Teatro e izquierda en la última transición: Teatro Abierto, el Encuentro de las (original) (raw)

Teatro Abierto y el Teatro Independiente: recuperación ideológica y usos del pasado

Teatro independiente. Historia y actualidad , 2016

Resumen Teatro Abierto fue un movimiento cultural que supo constituirse como la principal referencia de resistencia cultural a la última dictadura militar en Argentina. Quiénes se nuclearon en Teatro Abierto fueron los principales referentes del denominado, por Osvaldo Pellettieri (2001), "teatro de arte". Esta corriente, más allá de algunos matices, puede ser ubicada como continuadora del tipo de teatro político fundado por Leónidas Barletta en los años ´30: el movimiento de Teatro Independiente. El objetivo de este trabajo es poder plantear algunas posibles líneas de continuidad y otras que entran en tensión con los planteos iniciales del movimiento de Teatro Independiente en el desarrollo de los primeros tres ciclos de Teatro Abierto (1981, 9183 y 1983). Del mismo modo se buscará indagar en las referencias y usos del pasado empleados por los protagonistas de Teatro Abierto a la hora de recuperar los aportes del movimiento de Teatro Independiente. Palabras clave: Tradición selectiva-Uso del pasado-Teatro Abierto-Ideología-Teatro político Abstract Teatro Abierto was a cultural movement that was able to establish itself as the main reference of cultural resistance to the last military dictatorship in Argentina. Who were nucleated in Teatro Abierto were the main referents of the "art theater", named like this by Osvaldo Pelletieri (2001). This stream, beyond some nuances can be thought as a continuation of the political theater founded by Leónidas Barletta in '30s: Independent Theatre movement. The aim of this paper is to propose some possible lines of continuity and others that are in tension with the initial set outs of the Independent Theatre movement in the development of the first three cycles of Teatro Abierto (1981, 9183 and 1983). Also, it would research the references and the uses of the past by the protagonist of Teatro Abierto looking forward to recover the contribution to the Idependent Theatre movement. Teatro Abierto es uno de los hitos más significativos del Teatro Argentino del siglo XX. Su importancia está dada en primer lugar por su significado político: la irrupción en medio de la más sangrienta dictadura que atravesó la historia de nuestro país. Asimismo se destaca el gran valor estético de las obras que allí tuvieron lugar constituyendo, tal como lo define Osvaldo

‘País Cerrado. Teatro Abierto’: entre el cine y el teatro en la transición a la democracia en Argentina

Este trabajo busca dar cuenta de los vínculos de los teatristas que formaron parte del movimiento Teatro Abierto con otros sectores del campo cultural argentino, específicamente con el Cine Documental. El film “País Cerrado. Teatro Abierto” (1990) realizado por Arturo Balassa propone una lectura específica del ciclo y de la etapa política en que tiene lugar. El análisis del discurso allí articulado será el objeto central de la investigación, de la mano con entender a la producción del mismo en un contexto sociohistórico particular, signado por la transición a la democracia.

Salas y Salones: Teatro y Sociabilidad en La Revolución Liberal

Librosdelacorte.es, 2020

El texto aborda el papel sobresaliente desempeñado por el teatro en la creación de la sociabilidad en el tránsito del Antiguo Régimen a la Revolución Liberal. En esa época el teatro fue un lugar esencial de ocio y por ese motivo las autoridades intentaron controlarlo. Se guiaron por motivos de orden público, pero también por el deseo de convertirlo en un instrumento educativo con el fin de desarrollar una sociedad moderna con personas virtuosas. Sin embargo, ese espacio se reveló como un lugar con comportamientos ajenos a lo que se entendían buenos súbditos, primero, y buenos ciudadanos más tarde. En ese sentido, se convirtió también en momentos de inestabilidad política en un lugar de resistencia al poder mediante la creación de una comunidad emocional, basada en la fraternidad y el anhelo de libertad.

Teatro Abierto como “mito”. Un aporte para pensar el teatro y la política en la transición de la última dictadura militar argentina a la democracia

El movimiento Teatro Abierto ha sido considerado, tanto por los historiadores del teatro (Pellettieri, 2001; Dubatti, 2012) como por los historiadores dedicados al estudio del pasado reciente (Novaro y Palermo, 2003), como un hito de la resistencia cultural a la última dictadura militar. Esta categorización ha hecho de él una suerte de "mito" que sólo en el último tiempo ha comenzado a ser problematizado y analizado con mayor profundidad (Verzero, 2013; Villagra 2013; 2015; 2016). Uno de los efectos directos de esta mitificación es que hayan quedado relegadas muchas otras experiencias que también durante los años de dictadura se desarrollaban con una perspectiva política y crítica. Tal es el caso del Grupo de Teatro Participativo y Mimo Contemporáneo coordinado por Alberto Sava (Verzero, 2013) o las producciones del Taller de Investigaciones Teatrales-TIT (La Rocca, 2012; Verzero, 2013).En este trabajo nos proponemos hacer un aporte a esta problematización partiendo del concepto de "mito" propuesto por Roland Barthes (2008) con el fin de profundizar en los mecanismos que operaron en la consolidación del movimiento como tal y prestando especial atención a como aún hoy siguen operando. El mito barthesiano, definido como un "habla despolitizada", conlleva la pérdida de la ?cualidad histórica de las cosas, en él estas pierden el recuerdo de su construcción (Barthes, 2008). En el caso específico de Teatro Abierto nos importa ver en qué forma opera esta despolitización, buscando reconstruir aquellos olvidos en su trayectoria, identificando tensiones internas y proyectos contrapuestos. En el mismo sentido, nos proponemos reponer otras experiencias que antecedieron a Teatro Abierto y formaron parte de distintas tácticas de resistencia de los teatristas a la dictadura. Respecto a este punto, retomaremos los aportes de James Scott (1990) vinculados a pensar la "infrapolítica de los grupos subordinados" (Scott, 1990), buscando problematizar las formas de entender a la resistencia cultural en un régimen dictatorial. Una de las experiencias que buscaremos reconstruir será el Encuentro de las Artes, un evento impulsado por miembros del Partido Socialista de los Trabajadores (PST) meses antes a que tuviera lugar Teatro Abierto.

