo estudo de texto escritos ou publicados entre 1500 e 1990. O trabalho teve caráter bibliográfico, histórico e musicológico e, com raras exceções, foi baseado apenas em material impresso. As informações que obtive de fontes anteriores a 1800 foram organizadas nos volumes II e III (documentação), acompanhadas de notas com informações relevantes, enquanto os trabalhos posteriores a essa data, que abordam o mesmo assunto, foram comentados no volume I (apresentação), onde também elaborei uma discussão geral acerca dos resultados desta pesquisa.

Papers by Paulo Castagna

Este trabalho analisa o mapeamento de orquestras e bandas de música, dentre as associações artíst... more Este trabalho analisa o mapeamento de orquestras e bandas de música, dentre as associações artísticas e recreativas, nos Anuários Estatísticos de Minas Gerais publicados ao longo do século XX, com destaque para o conteúdo do Anuário impresso em 1921, que apresenta um quadro detalhado das associações do estado. Após uma revisão dos anuários publicados entre 1906 e 2001 e dos censos e diagnósticos culturais nacionais (pelo IBGE) e estaduais (pelo governo de Minas Gerais), o trabalho visa compreender o conteúdo, a singularidade e o significado da relação de associações artísticas e recreativas incluída no Anuário Estatístico de 1921.

Resumo: Este capítulo está destinado a compreender a história, o conteúdo e o significado de duas... more Resumo: Este capítulo está destinado a compreender a história, o conteúdo e o significado de duas pequenas obras teórico-musicais elaboradas no Recife-PE na primeira metade do século XIX, ambas pertencentes ao Instituto Arqueológico, Histórico e Geográfico de Pernambuco (IAHGP): a Arte de solfejar (década de 1820), de Francisco Januário Tenório (ca. 1770-entre 1831-1835), e a Arte de música composta por um dos melhores mestres desta província (1837), possivelmente escrita por Tomás da Cunha Lima Cantuária (1800-1878), documentos cuja existência foi revelada por Jaime Cavalcanti Diniz, no terceiro volume de Músicos pernambucanos do passado (1979). Além do esclarecimento de questões históricas referentes aos documentos e às pessoas envolvidas em sua produção e preservação, foram realizadas comparações entre o conteúdo dessas obras, além do confronto com outros compêndios musicais brasileiros, considerando-se as hipóteses de Jaime Diniz, segundo as quais, a Arte de música, de 1837, seria uma redução da Arte de solfejar de Tenório; e esta, por sua vez, teria sido construída a partir de informações da Arte de solfejar (1761) de Luís Álvares Pinto (1719-ca. 1789), manuscrito da Biblioteca Nacional de Portugal (Lisboa) publicado pelo mesmo musicólogo. As análises revelaram que a obra de Francisco Januário Tenório, na realidade, foi baseada no Músico e moderno sistema para solfejar sem confusão (1776), também escrito por Luís Álvares Pinto (manuscrito que pertence aos descendentes da família imperial brasileira, Petrópolis-RJ), obra que não chegou a ser conhecida por Jaime Diniz; e que a Arte de música de 1837 pode ter sido a primeira ou segunda edição da Arte de música ou Pequena arte de música de Cantuária, possivelmente lançada em 1836, com reedições anunciadas nos jornais pernambucanos de, pelo menos, 1853 a 1916.

Palavras-chave: Compêndio teórico. Solfejo. Pernambuco. Francisco Januário Tenório (c. 1770-entre 1831-1835). Tomás da Cunha Lima Cantuária (1800-1878).

Title. The permanence of Luís Álvares Pinto’s (1719-ca. 1789) heptachordal solfeggio in two 19th century Pernambuco music “arts”

Abstract: This chapter is intended to understand the history, content and meaning of two small works on theoretical music written in Recife (Brazil) in the first half of the 19th century, which belong to the Archaeological, Historical and Geographical Institute of Pernambuco (IAHGP): “Arte de solfejar” (1820s), by Francisco Januário Tenório (ca. 1770-between 1831-1835), and “Arte de Música” (1837), possibly written by Tomás da Cunha Lima Cantuária (1800-1878), documents whose existence was revealed by Jaime Cavalcanti Diniz in the third volume of Músicos pernambucanos do passado (1979). Besides the clarifying of historical facts regarding the documents and the people involved in their production and preservation, comparisons were made between the content of these works, in addition to comparisons with other Brazilian musical compendia, considering the hypotheses by Jaime Diniz, according to which, the “Arte de Música” of 1837 would be a reduction of “Arte de solfejar” by Francisco Januário Tenório, and this work would have been constructed from information of the manuscript “Arte de solfejar” (1761) by Luís Álvares Pinto (1719-ca. 1789), manuscript of the National Library of Portugal (Lisbon), published by the same musicologist. The analyzes revealed that “Arte de solfejar” by Francisco Januário Tenório was actually based on “Músico e moderno sistema para solfejar sem confusão” (1776), also written by Luís Álvares Pinto (manuscript that belongs to the descendants of the Brazilian imperial family, Petrópolis-RJ, Brazil), a work that was not known by Jaime Diniz; and that “Arte de música” of 1837 may have been the first or second edition of “Arte de música” or “Pequena arte de música” by Tomás da Cunha Lima Cantuária, possibly launched in 1836, with reprints announced in Pernambuco newspapers from at least 1853 to 1916.

