Wolney Unes | Universidade Federal de Goiás (original) (raw)
Books by Wolney Unes
World Heritage, Place Making and Sustainable Tourism Towards Integrative Approaches in Heritage Management, 2021
The management of World Heritage Cities and sites is a challenging task. Getting visitor flows an... more The management of World Heritage Cities and sites is a challenging task. Getting visitor flows and the enormous traffic under control and implementing urban development projects in ways that preserve the integrity and authenticity of cultural heritage requires a high level of expertise, backed by the support of civil society and politics.
This book is the result of the 2018 Conference of the Organization of World Heritage Cities, held by the Regional Secretariat for Northwest Europe and North America in Amsterdam, with the theme "Heritage & Tourism: Local Communities and Visitors - Sharing Responsibilities".
The contributing expert authors - from Africa, the Americas, Asia, and Europe - draw on a range of disciplines to offer wider perspectives, stimulating dialogue among the spheres of heritage, sustainable tourism, and spatial planning. An updated chapter offers perspectives on sustainable tourism also after the COVID-19 pandemic.
ISBN 978-3-7065-6091-7
World heritage, place making and sustainable tourism, 2021
Música para Violino - música de câmara com teclado de Estércio Marquez Cunha, 2010
Organizadores: Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes. Livro de partituras com obras de Estércio Ma... more Organizadores: Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes.
Livro de partituras com obras de Estércio Marquez Cunha com análises críticas. Organizado e editado por Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes. Textos analíticos: Paulo Guicheney e Gustavo Alfaix.
Antologia do Piano no Brasil Central - partitura, 2016
Primeira antologia de música para piano composta no Brasil Central.
Papers by Wolney Unes
Artefilosofia, 2007
Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fu... more Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fundo, expoe-se a querela entre Sainte-Beuve e Proust, na Paris do fi nal do seculo XIX, acerca do metodo apropriado para a analise critica da obra de arte. Enquanto o primeiro defendia um metodo supostamente cientifi co, a reboque do positivismo, o ultimo condenava a confusao entre autor e obra. Desse embate emergiu o entendimento da necessidade de separar a obra da fi gura de seu criador.
Revista da Anpoll, Jul 4, 2008
História Revista, Jul 31, 2010
PÓS: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG
Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922, para buscar eviden... more Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922, para buscar evidenciar na música características do Zeitgeist do período entre-guerras. Apesar de tradicionalmente a história da música consignar o período como Modernismo ou Nacionalismo, busca-se identificar e agrupar traços em obras musicais do período que permitem estabelecer relações homológicas com o conjunto de características que marcaram as artes plásticas e a arquitetura do período. Mesmo que a tradição historiográfica da música não associe a estética dessa produção ao style moderne ou style 25, busca-se evidenciar a família espiritual do conjunto de obras surgidas no período.
revista Guará, 2022
a crítica da obra de arte é uma atividade tão antiga quanto a própria arte. No momento mesmo em q... more a crítica da obra de arte é uma atividade tão antiga quanto a própria arte. No momento mesmo em que o primeiro artista criou a primeira obra de arte, já estava em curso um juízo crítico. Entretanto, se a crítica se inicia com o próprio autor, ela não estará concluída senão bem depois que o leitor tenha lido a obra – talvez nunca termine efetivamente, já que as reminiscências acerca da obra fruída trazem juntas as memórias críticas
:Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG, 2022
Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922 para buscar evidenc... more Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922 para buscar evidenciar na música ocidental características do Zeitgeist do início do século XX. Apesar de tradicionalmente a história da música ocidental consignar o período como Modernismo ou Nacionalismo, busca-se identificar e agrupar traços em obras musicais do período que permitam estabelecer relações homológicas com o conjunto de características que marcaram as artes plásticas e a arquitetura à época. Mesmo que a tradição historiográfica da música não associe a estética dessa produção ao style moderne ou style 25, busca-se indagar acerca da filiação estética ao conjunto de obras surgidas no período.
