Музей имени Андрея Рублева (original) (raw)

February 6th, 2013, 06:27 pm

Эксперты ставят в пример сообщество Музея имени Андрея Рублёва

Молитва о спасении России

Господи, Iисусе Христе, Боже нашъ, прости беззаконiя наши. Молитвами Пречистыя Твоея Матери, спаси страждущiя Россiйскiя люди отъ ига безбожныя власти. Аминь.

Sic! Наш музейный блог невзлюбил нехристь Путин, который в 2015 г. запретил его индексирование Яндексу и прочим топ-агрегаторам:

https://expertmus.livejournal.com/210619.html

****https://youtu.be/zOd83x1AU2M**

Эксперты приводят в пример воцерковлённое сообщество – сообщество Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва: http://www.facebook.com/groups/Rublev.museum/

"Оно уже объединило людей, которым небезразлична русская иконопись", - сообщают СМИ. - "В этом сообществе есть архимандриты, игумены, епископы, простые священники, обычные люди".

**** рейтинг.jpg **

#Музей имени Андрея #Рублева. Международное рейтинговое агентство Klout включило наш научный коллектив Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени прп.Андрея Рублева в число Топ-блоггеров Интернета, присвоив наивысшую оценку «76»! Для сравнения: «Новая газета» - «69», истфак МГУ имени М.В. Ломоносова – «59» и т.д. Текущий рейтинг см. по ссылке: https://klout.com/#/rublev_museum

Независимое международное агентство Klout работает в области анализа блогосферы, определяя с помощью специально разработанного инструментария самых популярных и влиятельных пользователей социальных сетей. Как сообщалось ранее, эксперты единодушно приводят в пример воцерковлённое сообщество – сообщество Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва: http://expertmus.livejournal.com/118462.html

**U PD. #Музей имени Андрея #Рублева. В связи с постоянными вопросами наших друзей и коллег вынуждены пояснить, что всё последнее время наш Музей постоянно лихорадит, так что все иные «официальные страницы, группы etc.» находятся вне компетенции научного коллектива Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени прп. Андрея Рублева: http://www.vesti.ru/videos/show/vid/487831/#

Научный коллектив и Профком ФГБУК «Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева» (РПРиУ) предупреждают о мошенниках в соцсетях, действующих в интересах уголовника М.Б. Миндлина (ст. 159 УК РФ), осужденного за расхищение бюджетных средств и мошенничество в составе организованной преступной группы: http://www.stoletie.ru/obschestvo/v_monastyr_so_svoim_ustavom_463.htm

Уголовник Михаил Миндлин опозорил Музей Рублева: https://rublev-museum.livejournal.com/486620.html

Разумеется, никакая «Елена Кузнецова» (второй лжеаккаунт «Екатерина Волкова») в нашем Музее не работает, что легко проверить любому уважающему себя изданию, достаточно только обратиться в отдел кадров нашего Музея!

кузнецова.jpg
**Осторожно, мошенница!

См. также документы по использованию реквизитов нашего Музея посторонними лицами: http://rublev-museum.livejournal.com/452179.html

Предупреждение! Яндекс рекламирует мошенников под «шапкой» администрации Музея им. Андрея Рублева: http://rublev-museum.blogspot.com/2014/06/blog-post_93.html

Т.н. «официальный сайт Центрального музея древнерусской культуры и искусства им. Андрея Рублева», «официальная страница Музея имени Андрея Рублева в Facebook», «официальная открытая группа ФГБУК "Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева" », а также т.н. «представительство Музея им. Андрея Рублева» в ЖЖ и ВКонтакте - это тролли и проходимцы (Дмитрий Степанков, Константин Братчиков, он же **«Максим Красиков », он же **«Фома Удальцов », Борис Фрадкин, «Елена Кузнецова» и др.) из частной компании педераста Федора Рындина (его отец музейный директор-казнокрад Геннадий Викторович Попов), которые НЕ ИМЕЮТ никакого отношения к нашему Музею и не работают в нём!

http://www.genproc.gov.ru/smi/news/news-81205/

****"Вести. Москва": "Древнерусская культура, православие и прокуратура сегодня неожиданно сплелись в один клубок громкого скандала. Как выяснилось, в Музее имени Андрея Рублева, на территории Андронникова монастыря, работает незаконно возведенный ресторан, а церковное здание приспособили под бизнес-встречи. Бизнесом руководит Федор Рындин, сын директора Музея Геннадия Попова": http://www.vesti.ru/videos/show/vid/487831/#**

Остерегайтесь обмана на просторах Интернета!!!

От редакции. См. подробнее: http://rublev-museum.livejournal.com/392276.html

Русская Православная Церковь (РПЦ) в ближайшие два года разработает концепцию своего присутствия в соцсетях. По словам главы Синодального информационного отдела Владимира Легойды, такое поручение дал Архиерейский собор РПЦ. По словам патриарха Кирилла, проснувшийся интерес к жизни Церкви в Интернете нужно использовать. Экспертам кажется странным, что церковники только сейчас задумались над этим.

Преподаватель кафедры семиотики и общей теории искусства факультета искусств МГУ Святослав Некляев (ранее - сотрудник кафедры новых медиа и теории коммуникации журфака) отмечает, что религиозные люди уже объединились в группы и достаточно хорошо общаются без руководящей роли Патриархата.

В качестве примера он приводит воцерковлённое сообщество – сообщество Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва: http://www.facebook.com/groups/Rublev.museum/

"Оно уже объединило людей, которым небезразлична русская иконопись", - говорит Некляев. В этом сообществе есть архимандриты, игумены, епископы, простые священники, обычные люди.

"Важно понимать, какую задачу преследует РПЦ. Если церковное общение, то, мне кажется, это более чем правильный шаг. Если же использовать как инструмент пропаганды или агитации, то это может отпугнуть тех, кто пришёл туда осознанно. Главное, не загонять в соцсети всех подряд", - сказал Firstnews Святослав Некляев.

Эксперт отмечает, что использование Церкви в политической борьбе до добра не доведёт.

Справка

Напомним, в храме Христа Спасителя в Москве 2 февраля 2013 г. начал работу Архиерейский собор РПЦ. Заседание Собора закончилось 5 февраля. В нём участвовали около 300 человек. Это главы приходов, почётные настоятели храмов, члены высшего церковного совета, руководители синодальных и общецерковных учреждений. Архиерейский собор созывается патриархом Московским и всея Руси и Священным Синодом не реже одного раза в четыре года. Последний раз сбор был в столице в начале февраля 2011 г.

На Архиерейском соборе патриарх Кирилл сказал, что проснувшийся интерес к жизни Церкви в социальных медиа нужно обратить во благо. Необходимо, отмечает он, рассказывать правду тем, "кто прежде слышал о церкви лишь клевету и ложь".

Патриарх поделился уверенностью, что блоги и соцсети, аудиторию которых составляет преимущественно молодёжь, дают новые возможности для христианского свидетельства, и этим нужно воспользоваться.

Разработают программу участия Церкви в соцсетях Синодальный миссионерский отдел, Синодальный информационный отдел и Синодальный молодёжный отдел.

По словам Владимира Легойды, специфика соцсетей в том, что это "быстро меняющаяся среда". Он сослался на экспертов, которые считают, что в течение пяти-шести лет на смену концепту социальных сетей "придёт некий другой концепт".

Генеральный директор агентства "Социальные сети", интернет-аналитик Денис Терехов отмечает, что в Facebook уже существует страница РПЦ и лично патриарха Кирилла. Она активно ведётся, есть много комментариев.

"В Интернете не только одни безбожники и поклонники Pussy Riot. Очевидно, что аудитория Интернета неоднородна, как всё наше общество, - говорит Firstnews Денис Терехов. - Вряд ли можно считать, что Церковь вступает на какую-то Terra Incognita" ("Неизвестную землю" – ред.).

По его мнению, у части аудитории это вызовет насмешки, но ровно у такой же, а может и большей части - позитивные эмоции. При этом эксперту кажется странным, что в РПЦ только сейчас начали задумываться над тем, как Церковь представлена в интернете. "Давно уже следовало отправляться в социальные сети", - говорит эксперт.

Надежда Тихомирова

Опубликовано 16:30 06/02/2013: http://www.firstnews.ru/articles/menedzhery-rpts-namereny-obratit-sotsialnye-seti-vo-blago/

July 19th, 2024, 09:12 pm

15 лет назад отошел ко Господу Савва Ямщиков

#Музей имени Андрея #Рублева. 15 лет назад отошел ко Господу давний друг и защитник нашего Музея председатель Ассоциации реставраторов России, художник-реставратор высшей категории, искусствовед и публицист, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, член Союза писателей России, вице-президент Российского международного Фонда культуры, член Комиссии по рассмотрению вопросов о возвращении культурных ценностей Савва Васильевич Ямщиков (1938-2009): https://youtu.be/mH7Jr2gNbRc

Он самозабвенно любил наш Музей имени Андрея Рублева и никогда бы не допустил, чтобы в нём хозяйничал такой проходимец и уголовник, как Михаил Миндлин (ст. 159 ч. 4 УК РФ), которого поставил к нам Владимир Мединский: https://expertmus.livejournal.com/114296.html

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/231902.html

Ямщиков неустанно разоблачал деятельность врагов России, которые уничтожали и продолжают уничтожать ныне наши духовные и культурные ценности. «Все это, – пишет он, – наперсточники, как правило, полуграмотные, образования у них художественного настоящего нет, их задача – все расшатать». Именно таким разрушением занимается директор-уголовник Михаил Миндлин (ст. 159 ч. 4 УК РФ), организовавший травлю лучших русских специалистов нашего Музея имени Андрея Рублева: https://rublev-museum.livejournal.com/486620.html

Михаил Миндлин учился на заочном за счет госбюджета в питерском Институте им. Репина, так что Ямщиков попал прямо в точку. Насчет отсутствия настоящего образования!

