Leonam Dalla Vecchia - Academia.edu (original) (raw)
Published articles in Portuguese by Leonam Dalla Vecchia
Tropos: Comunicação, Sociedade e Cultura, 2020
Tendo como horizonte teórico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2006; BUTLER, 19... more Tendo como horizonte teórico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2006; BUTLER, 1990), desejamos compreender de que maneira tomam forma as negociações entre uma estética camp atrelada à performance das drag queens e a padronização mercadológica inerente aos produtos midiáticos que circulam pelo mainstream da cultura digital contemporânea. Nesse sentido, buscamos analisar quais são as estratégias acionadas pelo reality show de competição Rupaul's Drag Race na formatação de uma cultura drag hegemônica e como estas estratégias se relacionam com aquelas adotadas por Pabllo Vittar para alcançar reconhecimento e sucesso entre grandes públicos consumidores. Objetivamos refletir, portanto, sobre as diferentes tensões que gravitam em torno da representação corporal, audiovisual e artística da artista em seus videoclipes, cujas configurações estéticas se vinculam à noção de "drag superstar" desenvolvidas por Drag Race.
Papers by Leonam Dalla Vecchia
Revista Eco-Pós, Jun 21, 2022
O estudo investiga o caráter performativo das lives em meio às audiovisualidades e interfaces do ... more O estudo investiga o caráter performativo das lives em meio às audiovisualidades e interfaces do campo musical contemporâneo. Objetiva-se compreender disputas, modos de concepção e de reconhecimento dessa forma musical/audiovisual em relação aos sentidos de "ao vivo", de gravado e de transmissão. O corpus analítico é composto por quatro apresentações da cantora estadunidense Billie Eilish e investe em protocolo teórico-metodológico que articula a noção de performance ao conceito de mise-en-scène. A análise apresenta pistas para a reflexão sobre como a ideia subsumida à palavra live foi esgarçada para acomodar formas audiovisuais distintas, mas que não deixam de reiterar modos de organização espacial, pictórica e performática que convocam senso de presença no espectador.
O presente artigo busca estabelecer as bases híbridas inerentes à construção visual e sonora pres... more O presente artigo busca estabelecer as bases híbridas inerentes à construção visual e sonora presente na constituição do álbum visual enquanto um formato audiovisual que possui características formais e estilísticas bastante específicas. Partindo das matrizes estéticas desenvolvidas pelas expressões cinematográficas, televisivas e fonográficas, é intenção deste trabalho refletir de que maneira o álbum visual faz confluir em um mesmo plano digital diferentes âmbitos audiovisuais e sonoros que, conjuntamente, articulam-se entre si na constituição de um produto cultural polivalente, que passa a se consolidar enquanto uma expressão artística a ganhar proeminência através da tão recente cultura digital. A fim de empreender este movimento de sistematização conceitual, o álbum visual será pensado a partir do entrelaçamento de três principais eixos estéticos. Num primeiro momento, o artigo discutirá sobre o surgimento, ascensão e consolidação do videoclipe enquanto um gênero audiovisual nuc...
revista Fronteiras – estudos midiáticos, 2022
O objetivo do artigo é investigar o projeto audiovisual "Etérea", do rapper Criolo, à luz das con... more O objetivo do artigo é investigar o projeto audiovisual "Etérea", do rapper Criolo, à luz das controvérsias do artista com a comunidade LGBTQIA+. Desta maneira, nossa aposta é que este projeto - constituído por videoclipe e documentário - torna-se profícuo para refletirmos sobre como alianças performativas interseccionais podem ser construídas e materializadas no complexo ambiente das redes digitais. A fim de operacionalizar a análise proposta, lançaremos um olhar por sobre a trajetória artística de Criolo, atentos às controvérsias envolvendo a sua performance midiática e a comunidade LGBTQIA+ no decorrer dos últimos anos, a partir de entrevistas e matérias da mídia sobre o artista. Em seguida analisaremos o projeto "Etérea", tendo como premissa que este trabalho busca uma aliança (BUTLER, 2018) entre masculinidades e sexualidades normativas-características marcantes do ambiente performático vinculado ao gênero rap e da construção midiática de Criolo-e o movimento LGBTQIA+, através da exibição e valorização de corpos dissidentes. A fundamentação teórica que sustentará a análise levará em consideração o conceito de performance (FRITH, 1996; GUTMANN, 2021; SOARES, 2013; TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009) e a centralidade que tais estudos atribuem ao corpo na produção de sentido das audiovisualidades musicais em rede. Ao analisarmos tais corpos e sua presença nas audiovisualidades musicais enredadas pelo ecossistema das plataformas digitais (VAN DIJCK, 2013), apostamos que tais ambiências funcionam como espaços (imateriais) de aparecimento político, nos termos de Judith Butler (2018).
