Лигети, Дьёрдь | это... Что такое Лигети, Дьёрдь? (original) (raw)

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Лигети.

Дьёрдь Ша́ндор Ли́гети (венг. György [ɟørɟ] (i)) Sándor Ligeti, 1923, Дичёсентмартон, Румыния — 2006, Вена, Австрия) — венгерский композитор авангардист, педагог. Широкой публике он стал известен благодаря использованию его музыки в фильме Стэнли Кубрика «2001: Космическая одиссея».

Содержание

• 1 Жизнь и творчество
  • 1.1 Ранние годы
  • 1.2 Бегство в Австрию
  • 1.3 1960-е
  • 1.4 Позднее творчество
• 2 Произведения
  • 2.1 Опера
  • 2.2 Оркестровая музыка
  • 2.3 Концертные произведения
  • 2.4 Вокальные и хоровые произведения
  • 2.5 Камерно-инструментальная музыка
  • 2.6 Фортепианные произведения
  • 2.7 Органные произведения
  • 2.8 Произведения для клавесина
  • 2.9 Электронная музыка
  • 2.10 Музыка для метрономов
• 3 Литература
• 4 Примечания
• 5 Ссылки

Жизнь и творчество

Ранние годы

Дьёрдь Лигети родился в Трансильвании, в городе Дичёсентмартон (ныне Тырнэвени), в еврейской семье.[1] Дядей его отца, банковского служащего Шандора Лигети, был известный скрипичный педагог Леопольд Ауэр (отец композитора сменил фамилию Ауэр — по-немецки «луг» — на Лигети — «луг» по-венгерски).[2] Мать будущего композитора, Илона Лигети, была врачом. Родным языком Дьёрдя был венгерский.[3] В раннем детстве он знакомится с румынской и венгерской народной музыкой, которая в дальнейшем, наряду с сочинениями Бартока, оказала значительное влияние на его творчество. Когда ему было 6 лет, семья переехала в Клуж-Напоку, где он получил начальное музыкальное образование.

В 1941 году композитор переезжает в Будапешт. Первым опубликованным музыкальным произведением Лигети была песня «Кинерет» на стихи поэтессы Рахель Блувштейн в его собственном переводе с иврита (1942).[4] В 1943 году, в связи с еврейским происхождением, его арестовали и привлекли к принудительным работам. В это же время вся его семья попадает в Освенцим, в котором выжила лишь его мать (младший брат и отец погибли в концлагере Маутхаузен). В 1949 году, изучая записи в Институте фольклора в Бухаресте, Лигети возвращается к румынскому фольклору, вдохновившись которым, пишет в 1951 году свой «Румынский концерт» (рум. Concert românesc). Однако, рамки соцреализма стесняли композитора, и многие из его оркестровых работ (например, «Тьма и свет» (венг. Sötét és világos) и оратория «Путешествие Иштар в Ад» (венг. Istar pokoljárása) так и не были завершены. Железный занавес лишил Лигети возможности контактировать с западными композиторами, а единственным источником прогрессивной музыки для него были радиопередачи.

Бегство в Австрию

10 декабря 1956 года, после подавления Красной армией венгерского восстания, Лигети вместе с женой бежит в Австрию. В следующем году, в Кёльне, он знакомится с композиторами-экспериментаторами Карлхайнцем Штокхаузеном и Готфридом Кёнигом, вместе с которыми работает в области академической электронной музыки. Однако, спустя три года он теряет интерес к электронике и продолжает работу в области инструментальной музыки.

1960-е

К 1961 году Лигети получает известность и признание в кругах западноевропейского авангарда благодаря таким произведениям, как «Виде́ния» (фр. Apparitions; 1959) и «Атмосферы» (фр. Atmosphères; 1961), в которых активно использует сонорику и изобретённую им технику микрополифонии. Другими примечательными произведениями того периода являются «Симфоническая поэма для ста метрономов» (1962), абсурдистские «Приключения» (фр. Aventures; 1962) и «Новые приключения» (фр. Nouvelles Aventures; 1965).

C 1963 по 1965 годы Лигети создаёт одно из эпохальных произведений XX века — «Реквием». В 1966 году Лигети пишет хоровую «Lux Aeterna», в 1967 — пьесу «Отдаление» (итал. Lontano), а в 1969 — «Разветвления» (англ. Ramifications).

Отдельного упоминания заслуживает конфликт Лигети со Стэнли Кубриком и компанией MGM по поводу использования его музыки в кинофильме «2001: Космическая одиссея». После выхода фильма в 1968 году обнаружилось, что сочинения Лигети были использованы Кубриком без разрешения композитора, что и послужило причиной длительного разбирательства.