Нынче мошенник Михаил Миндлин безбожно врёт в СМИ, что якобы в 2008 г. рублевская «Троица» находилась на реставрации после вывоза на выставку 2007 г., где у неё будто «появились отставание грунта, живописного слоя» (орфография bfm.ru). На самом деле на расширенном реставрационном совещание в Третьяковке 17 ноября 2008 г. Председатель Ассоциации реставраторов России Савва Ямщиков оценил сохранность чудотворной иконы «Живоначальная Троица» 1402 г. письма прп. Андрея Рублева († 17.10.1428) как вполне удовлетворительную: http://expertmus.livejournal.com/31738.html

«Нет у нашей новой «элиты», так она себя называет, совести. Они настоящую русскую культуру или ненавидят, или не знают. Выдаваемый за «великого знатока древнерусского искусства» г-н Лев Лифшиц (Государственный институт искусствознания) договорился до того, что сказал о своей благодарности революции за то, что она позволила ему увидеть подлинный лик Владимирской Богоматери и «Троицы» Рублева. Я бы еще две тысячи лет ждал, чтобы увидеть подлинный лик Владимирской Богоматери и «Троицы» Рублева, но только бы не было революции, которая уничтожила сколько церквей»: http://expertmus.livejournal.com/28442.html

Ему удалось спасти от разрушения Абрамцево, куда был «поставлен директором выпускник иезуитского ватиканского колледжа Алексей Пентковский. Придя на царствование, он заявил: «Духа мракобеса Гоголя в Абрамцеве не будет»: https://expertmus.livejournal.com/231277.html

«Савву побаивались милиционеры, министры, редакторы газет. Да и сам президент, когда собрался Совет по правам человека, куда недавно был включён Савва, вздрогнул, когда реставратор всея Руси, как назвали Савву в “Известиях”, встал и грозно вопросил: “Вы за то, чтобы разорили Абрамцево? Вы за то, чтобы уничтожили пушкинское Михайловское?” – “Нет-нет, я, конечно, против”, – поспешил ответить президент. “Ну, раз так, я пошёл”, – сказал Ямщиков и покинул Совет. Ему потом знающие придворный этикет люди говорили: “Разве с таких собраний уходят раньше президента?”. Савва не смутился: “А я художник, мне работать надо”» (Игорь Золотусский): https://expertmus.livejournal.com/35507.html

Наш музейный сайт опубликовал духовное завещание Саввы Васильевича Ямщикова потомкам: http://expertmus.livejournal.com/35507.html

Ямщиков С. Андрей Рублев и музей его имени: https://expertmus.livejournal.com/114296.html

«ВАРВАРЫ: Музей имени Андрея Рублева – Изборск»: http://rublev-museum.livejournal.com/344291.html

«Год без Саввы – хуже стало»: http://expertmus.livejournal.com/56994.html

«Савву Ямщикова помянули на Псковщине»: http://rublev-museum.livejournal.com/182611.html

«Редкий памятник древнерусского искусства»: https://rublev-museum.livejournal.com/14462.html

© Блог научного коллектива Музея имени Андрея Рублева. Эксперты приводят в пример воцерковлённое сообщество – сообщество Музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва: http://rublev-museum.livejournal.com/392705.html

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева #МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum

#Ямщиков #реставрация #культура

@ Музей Андрея Рублева

April 16th, 2024, 03:42 pm

Первая карикатура безбожников на «Троицу» письма прп. Андрея Рублева

#Музей имени Андрея #Рублева. В нашем музейном блоге не раз освещался вопрос о богословской трактовке чудотворной иконы «Живоначальная Троица» письма прп. Андрея Рублева († 17.10.1428), а также о многострадальной судьбе этой национальной святыни в годы воинствующего безбожия:

https://expertmus.livejournal.com/53948.html

https://expertmus.livejournal.com/29617.html

https://expertmus.livejournal.com/175207.html

https://rublev-museum.livejournal.com/505403.html

https://expertmus.livejournal.com/174941.html

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/230021.html

Всем интересующимся данной тематикой предлагаем познакомиться с интервью, которое дал Санкт-Петербургской митрополии академик Олег Германович Ульянов, где можно найти исчерывающие ответы на многие вопросы: https://aquaviva.ru/journal/molchanie_v_kraskakh

Напомним, что 26 ноября 1918 г. чудотворную икону «Живоначальная Троица» письма прп. Андрея Рублева, в числе еще трех икон, извлекают из местного ряда троицкого иконостаса. При этом деянии присутствуют: архимандрит Кронид, члены Комиссии по охране памятников искусства и старины (Ю.А. Олсуфьев, П.А. Флоренский, П.Н. Каптерев), члены Комиссии по раскрытию древней живописи в России (И.Э. Грабарь, А.И. Анисимов и др.). Рублевский шедевр переносят в здание Митрополичьев покоев, где измеряют и фотографируют. В тот же день на нижнем этаже покоев начинается очередная расчистка чтимого образа, которую провели И.И. Суслов, В.А. Тюлин, Г.О. Чириков (лики). Работа по расчистке рублевской иконы была ими окончена 7 декабря 1918 г. (Отдел рукописей (архив) Государственной Третьяковской галереи. Ф. 67/202): https://expertmus.livejournal.com/28442.html

После спешной расчистки «Троицу» письма прп. Андрея Рублева потащили в 1919 г. на Первую реставрационную выставку в Москве в б. Строгановском училище. А ведь именно в этот трагический год 11 апреля по директиве безбожных властей были вскрыты и выставлены на поругание св. мощи прп. Сергия Радонежского.

«Советская Россия - осажденный лагерь. Все на оборону!» (1919).

Отнюдь не случайно, что в 1919 г. также с подачи властей получил широкое распространение агитационный плакат под названием «Советская Россия - осажденный лагерь. Все на оборону!». Его нарисовал художник Д. С. Орлов, работавший под псевдонимом «Д. Моор», который был известен своим воинствующим безбожием и антирелигиозными карикатурами.

В центре его плаката мы видим круг, в котором своеволием художника оказываются сгруппированы: слева направо – рабочий, коммунист и крестьянин - в точности, как фигуры Ангелов на «Троице» прп. Андрея Рублева. Судя по всему, художник скомпоновал свой шарж на представлении, что в центре «Троицы» - Бог Отец, под «руководством» которого действуют Сын («рабочий») и Святой Дух («крестьянин»). Данная трактовка рублевской «Троицы» появилась еще в эпоху Ивана Грозного, когда стали утверждать, что «посередине Бог Отец, а с обеих сторон – Бог Сын справа, Святой Дух – слева».

Вся «тройка» на плакате 1919 г. словно нависает над столом, на котором развернута карта победоносного наступления на врагов советской власти. Под центральным сюжетом, по ободу его обрамляющему, надпись: «Рабоче-крестьянская оборона». От центральной «тройки» исходят пять красных лучей, которые образуют перевернутую звезду, а вернее пентаграмму. Нет никакой случайности в том, что инфернальный символ воплотился в этой большевистской агитке.

Верхнюю часть плаката занимает арочный свод, напоминающий подпружную арку центрального нефа православного храма! По контуру арки надпись: «коммунист указывает врага и ведет в бой». Слева под аркой изображен рабочий, который (согласно надписи) «кует оружие», а справа — крестьянин, что «везет хлеб».

Внизу пентаграммы еще два мини-сюжета: «женщина заменяет ушедшего бойца» и «молодежь обучается военному делу».

Внизу всего плаката простирается горизонталь кремлевской стены, между зубцами которой изображены две палящие из-за стен пушки.

По злой иронии судьбы эта первая советская «агитка» вновь приобрела актуальность в наши окаянные дни …

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева #МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum

@ Музей Андрея Рублева

March 28th, 2023, 05:17 pm

Главный художник Ватикана помог РАХ своровать мозаику в Венеции!

Главный художник Ватикана о. Марко Рупник (Marko Ivan Rupnik S.I.) помог своровать мозаику в Венеции!

**Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/225933.html

Сам Рупник ранее своровал композицию «Небесный Иерусалим» у профессора Олега Ульянова: https://expertmus.livejournal.com/225039.html

Напомним, что в октябре 2014 г. в Российской академии художеств (РАХ) прошло заседание жюри Всероссийского открытого конкурса на проект оформления внутреннего убранства собора святителя Саввы Сербского в Белграде. Первую премию жюри присудило созданной в 2008 г. мозаичной мастерской МОО «Московский Международный Фонд содействия ЮНЕСКО» РАХ под руководством академика РАХ и члена президиума РАХ Николая Мухина. Ни в решении жюри, ни в одном официальном заявлении РАХ не говорится о том, что «авторская» работа Николая Мухина фактически целиком сворована с мозаики «Вознесение Господня» в соборе Сан Марко в Венеции (см. фото): https://rublev-museum.livejournal.com/486089.html

К своему стыду член жюри член-корреспондент РАХ Ирина Бусева-Давыдова, главный научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, не смогла разобраться в чудовищном плагиате и публично заявила: «в куполе храма святого Саввы помещена традиционная композиция Вознесения Господня со Спасителем в Его небесной славе и предстоящими Ему Богоматерью, архангелами и апостолами. Николаю Мухину удалось создать на основе изучения византийских, древнерусских и балканских средневековых традиций новое решение сюжета "Вознесение Господне", которое по оригинальности композиции не имеет аналогов в православном церковном искусстве»:

https://expertmus.livejournal.com/179161.html

Протащить на жюри сворованную композицию помог своим «международным авторитетом» главный художник Ватикана о. Марко Рупник 1954 г.р., который возглавляет учебно-исследовательский Центр Алетти (Centro Aletti) при Папском Восточном институте в Риме и является руководителем мастерской церковного искусства Центра Алетти. На официальном фото 2014 г. о. Марко Рупник, который ныне обвиняется в серийном сексуальном насилии, позирует вместе с председателем жюри митрополитом Иларионом (Алфеевым), главой ОВЦС, рядом с которыми автор плагиата - академик Российской академии художеств и член президиума РАХ Николай Мухин, руководитель мозаичной мастерской МОО «Московский Международный Фонд содействия ЮНЕСКО» РАХ, и член жюри - главный научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ Ирина Бусева-Давыдова (см. фото).

Созданный в 1991 г. по личному желанию Папы Иоанна Павла II, Центр Алетти занимается развитием богословского и культурного диалога между Западной и Восточной Церковью. Международную известность Центр Алетти приобрел в 1999 г., когда в папской капелле Ватикана, посвященной Богородице - Матери Искупителя (лат. Redemptoris Mater), была освящена мозаика, созданная по авторской программе проф. Олега Германовича Ульянова: https://rublev-museum.livejournal.com/145769.html

Эта новаторская мозаика явилась духовным заветом современному искусству и спустя 25 лет стала высоко оцениваться во всем мире как «новая Сикстинская капелла XXI века»: https://www.prlib.ru/news/1840545

Предприимчивый о. Марко Рупник, присвоив себе все авторские права, приобрел статус «главного художника Ватикана» и стал тиражировать чужую композицию по всему миру. Любой желающий может лично в этом убедиться, сравнив фото ватиканской мозаики «Небесный Иерусалим» и плагиат Рупника (см. фото).

За последние четверть века художественной мастерской Центра Алетти под руководством Марко Рупника, который до 1996 г. даже не занимался мозаикой, помимо мозаик капеллы Redemptoris Mater в Апостольском дворце в Ватикане (1999), были созданы многочисленные мозаичные композиции в церквях и капеллах по всему миру, в том числе капеллы Папского факультета педагогических наук Auxilium (Рим, 2003), капеллы сестер адораток Святейшего Таинства (Ленно, оз. Комо, 2007), санктуария Девы Марии Фатимской (Португалия, 2007), святилища Падре Пио (Сан Джованни Ротондо, 2009), капеллы Конгрегации сестер Доброго Пастыря (Рим, 2011), капеллы Конгрегации сестер адораток Святой Крови Христовой (Рим, 2012), санктуария Святого Иоанна Павла II (Краков, 2013-2016), церкви Девы Марии Розария и мучеников Портуензе (Рим, 2015), санктуария Мадонны Та’ Пину (о. Гоцо, Мальта, 2015–2017) и др.

Скандал вокруг Рупника разразился в конце 2022 г., когда три итальянских СМИ - Silere non Possum, Left.it и Messa in Latino - начали публиковать свидетельские показания женщин в иезуитской общине, выдвинувших многочисленные обвинения в духовном, психологическом и сексуальном насилии со стороны о. Марко Рупника. Одна из монахинь призналась, что примерно 30 лет назад священник установил над ней «психодуховный» контроль, чтобы заняться сексом, в том числе групповым, а также заставлял её смотреть порно. По её рассказам, Рупник ухаживал за ней, заставлял вступать в интимную связь и молчать об этом. Однажды он пригласил к ним в постель ещё одну монахиню, заявив, что таким образом они воспроизведут отношения между Богом, Иисусом и Святым Духом! Это групповое действо Рупник кощунственно именовал «Святая Троица».