Revista Eco-Pós
O estudo investiga o caráter performativo das livesem meio às audiovisualidades e interfaces do c... more O estudo investiga o caráter performativo das livesem meio às audiovisualidades e interfaces do campo musical contemporâneo. Objetiva-se compreender disputas, modos de concepção e de reconhecimento dessa forma musical/audiovisual em relação aos sentidos de “ao vivo”, de gravado e de transmissão. O corpus analítico é composto por quatro apresentações da cantora estadunidense Billie Eilish e investe em protocolo teórico-metodológico que articula a noção de performance ao conceito de mise-en-scène. A análise apresenta pistas para a reflexão sobre como a ideia subsumida à palavra live foi esgarçada para acomodar formas audiovisuais distintas, mas que não deixam de reiterar modos de organização espacial, pictórica e performática que convocam senso de presença no espectador.
Revista Brasileira de Música
O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus ... more O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus empírico de observação a obra How Big, How Blue, How Beautiful, da banda britânica Florence + The Machine. Partindo-se do pressuposto de que as características estéticas do álbum visual são derivadas do cruzamento entre o álbum fonográfico, o videoclipe e as narrativas cinematográficas, o artigo empreenderá uma análise micro contextual do formato na cultura digital, procurando investigar as estratégias de mercado utilizadas na promoção da obra, bem como a sua dimensão estética e o seu impacto cultural no contemporâneo. A hipótese central deste trabalho é a de que o álbum visual materializa a convergência midiática entre os três produtos supramencionados, instaurando um modelo de fruição estética pautado pela específica linguagem audiovisual do formato.
Tendo como horizonte teorico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009; BUTLER, 19... more Tendo como horizonte teorico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009; BUTLER, 1990), desejamos compreender de que maneira tomam forma as negociacoes entre uma estetica camp atrelada a performance das drag queens e a padronizacao mercadologica inerente aos produtos midiaticos que circulam pelo mainstream da cultura digital contemporânea. Nesse sentido, buscamos analisar quais sao as estrategias acionadas pelo reality show de competicao Rupaul’s Drag Race na formatacao de uma cultura drag hegemonica no contemporâneo, e como estas estrategias se relacionam com aquelas adotadas por Pabllo Vittar para alcancar reconhecimento e sucesso entre grandes publicos consumidores. Objetivamos refletir, portanto, sobre as diferentes tensoes que gravitam em torno da representacao corporal, audiovisual e artistica da artista em seus videoclipes, cujas configuracoes esteticas se vinculam a nocao de "drag superstar" desenvolvidas por Drag Race.
Revista Brasileira de Música
O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus ... more O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus empírico de observação a obra How Big, How Blue, How Beautiful, da banda britânica Florence + The Machine. Partindo-se do pressuposto de que as características estéticas do álbum visual são derivadas do cruzamento entre o álbum fonográfico, o videoclipe e as narrativas cinematográficas, o artigo empreenderá uma análise micro contextual do formato na cultura digital, procurando investigar as estratégias de mercado utilizadas na promoção da obra, bem como a sua dimensão estética e o seu impacto cultural no contemporâneo. A hipótese central deste trabalho é a de que o álbum visual materializa a convergência midiática entre os três produtos supramencionados, instaurando um modelo de fruição estética pautado pela específica linguagem audiovisual do formato.
