RENDERS, H. "Homo pictor: imaginação, ritual e aprendizado mimético no mundo globalizado", de Christian Wulf - uma leitura a partir das Ciências da Religião". [Resenha]. In: Horizonte, Belo Horizonte, MG, vol. 12, n. 34, p. 613-619 (mar.-jun. 2014) (original) (raw)
Book review of Lucia Traut; Annette Wilke (Orgs.). Religion – Imagination – Ästhetik: Vorstellungs- und Sinneswelten in Religion und Kultur. [Religion - Imagination - Aesthetics: Worlds of imagination and senses in religion and culture] (Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2015. 555 p; keyword index 18 p) (Collection: Critical Studies in Religion / Religionswissenschaft, vol. 7 (CSRRW) [Gregor Ahn, Oliver Freiberger, Jürgen Mohn, Michael Stausberg (eds)]. ISBN Print: 9783525540312 — ISBN E-Book: 9783647540313. RESUMO Resenha do livro TRAUT, Lucia; WILKE, Annette (orgs.). Religion – Imagination – Ästhetik: Vorstellungs- und Sinneswelten in Religion und Kultur. [Religião - Imaginação - Estética: mundos de imaginação e sensos/sentidos em religião e cultura]. Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2015. 555 p com Índice remissivo de 18 p (Coletânea: Critical Studies in Religion / Religionswissenschaft, vol. 7 (CSRRW) [AHN, Gregor; FREIBERGER, Oliver; MOHN, Jürgen; STAUSBERG, Michael (eds)]. ISBN Impresso: 9783525540312 — ISBN E-Book: 9783647540313. RESUMEN Reseña del libro TRAUT, Lucia; WILKE, Annette (orgs.). Religion – Imagination – Ästhetik: Vorstellungs- und Sinneswelten in Religion und Kultur. [Religión - Imaginación - Estética: Mundos de la imaginación y percepción en la religión y la cultura]. Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2015. 555 p con índice de palavras clave de 18 p (Colección: Critical Studies in Religion / Religionswissenschaft, vol. 7 (CSRRW) [AHN, Gregor; FREIBERGER, Oliver; MOHN, Jürgen; STAUSBERG, Michael (eds)]. ISBN Impresso: 9783525540312 — ISBN E-Book: 9783647540313.
Paralellus, 2019
Resumo Esse estudo analisa a gravura “Uma miniatura do mundo do século 19” composta e criada em 1826 por John Warner Barber (1798-1885), presbiteriano e pintor estadunidense. A narrativa visual é autônoma em comparação a outros quadros que tratam do tema dos dois caminhos, sejam eles dos países baixos ou de origem católicos ou protestante, ou do mundo anglo-saxão, ou de contemporâneos como François Georgin (1801-1863) ou Charlotte Reihlen (1805-1868). Palavras chave: Linguagens da religião; cultura visual religioso; motivo dos dois caminhos; Presbiterianos; John Warner Barber. Abstract This study analyzes an engraving by John Warner Barber (1798-1885), a Presbyterian and American painter. It is an autonomous visual narrative in comparison to other paintings dealing with the subject of the paths, whether from the Netherlands, or from Catholic or Protestant origin, or from the Anglo-Saxon world, or works by contemporaries such as François Georgin (1801- 1863) or Charlotte Reihlen (1805-1868). Keywords: Languages of religion; religious visual culture; the motive of the two ways; Presbyterians; John Warner Barber. Resumen Este estudio analiza un grabado de John Warner Barber (1798-1885), presbiteriano y pintor estadounidense. Se trata de una narrativa visual autónoma en comparación con otros cuadros que tratan el tema de los caminos, ya sean de los Países Bajos, o de origen católico o protestante, o del mundo anglosajón, o obras de contemporáneos como François Georgin (1801- 1863) o Charlotte Reihlen (1805-1868). Palabras clave: Lenguajes de la religión; cultura visual religiosa; motivo de los dos caminos; Presbiterianos; John Warner Barber.
