Markus Kersten | Johannes Gutenberg-Universität Mainz (original) (raw)

Books by Markus Kersten

Hypomnemata

Die Arbeit untersucht Lucans »Georgica«-Rezeption und geht von der thematischen Voraussetzung aus... more Die Arbeit untersucht Lucans »Georgica«-Rezeption und geht von der thematischen Voraussetzung aus, dass das spätere Gedicht gewissermaßen als ein prequel für das frühere zu verstehen ist. Zur Analyse dient hierbei das Konzept ›metapoetischer Realismus‹. Damit ist es möglich, zwei potentiell verschiedene intertextuelle Phänomene zu vergleichen: die effektive Präsenz literarischer Kultur auf der Ebene der Eposhandlung einerseits und solche Formen von Intertextualität andererseits, die streng genommen nur für die Leser des Gedichtes wirksam sind. Letzteren zeigt Lucan, wie sich der Bürgerkrieg in dem historischen Moment ereignet, als bisherige kulturelle Standards nicht mehr und die der augusteischen Literatur noch nicht wirksam waren. Der für die »Georgica« wie für die gesamte Dichtung Vergils charakteristische Anspruch, die Folgen des Krieges zu überwinden und in eine Phase höherer Kultur einzutreten, wird von Lucan nicht ›anti-vergilisch‹ ad absurdum geführt, sondern mit Blick auf die keineswegs ausgesöhnte neronische Gegenwart eingefordert. Damit wird zugleich nach dem Wert literarischer Kultur gefragt. Das Handeln der ›Helden‹ Lucans erscheint vor dem Hintergrund der »Georgica« gerade als fundamentale Ursache für den Skandal des Krieges; eine Heroisierung von Caesar, Pompeius oder Cato ist unmöglich. Die Diskussion um eine entweder ›positive‹ oder ›negative‹ Aussage des Gedichts und insbesondere des programmatischen Nerolobs ist angesichts dieser Befunde verfehlt.

Edited Books by Markus Kersten

OPEN ACCESS

In diesem Tagungsband werden die unterschiedlichen Bedeutungen erkundet, die römische Texte und B... more In diesem Tagungsband werden die unterschiedlichen Bedeutungen erkundet, die römische Texte und Bilder durch Referenzen auf andere Texte, Bilder, Erfahrungen und performative Rahmungen erhalten können. In sechzehn Beiträgen bringen Forschende aus der Klassischen Philologie und der Archäologie dazu die Methodiken ihrer jeweiligen Disziplinen ein. Die Autoren nutzen dafür etablierte Konzepte der Text- und Bildwissenschaft wie Intertextualität, Paratextualität oder Reframing, um generelle Mechanismen von Wahrnehmung und Kreativität aufzudecken. Der Band geht mit einer transdisziplinären Ausrichtung über die traditionellen Grenzen der akademischen Disziplinen hinaus, indem er sowohl die textuelle als auch die visuelle Welt in den Blick nimmt.