Intercom – Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação, 2021
O objetivo deste artigo é mapear os esforços da cantora Marília Mendonça - conhecida no meio musi... more O objetivo deste artigo é mapear os esforços da cantora Marília Mendonça - conhecida no meio musical como uma das maiores artistas do movimento feminejo - no sentido de manter uma coerência expressiva em sua performance nas ambiências digitais. Através da análise de seus discursos no Twitter, podemos observar uma série de tensões no que diz respeito à performance politicamente engajada da artista e a percepção dos seus admiradores sobre o significado desta performance empoderada. Nesse sentido, o público se mostra decepcionado com o fato de que a artista defende uma posição progressista no interior do universo sertanejo - um gênero musical historicamente ligado ao machismo de seus agentes -, mas se ausenta de debates ideológicos relacionados à opressão de identidades marginalizadas em plataformas de redes sociais.
Drafts by Leonam Dalla Vecchia
As recomendações do YouTube representam, atualmente, grande parte do que é assistido pelos usuári... more As recomendações do YouTube representam, atualmente, grande parte do que é assistido pelos usuários na plataforma. Tal processo é baseado no monitoramento e análise de dados de consumo a partir de tecnologias baseadas em inteligência artificial e aprendizado de máquina. Desse modo, a plataforma imprime padrões algorítmicos de subjetividade aos usuários, os quais reagem de diferentes maneiras ao conteúdo sugerido. Com o objetivo de mapear fenômenos performáticos numa cultura da conectividade, identificamos sucessivas cadeias de relações sociotécnicas onde, longe de afirmarmos que tais relações se dão de maneira estável, sublinhamos a importância de localizarmos rupturas performáticas enquanto exemplos de controvérsias a serem seguidas. Argumentamos, por fim, que tais rupturas refletem fissuras entre o que a plataforma propõe e o que os usuários compreendem acerca do que é recomendado, configurando tensionamentos e confrontando perspectivas tanto dos agentes humanos quanto dos não-humanos enredados por estas dinâmicas.
Tropos: Comunicação, Sociedade e Cultura, 2020
Tendo como horizonte teórico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2006; BUTLER, 19... more Tendo como horizonte teórico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2006; BUTLER, 1990), desejamos compreender de que maneira tomam forma as negociações entre uma estética camp atrelada à performance das drag queens e a padronização mercadológica inerente aos produtos midiáticos que circulam pelo mainstream da cultura digital contemporânea. Nesse sentido, buscamos analisar quais são as estratégias acionadas pelo reality show de competição Rupaul's Drag Race na formatação de uma cultura drag hegemônica e como estas estratégias se relacionam com aquelas adotadas por Pabllo Vittar para alcançar reconhecimento e sucesso entre grandes públicos consumidores. Objetivamos refletir, portanto, sobre as diferentes tensões que gravitam em torno da representação corporal, audiovisual e artística da artista em seus videoclipes, cujas configurações estéticas se vinculam à noção de "drag superstar" desenvolvidas por Drag Race.
Revista Eco-Pós, Jun 21, 2022
O estudo investiga o caráter performativo das lives em meio às audiovisualidades e interfaces do ... more O estudo investiga o caráter performativo das lives em meio às audiovisualidades e interfaces do campo musical contemporâneo. Objetiva-se compreender disputas, modos de concepção e de reconhecimento dessa forma musical/audiovisual em relação aos sentidos de "ao vivo", de gravado e de transmissão. O corpus analítico é composto por quatro apresentações da cantora estadunidense Billie Eilish e investe em protocolo teórico-metodológico que articula a noção de performance ao conceito de mise-en-scène. A análise apresenta pistas para a reflexão sobre como a ideia subsumida à palavra live foi esgarçada para acomodar formas audiovisuais distintas, mas que não deixam de reiterar modos de organização espacial, pictórica e performática que convocam senso de presença no espectador.