Позднее творчество

С 1975 по 1977 годы Лигети пишет оперу — «Великий Мертвиарх» (фр. Le Grand Macabre, по драме Мишеля Гельдерода), которая, вслед за «Приключениями», развивает идеи театра абсурда. В восьмидесятых годах композитор разрабатывает оригинальную ритмическую систему: одним из поворотных для его поэтики произведений становится Трио для скрипки, валторны и фортепиано (1982). К числу наиболее популярных и мастерских относятся фортепианные этюды: их первый сборник 1986 г., был удостоен в США Премии Гравемайера. Среди последних произведений Лигети — «Гамбургский концерт» (нем. Hamburgisches Konzert), посвящённый немецкой валторнистке Марии Луизе Нойнекер, с которой Лигети активно сотрудничал в последние годы жизни.

Дьёрдь Лигети умер в Вене 12 июня 2006 года после продолжительных проблем со здоровьем.

Жена — психиатр и психоаналитик Вера Лигети. Сын — австрийский, ныне американский композитор и барабанщик Лукас Лигети (Lukas Ligeti, род. 1965), известный своим сотрудничеством с проектом «радикальной еврейской культуры» Джона Зорна.[5]

Произведения

Опера

• Великий Мертвиарх (1975-77, вторая редакция 1996)

Оркестровая музыка

• «Румынский концерт» (рум. Concert românesc; 1951)
• Apparitions (1958-59)
• Атмосферы (1961)
• Lontano (1967)
• Ramifications для струнного оркестра или 12 солирующих струнных (1968-69)
• Chamber Concerto, for 13 instrumentalists (1969-70)
• Melodien (1971)
• San Francisco Polyphony (1973-74)

Концертные произведения

• Концерт для виолончели с оркестром (1966)
• Концерт для флейты и гобоя с оркестром (1972)
• Концерт для фортепиано с оркестром (1985-88)
• Концерт для скрипки с оркестром (1992, посвящен Сашко Гаврилоффу)
• Гамбургский концерт для валторны и камерного оркестра (1998-99, редакция 2003)

Вокальные и хоровые произведения

• Idegen földön, Betlehemi királyok, Bujdosó, Húsvét, Magány, Magos kősziklának, (1946)
• Three Weöres Songs для голоса и фортепиано (1946-47)
• Arany Songs для голоса и фортепиано 1950
• Lakodalmas (1950)
• Hortobágy (1951)
• Haj, ifjuság (1952)
• Five Arany Songs для голоса и фортепиано (1952)
• Inaktelki nóták, Pápainé (1953)
• Mátraszentimrei dalok, Éjszaka (Night), Reggel (Morning) (1955)
• Aventures (1962)
• Nouvelles Aventures (1962-65)
• Requiem для сопрано и меццо-сопрано соло, смешанного хора и оркестра (1963-65)
• Lux Aeterna для 16 солирующих голосов (1966)
• Clocks and Clouds для 12 женских голосов (1973)
• Nonsense madrigals для 6 мужских голосов (1988—1993)
• Síppal, dobbal, nádihegedűvel (With Pipes, Drums, Fiddles) (2000)

Камерно-инструментальная музыка

• Соната для виолончели соло (1948/1953)
• Andante and Allegro для струнного квартета (1950)
• «Баллада и танец» (рум. Baladă şi joc) для двух скрипок (1950)
• Шесть багателей для квинтета духовых (1953)
• Струнный квартет № 1 Métamorphoses nocturnes (1953-54)
• Струнный квартет № 2 (1968)
• Десять пьес для квинтета духовых (1968)
• Трио для скрипки, валторны и фортепиано (1982)
• Hommage à Hilding Rosenberg для скрипки и виолончели (1982)
• Соната для альта соло (1991-94)

Фортепианные произведения

• Induló (Марш) в 4 руки (1942)
• Polifón etüd (Полифонический этюд) в 4 руки (1943)
• Allegro в 4 руки (1943)
• Capriccio № 1 и № 2 (1947)
• Invention (1948)
• Három lakodalmi tánc (Три свадебных танца) в 4 руки (1950)
  • (I. A kapuban a szeker, II. Hopp ide tisztan, III. Csango forgos)
• Sonatina в 4 руки (1950)
• Musica ricercata (1951—1953)
• Trois Bagatelles (1961)
• Three Pieces for Two Pianos (1976)
  • (I. Monument, II. Selbstportrait mit Reich und Riley (und Chopin ist auch dabei), III. In zart fliessender Bewegung)
• Études pour piano, Book 1, шесть этюдов (1985)
• Études pour piano, Book 2, восемь этюдов (1988-94)
• Études pour piano, Book 3, четыре этюда (1995—2001)

Органные произведения

• Ricercare — Omaggio a Girolamo Frescobaldi (1951)
• Volumina (1961-62, revised 1966)
• Two Studies for Organ (Coulée, Harmonies, 1967, 1969)