Женщина призналась, что давно жаловалась на Рупника сразу после надругательств, но все её сетования проигнорировали. Покрывали его и вышестоящие кардиналы. Между тем, как утверждает монахиня, священник надругался еще над 20 женщинами.

Заявления о том, что в Церкви могли покрывать Рупника, уже частично подтверждаются. В дело был вынужден вмешаться Папа Римский Франциск, который попросил других жертв развратного священника тоже дать показания против него.

Первоначально 2 декабря 2022 г. иезуиты ответили заявлением, в котором подтвердили, что жалоба была получена в 2021 г., но сказали, что тогда Управление Ватикана по сексуальному насилию определило, что обвинения в фактах насилия, датированных 1990-ми годами, слишком стары, чтобы их можно было расследовать в судебном порядке.

Заявление поставило больше вопросов, чем дало ответов, и полностью упустило из виду тот факт, о котором впервые сообщило издание Messa, а затем подтвердило Associated Press, что Рупник был осужден и подвергнут санкциям Ватикана сразу после жалобы 2019 г. на то, что он на исповеди отпустил грехи женщине, раскаявшейся о вступлении с ним в половую связь.

Так называемое отпущение грехов сообщника является одним из самых серьезных преступлений в церковном каноническом праве и влечет за собой автоматическое отлучение священника от Церкви, которое может быть снято только в том случае, если он признается в преступлении и раскаивается, чего не сделал Рупник.

Офис, который теперь называется Дикастерией доктрины веры, возглавляет иезуит, у него есть прокурор-иезуит по преступлениям на сексуальной почве, а его вторым номером является священнослужитель, который жил в иезуитской общине Рупника в Риме …

Так что нет ничего удивительного в том, что столь одиозный субъект оказался замешан в тайные игрища Российской академии художеств (РАХ). Достаточно напомнить про взбудоражившее общественность тайное оформление «почетного членства в РАХ» любовницы б. министра обороны Анатолия Сердюкова Евгении Васильевой, которое инспирировал уголовник Михаил Миндлин (ст. 159 ч. 4 УК РФ), «член президиума РАХ»: https://rublev-museum.livejournal.com/486620.html

Личный друг мошенника М.Б. Миндлина (см. фото) вице-президент РАХ Василий Церетели (внук Зураба Константиновича Церетели), который руководит Московским музеем современного искусства, даже устроил выставку Евгении Васильевой в музейных помещениях РАХ на Гоголевском бульваре.

Главный ученый секретарь РАХ Олег Кошкин под напором СМИ стал отнекиваться, что якобы не знает, кто принимал решение присвоить Евгении Васильевой звание почетного члена академии. По его словам, присваивать такие звания человеку с судимостью нежелательно и это «первый случай в истории РАХ». Помилуйте, а как же член президиума РАХ Михаил Миндлин, осужденный за мошенничество в составе организованной преступной группы: https://rublev-museum.livejournal.com/486620.html

Главный ученый секретарь РАХ Олег Кошкин публично признался, что он не подписывал решение о присвоении Васильевой звания почетного члена РАХ, хотя по Уставу РАХ на документе должна стоять подпись президента академии и главного ученого секретаря: https://dailystorm.ru/news/v-rossiyskoy-akademii-hudozhestv-udivilis-prisvoeniem-vasilevoy-zvaniya-pochetnogo-chlena

Впрочем, уголовники Миндлин, Васильева и проч. в составе РАХ чувствуют себя весьма припеваючи, как говорится, «в своей компании»: в 2019 г. было установлено, что руководство финансово-хозяйственного управления при РАХ самовольно сдавало помещения академии в субаренду, а ранее на пять лет колонии осудили главу управления капитального строительства РАХ за хищение денег, выделенных на ремонт зданий…

http://rublev-museum.livejournal.com/392705.html

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева #МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum

@ Музей Андрея Рублева

February 2nd, 2023, 01:40 pm

«Новая Сикстинская капелла XXI века» (Мозаики папской капеллы Redemptoris Mater, Ватикан)

30 января 2023 года в Президентской библиотеке в рамках проекта «Знание о России» состоялся видеолекторий «Новая Сикстинская капелла XXI века». Лекцию прочёл доктор исторических наук, профессор, академик Российской академии художеств и Российской академии естествознания Олег Германович Ульянов. Он рассказал историю реконструкции папской капеллы Redemptoris Mater (лат. – «Матерь Искупителя»), располагающейся в Апостольском дворце в Ватикане.

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/225039.html

Весной 1996 года проф. О.Г. Ульянов по благословению Папы Римского Иоанна Павла II был приглашён в Рим, где по его иконографической программе была выполнена грандиозная мозаика. Так совместными усилиями православных и католиков в папской капелле Redemptoris Mater в Ватикане появились лики русских святых и даже всемирно известный образ «Живоначальной Троицы» великого русского иконописца Андрея Рублёва.

Эта новаторская мозаика явилась духовным заветом современному искусству и спустя 25 лет стала высоко оцениваться во всем мире как «новая Сикстинская капелла XXI века».

Воочию увидеть мозаику невозможно, так как капелла Redemptoris Mater «полностью закрытая, находится недалеко от папских апартаментов и открывается только для церковных делегаций». Этот факт, а также представленные эксклюзивные фотографии и видео подчеркнули уникальность лекции академика Олега Германовича Ульянова, претворив её в необычную виртуальную экскурсию по «закрытому» Ватикану.

Прямая трансляция видеолектория «Новая Сикстинская капелла XXI века» велась на портале Президентской библиотеки в разделе «Интернет-вещание» в соответствии с программой прямых трансляций мероприятий, в социальной сети «ВКонтакте» и на Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=zsl8WfqABag

Видеозапись мероприятия доступна также на Rutube-канале учреждения: https://rutube.ru/video/7c904822f5fadab944ab06ea4f17a90a/

Фоторепортаж: https://www.prlib.ru/news/1840545

См. также по данной теме –

Мозаика для папской капеллы Redemptoris Mater в Ватикане и кардинал Томаш Шпидлик: https://rublev-museum.livejournal.com/145769.html

Свт. Григорий Палама в Риме (Ватикан)/ St. Gregory Palamas in Vaticano (Redemptoris Mater): https://expertmus.livejournal.com/217338.html

Римский папа Иоанн Павел II признал православную трактовку Троицы академика О.Г. Ульянова: https://rublev-museum.livejournal.com/505226.html

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева

#МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum

#МузейимениРублева #музейимениандреярублева #музейрублева

January 20th, 2022, 05:23 pm

Леонардо да Винчи в Москве (академик Олег Германович Ульянов)

#Музей имени Андрея #Рублева. Знали ли вы, что в конце пятнадцатого века Леонардо да Винчи вместе с большой группой итальянских мастеров прибыл в Москву по личному приглашению Ивана III? Сенсационным научным открытием, посвящённым 500-летию со дня смерти гения мировой культуры, в новом выпуске программы «Золотые лекции» ТРК «Русский мир» поделился доктор исторических наук, академик РАХ и РАЕ Олег Германович Ульянов: https://www.famous-scientists.ru/16136

Премьера состоялась на Крещение: https://youtu.be/fCSywzXe6WI

«Загадки гения. 500 лет со дня смерти Леонардо да Винчи» // «Действующие лица». Радио Культура. Гость: академик Олег Германович Ульянов, заведующий сектором Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева: https://www.cultradio.ru/brand/episode/id/57958/episode_id/2101331/

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/223632.html

Леонардо в Москве, а Дюрер в Вене! Недавно обнаружилось, что на покрытой многовековым слоем грязи стене над сувенирной лавкой в венском соборе Святого Стефана находится фреска, подготовительный рисунок которой выполнен с необычайным мастерством. Специалисты полагают, что рисунок создал Альбрехт Дюрер. Если это действительно так, то значит, нюрнбергский мастер эпохи Возрождения все-таки бывал в Вене, хотя об этом посещении не упоминает ни один из известных источников: https://rublev-museum.livejournal.com/491819.html?thread=1884203#t1884203

Напомним, что ранее на Первом международном Петербургском историческом форуме академик Олег Германович Ульянов представил сенсационный доклад «Неизвестные страницы биографии Леонардо да Винчи и строительство Московского Кремля при Иване III».

Продекларированная на московском Соборе 1492 г. новая политическая доктрина о перенесении значения древнего «града Константина» на Москву («Donatio Constantini Magni») стала предшественницей теории «Москвы - Третьего Рима».

Новейшие научные открытия акад. О.Г. Ульянова позволили установить появление двуглавого орла как нового государственного символа России уже в 1490 г. на парадном портале Грановитой палаты Московского Кремля: http://pressmia.ru/special_lektoriy/20150610/950171606.html

Предпринятое в его статье «Двуглавый орел от Рима к Третьему Риму: мифологизация Translatio Imperii» исследование стало новой вехой на пути восстановления исторической справедливости: https://history.jes.su/s207987840002255-9-1

Иван III, провозглашенный в 1492 г. «новым царем Константином», развернул грандиозную программу по преобразованию дворцовой резиденции, чтобы полностью обновленный Кремль соответствовал новому статусу Москвы как столицы единого Русского государства, а также центра всей православной ойкумены после падения Константинополя в 1453 г. Благодаря интегративному подходу, удалось установить очередность и характер строительства «Novae urbis Romae» в Москве в конце XV в., а также выявить всю его периодизацию по этапам (с указанием конкретных мастеров на каждом из них): I этап (1483-1487), II этап (1487-1489/1490), Ш этап (1489/1490 - 1491), IV этап (1491-1492/1493), V этап (1492/1493 - 1495), VI этап (1495-1499), наконец, VII этап (1499-1508/1509): https://www.academia.edu/2306804/Chi_%C3%A8_lautore_del_programma_di_ricostruzione_della_residenza_di_Mosca_del_monarca_nel_tardo_Quattrocento_russo_sovrano_o_architetto_italiano

Параллельный ход работ по реконструкции Кремля и реорганизации военного дела показывает государя Ивана III как умелого организатора, чья программа перестройки носила характер продуманного государственного мероприятия. Это подчеркивает и направление великокняжеских посольств именно в Северную Италию (Милан, Венеция), мастера которой могли полностью обеспечить московского государя самой передовой по тому времени технологией. На момент своего создания новая мощная крепость Кремля приобрела большое внешнее сходство с ломбардскими замками, в частности, с Castello Sforcesco в Милане.

Во многом это обусловлено участием архитектора Пьетро Антонио Солари, который в 1481 г. был приглашен Людовико Сфорца к работам в миланском замке, а зимой 1489-1490 гг. переехал в Москву, где был удостоен звания «arhitectus generalis Moscoviae». С Пьетро Антонио Солари и его семейством был лично знаком Леонардо да Винчи (1452-1519), еще со времени работ на площадке Duomo di Milano.

The Forster Codex. Vol. III. Fol. 89r.

В докладе акад. О.Г. Ульянова приводятся новые документальные данные о пребывании Леонардо да Винчи с 1494 по 1495 гг. в Москве, куда он прибыл с посольством Мануила Ангелова и Даниила Мамырева вместе с большой группой итальянских мастеров различных специальностей по личному приглашению Ивана III.

Автором уже в конце 80-х годов ХХ века была выдвинута гипотеза о непосредственном участии великого Леонардо в постройке Кремля, о чем свидетельствуют точные соответствия в его чертежах с уникальными архитектурными особенностями кремлевского ансамбля.