Esta pesquisa introduz um olhar sobre a musica vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem... more Esta pesquisa introduz um olhar sobre a musica vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem de alguns elementos de uma analise fenomenologica de Hurssel, pelas reflexoes sobre o imaginario de Gilbert Durand e Cornelius Castoriadis, e pela abordagem da Estetica da Recepcao de Hans Robert Jauss. Os pensamentos artisticos e a vida do compositor, bem como sua insercao no imaginario e no contexto historico europeu do seculo XIX, sao estudados junto com a abordagem de sua obra, com intuito de captar as motivacoes artisticas e sentidos e significados que constituiam o seu universo musical. Unindo poesia, imagens e musica, e realizada uma analise simbolica da cancao C’est l’extase langoureuse, poema de Verlaine, pertencente ao ciclo Ariettes oubliees.
Literatura e Sociedade, 1997
19&20
Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX... more Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX, quando da instalação das primeiras instituições universitárias formais. Para tanto, elege-se o engenheiro-arquiteto Jorge Félix de Sousa, formado em 1933 pela antiga Escola Nacional de Belas Artes, atual Universidade Federal do Rio de Janeiro. Com atuação profissional na recém-fundada cidade de Goiânia, Sousa participou de projetos e construção de vários edifícios, e é um dos responsável por levar ao interior influências arquitetônicas da época, em especial o art déco. Ao unir arte e técnica em seus projetos, concebendo teatros, relógios, pórticos e coretos, o engenheiro-arquiteto assume o protagonismo no desenho da nascente cidade, aliando a tradição desses equipamentos às novas técnicas de desenho e material. Em 2003, o patrimônio histórico brasileiro reconheceu formalmente a arquitetura art déco de Goiânia, expandindo o cânone artístico nacional para o início do século XX.
World Heritage, Place Making and Sustainable Tourism Towards Integrative Approaches in Heritage Management, 2021
The management of World Heritage Cities and sites is a challenging task. Getting visitor flows an... more The management of World Heritage Cities and sites is a challenging task. Getting visitor flows and the enormous traffic under control and implementing urban development projects in ways that preserve the integrity and authenticity of cultural heritage requires a high level of expertise, backed by the support of civil society and politics.
This book is the result of the 2018 Conference of the Organization of World Heritage Cities, held by the Regional Secretariat for Northwest Europe and North America in Amsterdam, with the theme "Heritage & Tourism: Local Communities and Visitors - Sharing Responsibilities".
The contributing expert authors - from Africa, the Americas, Asia, and Europe - draw on a range of disciplines to offer wider perspectives, stimulating dialogue among the spheres of heritage, sustainable tourism, and spatial planning. An updated chapter offers perspectives on sustainable tourism also after the COVID-19 pandemic.
ISBN 978-3-7065-6091-7
World heritage, place making and sustainable tourism, 2021
Música para Violino - música de câmara com teclado de Estércio Marquez Cunha, 2010
Organizadores: Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes. Livro de partituras com obras de Estércio Ma... more Organizadores: Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes.
Livro de partituras com obras de Estércio Marquez Cunha com análises críticas. Organizado e editado por Othaniel Alcântara Jr. e Wolney Unes. Textos analíticos: Paulo Guicheney e Gustavo Alfaix.
Antologia do Piano no Brasil Central - partitura, 2016
Primeira antologia de música para piano composta no Brasil Central.
Artefilosofia, 2007
Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fu... more Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fundo, expoe-se a querela entre Sainte-Beuve e Proust, na Paris do fi nal do seculo XIX, acerca do metodo apropriado para a analise critica da obra de arte. Enquanto o primeiro defendia um metodo supostamente cientifi co, a reboque do positivismo, o ultimo condenava a confusao entre autor e obra. Desse embate emergiu o entendimento da necessidade de separar a obra da fi gura de seu criador.