Teatro en tiempos de pandemia: una llamada al encuentro

Acotaciones, 2021

La pandemia de COVID-19 obligó a tomar estrictas medidas de aislamiento social durante la mayor parte del año 2020. Tras semanas de suspensión indefinida de espectáculos artísticos presenciales, se produjo el surgimiento de modalidades innovadoras de expresión como res-puesta a lo que supuso una crisis sin precedentes para el sector cultural a nivel global en la era contemporánea. Partiendo de dicho contexto, el presente artículo aborda el fenómeno del teatro virtual focalizándose en el proyecto #LiveOnlineNow llevado adelante por la productora teatral mexicana Tercera Llamada vía Zoom. Nuestro estudio toma como objeto de análisis tres de sus puestas en escena virtuales proponiendo pensar la práctica del teatro en tiempos de confinamiento como un espacio de convergencia que apela a reforzar el sentido de comunidad. En torno a esta noción, planteamos cuatro ejes de análisis: el contexto de apoyo a las artes en México; los guiones y patrones temáticos de las obras; el uso de la tecnología en los procesos de producción, montaje, convocatoria y transmisión; y las relaciones intermediales que atraviesan las puestas. La activa resistencia ejercida por las artes escénicas al apostar por instancias colaborativas en la migración al medio virtual, motiva a examinar las conexiones entre el formato tradicional y el telepresencial, tanto como a cuestionar y replantear la noción misma de «teatro». En este sentido, nuestras observaciones críticas buscan reflexionar acerca de las posibilidades y desafíos que estas nuevas experiencias teatrales suponen para las y los creadores e intérpretes.

Entre la centralidad del dramaturgo y la producción colectiva: experiencias teatrales e izquierdas en la transición de la dictadura a la democracia

X Jornadas de Jóvenes Investigadorxs Instituto de Investigaciones Gino Germani, 2019

A principios de los años ´80, en momentos donde la última dictadura militar argentina comenzaba a mostrar ciertos grados de debilidad, tuvo lugar Teatro Abierto, un movimiento que se ha cristalizado en las memorias colectivas como el “hito” de la resistencia cultural a la dictadura. Quiénes iniciaron este movimiento, fueron dramaturgos, muchos de ellos provenientes de la tradición del teatro independiente, ligados a una estética realista y vinculados al Partido Comunista. Esta experiencia, sin embargo, ha dejado fuera de las “cartografías” de la época a diversas grupalidades, que, provenientes desde otras estéticas y vinculados a otras tradiciones políticas también venían desarrollando prácticas que buscaban configurar espacios de libertad en el marco del terror imperante. Es el caso del Taller de Investigaciones Teatrales (TIT), que tuvo vínculos con el trostkismo y produjo sus montajess desde una estética ligada a los principios surrealistas. Mientras que en la experiencia de Teatro Abierto la figura del dramaturgo, como autor teatral, aparece en el centro de la escena, tanto en términos sociológicos (por ser quiénes impulsan el movimiento) cómo en términos estéticos, siendo el tipo de teatro propuesto uno fuertemente anclado en el texto, en el caso del TIT, los autores serán disparadores para la construcción de lo que llamaban “partituras”. Las mismas no eran guiones sino una suerte de directrices que partían de las lecturas críticas hechas de autores como Artaud, Jean Genet o Ionesco que luego eran operativizadas en acciones teatrales que escapaban a las estéticas realistas. En este trabajo nos proponemos abordar de manera comparativa el modo en el que el autor aparece en cada caso. Nos interesa indagar en los dos tipos de autoralidades una de ellas caracterizada por un autor en el sentido fuerte de la palabra y otra en la que el autor, es el disparador para un arte, paradójicamente, sin autor. De esto se desprende la pregunta central de este escrito ¿es posible un teatro sin autor?

Teatro Abierto (1981-1983): un actor social de la transición a la democracia

Teatro Abierto constituye un hito de la “resistencia cultural” a la última dictadura en Argentina. El ciclo que comienza en 1981 y se extiende por tres ediciones más (1982, 1983 y 1985) construye una suerte de puente entre el periodo dictatorial y el democrático. En este trabajo daremos cuenta de las condiciones de posibilidad para que un evento de estas características tenga lugar con gran fuerza en el marco de un régimen autoritario considerando también sus tensiones internas.