К числу несомненных работ великого Леонардо акад. О.Г. Ульяновым впервые отнесены малоизвестные в науке синопии на интонако, открытые в 1882-1885 гг. В.Д. Фартусовым на западной паперти домового Благовещенского храма под фреской «О Тебе радуется благодатная всякая тварь»: https://www.academia.edu/29713728 /_The_Deesis_painted_by_Andrey_Rublev_from_the_Annunciation_Church_of_the_Moscow_Kremlin

Опубликовано: https://ruskline.ru/video/2022/01/19/chto_delal_leonardo_da_vinchi_v_moskve

От редакции. См. по данной теме статьи –

http://www.rv.ru/content.php3?id=13238

«Мадонна Литта» на сенсационной выставке Леонардо да Винчи в Лондоне:
http://expertmus.livejournal.com/85774.html

Da Vinci’s Milan Masterworks Thrill in London Exhibit: Review:
http://rublev-museum.livejournal.com/245916.html

Выставка да Винчи в Лондоне бьёт все рекорды: http://rublev-museum.livejournal.com/254215.html

Галерея Уффици собирает подписи за возвращение Джоконды: http://rublev-museum.livejournal.com/273117.html

Лувр отказал Уффици в просьбе об экспонировании "Джоконды": http://rublev-museum.livejournal.com/149851.html

Florence Asks Louvre for Mona Lisa: http://rublev-museum.livejournal.com/150754.html

Italy wants loan of Mona Lisa: http://rublev-museum.livejournal.com/151302.html

Леонардо да Винчи и тайна иллюминатов: https://rublev-museum.livejournal.com/303799.html

“Now we want the Mona Lisa back”: http://rublev-museum.livejournal.com/151149.html

Mona Lisa crypt 'found': http://rublev-museum.livejournal.com/154185.html

UPD. https://newizv.ru/news/culture/22-01-2022/istorik-ulyanov-leonardo-da-vinchi-priezzhal-v-moskvu-k-ivanu-tretiemu-i-postroil-edem

#byzcongress2022 #byzantine #byzantium #byzance #byzantineart
#bisanzio #istanbul #costantinopoli #byzantinestudies #Leonardo #italy #Kremlin

Поддержите нашу команду (donate): qiwi.com/n/DUSTO467

Support our team (donate): qiwi.com/n/DUSTO467

#byzcongress2022 #byzantine #byzantium #byzance #byzantineart
#bisanzio #istanbul #costantinopoli #byzantinestudies #Leonardo #italy #Kremlin

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева #МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum

@ Музей Андрея Рублева

April 16th, 2021, 09:28 pm

RIP: реставратор ВХНРЦ Адольф Николаевич Овчинников (1931-2021)

#Музей имени Андрея #Рублева #Москвастобой Намедни, на 90-м году жизни, скончался художник-реставратор высшей квалификации Адольф Николаевич Овчинников (1931-2021). В соболезновании патриарха Кирилла в связи с его кончиной содержатся грубые ошибки: «об актуальности работы говорит тот прискорбный факт, что из восьми храмов, фрески которых были им полностью скопированы, половины уже не существует»: http://www.patriarchia.ru/db/text/5799666.html

На самом деле, как подсчитал сам Адольф Овчинников, за многие годы работы им были скопированы фрески восьми древних храмов и монастырей, половины из которых уже не существует: «приедешь на другой год – уже нет этой композиции». Дело не только во времени и естественных разрушениях: по его словам, в последнее время, благодаря новым технологиям, фрески научились воровать, а потом вывозить за границу и продавать (особенно в Грузии). Таким образом, речь идет об утраченных композициях фресок, а вовсе не об исчезнувших храмах, как ошибочно сказано в соболезновании главы РПЦ.

Странно, что патриарх Кирилл не внял доводам А.Н. Овчинникова, который относил чудотворную икону «Богоматерь Свенская-Печерская» - к эпохе прп. Алимпия, т.е. к концу XI в. (Овчинников А.Н. Иконы «Святой Пантелеимон» и «Богоматерь Свенская-Печерская» // Символика христианского искусства. М., Родник, 1999. С. 428.), что повторяет атрибуцию И.Э. Грабаря (Грабарь И.Э. О древнерусском искусстве. М., 1966. С. 157). Для обоснования датировки Овчинников привёл следующие аргументы: «Палитра более чем скромна: листовое золото, белила свинцовые - грубые и тонкие в зависимости от назначения, аурипигмент и реальгар, киноварь, земляная краска железноокисная, глауконит (земля зеленая), лазурит, чернь, умбра ... В живописи можно найти много точек соприкосновения с живописью Синая: https://expertmus.livejournal.com/76871.html

Адольф Николаевич Овчинников родился 19 декабря 1931 г. в Брянской области. В 1949 г. он поступил в художественно-ремесленное училище в Москве, где окончил отделение монументально-декоративной живописи. После обучения пришел в 1952 г. на должность художника-реставратора в Исторический музей. Правда, в Историческом музее Адольф Овчинников пробыл недолго. Виктор Васильевич Филатов его переманил во Всероссийский художественный научно-реставрационный центр (ВХНРЦ) имени Грабаря, где Овчинников задержался на пятьдесят с лишним лет.

Одной из первых икон, расчищенных Адольфом Овчинниковым в мастерских Грабаря в 1960 г., стал образ «Чудо Георгия о змие» конца XIV в. (The Miracle of St George and the Dragon / Black George). После расчистки стало ясно, что икону поновляли несколько раз. Под слоем XVIII в. открылся слой XVII в. а, далее, слой XIV в. Икона была признана безусловным шедевром древнерусской иконописи. После отъезда в эмиграцию в 1973 г. Мария Розанова выгодно продала икону на аукционе «Axia Art Islamique et Byzantin» (dealer/auction house; Liechtensteiner), откуда она была закуплена в Британский музей в 1986 г.: https://rublev-museum.livejournal.com/486268.html

В 1980 г., когда реставрировался Благовещенский собор Московского Кремля, Овчинников получил уникальную возможность снять кальки с икон Феофана Грека и прп. Андрея Рублева: «я просто договорился с начальством кремлевским, брал любую на этот момент свободную икону, лавсан на нее натягивал и все, что вижу, кроме всяких гвоздиков, это фотография сделает лучше. А мне нужно было докопаться до авторского понятия».

Адольф Николаевич Овчинников занимался реставрацией древнерусской живописи без малого 60 лет. Методика, которую он использовал, весьма проста и никакого секрета в ней нет. Перед тем, как приступить к реставрации, Овчинников копировал икону на прозрачную пленку: «Сначала я делаю сохранные места, чтобы войти в его интонацию. А потом уже… Когда мост проломан, машина, если на большой скорости, может перескочить, а на малой она туда и рухнет. Так и здесь: вы, когда уже сохранные элементы копируете, вы постепенно входите в суть этой вещи. Тогда вы можете соединить оборванную линию».

По словам А.Н. Овчинникова, «искусство - это то, что связывает в единое любые факты, превращая материальное в духовное. Андрей Рублев каждый день писал и каждый же день с помощником ходил любоваться на работу мастеров пресловущих. Значит, и у Рублева были авторитеты, значит, и он любовался этим языком. Если я плохо вижу, то надеваю очки и вижу лучше, а еще лучше - если смотрю через микроскоп. Это называется удлинением возможностей. И получается что-то. Только тогда человек оказывается способен почувствовать каждый лик на иконе. Даже написанный размером в три миллиметра».

Однако реставрационную «методику» ВХНРЦ имени Грабаря в пух и прах буквально разнёс Председатель всероссийской ассоциации реставраторов Савва Ямщиков, который поведал без обиняков, что на самом деле «творится» с иконами в этом заведении: «Одна из причин, побудивших меня покинуть любимую Марфо-Мариинскую обитель, было то, что в коллективе реставраторов высочайшего класса, к сожалению, тон задавали люди тщеславные, амбициозные. Это о них пушкинские строки: “Художник-варвар кистью сонной картину гения чернит”. Меня совершенно не устраивали методы, которыми они руководствовались при раскрытии и восстановлении драгоценных иконописных реликвий, обращении с авторской живописью. Особенно же разгул “кисти сонной” проявился при повальном дописывании древних икон. Новый левкасный грунт наносился на старые доски без всякой меры и тщания. Сказано в Евангелии: “Никто к ветхой одежде не приставляет заплаты из небеленой ткани: иначе вновь пришитое отдерет от старого – дыра будет еще хуже”. Так было с реконструируемыми и дописываемыми иконами. Совсем немного прошло времени, и новый грунт отрывался от старого; лаковые покрытия, хорошо смотрящиеся на древних фрагментах, проседали и разлагались на доделанных плоскостях. Я, конечно, не мог выдержать такого варварства и однажды на специальном совещании продемонстрировал три десятка ярких примеров подобных экспериментов. Оппоненты пытались подвести научную базу под свои шаткие аргументы, но доказательства оказались надуманными, высосанными из пальца. К счастью, в других реставрационных мастерских (Русский музей, Музей имени Андрея Рублева и некоторые провинциальные музеи) придерживались принципа минимального вмешательства в структуру древних икон»: https://rublev-museum.livejournal.com/6841.html

Что уж тут говорить о том чудовищном факте, который хорошо известен среди музейщиков, что реставраторы ВХНРЦ имени Грабаря питали слабость не только к «дописыванию» древних икон, но и к портретированию себя любимых в церковной иконографии на древних иконных досках, особенно к разным юбилеям и сабантуям.

Портрет художника-реставратора, заслуженного деятеля искусств РСФСР Адольфа Овчинникова ( см. фото). Монограмма автора Ш.К 1967.
Написан на старинной иконной доске, темперными красками.
51 х 40.

К числу постыдных деяний ВХНРЦ и лично Адольфа Овчинникова относится участие в пиаре политически ангажированной «Новорусской Богоматери», о которой в своей рецензии сотрудник ВХНРЦ искусствовед А.Н. Овчинников оставил хвалебные строки: «в современной иконописи масштабные явления начали терять свою актуальность и, к сожалению, возникают крайне редко. Поэтому написание большой иконы Сергеем Сергеевичем Куракиным следует считать обращением к церковной истории в иконописи. Пришло время воплотить не только в бетоне или бронзе трудную историю православия, но и вернуть духовную значимость мученических подвигов, военных потерь и побед современной эпохи, так как без правильного осмысления и духовной оценки страшнейшей из эпох «возрождение» Церкви будет кратковременным. И чтобы не повторялись смутные времена, иконы-летописи становятся насущно необходимым трудом, требующим не только всеобщего одобрения, но и профессиональной помощи и поддержки ... Икона «Богоматерь Новорусская, в клеймах» написана с соблюдением традиций древнерусской иконописи и представляет собой художественную ценность» (см. фото): https://expertmus.livejournal.com/143702.html

Реставратор Адольф Овчинников и сам не чурался «дописывать» не только иконы, но и фрески, достаточно упомянуть храм Успения Божией Матери на Рублево-Успенском шоссе, где выполнена роспись по сырой штукатурке «в стиле XVII в.» под руководством известного реставратора Адольфа Овчинникова: https://expertmus.livejournal.com/160455.html

Джованна Парравичини, советник представительства Мальтийского ордена в РФ, рассказала, что их первое знакомство с Адольфом Овчиннковым состоялось в 1990 г. в Риме, на выставке «100 шедевров из российских музеев» в Ватикане: «нас познакомил о. Александр Мень, который тогда сказал: «Это великий мастер, великий реставратор, вы можете многому научиться у него». Мы тогда подошли с трепетом, и Адольф Николаевич согласился приехать в нашу иконописную школу в Сериате. Он провел с нами месяц. Для нас это было открытие целого мира смыслов – это было новое рождение нашей иконописной школы»: https://expertmus.livejournal.com/161935.html