Revista da Anpoll, Jul 4, 2008
História Revista, Jul 31, 2010
PÓS: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG
Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922, para buscar eviden... more Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922, para buscar evidenciar na música características do Zeitgeist do período entre-guerras. Apesar de tradicionalmente a história da música consignar o período como Modernismo ou Nacionalismo, busca-se identificar e agrupar traços em obras musicais do período que permitem estabelecer relações homológicas com o conjunto de características que marcaram as artes plásticas e a arquitetura do período. Mesmo que a tradição historiográfica da música não associe a estética dessa produção ao style moderne ou style 25, busca-se evidenciar a família espiritual do conjunto de obras surgidas no período.
revista Guará, 2022
a crítica da obra de arte é uma atividade tão antiga quanto a própria arte. No momento mesmo em q... more a crítica da obra de arte é uma atividade tão antiga quanto a própria arte. No momento mesmo em que o primeiro artista criou a primeira obra de arte, já estava em curso um juízo crítico. Entretanto, se a crítica se inicia com o próprio autor, ela não estará concluída senão bem depois que o leitor tenha lido a obra – talvez nunca termine efetivamente, já que as reminiscências acerca da obra fruída trazem juntas as memórias críticas
:Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG, 2022
Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922 para buscar evidenc... more Neste artigo, parte-se de uma epígrafe em uma pequena peça para piano de 1922 para buscar evidenciar na música ocidental características do Zeitgeist do início do século XX. Apesar de tradicionalmente a história da música ocidental consignar o período como Modernismo ou Nacionalismo, busca-se identificar e agrupar traços em obras musicais do período que permitam estabelecer relações homológicas com o conjunto de características que marcaram as artes plásticas e a arquitetura à época. Mesmo que a tradição historiográfica da música não associe a estética dessa produção ao style moderne ou style 25, busca-se indagar acerca da filiação estética ao conjunto de obras surgidas no período.
Esta pesquisa introduz um olhar sobre a musica vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem... more Esta pesquisa introduz um olhar sobre a musica vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem de alguns elementos de uma analise fenomenologica de Hurssel, pelas reflexoes sobre o imaginario de Gilbert Durand e Cornelius Castoriadis, e pela abordagem da Estetica da Recepcao de Hans Robert Jauss. Os pensamentos artisticos e a vida do compositor, bem como sua insercao no imaginario e no contexto historico europeu do seculo XIX, sao estudados junto com a abordagem de sua obra, com intuito de captar as motivacoes artisticas e sentidos e significados que constituiam o seu universo musical. Unindo poesia, imagens e musica, e realizada uma analise simbolica da cancao C’est l’extase langoureuse, poema de Verlaine, pertencente ao ciclo Ariettes oubliees.
Literatura e Sociedade, 1997
19&20
Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX... more Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX, quando da instalação das primeiras instituições universitárias formais. Para tanto, elege-se o engenheiro-arquiteto Jorge Félix de Sousa, formado em 1933 pela antiga Escola Nacional de Belas Artes, atual Universidade Federal do Rio de Janeiro. Com atuação profissional na recém-fundada cidade de Goiânia, Sousa participou de projetos e construção de vários edifícios, e é um dos responsável por levar ao interior influências arquitetônicas da época, em especial o art déco. Ao unir arte e técnica em seus projetos, concebendo teatros, relógios, pórticos e coretos, o engenheiro-arquiteto assume o protagonismo no desenho da nascente cidade, aliando a tradição desses equipamentos às novas técnicas de desenho e material. Em 2003, o patrimônio histórico brasileiro reconheceu formalmente a arquitetura art déco de Goiânia, expandindo o cânone artístico nacional para o início do século XX.