Sera Tela, 2024

Paratexts such as headings, prefaces, letters et al. have largely been skimmed over or completely... more Paratexts such as headings, prefaces, letters et al. have largely been skimmed over or completely disregarded in favour of the main ancient work. However, there is now a new wave of scholarship that takes into consideration the reading of books in line with the different 'margins', or 'frames', and the structures (de-)constructed by them.
A salient feature of late antique poetry is the presence of the paratextual. For example, the prefaces of Ausonius, Claudian, Avianus, Sidonius Apollinaris, and Venantius Fortunatus are studied in their own right by the contributors, who present new understandings and interpretations of the aims of these late antique writers. In keeping with its subject matter, this volume presents a multitude of approaches intended not only to look at, but rather to read and take seriously the paratextual material. The result is a reframing of our appreciation of the marginal matter, which has up until this point been overlooked.
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Introduction. Stumbling at the Threshold: Late Antique Paratexts between Discursive Enrichment and Interpretive Challenge (Markus Kersten, University of Mainz, Germany)
Chapter 1. Everyone's a Critic: Ausonius on His Coterie and Its Etiquette (Brian Sowers, Brooklyn College, USA)
Chapter 2. Ausonius' Commentary on His Own Work (Étienne Wolff, Paris Nanterre University, France)
Chapter 3. Legere or tegere? Reflections on a 'Key Question' for the Late Antique Author and his Readers (Luciana Furbetta, University of Trieste, Italy)
Chapter 4. Poetics of Conclusion in Sidonius' Letters (Books 7-9, Epist. 9. 12-16) (Annick Stoehr-Monjou, Clermont-Ferrand University, France)
Chapter 5. Revising Rewriting: Eudocia, the Cento, and Distributed Authorship (Scott McGill, Rice University, USA)
Chapter 6. Quoting Quotations: Multi-layer Intertextuality in Late Antique Poetry (Claudia Schindler, University of Hamburg, Germany)
Chapter 7. The Disparaging Assessments, Topical Modesty, and 'Awkward' Intertextuality of the Fables of Avianus (Christopher Poms, Graz University, Austria)
Chapter 8. Claudian's carmina minora: A Collection of Short Pieces by a Stumbling Poet? (Adrien Bresson, University of Lyon, France)
Chapter 9. Venantius Fortunatus's vecors otium in His Letter to Bishop Syagrius (Enno Friedrich, Graz University, Austria)
Chapter 10. De modicis minimus: Venantius Fortunatus and the Value of His Life of Saint Martin (Elena Castelnuovo, University of Milan, Italy)
Chapter 11. The Politics of Rusticitas in Late Antique Hagiography (Raphael Schwitter, University of Zürich, Switzerland)
Chapter 12. The Legacy of Late Antique Paratexts in Early Modern Literature (Christian Guerra, University of Basel, Switzerland)

Papers, Articles, Book Chapters by Markus Kersten

in: Christian Guerra, Markus Kersten, Ann-Kathrin Stähle (edd.), The Dynamics of Paratextuality in Late Antique Literature. Stumbling Texts. London, 2024

Let's begin with an interpretive challenge by saying the present book is incoherent. In a way, th... more Let's begin with an interpretive challenge by saying the present book is incoherent. In a way, this is obvious. An edited volume cannot and should not pretend to be as coherent as a monograph. Tue essays collected here deal with diverse texts and paratexts written by diverse authors (Ausonius,Avianus, Claudian, Sidonius Apollinaris, Venantius Fortunatus, Aelia Eudocia, and, finally, Enea Silvio Piccolomini); they cover the period from the fourth to the sixth century CE and beyond; they take various approaches and perspectives; they come from different backgrounds and academic traditions; and they are written by scholars who share neither the same writing style nor the same opinion on such figurative expressions as stumbling texts. However, the obvious need not be emphasized. In the opening sentence of an introduction, the word "incoherent" could mean more. On the one hand, it could emphasize that at conferences, which usually precede a book like this one, the meeting of and discussions on different or even contradicting ideas and interests are desired and that edited books do not only represent scholarship, but also the strengths and weaknesses of the academic community from which scholarship emerges. These conditions cannot be derived from a standardized set of summaries (which, therefore, is not offered here), but rather from the obvious gaps or overlaps between the individual contributions. Tue remark on incoherence might refer to these relations. On the other hand, this very remark could, of course, be irritating, because with collections there must be a coherent series of reasons for collecting. So, this might lead one to speculate whether the coeditor really believes what he writes and, if not, why he thinks irony is a good starting point. In the first case, this sentence, this paratext of a volume on paratexts, would lead the readers to read this book as part of a complex discussion on literature as well as on academic criticism. In the second, though, it would distract attention from the content of the essays it ought to introduce. By staging its own sophistication it would serve not them, but rather itself. Then it might be considered an annoyance. This is the observation from which we start. Given that there appears to be a certain ambiguity, in that paratexts can arouse and dampen interest at the same time, this volume raises the question what ambiguous paratexts mean for texts that are themselves principally close to ambiguity, that is, for texts written according to the subtle rules and customs of literary rhetoric. Can a literary paratext such as a proem, which is arguably

in: Matthias Grawehr, Markus Kersten (edd.), A Second Gaze. Intertextuality and Transient Meaning in Roman Texts and Objects, Heidelberg, 2024