Иконописец из России на службе у масонов: https://expertmus.livejournal.com/73559.html

Овчинников А.Н. Символика христианского искусства. М., 1999. pdf
(текст в авторской орфографии)
От автора с. 6
Символика нимба с. 10
Посох-жезл. Преемственность символических образов древнейших религий (Египта и стран Ближнего Востока) в христианской культуре с. 68
Символика белого цвета с. 106
Символика красного цвета с. 121
Богоматерь "Умиление" XVI в. из Никольской церкви Любятовского монастыря в Пскове с. 149
"Вход Господень в Иерусалим и обращение Закхея". Рельеф кафедры архиепископа Максимиана с. 184
"Тайная вечеря" Трапезундского Евангелия с. 190
Шиферное "Распятие" XIII в. из коллекции Новгородского музея с. 206
Копия-реконструкция как метод восстановления утраченной иконографии (на примере композиции "Страшный суд" в Атени) с. 223
Христос-Иерей с. 252
Защитники Церкви с. 322
Трехчастная новгородская икона XV в. из собрания Третьяковской галереи с. 355
Житийная икона первомученика архидиакона Стефана с. 370
Киликийский крест с. 397
Иконы "Святой Пантелеимон" и "Богоматерь Свенская-Печерская" в свете реставрационного исследования с. 410
Общность принципов письма в средневековых восточнохристианских фресках и миниатюрах с. 430
О санкире с. 436
Из опыта реконструкции древних икон с. 460
Список иллюстраций с. 507
Список сокращений с. 519
Содержание с. 520

UPD. TOP-500

http://rublev-museum.livejournal.com/392705.html

#МузейРублева #МузейАндреяРублева #музей_имени_Рублева #МузейноеЕдинство #rublevmuseum #andreyrublevmuseum
@ Музей Андрея Рублева

April 8th, 2021, 09:54 pm

Свт. Григорий Палама в Риме (Ватикан)/ St. Gregory Palamas in Vaticano (Redemptoris Mater)!

#Музей имени Андрея #Рублева #Москвастобой Наша ACADEMIA! Во вторую неделю Великого поста, когда Церковь празднует триодную память свт. Григория Паламы, архиеп. Фессалонитскаго († 14.11.1359), уместно напомнить о совершенно уникальном образе этого выдающегося святоотеческого богослова, который мало известен в России. Речь идет о необыкновенной мозаике, созданной совместно католиками и православными к 2000-летию христианства, которая ныне признана во всем мире как «новая Сикстинская капелла XXI века»: http://рускатолик.рф/29-okt/

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/217338.html

Прямо над св. престолом в папской капелле Redemptoris Mater в сердце Рима помещен мозаичный образ свт. Григория Паламы (см. video), который изображен вместе с прп. Иоанном Дамаскиным и Фомой Аквинским: https://sib-catholic.ru/pochemu-pravoslavnyie-pochitayut-svyatitelya-grigoriya-palamu/

За спиной у Папы Бенедикта XVI слева направо: прп. Иоанн Дамаскин, св. Фома Аквинский, свт. Григорий Палама (Giovanni Damasceno, Tommaso d'Acquino, Gregorio Palamas).

Столь редкий образ отца афонского исихазма на ватиканской мозаике появился отнюдь не случайно, а благодаря автору всей иконографической программы мозаики в папской капелле Redemptoris Mater заведующему сектором церковной археологии ФГБУК «Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева» проф. Олегу Германовичу Ульянову. До него над проектом новой ватиканской мозаики билось немало искусствоведов со всего мира, например, столичный мозаичист Александр Корноухов настоял на вызове в Рим доктора искусствоведения Ольги Си-гизмундовны Поповой (МГУ), однако она с этой задачей не справилась: https://expertmus.livejournal.com/88065.html

По словам автора иконографической программы мозаики в папской капелле Redemptoris Mater, «впервые замысел данного проекта возник в 1995 г. во время духовных бесед покойного папы Иоанна Павла II со своим духовником о. Фомой (Шпидликом). С этим выдающимся богословом, специалистом по восточной духовности, мне выпала честь быть знакомым вот уже на протяжении почти 15 лет. Именно он пригласил меня в Рим для разработки иконографической программы мозаики в 1996 г. До этого те или иные проекты, подготовленные разными искусствоведами Востока и Запада, потерпели фиаско, и не мудрено, ведь в них, как правило, оказывались произвольно смешаны различные иконографические композиции. Мне удалось сразу же найти основную идею «Небесного Иерусалима» и, самое главное, добиться того, чтобы доминировал образ Живоначальной Троицы Рублевского извода, да и среди святых помещены отцы исихазма — сщмч. Дионисий Ареопагит и свт. Григорий Палама! 23 апреля 1996 г. моя программа, к которой прилагался исполненный мной эскиз картона (см. фото), была представлена на суд кардинала Пьеро Марини, возглавляющего Папскую Литургическую Комиссию, который был просто поражен и тут же взял проект в Ватикан.

Предполагалось, что мозаика разместится на восточной стене (!) в папской капелле, посвященной Богородице - Матери Искупителя (лат. Redemptoris Mater). Эта капелла, одна из семи папских капелл, находится на втором этаже Апостольского дворца в Ватикане и попасть в нее можно через вторую лоджию Браманте. Капелла была создана в 1580 г., во времена понтификата Папы Григория XIII (1572–1585). Первоначально она называлась «Капелла Матильды», но была переименована папой Иоанном Павлом II в год Богородицы, отмечавшийся в 1987–1988 гг.

1 ноября 1996 г. праздновалось 50-летие иерейской хиротонии Иоанна Павла II, и коллегия кардиналов приняла решение выделить средства на восстановление личной папской капеллы, в рамках которой и была выполнена по моей иконографической программе юбилейная мозаика художественной мастерской под руководством о. Марко (Рупника). После завершения всех восстановительных работ папа Иоанн Павел II освятил 14 ноября 1999 г. юбилейную мозаику, под которой находится св. престол»: https://rublev-museum.livejournal.com/145769.html

Уникальная мозаика воплотила основную богословскую идею «Небесного Иерусалима», причем доминантой стал всемирно известный образ «Живоначальной Троицы» великого иконописца прп. Андрея Рублева († 17.10.1428), а среди святых помещены отцы исихазма - сщмч. Дионисий Ареопагит и свт. Григорий Палама. Причем мозаичный образ свт. Григория Паламы, как сообщил на своей творческой встрече в Институте св. Фомы проф. Олег Германович Ульянов, был выполнен самым первым и уже 23 апреля 1996 г. передан вместе с авторским эскизом всей мозаики папскому обер-церемониймейстеру Пьеро Марини, которого часто называли «литургистом века»: http://sfoma.ru/events/archive-2019/176-the-sistine-chapel-of-the-xxi-century-creative-meeting-with-professor-oleg-ulyanov

Согласно авторскому замыслу, свт. Григорий Палама должен быть изображен в среднем ряду среди святых отцев - учителей Церкви, чей ряд образует своеобразное подножие трона, на котором восседает Дева Мария с Богомладенцем, подобно тому как писания св. отцев - это краеугольные камни Церкви («In corrispondenza con questi triadi angeliche vegono strutturate intorno alla Madre di Dio tre ordini. Nella fila superiore è l'ordine delle dominazioni monastiche — i fondatori dei conventi in Occidente: Antonio, Pacomio, Benedetto, Francesco d'Assisi, Domenico, Ignazio di Loyola. Poi in Oriente: Antonio di Pecersk, Teodosio, Sergio di Radonez, Giovanni di Rila, Nil Sorskij, Saba Serbo. La fila media è costituita da santi Padri. I dottori della Chiesa occidentale: Agostino, Gregorio M., Girolamo, Ambrogio, Tommaso d'Acquino, Giovanni della Croce. Dalla Chiesa orientale: Atanasio, Dionigi Areopagita, Costantino-Cirillo, Giovanni Crisostomo, Giovanni Damasceno, Gregorio Palamas. Questa fila rappresenta lo sgabello del trono sul quale siede la Madre di Dio con il Bambino divino, dando che gli scritti dei Padri sono come le pietre angolari della Chiesa»).

Помимо этого, учение свт. Григория Паламы было неоднократно процитировано проф. О.Г. Ульяновым в его иконографической программе ватиканской мозаики, прежде всего, из области тринитарного богословия: «Святую Троицу возможно созерцать лишь в ее икономии, во время Божественного раздаяния. Поэтому ниже Св. Престола Живоначальной Троицы помещена надпись - «DIVINAE COUSORTES NATURAE» («причастники Божественного естества» ἵνα … γένησθε θείας κοινωνοὶ φύσεως - 2 Пет. I, 4). Мы не можем быть причастниками ни сущностей, ни ипостасей Святой Троицы, но мы приобщаемся Божественной благодати, изливаемой на Евхаристии. По учению свт. Григоря Паламы, поскольку благодать явилась благодаря Боговоплощению в человеческой природе Христа, то мы приобщаемся Божественному естеству в момент Евхаристии» («La SS. Trinità si può contemplare solo nella sua oikonomia, nella sua distribuzione divina. Perciò sotto il santo altare si trova l'iscrizione: DIVINAE COUSORTES NATURAE (“partecipi alla natura divina”, 2 Pt 1, 4). Noi non possiamo partecipare all'essenza divina né alle Ipostasi della SS. Trinità, ma noi riceviamo la grazia divina che ci si comunica nell'Eucaristia. Secondo l'innsegnamento di san Gregorio Palamas, ci avviciniamo alla natura di Dio nel momento dell'Eucaristia nel modo in quanto questa grazia è apparsa nell'Incarnazione nella natura umana di Cristo»): https://rublev-museum.livejournal.com/145769.html

В этой связи вспоминается одна из проповедей о. Всеволода Шпиллера 22.03.1981 г. на вторую седмицу Великого поста, где было замечено, что «Григорий Палама свой “Томос” начинает замечательными словами, словами, взятыми у апостола Павла. “Мы - причастники Божества”, - говорит святой Григорий Палама. Апостол Петр сказал даже сильнее: “Мы - причастники Божественного естества”. Вот кто такой человек, вот что такое человек!»: http://www.golubinski.ru/ecclesia/spiller/palama.htm

Так, в своей проповеди на Великую субботу свт. Григорий Палама учил о том, что вочеловечение Слова Божия показало существование лиц Святой Троицы и не позволило человеку считать Бога простой энергией, проявляющейся и видимой в творении (Гомилия 16 «О домостроительстве воплощения Господа нашего Иисуса Христа» // PG 151. Col. 201D-204B).

Сам свт. Григорий Палама в своих трактатах нередко ссылается на свт. Афанасия Великого, который говорит на сей счет следующее: «Что мы называемся причастниками Христа и причастниками Бога, показывает наше помазание и запечатление, не имеющее природы рожденного» (PG 26. Col. 585BC). Кроме того, евхаристическое богословие свт. Григория Паламы основано на учении свт. Василия Великого, который говорит «О троическом богословии» (Περί θεολογίας τῆς ἁγίας τριάδος): «Святой Дух недоступен по природе, вместим по благости» (свт. Василий Великий. О Святом Духе. De Spirit. Sanct. 9, 22 // PG 32. Col. 108С; Sur le Saint-Esprit / Introd., texte, trad. et notes par B. Pruche. (SC; 17bis). P., 1968).