19&20, 2022
Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX... more Este artigo pretende discutir a formação das artes e arquitetura no Brasil no início do século XX, quando da instalação das primeiras instituições universitárias formais. Para tanto, elege-se o engenheiro-arquiteto Jorge Félix de Sousa, formado em 1933 pela antiga Escola Nacional de Belas Artes, atual Universidade Federal do Rio de Janeiro. Com atuação profissional na recém-fundada cidade de Goiânia, Sousa participou de projetos e construção de vários edifícios, e é um dos responsável por levar ao interior influências arquitetônicas da época, em especial o art déco. Ao unir arte e técnica em seus projetos, concebendo teatros, relógios, pórticos e coretos, o engenheiro-arquiteto assume o protagonismo no desenho da nascente cidade, aliando a tradição desses equipamentos às novas técnicas de desenho e material. Em 2003, o patrimônio histórico brasileiro reconheceu formalmente a arquitetura art déco de Goiânia, expandindo o cânone artístico nacional para o início do século XX.
Revista UFG, 2006
Em 1937, publicava Guilherme Figueiredo Coelho na cidade de Goiás seu diário intitulado Expedição... more Em 1937, publicava Guilherme Figueiredo Coelho na cidade de Goiás seu diário intitulado Expedição histórica nos sertões de Goiás. O autor, escrivão da Secretaria de Segurança Pública estadual, havia sido designado para acompanhar o juiz de Direito Celso Calmon Nogueira da Gama, da Comarca da então Pouso Alto (atual Piracanjuba), num inquérito que visava apurar problemas com o Fisco em São José do Duro (hoje Dianópolis). Na vila do Duro, a família Wolney havia entrado em atrito com o juiz e o coletor locais, com ameaças e coações que levaram os oficiais a abandonar seus postos. Com isso, a cidade ficara entregue à sua própria sorte. Assim, no dia 30 de julho de 1918, a comitiva parte da cidade de Goiás, com destino ao Duro, aonde chegam em 4 de outubro. Além do juiz e de nosso autor, integram a comitiva um promotor e uma força militar de cerca de 40 homens. Coelho aproveita os mais de dois meses de viagem pelos sertões goianos para fazer anotações sobre tudo que vê, ao longo dos 906 quilômetros. Hoje, a cidade de Dianópolis faz parte do Tocantins, já não provoca as disputas de outrora e o autor segue um ilustre desconhecido. Dele sabe-se apenas que nasceu na cidade de Goiás, em 10 de outubro de 1882, filho de Joaquim Ferreira Coelho e de Antônia Ludovico Coelho, tia de Pedro Ludovico Teixeira, futuro interventor federal no Estado de Goiás. Seu relato foi impresso nas oficinas gráficas do Popular, jornal da empresa J. Câmara & Cia. Mais tarde, o autor mudou-se se para Goiânia, onde faleceu em 1967, aos 85 anos. Postumamente recebeu algumas homenagens, como a comenda Pedro Ludovico Teixeira, do governo estadual, e o diploma de Pioneiro, da prefeitura de Goiânia, ambos em 1992. Se o autor segue desconhecido, outra sorte teve seu diário, queapesar de pouco conhecido do públicoserviu de base para criações literárias importantes e esteve no meio de uma polêmica. A leitura de seu diário hoje pode ser feita a partir de duas dimensões: em primeiro lugar, trata-se de um relato de um observador atento acerca das coisas de Goiás, geografia, fauna, flora, recursos econômicos e paisagem. É o relato de um viajante, mas um viajante nativo, ao contrário de relatos semelhantes do século XIX elaborados pelos vários viajantes estrangeiros que por aqui passaram, já velhos conhecidos da História e Geografia goianas. Por si só este fato já é uma exceção em Goiás naqueles temposum nativo a descrever a própria terra. Em segundo lugar, o relato de Guilherme Coelho fez sua própria história ao servir de fonte para toda uma série de obras ficção. Uma é o romance de Osvaldo Rodrigues Póvoa, intitulado Quinta-feira sangrenta, publicado em 2002. Outra, mais antiga, é o romance O tronco, de Bernardo Élis, publicado em 1956 e que mais tarde ganharia versão cinematográfica. E é com esta última obra que se formou a polêmica, se teria ou não Bernardo Élis plagiado seu romance do diário de