This introduction provides an overview of the subsequent essays, first by delineating the overarc... more This introduction provides an overview of the subsequent essays, first by delineating the overarching perspective of the volume and then by examining select fundamental concepts from both literary and visual culture studies, including intertextuality and iconography. In conclusion, the concept of ‘epi-iconics’ is presented as a new means for collectively addressing how meaning is ascribed to and transferred between texts and objects. To illustrate this process, an ambiguous poem by Ausonius and equally ambiguous images are provided as a basis for analysis.

in: Matthias Grawehr, Markus Kersten (edd.), A Second Gaze. Intertextuality and Transient Meaning in Roman Texts and Objects, Heidelberg, 2024

This case study examines two forms of secondary gazing that can be applied to Verg. georg. 1, 118... more This case study examines two forms of secondary gazing that can be applied to Verg. georg. 1, 118-121, one of which is proposed to be paradigmatically connected to loud reading, the other to silent reading. Both depend on a certain ambiguity in the poem and may result in a revised interpretation of the passage. However, when considered together, they facilitate an actual reviewing of the didactic text as an object that not only transmits meaning but also reflects its affordance, which is to be read repeatedly. The study demonstrates, that the passage in question is shaped not only by its poetic content and linguistic form, but also by its distinctive written visuality.

in: Bernhard Huss, Bernd Roling und Anita Traninger (edd.), Der Tumult der Anfänge und das Versickern am Ende Gattungskonstruktionen zwischen Tradition und Novation und von der Antike bis zur Frühen Neuzeit, Berlin, 2025

in: Enrico Maria Ariemma, Valentino D’Urso, Nicola Lanzarone (edd.), Studi sull’epica latina in onore di Paolo Esposito, Pisa, 2023

in: Christoph Schwameis, Bernhard Söllradl (edd.), Gattungstheorie und Dichtungspraxis in neronisch-flavischer Epik, Berlin, 2024

Lucan übergeht die Musen. Nero, so sagt er mit sublimerUnverständlichkeit am Beginn seines Bellum... more Lucan übergeht die Musen. Nero, so sagt er mit sublimerUnverständlichkeit am Beginn seines Bellum civile,genüge ihm, um Kraft zu haben für ein römisches Gedicht.¹ Allein aufgrund dieses erzählerischen Arrangements könnte manb ehaupten, dass das Werk die Regelnder epischen Gattung verletze. Diese Behauptung ist einprägsam, und es lässt sich vieles anführen, um sie plausibel zu machen. Gian Biagio Conte verwendet in seiner Literaturgeschichte die Überschrift: "Il rovesciamento polemico del genere epico"; prägnanter ist noch die englischeFassung: "The overthrow of theepic genre".² Die Behauptung ist allerdings auch heikel. Einerseits beruht sie aufeinem verengten klassizistischen, für den Schulunterricht konzipiertenEposbegriff.³ Andererseits ist sie unspezifisch. Sie könnte gleichermaßen, ohne immer das Gleiche zu meinen, für die Batrachomyomachie,f ür Ausonius' Cento Nuptialis oder-besonders interessant im vorliegenden Fall-für Petrons Bellum civile angewendet werden. Es wäre darum eigentlich besser,das Bild vom "Gattungszertrümmerer" für Lucan zu meiden.⁴ Christine Walde, die am FallLucans gezeigt hat,d ass das Studium der Gattungsgeschichte nicht vondem der Rezeptionsgeschichte (und also der Disziplingeschichte) zu trennen ist,hat dies vorm ittlerweile fast zwanzigJ ahren eindringlich gefordert.⁵ Manh at leider zu weniga uf sie gehört.W ohl auch deswegen, weil das ursprünglich negativk onnotierte Bild im Zuge der allgemeinenK anonerweiterungu nd Klassizismuskritik der letzten Jahrzehnte umgewertet wurde und nun die Vorstellung voneinem revolutionären und durchaus modernenA utor populäri st,d er wie seine Caesar-Figur sämtliche Konven-Danksagung: Ich dankeden beiden Herausgebern für die Einladungzur Mitarbeit sowie für viele anregende Fragen undHinweise.