Произведения для клавесина

• Continuum (1968)
• Passacaglia ungherese (1978)
• Hungarian Rock (Chaconne) (1978)

Электронная музыка

• Glissandi, electronic music (1957)
• Artikulation, electronic music (1958)

Музыка для метрономов

• Симфоническая поэма для 100 метрономов (1962)

Литература

на русском языке:

• Дьёрдь Лигети. Личность и творчество: Сб.статей. М., 1993.
• Лобанова, Марина: Дьердь Лигети и музыкальный авангард. // Музыка. М., 1976, с. 43—48.
• Лобанова, Марина: Дьердь Лигети—эстетические взгдяжы и творческая практика 60-70-х годов. // Теория и практика современной буржуазной культуры: проблемы критики. Сборник трудов ГМПИ им. Гнесиных, вып. 94. М., 1987, с. 140—172.
• Лобанова, Марина: Логика и композиция «новой музыкальной драмы»: «Приключения» Дьердя Лигети // Московский музыковед, вып. 1. М., 1990, с. 152—177.

на иностранных языках:

• Dibelius, Ulrich: György Ligeti. Eine Monographie in Essays. Mainz: Schott Musik International, 1994, 299 S. ISBN 3-7957-0241-0 (ED 8096).
• Englbrecht, Bernd: Die späte Chormusik von György Ligeti. Frankfurt am Main: Peter Lang, 2001, 233 S. ISBN 3-631-37228-0.
• Floros, Constantin: György Ligeti: jenseits von Avantgarde und Postmoderne. Wien: Lafite, 1996, 246 S.
• Für György Ligeti. Die Referate des Ligeti-Kongresses, Hamburg 1988. Hrsg. von P. Petersen. Laaber 1991, 363 S.
• György Ligeti. Personalstil — Avantgardismus — Popularität, hrsg. von O. Kolleritsch. Wien: Universal Edition, 1987, 237 S. ISBN 3-7024-0188-1.
• '«Ich sehe keinen Widerspruch zwischen Tradition und Modernität!» György Ligeti im Gespräch mit Marina Lobanova', in: Das Orchester, 1996, Jg. 44, Nr. 12, S. 10—16.
• '«Ich will eine schmutzige Musik, eine irisierende Musik…» György Ligeti im Gespräch mit Marina Lobanova', in: «Neue Zeitschrift für Musik», 2003, Jg. 164, Heft 3, S. 12—17; spanisch in: «Música d’ara» 6/2003, pp. 73-80.
• Le Grand Macabre — zwischen Peking-Oper und jüngstem Gericht. György Ligeti im Gespräch mit Eckhard Roelcke, in: «Österreichische Musikzeitschrift 1997», Jg. 52, Heft 8, S. 25—31.
• Lobanova, Marina: Technika és stilus problematikája a 60-as-80-as évek zenejeben. Párhuzamok Ligeti György és az íy szovget zene törenkvései kösött. In: Magyar Zene 3/1985, 255—270
• Lobanova, Marina: «György Ligeti. Style. Ideas. Poetics». Verlag Ernst Kuhn, Berlin 2002, 449 S., ISBN 3-928864-90-4.
• Nordwall, Ove: György Ligeti — Eine Monographie. Schott, Mainz 1971.
• Salmenhaara, Erkki: Das musikalische Material und seine Behandlung in den Werken Apparitions, Atmosphères, Aventures und Requiem von György Ligeti. Bosse, Regensburg 1969, 203 S.
• Steinitz, Richard: György Ligeti. Music of the Imagination. London: Faber and Faber, 2003, 429 p. ISBN 0-571-17631-3.
• Toop, Richard. György Ligeti. London: Phaidon Press, 1999. ISBN 0-7148-3795-4.
• '«Träumen Sie in Farbe?» György Ligeti im Gespräch mit Eckhard Roelcke'. Wien: Zsolnay, 2003, 237 S. ISBN 3-552-05228-3.
• Willmann, Roland: Gebannte Zeit. Studien zum Klavierkonzert György Ligetis. Salzburg: Mueller-Speiser, Anif, 2006, 110 S. ISBN 3-85145-098-1.

Примечания

1. ↑ Дичёсентмартон, принадлежащий Румынии, был в то время венгерским в основном городом со значительным еврейским населением.
2. ↑ Интервью с Д. Лигети
3. ↑ Стенограмма интервью с Дьёрдем Лигети на сайте BBC Radio 3 (1999)
4. ↑ Интервью с Д. Лигети
5. ↑ Интервью с Лукасом Лигети

Ссылки

• Официальный сайт (нем.)
• Aventures: Ode to the discrepancy between word and deed (англ.)
• Обзор творчества на сайте Composition Today (англ.)
• Glissando 2.0: Дьёрдь Лигети
• Ф. Караев. Тембрика. «Atmosphéres».
• Дьёрдь Шандор Лигети