Keywords: Theoretical compendium. Solfeggio. Pernambuco (Brazil). Francisco Januário Tenório (circa 1770 - between 1831-1835). Tomás da Cunha Lima Cantuária (1800-1878).

Resumo. Tendo em vista a necessidade de fontes primárias, especialmente os documentos musicográfi... more Resumo. Tendo em vista a necessidade de fontes primárias, especialmente os documentos musicográficos, para as pesquisas relacionadas à história da música, o presente capítulo apresenta uma relação básica dos principais acervos com fontes desse tipo em cada um dos estados do Sudeste do Brasil, a partir de guias, levantamentos já realizados sobre o assunto. Também são apresentados alguns aspectos relacionados à tipologia de instituições, acervos e fontes de interesse musical, e à formação de acervos musicais no país, bem como um breve histórico dos métodos de reprodução e difusão de informação, auxiliares à pesquisa histórica e musicológica.

Palavras-chave. Musicologia. Arquivos. Coleções. Musicotecas. Fontes musicográficas.

Title. Musical collections of the Southeast Region of Brazil

Abstract. Considering the need for primary sources, especially musicographic documents, for the research related to history of music, this chapter presents a basic list of the main collections with sources of this type in each of the states of Southeast Brazil, based on guides and works already carried out on this subject. In addition to this, the chapter presents some aspects related to the typology of institutions, collections, and sources of musical interest, and to the formation of musical collections in Brazil, as well as a brief history of the methods of reproduction and dissemination of information, auxiliary to historical and musicological research.

Keywords. Musicology. Archives. Collections. Music libraries. Musicographic sources.

Opus (Assoc. Nac. Pesqui. Pós-Grad. Música), Vitória, 2023

Resumo: O objetivo deste artigo é a apresentação do manuscrito Música e musicistas (1922), de Jos... more Resumo: O objetivo deste artigo é a apresentação do manuscrito Música e musicistas (1922), de José de Athayde Marcondes (1863-1924), o estudo de sua relevância para a pesquisa musicológica na atualidade e a compreensão do seu significado no panorama das obras brasileiras e portuguesas de referência sobre música publicadas no período de vida do autor. Para isso, foram, inicialmente, realizados o exame físico e a reprodução fotográfica do documento na instituição custodiadora (o Centro de Memória Barão Homem de Mello de Pindamonhangaba-SP), seguidos da investigação de sua gênese, a partir das informações históricas disponíveis e da comparação com outras obras do mesmo autor e com livros semelhantes em língua portuguesa. O trabalho conclui que Música e musicistas foi a mais completa obra sobre o assunto até então escrita no Brasil, sendo, ainda hoje, uma fonte significativa para a pesquisa da atividade musical no país (especialmente no estado de São Paulo), por conta da inclusão de verbetes sobre muitos compositores e intérpretes que não foram considerados em publicações similares em língua portuguesa.

Palavras-chave: Manuscrito. Dicionário. Léxico. Biografia. Efeméride.

Public availability of a century-old manuscript: Música e Musicistas (1922), by José de Athayde Marcondes (1863-1924)

Abstract: The objective of this article is to present the manuscript Música e Musicistas (1922) by José de Athayde Marcondes (1863-1924), reevaluate its relevance for musicological research in contemporary times, and understand its significance within the panorama of Brazilian and Portuguese works on music published during Marcondes lifetime. To achieve this, the manuscript was first physically examined and photographed at the custodial institution (the Centro de Memória Barão Homem de Mello in Pindamonhangaba – SP). This was followed by an investigation into its origins, using available historical information and comparing it with other works by the same author and similar books in the Portuguese language. The study concludes that Música e Musicistas was the most complete work on the subject written in Brazil up to that point, and it remains a significant source for the research of the musical activity in Brazil, especially in the State of São Paulo, due to the inclusion of entries on many composers and performers not considered in similar publications in the Portuguese language.

Keywords: Manuscript. Dictionary. Lexicon. Biography. Ephemeris.