Rhythm changes (original) (raw)

About DBpedia

Rhythm changes, en el jazz, és una progressió d'acords de 32 compassos, amb la mateixa estructura que Georges Gershwin va utilitzar a la cançó "". La progressió utilitza una estructura AABA, en què la secció A es basa en repeticions de la seqüència d'acords I-VI-ii-V (o variants com iii-VI-ii-V), i la secció B és un cicle de dominants per extensió amb el patró III7-VI7-II7-V7, al qual es pot afegir a vegades acords de pas. Aquesta estructura, "un dels vehicles més habituals per a la improvisació" constitueix la base de nombroses composicions de jazz (generalment de ritme ràpid) i fou molt popular entre els músics de swing i bebop.

thumbnail

Property Value
dbo:abstract Rhythm changes, en el jazz, és una progressió d'acords de 32 compassos, amb la mateixa estructura que Georges Gershwin va utilitzar a la cançó "". La progressió utilitza una estructura AABA, en què la secció A es basa en repeticions de la seqüència d'acords I-VI-ii-V (o variants com iii-VI-ii-V), i la secció B és un cicle de dominants per extensió amb el patró III7-VI7-II7-V7, al qual es pot afegir a vegades acords de pas. Aquesta estructura, "un dels vehicles més habituals per a la improvisació" constitueix la base de nombroses composicions de jazz (generalment de ritme ràpid) i fou molt popular entre els músics de swing i bebop. (ca) En el jazz, rhythm changes hace referencia a una progresión de acordes con la misma estructura que George Gershwin introdujo en su tema "I Got Rhythm". Este cliché, "uno de los vehículos de improvisación más comunes",​ constituye la base de las composiciones jazzísticas, y se popularizó en la época del swing: Puede encontrarse en el tema "Shoeshine Boy" (Lester Young con Count Basie, 1936) o en un clásico como "",​ escrita por Duke Ellington en 1940; también puede escucharse en la composición de Charlie Christian, "Seven Come Eleven",​ en el tema de Charlie Parker "Salt Peanuts",​ y en el de Thelonious Monk, "",​ entre otros muchos. (es) Rhythm changes are a common 32-bar chord progression in jazz, originating as the chord progression for George Gershwin's "I Got Rhythm". The progression is in AABA form, with each A section based on repetitions of the ubiquitous I–vi–ii–V sequence (or variants such as iii–vi–ii–V), and the B section using a circle of fifths sequence based on III7–VI7–II7–V7, a progression which is sometimes given passing chords. This pattern, "one of the most common vehicles for improvisation," forms the basis of countless (usually uptempo) jazz compositions and was popular with swing-era and bebop musicians. For example, it is the basis of Duke Ellington's "Cotton Tail" as well as Charlie Christian's "Seven Come Eleven," Dizzy Gillespie's "Salt Peanuts," and Thelonious Monk's "Rhythm-a-Ning". The earliest known use of rhythm changes was by Sidney Bechet in his September 15, 1932 recording of "Shag" with his "New Orleans Feetwarmers" group. (en) Un anatole est une succession d'accords musicaux. Ce terme, dont l'origine serait le surnom autrefois donné aux squelettes dans les facultés de médecine, est principalement utilisé dans le jazz. Il désigne couramment soit une forme musicale de 32 mesures, soit (plus fréquemment) une progression d'accords sur 2 mesures, appelée cellule-anatole. (fr) De term rhythm changes staat voor een akkoordenschema dat overeenkomt met, of gebaseerd is op de akkoorden van het stuk I Got Rhythm van George Gershwin, geschreven in 1930 voor de musical Girl Crazy. Het is een standaardvorm in de jazzmuziek en wordt in veel jazzcomposities toegepast. Het is naast de jazzblues een van de meest populaire improvisatie-schema's onder jazzmusici. (nl) Il termine anatole (la cui etimologia è incerta) designa una struttura formale tipica del jazz, meglio nota col nome di rhythm changes: si tratta della struttura accordale del noto standard intitolato I Got Rhythm di George Gershwin, in voga negli anni trenta, quando il jazz era essenzialmente una musica