Крайне примечательно, что папа Иоанн Павел II, внимательно ознакомившись с богословской программой проф. О.Г. Ульянова, разработанной в Риме 22.04.1996 г., уже на следующий год помянул свт. Григория Паламу в ходе своей аудиенции 12.11.1997 г.: «почитание Марии представляет собой важный элемент общения между католиками и православными. Однако остаются некоторые разногласия относительно догматов Непорочного Зачатия и Успения, даже если эти истины впервые были изложены некоторыми восточными богословами - достаточно вспомнить таких великих писателей, как Григорий Палама (†1359), Николай Кавасила († после 1369) и Геннадий Схоларий († после 1472). Эти разногласия, однако, являются, возможно, скорее вопросом формулировки, чем содержания, и никогда не должны заставлять нас забывать нашу общую веру в божественное материнство Марии, ее вечную девственность, ее совершенную святость и ее материнское заступничество за своего Сына. Как напомнил ВТОРОЙ Ватиканский собор, этот "пылкий порыв" и "благочестивый ум" объединяют католиков и православных в преданности Божией Матери»: http://www.vatican.va/content/john-paul-ii/en/audiences/1997/documents/hf_jp-ii_aud_12111997.html

К вящему сожалению, иконографическая программа ватиканской мозаики проф. О.Г. Ульянова, которую благословил папа Иоанн Павел II, сильно пострадала в ходе её воплощения в папской капелле Redemptoris Mater мозаичистом Александром Корноуховым, допустившим столь серьёзные огрехи и существенные искажения, что был даже отстранен от работы по мозаике. Следствием этих волюнтаристских вмешательств стал тот непоправимый ущерб, что свт. Григорий Палама оказался смещен в самый нижний ряд (см. фото).

Подробнее об авторе иконографической программы ватиканской мозаики: академик Олег Германович Ульянов, доктор исторических наук, профессор, заведующий сектором церковной археологии ФГБУК «Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева», действительный член Iuris Canonici Medii Aevi Consociatio (ICMAC Society for Medieval Canon Law): https://www.famous-scientists.ru/16136

Эксклюзивные авторские материалы по работе над ватиканской мозаикой были представлены акад. О.Г. Ульяновым в 2017 г. на пленарном заседании Международной научной конференции к 260-летию со дня основания Российской Академии художеств в Санкт-Петербурге (Ульянов О. Г. Римский topos образа: художники Императорской Академии художеств XVIII–XX веков и «новая Сикстинская капелла XXI века» (Redemptoris Mater, Ватикан) // Академия художеств в прошлом и настоящем. Международная научная конференция РАХ к 260-летию со дня основания / Институт им. И.Е. Репина; науч. Ред. Ю.Г. Бобров. СПб., 2018. С. 312-321). Иллюстрации: https://elibrary.ru/download/elibrary_37642542_83084847.pdf

См. также: Ульянов О.Г. Богословие образа в исихазме (византийский паламизм и его новейшие интерпретации) // Международная научно-богословская конференция «Православное богословие: традиции и современность» (при поддержке Учебного комитета Русской Православной Церкви и Фонда Президентских грантов). М.: МПДА, 2020: https://www.academia.edu/45580296

Лексина О.И. Соединение восточной и западной христианских традиций в мозаиках Марко Рупника в Кафедральном соборе св. Девы Альмуденской в Мадриде // Канон. Проблемы художественно-временного образа исторически сложившихся церковных зданий и храмового пространства: XXVIII Международные Рождественские образовательные чтения: "Великая Победа: наследие и наследники", 24 января 2020: международная научная конференция. М.: Изд-во Московской государственной художественно- промышленной академии (МГХПА), 2020. С. 243-248.

Один из первых откликов на сенсационное появление образа свт. Григория Паламы на ватиканской мозаике к 2000-летию христианства оставил монах Диодор (Ларионов): https://danuvius.livejournal.com/190023.html

«C 1999 г. в сердце Ватикана (папской Капелле Redemptoris Mater) среди прочих изображений святых находится и иконографическое изображение святителя Григория Паламы (по соседству с Фомой Аквинским). Мозаика была заказана Ватиканом к 2000-летнему юбилею христианства. Автор проекта – искусствовед музея им. Андрея Рублева О.Г. Ульянов. Вот здесь его статья о концепции изображений в Капелле (там все выполнено с учетом учения об иерархии св. Дионисия Ареопагита). Исполнителем мозаики оказался известный художник Марко Рупник (иезуит), который постарался выполнить работу в восточно-православном стиле. По-моему получилось хорошо. Ульянов в статье подробно описывает положение святых, но я так и не понял, где, согласно его описанию, искать святителя Григория (по его описанию, там явно кто-то другой). Вот изображение:
Мне кажется, что Святитель в нижнем ряду первый слева от центра (ближайший к Божией Матери), т.к. узнается его залысина (известная по иконе из собрания музея им. Пушкина). Полную мозаику святых в Redemptoris Mater я нашел

здесь (если кому интересно; но там, к сожалению, очень мелко).
Не знаю, чтят ли католики святителя Григория Паламу официально (хотя о чем может говорить иконографическое изображение в Ватикане?), но сам факт очень обнадеживающий. Может, конечно, они только ради экуменизьма поместили его мозаику (и мозаики других святых, напр. Нила Сорского) в папской Капелле и совсем не интересуются учением Паламы, но кто знает – может, следующее поколение уже от икон перейдет к текстам... Хотя, среди западных ученых уже заметен интерес и к богословию Григория Паламы (достаточно назвать Синкевича или Флогауса, из самых серьезных)... Поживем, как говорят, увидим»: https://danuvius.livejournal.com/208743.html

Читать полностью: https://yablor.ru/blogs/nel-cuore-del-vaticano/635282

См. о нём: https://rwmios-f.livejournal.com/96753.html

https://rwmios-f.livejournal.com/43030.html

Монах Диодор Ларионов: "Кураев - шулер": https://www.facebook.com/mon.diodoros/posts/876454402453417

Вопреки распространенным в литературе ошибочным представлениям, которые всячески тиражирует член Синодальной Богослужебной комиссии Русской Православной Церкви (с 2015) Михаил Желтов, есть все основания считать, что патриарх Константинопольский свт. Филофей (Коккин), автор первоначальных службы и Жития свт. Григория Паламы (по собственному свидетельству свт. Филофея в томосе Собора 1368 г.; см.: PG. 151. Col. 711), установил именно триодную память святого (Meyendorff J.Introduction à l'étude de Grégoire Palamas. Paris, 1959. P. 169; Les Regestes des actes du Patriarcat de Constantinople, N 2540).

Критикуя диак. (ныне прот.) Василия Волудакиса, который изучил рукописные собрания Греции с целью анализа данных греческой рукописной традиции службы свт. Григорию Паламе во 2-ю неделю Великого поста, Михаил Желтов лукаво приписывает себе находку наиболее раннего свидетельства о появлении триодной памяти свт. Григория Паламы, неупоминаемого Волудакисом, которое содержится в рукописи Vindob. Gr. Theol. 187. Fol. 72, ок. 1500 г.):

http://www.patriarchia.ru/db/text/206692.html

На самом деле этот источник был упомянут еще в 1910 г. известным литургистом проф. СПбДА И.А. Карабиновым в его работе, посвященной Постной Триоди (Карабинов И.А. Постная Триодь. Исторический обзор плана, состава, редакций и славянских переводов. СПб., 1910. С. 396: «См. также De-Nessel, Catalogus... bibliothecae Caesareae Vindobonensis, MDCXX, p. 276 (cod. **CLXXVII)**»), о чем умышленно умолчал член Синодальной Богослужебной комиссии Михаил Желтов.

Полную ошибочность мнения М.С. Желтова, что инициатива установления триодной памяти свт. Григория Паламы якобы принадлежала Константинопольскому патриарху (6.01.1454 - май 1456; 1463; авг. 1464 - авг. 1465) Геннадию II Схоларию (Γεννάδιος ὁ Σχολάριος, в миру - Георгий Куртесий), показывает внимательное изучение основных источников по данной теме. Известно, что канон свт. Григорию Паламе, который написал сам патриарх Геннадий Схоларий содержит в богородичнах акростих «Схоларий», а вовсе не «Георгий», как канон Триодного последования свт. Григория Паламы без акростиха в тропарях, поэтому предположение диак. Василия Волудакиса об авторстве триодного канона, которое Михаил Желтов распространил на атрибуцию всей Триодной службы, неверно (Boloudakes B. Akolouthia tou en hagiois patrou hemon Gregoriou archiepiskopou Thessalonikes tou Palama. Peiraieus, 1978. S. 40).

Причиной столь серьезной ошибки члена Синодальной Богослужебной комиссии Михаила Желтова стало весьма слабое знание им всего просопрографического материала по исихазму в Византии. Достаточно назвать имя протодьякона Георгия Пердики, дикеофилака и великого ризничего Великой Церкви (экзарха митрополии Фессалоник – sic!), который был послан патриархом Филофеем на Русь доставить патриаршее благословение прп. Сергию Радонежскому:

https://expertmus.livejournal.com/54901.html

Подробнее: Ульянов О.Г. «Диатаксис» патриарха Филофея: древнейшая редакция по афонским спискам и в переводе митрополита Киприана (Vat. slav. 14) // Палеография и кодикология. 300 лет после Монфокона. М., 2008. С. 211-225.

См. также статью «Святитель Григорий Палама как святогорец»: http://expertmus.livejournal.com/127975.html

Исихазм и русская живопись XIV-XV вв. (окончание): http://expertmus.livejournal.com/24339.html

См. продолжение об исихазме: http://expertmus.livejournal.com/24118.html

Метки: #andreyrublevmuseum, #rublevmuseum, #Москвастобой, #Музей, #МузейАндреяРублева, #МузейРублева, #МузейноеЕдинство, #Рублева, #музей_имени_Рублева, "Живоначальная Троица" Андрея Рублева, Музей имени Андрея Рублева, СМИ о ЦМиАР, иконопись, лекторий

February 18th, 2021, 05:59 pm

Официальное обращение ФГБУК «Центральный музей древнерусской культуры и искусства Андрея Рублева»

миндлин музей фэйк — копия.jpg

#Музей имени Андрея #Рублева #Негрустивсебудетхорошо В связи с безответственными заявлениями официальных лиц России о полном разрыве с Европой из-за Навального научный коллектив ФГБУК «Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева» вынужден напомнить о необходимости соблюдать все международные нормы ради защиты культурного наследия! Как известно, во время кровавых событий на Майдане в ночь с 18 на 19 февраля 2014 г. неизвестные разграбили фонды Музея истории Киева на 4 - 5 этажах Украинского дома. Прямая угроза нависла над 30 уникальными иконами из собрания нашего Музея имени Андрея Рублева, которые были переданы на выставку «Шедевры древнерусского искусства. Иконы XV-XVII веков из коллекции музея имени Андрея Рублева», открывшуюся 23 декабря 2013 г. в выставочных залах «Дома митрополита» Национального заповедника «София Киевская»: https://rublev-museum.livejournal.com/441567.html

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/215991.html

Тогда научный коллектив и Профком Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева (ЦМиАР) ввиду полного бездействия и безбожного вранья музейной администрации призвали все стороны конфликта в столице Украины соблюдать международные правовые нормы о защите культурного наследия!

