Carolina Herrera Zamarrón | Université Versailles Saint-Quentin en Yvelines (original) (raw)
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Papers by Carolina Herrera Zamarrón
Thèse de doctorat "Esthétique de l'œuvre-livre de photographie", 2021
Propos liminaire à la soutenance de thèse Esthétique de l'oeuvre-livre de photographie Monsieur l... more Propos liminaire à la soutenance de thèse Esthétique de l'oeuvre-livre de photographie Monsieur le président et Mesdames les membres du jury, La thèse que je présente aujourd'hui devant vous traite du livre de photographie en tant que forme d'expression autonome. La question centrale de ma recherche a consisté d'une part à réfléchir sur le livre de photographie comme lieu de rencontre de l'art photographique et des arts du livre et d'autre part à interroger ces oeuvres où les limites de la photographie et du livre sont repoussées. Au début des années 1970, le poète mexicain Ulises Carrión a construit une théorie sur le livre comme forme d'expression : dans ce texte fondateur, El arte nuevo de hacer libros, on trouve le terme « obra-libro »que je traduis comme oeuvre-livre-, relevant ainsi l'importance du livre dans la configuration d'une oeuvre singulière pour laquelle la dimension spatio-temporelle de l'objet est fondamentale. Ce texte a été un point de départ de ma recherche. Bien que la plupart du temps on interprète ce texte comme une théorie pour le livre d'artiste, de mon point de vue son analyse s'accorde avec la composition que nous avons pu observer dans certains livres de photographie. Je voulais interroger le livre de photographie sans lui coller l'étiquette « livre d'artiste », qui à mon avis ne lui correspondrait pas, et l'aborder comme une oeuvre faisant partie de l'histoire de la photographie et du monde du livre, ceci à partir de la connaissance d'oeuvres qui montreraient clairement une configuration se démarquant par l'apport d'une expérience esthétique ; et qui, dans le travail de la mise en livre, trouve un passage du sans-art à l'art. L'intérêt pour l'esthétique du livre de photographie est né de ma pratique professionnelle de la conception graphique de livres de photographie dans le contexte du début des années 2000.
Discurso Visual. Revista de Artes Visuales, n° 48, 2021
Herrera Zamarrón, Carolina, "Diseñador funambulista, entre mythos y logos (Sobre la relevancia de... more Herrera Zamarrón, Carolina, "Diseñador funambulista, entre mythos y logos (Sobre la relevancia de la configuración de contenidos)", Discurso Visual. Revista de Artes Visuales, Tercera época.48 (2021), 52-57
Este texto se divide en dos momentos, en el primero presento el contexto de mi paso por la Escuela de Diseño (EDINBA) a mediados de la década de 1980. A los egresados de esos años les tocó aprender el uso de herramientas que pronto se volverían obsoletas y tuvieron que adaptarse en la práctica cotidiana a las nuevas tecnologías. En un segundo tiempo abordamos el papel que cumple el diseñador en la estructuración de contenidos y de la emergencia de nuevas formas en el libro, manifestaciones que son parte de cambios, no solamente en el
mundo editorial, sino también son formas culturales que pueden reflejar
nuevas estructuras de pensamiento; se muestra la necesidad de reflexionar desde la perspectiva académica sobre el libro con una visión de su composición y como objeto complejo.
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This text is divided into two moments, in the first I present the context
of my time at the School of Design (edinba) in the mid-1980s. The graduates of those years had to learn the use of tools that would soon become obsolete and had to adapt to new technologies in their daily practice. In a second stage, we address the role of the designer in the structuring of contents and the emergence of new forms in the book, manifestations that are part of changes, not only in the publishing world, but also cultural forms that may reflect new structures of thought; showing the need to consider the book from an academic perspective with a vision of its composition and as a complex object.
Temps & photographie. À partir de Bernard Kœst, 2018
Réflexions sur le livre de photographe comme œuvre, à partir de "J'aurais temps aimé ! Aux fronti... more Réflexions sur le livre de photographe comme œuvre, à partir de "J'aurais temps aimé ! Aux frontières d'Argenton", de Bernard Kœst, Paris, Retina-Création, L'Harmattan, 2015.