Guilherme Coelho. Apesar de questão já bem apresentada por Enid Yatsuda, no texto-Literatura e política‖, que publicamos na coletânea Bernardo Élis, vida em obras (Goiânia: Instituto Centro-Brasileiro de Cultura, 2005), no imaginário popular segue a polêmica. Ocorreu que, pouco tempo depois de publicado O tronco, o jornalista Jarmund Nasser escreve no Jornal de notícias, na edição de 30 de novembro de 1956, uma denúncia de que o escritor teria plagiado seu livro do antigo relato de Guilherme Coelho. Nas palavras de Nasser:-as passagens mais importantes que descreve estão como que projetadas, com mais enfeites, com mais
7. Seminário Íbero-Americano Arquitetura e Documentação , 2021
O edifício antiga sede da Associação dos Empregados do Comércio da Bahia (AECB), na Rua Chile, é ... more O edifício antiga sede da Associação dos Empregados do Comércio da Bahia (AECB), na Rua Chile, é um marco entre os edifícios ecléticos construídos no início do século XX e ainda existentes em Salvador. O edifício, atualmente conhecido como Palacete Tira-Chapéu, foi nomeado
patrimônio estadual pelo Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural da Bahia (Ipac) em 2011 e é integrante da área de proteção do conjunto arquitetônico, paisagístico e urbanístico do Centro Histórico de Salvador, pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) desde 1984.
Cabe ressaltar que, apesar de tratar-se de obra do início do séc. XX, o edifício se funde visualmente ao conjunto do séc. 16, como com o vizinho palácio Tomé de Souza (Bacher, 1986; Hale, 1994; Bonduki, 2010). De fato, numa mesma quadra na Rua Chile identificam-se edifícios do séc. 16 até
meados do séc. 20, art déco, ecletismo, neoclássico ou barroco, entre vários outros.
Com projeto do arquiteto italiano Rossi Baptista, após a mudança da associação do local, o edifício ficou abandonado e sem uso por mais de dez anos. Adquirido por um grupo de investidores em 2012, a partir de 2020 foram iniciados estudos com vistas a restaurar e dar novo uso à edificação,
Esta pesquisa introduz um olhar sobre a música vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem... more Esta pesquisa introduz um olhar sobre a música vocal de Claude Debussy, sustentado pela abordagem de alguns elementos de uma análise fenomenológica de Hurssel, pelas reflexões sobre o imaginário de Gilbert Durand e Cornelius Castoriadis, e pela abordagem da Estética da Recepção de Hans Robert Jauss. Os pensamentos artísticos e a vida do compositor, bem como sua inserção no imaginário e no contexto histórico europeu do século XIX, são estudados junto com a abordagem de sua obra, com intuito de captar as motivações artísticas e sentidos e significados que constituíam o seu universo musical. Unindo poesia, imagens e música, é realizada uma análise simbólica da canção C’est l’extase langoureuse, poema de Verlaine, pertencente ao ciclo Ariettes oubliées.
7º Seminário Ibero-Americano Arquitetura e Documentação, 2021
A partir de meados do séc. 19, com o crescimento das cidades e seu adensamento populacional provo... more A partir de meados do séc. 19, com o crescimento das cidades e seu adensamento populacional provocados pela Revolução Industrial, surgem as primeiras preocupações com a higiene pública, em Londres e Paris. No início do séc. 20, o Brasil inicia também o processo de reestruturação de suas cidades de acordo com as novas normas higienistas. Goiânia, cidade fundada em 1933, incorpora essas normas, em detrimento da tradição construtiva regional. Essas normas estão no cerne do nascimento do Urbanismo como disciplina e foram trazidas ao projeto de Goiânia pelo primeiro urbanista formado (em Paris) a trabalhar no País, Atílio Correia Lima. Neste artigo, partimos do estudo de uma das primeiras residências privadas da cidade, a Casa de Altamiro de Moura Pacheco, construída de acordo com as novas normas edilícias, para verificar o impacto dessas normas no programa residencial no sertão do centro-sul brasileiro. Analisam-se em especial as diferenças na locação do edifício, seus alinhamentos e os ambientes molhados.