Как показали дальнейшие события, наше официальное обращение было крайне своевременно, т.к. «боевики уже получили заказ изъять некоторые художественные ценности российского Музея Рублева!»: https://expertmus.livejournal.com/190047.html

«**Музей Рублёва в пожарном порядке организовывал вывоз своих икон из «майданящего» Киева (был риск лишиться значительной части фондов; мне известно, что боевики уже получили заказ изъять некоторые художественные ценности российского музея «под конкретный заказ»)**» (Андрей МАЛЬГИН, директор Центрального музея Тавриды, Симферополь).

Иконы из нашего Музея имени Андрея Рублева не могут вывезти из Киева: https://expertmus.livejournal.com/164807.html
Крайне тревожная ситуация вокруг бесценных сокровищ нашего Музея нашими разрешилась благополучно, и спасение шедевров иконописи из Киева, по единодушным оценкам СМИ, стало исключительной заслугой научного коллектива Музея Рублева: https://expertmus.livejournal.com/165466.html

Однако Владимир Путин ЛИЧНО отблагодарил лишь главу музейной администрации, виновного в полном бездействии?!

Частный коллекционер икон с судимостью продолжает возглавлять Музей им. Андрея Рублева: http://www.stoletie.ru/obschestvo/v_monastyr_so_svoim_ustavom_463.htm

Намедни уже вспыхнул очередной дипломатический скандал вокруг подаренной 14 декабря 2020 г. Сергею Лаврову лидером Боснии и Герцеговины Додиком иконой свт. Николая Чудотворца из Луганска. Как хорошо известно российским и украинским музейщикам, во время войны из фондов Симферопольского художественного музея в Россию были вывезены картины Ван Гога и Клода Моне, «просочившиеся» через Новоазовск. Точно так же ушли в Россию через контрольно-пропускные пункты Донбасса полсотни экспонатов Музея истории Киева, похищенные в феврале 2014 г.: https://rublev-museum.livejournal.com/441567.html

Фарфоровый бюст императрицы Екатерины Великой 1780 г. стоимостью в полсотни тысяч долларов, миниатюры XVII–XVIII веков, старинные золотые монеты – всё это добро осело то ли у российских коллекционеров, то ли в спецхранах. В апреле 2015 г. неизвестные обчистили Миргородский краеведческий музей в Полтавской области – вместе с не представляющими особой ценности старинными наградами, купюрами и монетами воры прихватили с десяток древних икон. Они тоже «мелькнули» на воюющем юго-востоке Украины – по пути в Россию…

В Донецке разграблен Музей Великой Отечественной войны сразу после Дня Победы: https://expertmus.livejournal.com/171610.html

Искусство фейка: как арт-центр в Донецке превратили в "базу ИГИЛ": https://rublev-museum.livejournal.com/476853.html

Опубликовано: https://www.opentown.org/news/299021/#readmore

http://rublev-museum.livejournal.com/392705.html

January 14th, 2021, 09:30 pm

Михаил Пиотровский публично обвинен, что Эрмитаж выставил подделки на выставке Фаберже

Михаил Пиотровский на открытии выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», 24 ноября 2020

Коллекционер Андрей Ружников опубликовал на своем сайте открытое письмо (см. ниже) в адрес директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, в котором утверждает, что часть работ, выставленных на выставке «Фаберже - ювелир Императорского двора», являются подделками! Выставка проходит в «Эрмитаже» с 25 ноября по 14 марта. Это первая с 1993 г. большая выставка работ ювелира Карла Фаберже.

Оригинал взят у expertmus в: https://expertmus.livejournal.com/214896.html

«Вопреки ожиданиям и к огромному разочарованию людей, даже поверхностно знакомых с творчеством Фаберже, под видом произведений прославленного мастера зрителям были представлены не просто спорные или сомнительные предметы, а откровенные подделки. Бок о бок с прекрасными экспонатами из собраний Эрмитажа, Павловска и Петергофа оказались такие вульгарные новоделы, как фигурка прикуривающего солдата - грубая реплика скульптуры Савицкого из музея им. Ферсмана», - написал Ружников.

По его словам, копиями оригиналов также были выставленные пасхальное яйцо «Курочка», яйцо «Юбилейное свадебное», якобы подаренное Императором Николаем II Императрице Александре Федоровне в 1904 г., и пасхальное яйцо «Александр Невский» в красной эмали.

В своем открытом письме Ружников задается вопросам, «каким образом фальшивки получили пропуск в Эрмитаж», связано ли это с некомпетентностью «кураторов, хранителей и руководства музея, ответственных за строгий отбор и верификацию подлинности произведений». «Предполагать, что подделки попали на выставку в Эрмитаж благодаря жесткой коррупции, где кто-то шибко важный занес нечто такое в чемодане, от чего невозможно было отказаться и вовсе не хочется обсуждать, хотя…» - заключает он.

«Фонтанка» попросила прокомментировать обвинения Ружникова директора «Эрмитажа» Михаила Пиотровского. В ответ он привел свою вступительную статью в каталоге выставки, где говорилось, «подлинность каждой появляющейся на рынке новой вещи может всегда быть оспорена и оспаривается». Он объяснил это тем, что «массовый характер производства, обилие стилистических приемов, множество участников процесса, высокие цены и сложные судьбы творцов, заказчиков, новых и старых хозяев - все это породило массовую активность подражателей, имитаторов и фальсификаторов».

Комментировать непосредственно обвинения Ружникова Михаил Пиотровский категорически отказался, отметив, что «стиль и жанр так называемого письма делает ответ на него этически невозможным».

«Необходимо учитывать огромную разницу между искусствоведами-дилерами и музейными искусствоведами. Первые призваны купить-продать, вторые - сохранить, изучить и представить. Для первых произведение искусства - товар, для вторых - часть сложного культурного процесса. В наше время существует хорошее взаимодействие, но у него есть границы, определяемые заботой о прибыли у одних и поиском знания у других».

Напомним, что личным покровителем Михаила Пиотровского является Владимир Путин, который лично пристроил дочку М.Б. Пиотровского в один из питерских банков (питерское отделение BNP Dresdner Bank). Путину было нетрудно помочь Пиотровским: в BNP Dresdner Bank его хорошо знали. Именно с его помощью банк одним из первых пришел в Россию и разместился в здании бывшего германского посольства на Исаакиевской площади: https://expertmus.livejournal.com/182115.html

Подозрения музейщиков в причастности директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, председателя Союза музеев России, к «культурной мафии» (иногда ее называют «антикварной мафией») появились уже давно! Особенно это ясно стало в последние годы, когда Михаил Пиотровский стал открыто «крышевать» уголовника Михаила Миндлина (ст. 159 ч. 4 УК РФ), осужденного по громкому «делу реставраторов»: https://rublev-museum.livejournal.com/486620.html

Причем, одним из первых Пиотровского «раскусил» бывший заместитель председателя Счетной палаты РФ Юрий Болдырев, который прямо обвинил руководство Эрмитажа и самого экс-министра культуры Михаила Швыдкого в причастности к хищениям картин из Эрмитажа в 2006 г. Так же он отметил, что при Михаиле Пиотровском в Эрмитаже нередко картины специально продавались на «черный рынок» самим руководством Эрмитажа, а затем устраивалась инсценировка кражи: «Стремление изобразить скандальную кражу в Эрмитаже как частный случай, все эти странные истории с подбрасыванием украденного в мусорные бачки, напоминают слаженные попытки отвлечь внимание от того, что творится в российских музеях. Наши сотрудники до проверки в Эрмитаже нигде не встречали такого сопротивления – ни в Третьяковке, ни в Русском музее. Из отчета ясно видны те механизмы, не побоюсь такого слова, воровства, которые были созданы в крупнейшем музее страны под руководством его директора Михаила Пиотровского и его покровителя Михаила Швыдкого. Я не раз говорил: если господа Швыдкой и Пиотровский считают, что работники Счетной палаты их оклеветали, то оспорьте это в суде. Но они этого не сделали ни тогда, ни сейчас. А хотят представить скандал как деятельность одной хранительницы и ее родственников. Это просто смешно. Без кураторства сверху такой кражи не было бы»: http://www.moscow-post.su/culture/kulturnyj_raspil_ot_mixaila_piotrovskogo12482/

Наш замечательный реставратор Савва Ямщиков в своей разгромной статье «РЫБА ГНИЁТ С ГОЛОВЫ» (взгляд музейного работника на «эрмитажные страдания») о мафиозной связке Швыдкой-Пиотровский, признался, что долго не мог опубликовать столь сенсационный материал, поскольку «ответы редакторов были стереотипными: “Боимся гнева хозяев”»…

После выхода телепрограммы «Специальный корреспондент» директор Эрмитажа Михаил Пиотровский даже разразился гневной филиппикой в интервью, которое опубликовало "ВРЕМЯ НОВОСТЕЙ", что де журналисты «нарочито_» сняли «_оскорбительный фильм о музеях_». При этом, расточая дифирамбы по итогам «_проведенной сплошной проверки, г-н Пиотровский умолчал об очередной пропаже в Эрмитаже: http://community.livejournal.com/rublev_museum/24371.html

У Михаила Пиотровского, видно, память отшибло про эпизод со «взаимозачетами» при капстроительстве фондохранилища Эрмитажа на кругленькую сумму свыше 17 млрд. руб. (в ценах 1997 г.), который выявили аудиторы Счетной палаты, признавшие «нецелевыми расходами» огромные суммы, в т.ч. свыше 10 млн. руб. … на доплаты к зарплатам, а сам Пиотровский попытался свалить вину за «сомнительные» финансовые операции … на первого замминистра финансов Кудрина

Генпрокуратура взялась за Министерство культуры, а в Музее имени Андрея Рублева просто караул: https://rublev-museum.livejournal.com/372333.html

Эта проверка действительно стала «_уникальным явлением в мировой музейной практике_», как заметил директор ГЭ, но вся ее «уникальность» заключается в том, что проверялось лишь наличие предметов, а не их ПОДЛИННОСТЬ! Вместо проверки устроили сверку:-) Не случайно ведущие мировые эксперты-музейщики выражали крайний скепсис относительно качества полученных в ходе минкультовской проверки результатов, ибо в столь короткие сроки невозможно провести полноценные экспертизы предметов! Собственно говоря, об этом знает каждый, кто хоть раз обращался за музейной экспертизой. Не случайно в представлении Генпрокуратуры особо отмечено, что во многих случаях хищения совершались самими музейщиками путем подмены подлинников на копии (т.н. «фальшаки», по музейной терминологии).