Marina Garone Gravier y Mauricio Sánchez Menchero (coord.), Cultura impresa y visualidad: Tecnología gráfica, géneros y agentes editoriales, México, Universidad Autónoma de México y Centro de Investigaciones Interdisciplinarias en Ciencias y Humanidades, 2018
Inicio de una serie de reflexiones acerca del fotolibro a partir de la relación que el lector ent... more Inicio de una serie de reflexiones acerca del fotolibro a partir de la relación que el lector entabla con el objeto, tomando en cuenta sus dimensiones físicas, en un contexto en el que la dimensión digital ha provocado cambios en su apreciación.
La Fotograficidad. Sobre la estética de la fotografía de François Soulages, 2017
Acerca del libro como soporte y la concepción del fotolibro, reflexiones a partir del libro de Fr... more Acerca del libro como soporte y la concepción del fotolibro, reflexiones a partir del libro de François Soulages, "Esthétique de la Photographie, (1998), París, Dunod, 2017.
Participación en el Coloquio Internacional Estética de la Fotografía, a partir de François Soulages & Retina.Argentina/Retina.International bajo la dirección de Alejandro Erbetta que tuvo lugar en Buenos Aires (21-23 de septiembre de 2016).
Publicado en: Alejandro Erbeta (comp.), "Fotograficidad. Sobre la estética de la fotografía de François Soulages", Buenos Aires, Retina.Internacional-Retina.Argentina -Fundación Alfonso y Luz Castillo, 2017.
Participation dans le II COLOQUIO ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA A PARTIR DE FRANÇOIS SOULAGES. RETIN... more Participation dans le II COLOQUIO ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA A PARTIR DE FRANÇOIS SOULAGES. RETINA INTERNATIONAL / Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA). 21 sept 2016.
Publié dans : « La photographicité. Sur l’esthétique de la photographie de François Soulages », Alejandro Erbetta (coord.), París, L’Harmattan, 2017.
Thèse de doctorat "Esthétique de l'œuvre-livre de photographie", 2021
Propos liminaire à la soutenance de thèse Esthétique de l'oeuvre-livre de photographie Monsieur l... more Propos liminaire à la soutenance de thèse Esthétique de l'oeuvre-livre de photographie Monsieur le président et Mesdames les membres du jury, La thèse que je présente aujourd'hui devant vous traite du livre de photographie en tant que forme d'expression autonome. La question centrale de ma recherche a consisté d'une part à réfléchir sur le livre de photographie comme lieu de rencontre de l'art photographique et des arts du livre et d'autre part à interroger ces oeuvres où les limites de la photographie et du livre sont repoussées. Au début des années 1970, le poète mexicain Ulises Carrión a construit une théorie sur le livre comme forme d'expression : dans ce texte fondateur, El arte nuevo de hacer libros, on trouve le terme « obra-libro »que je traduis comme oeuvre-livre-, relevant ainsi l'importance du livre dans la configuration d'une oeuvre singulière pour laquelle la dimension spatio-temporelle de l'objet est fondamentale. Ce texte a été un point de départ de ma recherche. Bien que la plupart du temps on interprète ce texte comme une théorie pour le livre d'artiste, de mon point de vue son analyse s'accorde avec la composition que nous avons pu observer dans certains livres de photographie. Je voulais interroger le livre de photographie sans lui coller l'étiquette « livre d'artiste », qui à mon avis ne lui correspondrait pas, et l'aborder comme une oeuvre faisant partie de l'histoire de la photographie et du monde du livre, ceci à partir de la connaissance d'oeuvres qui montreraient clairement une configuration se démarquant par l'apport d'une expérience esthétique ; et qui, dans le travail de la mise en livre, trouve un passage du sans-art à l'art. L'intérêt pour l'esthétique du livre de photographie est né de ma pratique professionnelle de la conception graphique de livres de photographie dans le contexte du début des années 2000.