Goiandira, arte e areia, 2008
Apresentação ao livro, com brevíssimo estudo sobre cores na pintura
Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fu... more Este texto trata das complexidades da critica a producao artistica contemporânea. Como pano de fundo, expoe-se a querela entre Sainte-Beuve e Proust, na Paris do fi nal do seculo XIX, acerca do metodo apropriado para a analise critica da obra de arte. Enquanto o primeiro defendia um metodo supostamente cientifi co, a reboque do positivismo, o ultimo condenava a confusao entre autor e obra. Desse embate emergiu o entendimento da necessidade de separar a obra da fi gura de seu criador.
O livro das 111 entrevistas, 2016
Apresentação à coletânea de entrevistas concedidas pelo autor Gilberto Mendonça Teles ao longo de... more Apresentação à coletânea de entrevistas concedidas pelo autor Gilberto Mendonça Teles ao longo de mais de 50 anos de carreira
História, Patrimônio e Preservação, 2020
O Câmpus Goiânia do IFG realiza o evento virtual no dia 4 de dezembro, das 10h às 12h, que discut... more O Câmpus Goiânia do IFG realiza o evento virtual no dia 4 de dezembro, das 10h às 12h, que discutirá sobre Art Déco. A transmissão online é fruto de parceira com o Goiânia Art Déco Festival, realizado pelo Câmpus Goiânia do IFG e demais instituições parceiras.
As discussões serão sobre a restauração de edificações de Art Déco em Goiânia. Será exibido vídeo sobre a restauração do pórtico do IFG Câmpus Goiânia. A diretora-geral do Câmpus Goiânia do IFG, professora Maria de Lourdes Magalhães, falará sobre a importância do Art Déco em Goiânia e para o Câmpus Goiânia. O professor da Universidade Federal de Goiás (UFG), Wolney Unes, também falará sobre a restauração do pórtico do Câmpus Goiânia do IFG.
Revista UFG, 2009
A Revista UFG reuniu em uma mesa-redonda cinco estudiosos da questão urbana para discutir as cida... more A Revista UFG reuniu em uma mesa-redonda cinco estudiosos da questão urbana para discutir as cidades planejadas. Participaram das discussões os arquitetos Dirceu Trindade (professor da Faculdade de Arquitetura da Universidade Católica de Goiás) e Tânia Daher (arquiteta da Secretaria de Planejamento Municipal), a socióloga Genilda d´Arc Bernardes (professora do Mestrado em Sociologia da UFG), o historiador e professor Nasr Chaul (editor-adjunto para este número) e Wolney Unes. O grupo reuniu-se numa manhã de janeiro de 2009 no Câmpus da UFG, para a discussão, cujos trechos mais importantes seguem transcritos.
CulturaNaUFG, 2020
Mesa-redonda realizada no dia 2/12/2020, os convidadas Anselmo Pessoa e Wolney Unes conversam sob... more Mesa-redonda realizada no dia 2/12/2020, os convidadas Anselmo Pessoa e Wolney Unes conversam sobre o Centro de Estudos Brasileiros.
https://sagresonline.com.br/, 2021
O clássico se define por sua capacidade de superar as marcas do tempo. Mas, não há receita. Se fo... more O clássico se define por sua capacidade de superar as marcas do tempo. Mas, não há receita. Se fosse possível elaborar esta definição, poderíamos construir uma obra destinada a tornar-se clássica, e sabemos que não é assim. Na verdade, há uma infinidade de obras que poderiam ter se tornado clássicas, mas isso não ocorreu.