da ballo. (it) No jazz, rhythm changes faz referência a uma progressão de acordes com a mesma estrutura. São padrões do tipo AABA dividida em quatro seções de oito compassos em cada, que o compositor George Gershwin introduziu na canção "I Got Rhythm". Um dos veículos de improvisação mais comuns, constitui a base das canções jazzísticas e popularizou-se na época do swing. Pode encontrar no tema "Shoeshine Boy" (Lester Young com Count Basie, 1936) ou num clássico como "Cotton Tail", escrita por Duke Ellington em 1940; também pode escutar na composição de Charlie Christian "Seven Come Elevem", no tema de Charlie Parker "Salt Peanuts" e no de Thelonious Monk, "Rhythm-a-Ning", entre outros muitos. (pt)
dbo:thumbnail wiki-commons:Special:FilePath/Rhythm_changes_complete_in_B-flat_Spitzer.png?width=300
dbo:wikiPageID 2351451 (xsd:integer)
dbo:wikiPageLength 12199 (xsd:nonNegativeInteger)
dbo:wikiPageRevisionID 1107329706 (xsd:integer)
dbo:wikiPageWikiLink dbr:Royalties dbr:Montgomery-Ward_bridge dbr:Moose_the_Mooche dbr:Bebop dbr:David_Feldman_(musician) dbr:Anthropology_(composition) dbr:Juan_Tizol dbr:Jam_session dbc:Chord_progressions dbr:Oleo_(composition) dbr:Passing_chord dbr:Rhythm-a-Ning dbr:George_Gershwin dbr:Musical_composition dbr:Musical_form dbr:Contrafact dbr:Copyright dbr:Thelonious_Monk dbr:Benny_Harris dbr:Lester_Leaps_In dbr:Lester_Young dbr:Major_seventh_chord dbr:Sidney_Bechet dbr:Straighten_Up_and_Fly_Right dbr:Key_(music) dbr:Perdido_(song) dbr:Swing_music dbc:Jazz_standards dbr:Circle_progression dbr:Minor_seventh_chord dbr:Duke_Ellington dbc:Jazz_terminology dbr:Bar_(music) dbr:Bridge_(music) dbr:Good_Bait dbr:Repertoire dbr:Harmonic_rhythm dbr:Jazz dbr:Cotton_Tail dbr:Charlie_Christian dbr:Charlie_Parker dbr:Chord_progression dbr:Chord_substitution dbr:Tadd_Dameron dbr:Honeysuckle_Rose_(song) dbr:Jazz_band dbr:Jazz_standard dbr:Dizzy_Gillespie dbr:Dominant_seventh_chord dbr:Phrase_(music) dbr:Sonny_Rollins dbr:Sonny_Stitt dbr:Dominant_seventh dbr:Ii–V–I_progression dbr:Miles_Davis dbr:Nat_King_Cole dbr:Ragtime_progression dbr:Sears dbr:Twelve-bar_blues dbr:Section_(music) dbr:Sixth_chord dbr:Salt_Peanuts dbr:I_Got_Rhythm dbr:Scrapple_from_the_Apple dbr:Rhythm-A-Ning dbr:Roman_numeral_analysis dbr:Thirty-two-bar_form dbr:I–vi–ii–V dbr:I−vi−ii−V dbr:Tonicized dbr:Chord_quality dbr:Circle_of_fourths dbr:File:Rhythm_changes_complete_in_B-flat_Ellis.png dbr:File:Rhythm_changes_complete_in_B-flat_Spitzer.png
dbp:wikiPageUsesTemplate dbt:Chord_progressions dbt:Music dbt:Reflist dbt:Sfnp dbt:Short_description dbt:Visible_anchor dbt:Jazz_theory
dcterms:subject dbc:Chord_progressions dbc:Jazz_standards dbc:Jazz_terminology
rdf:type yago:WikicatChordProgressions yago:WikicatMusicalForms yago:Ability105616246 yago:Abstraction100002137 yago:Arrangement107938773 yago:Cognition100023271 yago:Form106290637 yago:Group100031264 yago:Know-how105616786 yago:LanguageUnit106284225 yago:Measure100033615 yago:Method105660268 yago:Ordering108456993 yago:Part113809207 yago:Progression108458912 yago:PsychologicalFeature100023100 yago:Relation100031921 yago:WikicatJazzStandards yago:WikicatJazzTechniques yago:Word106286395 yago:Series108457976 yago:Standard107260623 yago:SystemOfMeasurement113577171 yago:Technique105665146
rdfs:comment Rhythm changes, en el jazz, és una progressió d'acords de 32 compassos, amb la mateixa estructura que Georges Gershwin va utilitzar a la cançó "". La progressió utilitza una estructura AABA, en què la secció A es basa en repeticions de la seqüència d'acords I-VI-ii-V (o variants com iii-VI-ii-V), i la secció B és un cicle de dominants per extensió amb el patró III7-VI7-II7-V7, al qual es pot afegir a vegades acords de pas. Aquesta estructura, "un dels vehicles més habituals per a la improvisació" constitueix la base de nombroses composicions de jazz (generalment de ritme ràpid) i fou molt popular entre els músics de swing i bebop. (ca) En el jazz, rhythm changes hace referencia a una progresión de