Discurso Visual. Revista de Artes Visuales, n° 48, 2021
Herrera Zamarrón, Carolina, "Diseñador funambulista, entre mythos y logos (Sobre la relevancia de... more Herrera Zamarrón, Carolina, "Diseñador funambulista, entre mythos y logos (Sobre la relevancia de la configuración de contenidos)", Discurso Visual. Revista de Artes Visuales, Tercera época.48 (2021), 52-57
Este texto se divide en dos momentos, en el primero presento el contexto de mi paso por la Escuela de Diseño (EDINBA) a mediados de la década de 1980. A los egresados de esos años les tocó aprender el uso de herramientas que pronto se volverían obsoletas y tuvieron que adaptarse en la práctica cotidiana a las nuevas tecnologías. En un segundo tiempo abordamos el papel que cumple el diseñador en la estructuración de contenidos y de la emergencia de nuevas formas en el libro, manifestaciones que son parte de cambios, no solamente en el
mundo editorial, sino también son formas culturales que pueden reflejar
nuevas estructuras de pensamiento; se muestra la necesidad de reflexionar desde la perspectiva académica sobre el libro con una visión de su composición y como objeto complejo.
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This text is divided into two moments, in the first I present the context
of my time at the School of Design (edinba) in the mid-1980s. The graduates of those years had to learn the use of tools that would soon become obsolete and had to adapt to new technologies in their daily practice. In a second stage, we address the role of the designer in the structuring of contents and the emergence of new forms in the book, manifestations that are part of changes, not only in the publishing world, but also cultural forms that may reflect new structures of thought; showing the need to consider the book from an academic perspective with a vision of its composition and as a complex object.
Temps & photographie. À partir de Bernard Kœst, 2018
Réflexions sur le livre de photographe comme œuvre, à partir de "J'aurais temps aimé ! Aux fronti... more Réflexions sur le livre de photographe comme œuvre, à partir de "J'aurais temps aimé ! Aux frontières d'Argenton", de Bernard Kœst, Paris, Retina-Création, L'Harmattan, 2015.
Marina Garone Gravier y Mauricio Sánchez Menchero (coord.), Cultura impresa y visualidad: Tecnología gráfica, géneros y agentes editoriales, México, Universidad Autónoma de México y Centro de Investigaciones Interdisciplinarias en Ciencias y Humanidades, 2018
Inicio de una serie de reflexiones acerca del fotolibro a partir de la relación que el lector ent... more Inicio de una serie de reflexiones acerca del fotolibro a partir de la relación que el lector entabla con el objeto, tomando en cuenta sus dimensiones físicas, en un contexto en el que la dimensión digital ha provocado cambios en su apreciación.
La Fotograficidad. Sobre la estética de la fotografía de François Soulages, 2017
Acerca del libro como soporte y la concepción del fotolibro, reflexiones a partir del libro de Fr... more Acerca del libro como soporte y la concepción del fotolibro, reflexiones a partir del libro de François Soulages, "Esthétique de la Photographie, (1998), París, Dunod, 2017.
Participación en el Coloquio Internacional Estética de la Fotografía, a partir de François Soulages & Retina.Argentina/Retina.International bajo la dirección de Alejandro Erbetta que tuvo lugar en Buenos Aires (21-23 de septiembre de 2016).
Publicado en: Alejandro Erbeta (comp.), "Fotograficidad. Sobre la estética de la fotografía de François Soulages", Buenos Aires, Retina.Internacional-Retina.Argentina -Fundación Alfonso y Luz Castillo, 2017.
Participation dans le II COLOQUIO ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA A PARTIR DE FRANÇOIS SOULAGES. RETIN... more Participation dans le II COLOQUIO ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA A PARTIR DE FRANÇOIS SOULAGES. RETINA INTERNATIONAL / Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA). 21 sept 2016.
Publié dans : « La photographicité. Sur l’esthétique de la photographie de François Soulages », Alejandro Erbetta (coord.), París, L’Harmattan, 2017.