В последние годы фальшаки стали изготавливать на самом высоком технологическом уровне. Еще ван Меегерен, «прославившийся» подделками «раннего» Вермеера, с успехом имитировал кракелюры с помощью туши для придания им более «древнего» вида (см. видео). На Западе сейчас производятся специальные ингредиенты для создания кракелюра, так что и трещины красочного слоя «на месте», и красители с левкасом те, что «нужно», да и приемы поновления ликов идентичны, коли фальсификаторы знают назубок особенности всех стилей древнерусской иконописи:-)

В ходе подготовки материала нам встретилось весьма любопытное заявление бывшего заместителя председателя Счетной палаты РФ Юрия Болдырева, который без лишней политкорректности обвинил директора Эрмитажа Михаила Пиотровского и лично (!) Михаила Швыдкого в причастности к произошедшему в Эрмитаже. «Стремление изобразить скандальную кражу в Эрмитаже как частный случай, все эти странные истории с подбрасыванием украденного в мусорные бачки, напоминают слаженные попытки отвлечь внимание от того, что творится в российских музеях, – заявил Юрий Болдырев в прямом эфире радиостанции «Эхо Москвы». – Наши сотрудники до проверки в Эрмитаже нигде не встречали такого сопротивления – ни в Третьяковке, ни в Русском музее. Из отчета ясно видны те механизмы, не побоюсь такого слова, воровства, которые были созданы в крупнейшем музее страны под руководством его директора Михаила Пиотровского и его покровителя Михаила Швыдкого. Я не раз говорил: если господа Швыдкой и Пиотровский считают, что работники Счетной палаты их оклеветали, то оспорьте это в суде. Но они этого не сделали ни тогда, ни сейчас. А хотят представить скандал как деятельность одной хранительницы и ее родственников. Это просто смешно. Без кураторства сверху такой кражи не было бы.
Теперь уже ни для кого не секрет, что при проверке в 1999 г. обнаружилось, что около 220 тысяч особо ценных культурных объектов вообще не были записаны на конкретном материально ответственном лице. Часть предметов поначалу находилась в неизвестном месте, а спустя пару недель Михаил Пиотровский показывал их как «неожиданно нашедшиеся».
– Откуда они появлялись? Уж не из частных ли коллекций? - интересуется Юрий Болдырев: https://rublev-museum.livejournal.com/63049.html

От редакции блога Музея имени Андрея Рублева. См. по данной теме –

Эксперт по Модильяни, которому доверилась директор ГМИИ Ирина Антонова, уличен в мошенничестве: https://rublev-museum.livejournal.com/388312.html

Секреты мастеров подделок ( The Art of Forgery): https://expertmus.livejournal.com/191036.html

В коллекциях Патриарха и Путина обнаружены подделки: http://rublev-museum.livejournal.com/233578.html

«Музей русской иконы» угодил в скандал (кто остановит музейную мафию по иконам?): https://expertmus.livejournal.com/179161.html

«Задурок» (директор Музея Рублева Геннадий Попов и Ко):
https://expertmus.livejournal.com/151451.html

ФАЛЬШАКИ: http://expertmus.livejournal.com/63555.html

В 1990-е в Эрмитаже торговали ценностями: http://rublev-museum.livejournal.com/24127.html
https://www.academia.edu/2147105/The_mystery_of_Novgorod_icons_the_truth_about_fakes_

Администрация Музея Рублева устроила торг в ХРАМЕ: http://rublev-museum.livejournal.com/407511.html

Прокуратура выявила фальшак после реставрации: http://rublev-museum.livejournal.com/223636.html

Фальшивки в Эрмитаже. Письмо Михаилу Пиотровскому

By Ruzhnikov
January 12, 2021

«Г-н Пиотровский,
24 ноября при вашем участии в Эрмитаже открылась выставка «Фаберже ‒ ювелир Императорского двора». Как вы сами отметили в речи, произнесенной на церемонии открытия, в вашем музее это первая с 1993 г. большая выставка, посвященная мастеру. Для знатоков и любителей русского искусства она должна была стать важным событием, дополняющим наши знания о наследии великого ювелира. Однако, вопреки ожиданиям и к огромному разочарованию людей, даже поверхностно знакомых с творчеством Фаберже, под видом произведений прославленного мастера зрителям были представлены не просто спорные или сомнительные предметы, а откровенные подделки. Бок о бок с прекрасными экспонатами из собраний Эрмитажа, Павловска и Петергофа оказались такие вульгарные новоделы, как фигурка прикуривающего солдата – грубая реплика скульптуры Савицкого из музея им. Ферсмана, современная копия пасхального яйца “Курочка” - оригинал выставлен в непосредственной близости от Эрмитажа в музее Фаберже на Фонтанке, так называемое яйцо “Юбилейное свадебное”, якобы подаренное Николаем II императрице Александре Федоровне в 1904 г., и пасхальное яйцо “Александр Невский” в красной эмали, годящееся для сувенирного магазина, но не для витрины главного музея страны. Все это – произведения даже не 20-го, а 21-го века. Список можно продолжать еще долго, но даже перечисленных примеров достаточно.

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

Пасхальное яйцо «Курочка» © Музей Фаберже в Санкт-Петербурге

В первую очередь, меня удивил выбор партнеров, приглашенных Эрмитажем к участию в выставке. В списке экспонентов нет Московского Кремля с его уникальной коллекцией императорских пасхальных подарков, петербургского Музея Фаберже – крупнейшего музея Фаберже в мире, ни одного из известных частных собраний. Зато в изобилии представлены произведения, принадлежащие так называемому Русскому национальному музею (существующего только на бумаге), музею Фаберже в Баден-Бадене и Музею христианской культуры массажиста Путина Константина Голощапова!
В предисловии к каталогу вы ставите их в один ряд с петербургским Музеем Фаберже, называя их коллекции прекрасными. В Музей Фаберже на Фонтанке можно сходить, пройтись по роскошным залам, послушать лекцию, заглянуть в книжный магазин. А где, кстати, расскажите, этот пресловутый Русский национальный музей, призрак-невидимка? А имя-то какое грандиозное, но вот где он? Какой адрес-то, не подскажите? Давно неймется посмотреть на их «прекрасную» коллекцию и внимательно рассмотреть экспонаты. Подробный разбор этих коллекций уже практически готов, надеюсь, вы удостоите вниманием и почитаете мои опусы по поводу подлинности материала из этих «замечательных» музеев.

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

Фигурка Солдата, Минералогический Музей им. А.Е. Ферсмана, Москва

Фальшивая фигурка солдата, частная коллекция

Чем обусловлено решение сотрудничать с мелкими частными музейчиками с сомнительными коллекциями, а не музеям с мировой репутацией, мне неясно. Но пусть это останется на совести кураторов.

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

Интерес ваших партнеров понятен: выставить подделки в Эрмитаже, тем самым сделав их легитимным и готовым для запуска на рынок товаром. Возможно, в качестве будущего покупателя владельцы этих “шедевров” видят сам Эрмитаж. Но какова выгода от такого сотрудничества для вашего музея?
Мне также трудно представить, что на вас, г-н Пиотровский, человека со связями на самом, самом верху, кто-то очень грозный и свирепый мог так надавить и запугать, что, попирая интересы Эрмитажа, вы с дрожью в коленях предоставили залы вашего музея для показа всей этой нечисти? Г-н Пиотровский, может, вы подскажете, как могла произойти такая катавасия? Может, я что-то не увидел, не смог толком рассмотреть? Может, есть четвертый вариант?

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

К сожалению, куратор выставки, Марина Лопато, ответить на вопросы уже не сможет. Во время открытия и во вступительной статье в каталоге Вы с ловкостью дипломата прикрылись ее именем, переложив на нее всю ответственность за любые возможные ошибки, мол, одурачила меня бедного, я же востоковед, и все это прекрасно знают, даже в Википедии такое четко прописано. Ее юная, косноязычная коллега Татьяна Бабошина, которой по непонятным причинам было поручено завершить подготовку выставки, имеет, судя по презентации, настолько поверхностные знания о Фаберже, что вряд ли сможет дать хоть сколько-нибудь внятные объяснения.
Ваши комментарии о разночтениях по поводу подлинности работ Фаберже просто смешны и нелепы и рассчитаны, видимо, на самую неискушенную аудиторию. Какие разночтения, прения и дискуссии, например, могут быть по поводу так называемого “Юбилейного свадебного” яйца 1904 г., когда общеизвестно, что во время войны с Японией в 1904 – 1905 гг. фирмой Фаберже пасхальных подарков сделано не было? А как объяснить, что на яйце 1904 г. красуются современные миниатюры, скопированные с фотографий 1906? На каком основании приписывается Фаберже гора медных и латунных чайников, ведер, кастрюль, тазов и прочего металлолома, подобранного на городской свалке? Чем подкреплены заявления об императорском провенансе? Чем объясняется существование дубликатов, если утверждается, что они подлинные? Кто из специалистов помимо заинтересованных владельцев разделяет мнение о подлинности этих предметов? Я понимаю, что посетители выставки такими вопросами не задаются и скорее всего свято верят каталогам Эрмитажа, что, однако, не дает вам права вводить их в заблуждение.

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

Вопреки вашему собственному заявлению, Эрмитаж не инициировал никакой публичной дискуссии об атрибуции “новых” предметов. Более чем скромный каталог, вышедший тиражом всего в 1000 экземпляров, также не содержит ничего, кроме пустых, голословных заявлений его авторов и составителей. Хочу заметить, что ни один предмет из частных музеев не был включен в список экспонатов предстоящей выставки в музее Виктории и Альберта в Лондоне, хотя императорские яйца украсили бы любую выставку Фаберже. Особенно те, которые были недавно найдены и до сих пор не выставлялись на Западе.

Каталог выставки «Фаберже – ювелир Императорского двора», Издательство Государственного Эрмитажа 2020

Выставляя подделки, вы не просто оскорбляете имя Фаберже, уничтожаете авторитет вверенного вам музея, вы предаете доверие ваших зрителей, обманываете их, совершаете подлог. Ни один музей мира, а Эрмитаж уж точно входит в пятерку великих, не допустил бы появления в своих стенах фальшивых предметов. Вполне уместно напомнить вам, о незаманчивой судьбе Катрин де Зегер, директора музея изобразительных искусств бельгийского города Гента, которой выставка подделок русского авангарда стоила должности. А владельцы печально известной коллекции, чета Топоровских, и вовсе арестованы бельгийской полицией по подозрению в мошенничестве и рискуют оказаться за решеткой.
Ваша выставка Фаберже – это стыд и позор, удар по репутации главного музея России, великого института с многовековой историей, это кощунство и надругательство над нашей культурой. Если это просто ошибка, в чем я сильно сомневаюсь, вы обязаны как можно скорее прекратить это позор!
Андрей Ружников
Лондон, Великобритания
10 января 2021

Для справки: в 2011 г. Андрей Ружников упоминался в публикации журнала Forbes «Охотники за Фаберже», который называл его представителем миллиардера Виктора Вексельберга. РИА Новости писала, что он эксперт по русскому искусству. В США полагают, что миллиардер Виктор Вексельберг очень тесно связан с путинским режимом и его спецслужбами. Виктор Вексельберг в условиях повышенной секретности через представителей и лоббистов ведет переговоры о возможности снятия с него части санкций, наложенных США. Хотя бы отмены запрета на въезд в Штаты. Самый лояльный путинский олигарх решил покинуть Россию, постепенно вывез коллекцию яиц Фаберже, но не может обосноваться в США, где проживает его семья. Стало известно, что грузы антикварных ювелирных изделий «Фаберже» стоимостью под $ 50 млн доставлялись в итоге в Панаму. Отправитель – ГМВЦ РОСИЗО. На это ушло два года. А ещё миллиардер Виктор Вексельберг должен бывшему министру РФ Михаилу Абызову больше $1 млрд, но не отдаёт. Бывшего министра отправили в СИЗО в разгар его разбирательств с Вексельбергом. Более того, после того, как Аблязова арестовали, Вексельберг попробовал перенести судебные разбирательства в Россию. «У Аблязова очень много вопросов к Вексельбергу в связи с арестом, тем более последний был и ранее замечен в использовании силовиков для решения своих проблем», - полагают осведомленные источники.

Метки: #Музей, #МузейАндреяРублева, #МузейРублева, #МузейноеЕдинство, #Православие, #монастырь, #музей_имени_Рублева, Андроников монастырь, Музей имени Андрея Рублева, СМИ о ЦМиАР, досье, иконопись, лекторий, расследование

#rublevmuseum #andreyrublevmuseum

@ Музей Андрея Рублева

Tag