acordes con la misma estructura que George Gershwin introdujo en su tema "I Got Rhythm". Este cliché, "uno de los vehículos de improvisación más comunes",​ constituye la base de las composiciones jazzísticas, y se popularizó en la época del swing: Puede encontrarse en el tema "Shoeshine Boy" (Lester Young con Count Basie, 1936) o en un clásico como "",​ escrita por Duke Ellington en 1940; también puede escucharse en la composición de Charlie Christian, "Seven Come Eleven",​ en el tema de Charlie Parker "Salt Peanuts",​ y en el de Thelonious Monk, "",​ entre otros muchos. (es) Un anatole est une succession d'accords musicaux. Ce terme, dont l'origine serait le surnom autrefois donné aux squelettes dans les facultés de médecine, est principalement utilisé dans le jazz. Il désigne couramment soit une forme musicale de 32 mesures, soit (plus fréquemment) une progression d'accords sur 2 mesures, appelée cellule-anatole. (fr) De term rhythm changes staat voor een akkoordenschema dat overeenkomt met, of gebaseerd is op de akkoorden van het stuk I Got Rhythm van George Gershwin, geschreven in 1930 voor de musical Girl Crazy. Het is een standaardvorm in de jazzmuziek en wordt in veel jazzcomposities toegepast. Het is naast de jazzblues een van de meest populaire improvisatie-schema's onder jazzmusici. (nl) Il termine anatole (la cui etimologia è incerta) designa una struttura formale tipica del jazz, meglio nota col nome di rhythm changes: si tratta della struttura accordale del noto standard intitolato I Got Rhythm di George Gershwin, in voga negli anni trenta, quando il jazz era essenzialmente una musica da ballo. (it) Rhythm changes are a common 32-bar chord progression in jazz, originating as the chord progression for George Gershwin's "I Got Rhythm". The progression is in AABA form, with each A section based on repetitions of the ubiquitous I–vi–ii–V sequence (or variants such as iii–vi–ii–V), and the B section using a circle of fifths sequence based on III7–VI7–II7–V7, a progression which is sometimes given passing chords. (en) No jazz, rhythm changes faz referência a uma progressão de acordes com a mesma estrutura. São padrões do tipo AABA dividida em quatro seções de oito compassos em cada, que o compositor George Gershwin introduziu na canção "I Got Rhythm". Um dos veículos de improvisação mais comuns, constitui a base das canções jazzísticas e popularizou-se na época do swing. (pt)
rdfs:label Rhythm changes (ca) Rhythm changes (es) Anatole (it) Anatole (musique) (fr) Rhythm changes (nl) Rhythm changes (en) Rhythm changes (pt)
owl:sameAs freebase:Rhythm changes yago-res:Rhythm changes wikidata:Rhythm changes dbpedia-ca:Rhythm changes dbpedia-es:Rhythm changes dbpedia-fi:Rhythm changes dbpedia-fr:Rhythm changes dbpedia-he:Rhythm changes dbpedia-hu:Rhythm changes dbpedia-it:Rhythm changes dbpedia-nl:Rhythm changes dbpedia-pt:Rhythm changes https://global.dbpedia.org/id/55Sa6
prov:wasDerivedFrom wikipedia-en:Rhythm_changes?oldid=1107329706&ns=0
foaf:depiction wiki-commons:Special:FilePath/Rhythm_changes_complete_in_B-flat_Ellis.png wiki-commons:Special:FilePath/Rhythm_changes_complete_in_B-flat_Spitzer.png
foaf:isPrimaryTopicOf wikipedia-en:Rhythm_changes
is dbo:wikiPageRedirects of dbr:Sears_Roebuck_bridge
is dbo:wikiPageWikiLink of dbr:List_of_chord_progressions dbr:List_of_compositions_by_Thelonious_Monk dbr:1930s_in_jazz dbr:Rhythm_guitar dbr:Cut_(music) dbr:Comping_(jazz) dbr:Meet_the_Flintstones dbr:Oleo_(composition) dbr:Sears_Roebuck_bridge dbr:Contrafact dbr:Chord_rewrite_rules dbr:Dizzy_Atmosphere dbr:Head_(music) dbr:List_of_1930s_jazz_standards dbr:List_of_1940s_jazz_standards dbr:Good_Bait dbr:Jazz_guitar dbr:Cotton_Tail dbr:The_Blues_and_the_Abstract_Truth dbr:Chord_progression dbr:Chord_substitution dbr:Portrait_of_Art_Farmer dbr:Ragtime_progression dbr:Secondary_chord dbr:Twelve-bar_blues dbr:I_Got_Rhythm dbr:Scrapple_from_the_Apple dbr:Oop_Bop_Sh'Bam dbr:Vi–ii–V–I
is foaf:primaryTopic of wikipedia-en:Rhythm_changes