O encanto por evidências visuais e narrativas textuais católicas e protestantes populares: motivos e metáforas religiosas como pathos formulae em xilogravuras e litografias do século XIX. 1. Identificação do projeto 1.1 Título O encanto por evidências visuais e narrativas textuais católicas e protestantes populares: motivos e metáforas religiosas como pathos formulae em xilogravuras e litografias do século XIX. 1.2 Resumo A cultura visual é um dos campos privilegiados para análise de estruturas e historicidade de práticas religiosas. O projeto proposto parte da hipótese da importância da cultura material e visual para as práticas religiosas populares, tanto católicas como protestantes. No estudo, propõe-se a estudar narrativas visuais e-enquanto tiver-textuais de xilogravuras e litografias criadas para informar a piedade pessoal dos seus observadores e das suas observadoras com o objetivo conduzir e encantá-los/as pelo conjunto dos motivos visuais e das metáforas textuais usados. Para possibilitar um estudo comparativo interconfessional e interdenominacional estabelecemos alguns critérios de escolha ou da inclusão de obras nessa investigação científica: estudamos e analisaremos obras com alta tiragem e com uso comprovado e aceitação ampla por adeptos/as das diversas confissões ou denominações por um período mais longo, mas, no mínimo, de 50 anos. Em nossos estudos da cultura visual cristã reparamo-nos da contínua presença e releitura do tema dos dois ou mais caminhos em xilogravuras e litografias tanto humanistas (Ípsilon de Pitágoras; Encruzilhada de Hércules) como (a) anglicanas-Thomas Kitchin:
Franciscanum, 2023
RESUMO O artigo aqui apresentado faz parte de uma elaboração sistemática de estilos iconográficos e suas respectivas mensagens iconológicas da cultura visual cristã, com foco na arte religiosa de-vocional. A obra em questão é um interessante exemplo flamengo da linguagem visual católica em uso cem anos depois da reforma protestante e criada, provavelmente, entre a Trégua dos Doze Anos e o início da[s] Guerra[s] dos Trinta Anos. É estudo a gravura Homo moriens de Hie-ronymus Wierix do ano [1609/1619]. Formalmente, trata-se de um emblema clássico composto por uma Inscriptio, Pictura e Subscriptio. A obra é lida por meio do método iconológico de Er-win Panofsky. Conclua-se que se o tom da narrativa visual não é polêmico ou controverso, mas, pastoral e especialmente sensíveis à necessidade religiosa de pessoas que se encontram no leito da morte. Trata-se de um discurso visual “interno” da igreja, que dá jus às ênfases soteriológicas estabelecidas pelo Concílio de Trento em uma perspectiva de cuidado, construindo certezas, para poder enfrentar a inevitável agonia. Palavras-chave: Homo moriens; Hieronymus Wierix; emblema; cultura visual; reforma católi-ca. ABSTRACT The article presented here is part of a systematic elaboration of iconographic styles and their respective iconological messages of Christian visual culture, with a focus on devotional reli-gious art. The work in question is an interesting Flemish example of Catholic visual language in use a hundred years after the Protestant Reformation and created, probably, between the Twelve Years' Truce and the beginning of the Thirty Years' War[s]. The engraving Homo moriens by Hieronymus Wierix from the year [1609/1619] is studied. Formally, it is a classic emblem com-posed of an Inscriptio, Pictura and Subscriptio. The work is read through the iconological meth-od of Erwin Panofsky. It can be concluded that if the tone of the visual narrative is not polemi-cal or controversial, but pastoral and especially sensitive to the religious need of people who are on their deathbed. It is an “internal” visual discourse of the church, which lives up to the soterio-logical emphases established by the Council of Trento in a perspective of care, building certain-ties, in order to face the inevitable agony. Keywords: Homo moriens; Hieronymus Wierix; emblem; visual culture; Catholic Reform.
Estudos teológicos, 2018
The woodcut The Three Roads to Eternity by François Georgin: an expression of the catholic popular visual culture before the First Vatican Council La xilografía Los tres caminos para la eternidad de François Georgin: una expresión de la cultura visual popular católica antes del Concilio Vaticano I Helmut Renders RESUMO O artigo investiga um motivo popular da cultura visual católica antes do Vaticano I, a xilogravura Les trois chemins de l’éternité (Os três caminhos para a eternidade) de François Georgin (1801-1863), criado entre 1825 e 1830. Como método, aplica-se a análise pré-iconográfica, iconográfica e iconológica segundo Ernst Panofsky. A xilogravura revela um imaginário religioso em transição, composto por elementos tradicionais e, pontualmente, já mais modernos. Entre os últimos, constam o desaparecimento de anjos e demônios do cotidiano das pessoas retratadas. Palavras-chave: Cultura visual católica; xilogravura Les trois chemins de l’éternité; François Georgin. ABSTRACT The article investigates a popular motif of the Catholic visual culture prior to Vatican I, the wood engraving Les trois chemins de l’éternité (The three roads to eternity) by François Georgin (1801-1863), created in 1825. As a method, we apply the pre-iconographic, iconographic and iconographic analysis of Ernst Panofsky. The woodcut reveals a religious imagery in transition, composed of traditional elements and once more more modern way. Among the latter there are the disappearance of angels and demons from the daily life of the people portrayed. Keywords: Catholic visual culture; woodcut Les trois chemins de léternité; François Georgin. RESUMEN El artículo investiga un motivo popular de la cultura visual católica antes del Vaticano I, la xilografía Les trois chemins de léternité (los tres caminos para la eternidad) de François Georgin (1801-1863), creado en 1825. Como método se aplica el análisis pre-iconográfico, iconográfico e iconológico de Ernst Panofsky. La xilografía revela un imaginario religioso en transición, compuesto por elementos tradicionales y, puntualmente, ya más modernos. Entre los últimos figuran la desaparición de ángeles y demonios del cotidiano de las personas retratadas. Palabras clave: Cultura visual católica; xilogravura Les trois chemins de léternité; François Georgin.
