Радлов, Сергей Эрнестович | это... Что такое Радлов, Сергей Эрнестович? (original) (raw)
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Радлов.
Сергей Эрнестович Радлов ![right]thumb](/pictures/wiki/files/37/%D0%A0%D0%B0%D0%B4%D0%BB%D0%BE%D0%B2%5F%D0%A1.%5F%D0%AD.%5F%D1%84%D0%BE%D1%82%D0%BE%5F30-%D1%85%5F%D0%B3%D0%B3.jpg) | |
---|---|
Дата рождения: | 23 августа (4 сентября) 1892(1892-09-04) |
Место рождения: | Санкт-Петербург, Российская империя |
Дата смерти: | 27 октября 1958(1958-10-27) (66 лет) |
Место смерти: | Рига, Латвийская ССР, СССР |
Профессия: | театральный режиссёр |
Гражданство: | Российская империя СССР |
Годы активности: | 1918—1957 |
Награды: |
Сергей Эрнестович Радлов (23 августа (4 сентября) 1892, Санкт-Петербург — 27 октября 1958, Рига) — советский театральный режиссёр и педагог, Заслуженный артист РСФСР (1933), Заслуженный деятель искусств РСФСР (1940).
Содержание
Биография
Сергей Радлов — сын Эрнеста Леопольдовича Радлова. В 1914 году женился на Анне Дмитриевне Дармолатовой (1891—1949), русской поэтессе и переводчике.
В 1916 году окончил историко-филологический факультет Петербургского университета. В 1913—1917 годах сотрудничал со Всеволодом Мейерхольдом в Студии на Бородинской ул. и в журнале «Любовь к трем апельсинам»[1].
В 1918—1919 годах Радлов работал в Петроградском отделении Театрального отдела (ТЕО) Наркомпроса, а также в культурно-массовых организациях Петроградского ВО и Балтийского флота. В 1918 году основал Театр экспериментальных постановок, просуществовавший недолго. В 1919 году работал в Театре Народного дома и в театре «Студия». В 1920 году основал театр «Народная комедия», который возглавлял до 1922 года[1]
В 20—30-х годах Сергей Радлов ставил спектакли в Ленинградском академическом театре оперы и балета и в Академическом театре драмы, а также был их художественным руководителем (1931—1934 и 1936—1938 годах соответственно). Одновременно с 1928 года возглавлял созданный им театр, работавший под именем Молодой театр (с 1934 года — Театр-студия под руководством С. Э. Радлова, в 1939—1942 годах — Театр имени Ленинградского Совета[2][3]), где ставил преимущественно пьесы В. Шекспира: «Отелло» (1932, 1935 — две ред.), «Ромео и Джульетта» (1934, 1939), «Гамлет» (1938). В 1940 году поставил «Бесприданницу» А. Н. Островского. В 1935 году поставил «Отелло» в Малом театре и «Короля Лира» в ГОСЕТе.
В марте 1942 года Радловы были эвакуированы с театром в Пятигорск. В августе немцы заняли город, и часть труппы вместе с Радловыми оказалась в оккупации. В феврале 1943 года немцы отправили театр в Запорожье, затем в Берлин и, в конце концов, на юг Франции. После окончания войны Радловы переехали в Париж.
По предложению советской миссии в 1945 году вернулись в СССР. Были арестованы, обвинены в измене Родине и сотрудничестве с оккупантами и отправлены на 10 лет в лагерь под Рыбинском. Анна Радлова умерла в лагере в 1949 году, Сергея Радлова освободили в 1953-м, но без реабилитации и права проживания в Москве и Ленинграде[4]. Реабилитирован в 1957 году.
Освободившись из заключения, Радлов работал очередным режиссёром в Даугавпилском русском драматическом театре, поставил драму Ярослава Галана «Любовь на рассвете» (1953), комедию Карло Гольдони «Брак по дружбе» и «Гамлета» (1954). Через год перешёл также очередным режиссёром в Рижский театр русской драмы, где продолжил «шекспириану» — поставил «Короля Лира» (1954), «Макбета» (1957), в рижском Театре юного зрителя в 1955 — «Ромео и Джульетту» (совместно с П. Хомским, будущим главным режиссёром Московского театра им. Моссовета). Поставил ряд произведений классического репертуара («Ночь ошибок» Голдсмита, «Привидения» Ибсена, «Тевье-молочник» Шолом-Алейхема и несколько пьес советских авторов).
Скончался в 1958 году, похоронен на кладбище Райниса в Риге. На памятнике надпись — последние слова Гамлета в переводе Анны Радловой:
Пусть будет так… Горацио, я мёртв.
А ты живёшь — так расскажи правдиво
Всё обо мне и о моих делах
Всем, кто захочет знать.