O presente artigo busca estabelecer as bases híbridas inerentes à construção visual e sonora pres... more O presente artigo busca estabelecer as bases híbridas inerentes à construção visual e sonora presente na constituição do álbum visual enquanto um formato audiovisual que possui características formais e estilísticas bastante específicas. Partindo das matrizes estéticas desenvolvidas pelas expressões cinematográficas, televisivas e fonográficas, é intenção deste trabalho refletir de que maneira o álbum visual faz confluir em um mesmo plano digital diferentes âmbitos audiovisuais e sonoros que, conjuntamente, articulam-se entre si na constituição de um produto cultural polivalente, que passa a se consolidar enquanto uma expressão artística a ganhar proeminência através da tão recente cultura digital. A fim de empreender este movimento de sistematização conceitual, o álbum visual será pensado a partir do entrelaçamento de três principais eixos estéticos. Num primeiro momento, o artigo discutirá sobre o surgimento, ascensão e consolidação do videoclipe enquanto um gênero audiovisual nuc...
revista Fronteiras – estudos midiáticos, 2022
O objetivo do artigo é investigar o projeto audiovisual "Etérea", do rapper Criolo, à luz das con... more O objetivo do artigo é investigar o projeto audiovisual "Etérea", do rapper Criolo, à luz das controvérsias do artista com a comunidade LGBTQIA+. Desta maneira, nossa aposta é que este projeto - constituído por videoclipe e documentário - torna-se profícuo para refletirmos sobre como alianças performativas interseccionais podem ser construídas e materializadas no complexo ambiente das redes digitais. A fim de operacionalizar a análise proposta, lançaremos um olhar por sobre a trajetória artística de Criolo, atentos às controvérsias envolvendo a sua performance midiática e a comunidade LGBTQIA+ no decorrer dos últimos anos, a partir de entrevistas e matérias da mídia sobre o artista. Em seguida analisaremos o projeto "Etérea", tendo como premissa que este trabalho busca uma aliança (BUTLER, 2018) entre masculinidades e sexualidades normativas-características marcantes do ambiente performático vinculado ao gênero rap e da construção midiática de Criolo-e o movimento LGBTQIA+, através da exibição e valorização de corpos dissidentes. A fundamentação teórica que sustentará a análise levará em consideração o conceito de performance (FRITH, 1996; GUTMANN, 2021; SOARES, 2013; TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009) e a centralidade que tais estudos atribuem ao corpo na produção de sentido das audiovisualidades musicais em rede. Ao analisarmos tais corpos e sua presença nas audiovisualidades musicais enredadas pelo ecossistema das plataformas digitais (VAN DIJCK, 2013), apostamos que tais ambiências funcionam como espaços (imateriais) de aparecimento político, nos termos de Judith Butler (2018).
Revista Eco-Pós
O estudo investiga o caráter performativo das livesem meio às audiovisualidades e interfaces do c... more O estudo investiga o caráter performativo das livesem meio às audiovisualidades e interfaces do campo musical contemporâneo. Objetiva-se compreender disputas, modos de concepção e de reconhecimento dessa forma musical/audiovisual em relação aos sentidos de “ao vivo”, de gravado e de transmissão. O corpus analítico é composto por quatro apresentações da cantora estadunidense Billie Eilish e investe em protocolo teórico-metodológico que articula a noção de performance ao conceito de mise-en-scène. A análise apresenta pistas para a reflexão sobre como a ideia subsumida à palavra live foi esgarçada para acomodar formas audiovisuais distintas, mas que não deixam de reiterar modos de organização espacial, pictórica e performática que convocam senso de presença no espectador.
Revista Brasileira de Música
O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus ... more O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus empírico de observação a obra How Big, How Blue, How Beautiful, da banda britânica Florence + The Machine. Partindo-se do pressuposto de que as características estéticas do álbum visual são derivadas do cruzamento entre o álbum fonográfico, o videoclipe e as narrativas cinematográficas, o artigo empreenderá uma análise micro contextual do formato na cultura digital, procurando investigar as estratégias de mercado utilizadas na promoção da obra, bem como a sua dimensão estética e o seu impacto cultural no contemporâneo. A hipótese central deste trabalho é a de que o álbum visual materializa a convergência midiática entre os três produtos supramencionados, instaurando um modelo de fruição estética pautado pela específica linguagem audiovisual do formato.