2014
Images of Augustine and the Mass of Gregory and the construction of a masculine pitcorial discourse of the religio cordis in medieval times Abstract: Since colonial times the pictorial discourse of the religio cordis brasiliensis, a religious expression of the “cordial `man´” (Sérgio Buarque de Holanda), has been constitutive for his world experience, world relation, and form to built his world. This iconographic discourse comes up in the centre of the middle age and sedimented at its end the ideal iconographic program of Catholicism and it was because of this reaffirmed during the Catholic reformation. For the reason of extention this article identifies central aspects of this language of this innovative phase of its creation only based on paintings and engravings of Augustus form Hippo; Bernard of Clairvaux, and the mess of Pope Gregor the Great, that is, its masculine representations. Keywords: Medieval iconography; Augustus form Hippo; Bernard of Clairvaux; the mess of Pope Gregor the Great; religio cordis; religion of the heart. Resumo: Desde a época colonial era o discurso imagético da religio cordis brasiliensis uma expressão religiosa do “`homem´ cordial” (Sérgio Buarque de Holanda) constitutivo para a sua experiência do mundo, sua relação com o mundo e construção do seu mundo. Este discurso iconográfico surge na Alta Idade Média e se sedimenta no final dessa época como programa iconográfico ideal do catolicismo e, por isso, retomado na reforma católica. Por razões de espaço optamos neste artigo por identificar aspectos centrais dessa linguagem nesta fase inovadora da sua criação, somente na base de pinturas e gravuras de Agostinho de Hipona, Bernardo de Claraval e da missa de Gregório, ou seja, das representantes masculinas.
Horizonte, 2018
O caminho estreito e o caminho largo de Hieronymus Wierix do ano 1619: uma leitura panofskiana de uma gravura da reforma católica El camino angosto y el camino ancho de Hieronymus Wierix del año 1619: una lectura panofskiana de una gravera de la reforma católica Hieronymus Wierix’s engraving the narrow way and the broad way from 1619: a panofskian reading of an ingraving of the Catholic Reform RESUMO O artigo apresenta e interpreta a gravura De smalle en de brede Weg (o caminho estreito e o caminho largo) de Hieronymus Wierix, criada no ano de 1619 na cidade de Antuérpia, já sob domínio espanhol. O objetivo é analisar uma expressão da cultura visual religiosa católica que influenciou as Américas e o Brasil colônia e que inspirou a cultura visual evangélica brasileira, no caso, mediante a xilogravura de Charlotte Reihlen no século 19. Como método aplicam-se os três passos de interpretação de arte religiosa renascentista propostos por Ernst Panofsky, a descrição pré-iconográfica, a análise iconográfica e a interpretação iconológica. Espera-se enriquecer a compreensão da cultura visual religiosa na América Latina e no Brasil, inclusive em sua transconfessionalidade, investigando seu rico fundo imaginário. ABSTRACT The article presents and interprets the engraving De smalle en de brede Weg (the narrow way and the broad way) by Hieronymus Wierix, created in the year 1619 in the city of Antwerp, then already under the Spanish rule. The goal is to analyze an expression of the Catholic religious visual culture, which has influenced the Americas and the colonial Brazil and inspired the Brazilian evangelical visual culture, specifically, a woodcut by Charlotte Reihlen in the 19th century. In terms of method, the article applies Ernst Panofsky´s pre-iconographic description, iconographic analysis and iconological interpretation developed especially for the analyses of Renaissance religious art. The expectation is to enrich the understanding of religious visual culture in Latin America and Brazil including its transconfessionality and its rich imaginary background. RESUMEN Lo regalo del artículo e interpreta el grabado De smalle en de brede Weg (el camino angosto y el camino ancho) de Hieronymus Wierix, creada en el año 1619 en la ciudad de Amberes, entonces ya bajo el dominio español. El objetivo es analizar la expresión de la cultura visual religiosa católica, que ha influido en las Américas y el Brasil colonial e inspirado la cultura visual evangélica brasileña, En concreto, la xilografía de Charlotte Reihlen en el siglo 19. En términos de método, el artículo original descripción pre-iconográfico de Ernst Panofsky, análisis iconográfico e interpretación iconológica desarrollado especialmente para los análisis de Renacimiento el arte religioso. La expectativa es enriquecer la comprensión de la cultura visual religiosa en América Latina y Brasil, incluyendo su transconfessionalidad y su rico fondo imaginario.