Творчество
Постановки в театре
Курсы мастерства сценических постановок (Кумасцеп)
- Плавт. «Близнецы» (1918)
- Я. Б. Княжнин. «Сбитенщик» (до 1920)
Театрально-исследовательская мастерская С. Э. Радлова
- Кальдерон. «Деревенский судья (Саламейский алькальд)» (1922)
- Софокл. «Электра» (1923, не завершена)
- Лопе де Вега. «Фуэнте Овехуна» (1925)
- А. Н. Островский. «Женитьба Бальзаминова»
Академический театр драмы — Александринский театр
- Эрнст Толлер. «Эуген Несчастный» (1923)
- Аристофан. «Лисистрата» (1924)
- Джек Лондон. «Волчьи души» (1924/25)
- Е. И. Замятин. «Общество воздушных фонарей». (1924/25)
- У. Шекспир. «Отелло» (1927)
- «Ода Набунаго» (1927)
- К. А. Тренёв. «На берегу Невы» (1937)
Акопера (Мариинский театр)
- Фр. Шрекер. «Дальний звон» (1925)
- С. С. Прокофьев. «Любовь к трём апельсинам» (1926)
- Альбан Берг. «Воццек» (1926)
- М. П. Мусоргский. «Борис Годунов» (в его первоначальной редакции) (1928)
- Б. В. Асафьев. «Бахчисарайский фонтан» по Пушкину, балетмейстер Р.Захаров
Московский государственный еврейский театр (ГОСЕТ)
- У. Шекспир. «Король Лир» (1935)
- У. Шекспир. «Отелло» (1935)
Молодой театр Радлова
- Б. Папаригопуло, «Взрыв» (1931)
- В. Шекспир. «Отелло» (1932, 1935)
- Г. Ибсен. «Привидения» (1933)
- В. Шекспир. «Ромео и Джульетта» (1934, 1939)
- А. Афиногенов. «Далёкое» (1935)
- А. С. Пушкин. «Маленькие трагедии» («Моцарт и Сальери», «Каменный гость» и «Пир во время чумы», 1937)
- В. Шекспир. «Гамлет» (1938)
- А. Н. Островский «Бесприданница» (1940)
- О. Уайльд. «Идеальный муж» (1940)
- А. Дюма. «Дама с камелиями» (сезон 1941/42, в блокадном Ленинграде)
- У. Шекспир. «Гамлет» (1942, Запорожье)
- А. Н. Островский. «Без вины виноватые» (1943, Франция)
- У. Шекспир. « Гамлет» (1954)
Рижский русский драматический театр
- У. Шекспир. «Король Лир» (1954)
- У. Шекспир. «Макбет» (1957)
Рижский театр юного зрителя
- У. Шекспир. «Ромео и Джульетта» (совместно с П. Хомским, 1955).
Оперетты (на разных сценах):
- «Девушка-сыщик» (1924)
- «Соня». (1926)
- В. Ранцатто. «Женихи на колёсах» (1927)
Массовые зрелища (Петроград)
- Блокада России — на Каменном острове (20 июня 1920)
- К мировой коммуне — на Васильевском острове (совместно с К. А. Марджановым и Н. В. Петровым, 1920)
- Победа Революции — в Оперном театре Народного дома (1922)
- Празднество в честь 10-летней годовщины Октября (1927)
Сочинения
- Радлов С. Э. Статьи о театре: 1918 – 1922. — Петроград: Центральное кооперативное издательство "Мысль", 1923. — 95 с.
- Радлов С. Э. Десять лет в театре. — Л.: Прибой, 1929. — 328 с.
Награды и звания
- Орден Трудового Красного Знамени (1939)
- Заслуженный артист РСФСР (1933)
- Заслуженный деятель искусств РСФСР (1940)
Примечания
- ↑ 1 2 Кириллов А. А. Радлов С.Э. Энциклопедия Санкт-Петербурга. Проверено 13 июля 2012.
- ↑ К. Эд. Радлов, Сергей Эрнестович // Театральная энциклопедия (Гл. ред. П. А. Марков). — М.: Советская энциклопедия, 1964. — Т. 4.
- ↑ Не следует путать с Новым театром, переименованным в Театр им. Ленсовета в 1953 году
- ↑ Кена Видре В мастерской у Фалька // «Вестник» : журнл. — 14 апреля 2004. — № 8(345).
Литература
- Золотницкий Д. И. Сергей Радлов. Режиссура судьбы. — СПб., 1999.
Ссылки
- Биография в Энциклопедии «Кругосвет» (Проверено 15 октября 2011)
- Биография в Энциклопедии Санкт-Петербурга (Проверено 15 октября 2011)