Tendo como horizonte teorico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009; BUTLER, 19... more Tendo como horizonte teorico os Estudos da Performance (TAYLOR, 2013; SCHECHNER, 2009; BUTLER, 1990), desejamos compreender de que maneira tomam forma as negociacoes entre uma estetica camp atrelada a performance das drag queens e a padronizacao mercadologica inerente aos produtos midiaticos que circulam pelo mainstream da cultura digital contemporânea. Nesse sentido, buscamos analisar quais sao as estrategias acionadas pelo reality show de competicao Rupaul’s Drag Race na formatacao de uma cultura drag hegemonica no contemporâneo, e como estas estrategias se relacionam com aquelas adotadas por Pabllo Vittar para alcancar reconhecimento e sucesso entre grandes publicos consumidores. Objetivamos refletir, portanto, sobre as diferentes tensoes que gravitam em torno da representacao corporal, audiovisual e artistica da artista em seus videoclipes, cujas configuracoes esteticas se vinculam a nocao de "drag superstar" desenvolvidas por Drag Race.
Revista Brasileira de Música
O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus ... more O presente artigo tem como objetivo principal analisar o formato álbum visual, tendo como corpus empírico de observação a obra How Big, How Blue, How Beautiful, da banda britânica Florence + The Machine. Partindo-se do pressuposto de que as características estéticas do álbum visual são derivadas do cruzamento entre o álbum fonográfico, o videoclipe e as narrativas cinematográficas, o artigo empreenderá uma análise micro contextual do formato na cultura digital, procurando investigar as estratégias de mercado utilizadas na promoção da obra, bem como a sua dimensão estética e o seu impacto cultural no contemporâneo. A hipótese central deste trabalho é a de que o álbum visual materializa a convergência midiática entre os três produtos supramencionados, instaurando um modelo de fruição estética pautado pela específica linguagem audiovisual do formato.
Intercom – Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação, 2021
O objetivo deste artigo é mapear os esforços da cantora Marília Mendonça - conhecida no meio musi... more O objetivo deste artigo é mapear os esforços da cantora Marília Mendonça - conhecida no meio musical como uma das maiores artistas do movimento feminejo - no sentido de manter uma coerência expressiva em sua performance nas ambiências digitais. Através da análise de seus discursos no Twitter, podemos observar uma série de tensões no que diz respeito à performance politicamente engajada da artista e a percepção dos seus admiradores sobre o significado desta performance empoderada. Nesse sentido, o público se mostra decepcionado com o fato de que a artista defende uma posição progressista no interior do universo sertanejo - um gênero musical historicamente ligado ao machismo de seus agentes -, mas se ausenta de debates ideológicos relacionados à opressão de identidades marginalizadas em plataformas de redes sociais.
As recomendações do YouTube representam, atualmente, grande parte do que é assistido pelos usuári... more As recomendações do YouTube representam, atualmente, grande parte do que é assistido pelos usuários na plataforma. Tal processo é baseado no monitoramento e análise de dados de consumo a partir de tecnologias baseadas em inteligência artificial e aprendizado de máquina. Desse modo, a plataforma imprime padrões algorítmicos de subjetividade aos usuários, os quais reagem de diferentes maneiras ao conteúdo sugerido. Com o objetivo de mapear fenômenos performáticos numa cultura da conectividade, identificamos sucessivas cadeias de relações sociotécnicas onde, longe de afirmarmos que tais relações se dão de maneira estável, sublinhamos a importância de localizarmos rupturas performáticas enquanto exemplos de controvérsias a serem seguidas. Argumentamos, por fim, que tais rupturas refletem fissuras entre o que a plataforma propõe e o que os usuários compreendem acerca do que é recomendado, configurando tensionamentos e confrontando perspectivas tanto dos agentes humanos quanto dos não-humanos enredados por estas dinâmicas.