Caminhos - revista, 2019
Resumo: Partindo da descrição da crença nos antepassados como elemento central da religiosidade tradicional dos povos bantu, este artigo discute o uso de máscaras ritualísticas bantu em seu papel de mediação entre antepassados e vivos. Descreve-se o processo de criação das máscaras, suas características estéticas e sua função no rito a partir da perspectiva das teorias da cultura visual, discutindo aspectos atribuídas às máscaras como o da mediação ou da sua própria força performativa e considerando as dinâmicas humanas da recepção e da imaginação. Abstract: Starting from the description of the belief in the ancestors as central element of the traditional religiosity of the bantu peoples, this article discusses the use of ritual bantu masks in their role of mediation between ancestors and living. The process of its creation, their aesthetic characteristics and their function in the rite are discussed from the perspective of visual culture theories, considering aspects attributed to masks such as mediation or its own performative force and the human dynamics of reception and of imagination.
Estudos de Religião
The translation of the Catholic book The human heart by J. E. Gossner (1812) by the Presbyterian A. Jensen (1914): the promotion of a Catholic imaginary or its Protestant review? Abstract This paper interprets The heart of man, written by J. E. Gossner in 1822, from its Catholic background and compares the result with its translation into Portuguese, produced in 1914 by André Jensen, a Brazilian Presbyterian. To achieve this, we study the iconography of its ten emblems and the iconology of its accompanying texts. We conclude that Jensen believed the contents of the original version were generally consistent with his understanding of the Presbyterian tradition. He subtly presents Calvin as the representative of the religio cordis and discreetly omits non-Presbyterian concepts, such as the Catholic zuvorkommende Gnade (prevenient grace). Moreover, Jensen reorganizes the sequence of emblems according to the late Protestant scheme of the “broad and narrow way”, which, in fact, reaffirms only a central aspect of the book’s original message, its unilateral negative understanding of the world as seductive or oppressive. Thus, even the introduction of freedom in place of generosity, that is, of a distinct Protestant concept, did not contribute to the creation of a more Protestant rereading. There is a prevailing dichotomous imaginary of a battle between God and the devil in and by the human heart focused on reaching a holy death, with no intention of transforming the world. Keywords: Johannes Evangelista Gossner, André Jensen; Das Herz des Menschen; The book of the heart; “cordial” religion; religio cordis. ¿La traducción del libro católico El corazón humano de J. E. Gossner (1812) por el presbiteriano A. Jensen (1914): promoción de un imaginario popular católico o relectura protestante? Resumen En el documento se interpreta el libro Das Herz des Menschen [El corazón humano], de J. E. Gossner de 1822, desde su base católica y compara el resultado con su traducción al portugués, realizada en 1914 por el brasileño presbiteriano André Jensen. Para ello, se estudia la iconografía de sus diez emblemas y la iconología de los textos adjuntos. Llegamos a la conclusión de que Jensen cree que el contenido de la versión original en general es de acuerdo con su comprensión de la tradición presbiteriana. Para ello, presenta sutilmente Calvin como representante de la religio cordis, y omite discretamente conceptos no presbiterianos, como el católico zuvorkommende Gnade (la gracia proveniente). Además Jensen reorganiza la secuencia de los emblemas de acuerdo con el esquema del “camino ancho y el camino angosto” del protestantismo tardío que, en realidad, sólo reafirma un aspecto central del mensaje original: su lectura unilateralmente negativa del mundo como seductor o acosador. Por lo tanto, hasta la introducción de la libertad en lugar de la generosidad, o sea, un concepto distinto del protestantismo, no contribuye a una relectura protestante. Predomina un imaginario dicotómico de una batalla entre Dios y el diablo, en y por lo corazón humano, con el único objetivo de lograr una muerte santa, sin ninguna pretensión de transformar el mundo. Palabras clave: Johannes Evangelista Gossner; André Jensen"