in: Katerina Carvounis, Sophia Papaioannou, Giampiero Scafoglio (edd.), Later Greek Epic and the Latin Literary Tradition Further Explorations, Berlin, 2023

This chapter deals with intertextuality in the Orphic Argonautica by analysing the mythical place... more This chapter deals with intertextuality in the Orphic Argonautica by analysing the mythical places mentioned in the poem (the cliffs of the Sirens, the caves of Orpheus and Chiron, the wood of the nymphs, the realm of the Cimmerians, and the sphere of Sleep). It is argued that reading the poem against the Latin epic tradition, without necessarily speculating about its immediate sources or its philosophical intricacies, will at least help us map the (literary) journey that the text records and thus describe the possible significance of metapoetics for a poem that defies categorisation.

in: Philipp Brockkötter, Stefan Fraß, Frank Görne, Isabelle Künzer (edd.), Vertrauen und Vertrauensverlust in antiken Gesellschaften, Göttingen, 2022

in: Paul Roche (ed.), Reading Lucan's Civil War. A Critical Guide, Oklahoma, 2021

Lucan’s third book covers events from March to September 49 B.C.E.; it thus comprises the longest... more Lucan’s third book covers events from March to September 49 B.C.E.; it thus comprises the longest span of narrative time in the Civil War. Beginning with Pompey’s flight from Brundisium to Greece and ending with the Caesarians’ victory at Massilia, the narrative alternates between elements of epic poetry and historical account. In the Civil War, plot developments and events can occur suddenly, contrary to the conventions of ancient epic where the reader, and even the narrator who is inspired by the Muses, can expect a certain traditional unfolding of such matters. But set against the foil of traditional epic poetry, Lucan’s epic poem offers itself to plentiful intertextual interpretations. Rather than to state that Lucan converts, erodes, or parodies fixed literary structures (which to some extent he surely does), we shall look at the manner in which he actually uses and thereby affirms conventional narrative patterns.

Philologus, 2021

In the paper the fragment transmitted by Ausonius and ascribed to Quintus Cicero on the signs of ... more In the paper the fragment transmitted by Ausonius and ascribed to Quintus Cicero on the signs of the zodiac is analysed in terms of language, transmission history and intertextuality. As a result, authorship by Q. Cicero must be regarded with great scepticism.

MH, 2021

This article deals with the last three verses of Ausonius’ macaronic epistle and, in particular,... more This article deals with the last three verses of Ausonius’ macaronic epistle and,
in particular, with their reference to Hor. Carm. 2, 3. The appearance of the goddesses
mentioned by the poet is shown to be ambiguous: it is impossible to determine precisely
whether Ausonius refers to Horace’s Parcae or to the Muses. This ambiguity, however, is
of some importance for the meaning of the learned poem – and for the editorial decision
concerning the precariously transmitted adjective πορφύρεος

in: Paolo Esposito (ed.), Seminari Lucanei I in memoria di Emanuele Narducci, Pisa, 2020

Lettori in Lucano, lettori di Lucano e la memoria letteraria:

in: Christiane Reitz, Simone Finkmann (edd.), Structures of Epic Poetry, Berlin 2019

A place may be called mythical, for example, when it has a special (e.g. paradisiac or fantastica... more A place may be called mythical, for example, when it has a special (e.g. paradisiac or fantastical) appearance, when important things have happened there, or when god and man can have contact there. Especially in the tradition of the Odyssey, such places form an important part of the epic narrative.

Their description can be a point of rest within the plot in order to give ekphrastic descriptions of historical or geographical sites or facts. Literary interactions can be made visible at mythological places, which thereby are characterised as places of special intertextual relevance or even, quite literally, as τόποι. At the same time, however, what does (or does not) happen at such a place, may have some significance for the interpretation of the narrative as a whole.

In this chapter, I want to scrutinise mythical places in epic poetry with regard to their narrative representation, the link between the readers’ and the characters’ knowledge about them, and the interpretive impact they may have.

in: Christiane Reitz, Simone Finkmann (edd.), Structures of Epic Poetry, Berlin 2019

The abodes of the gods form an instance of epic spaces and places that, as regards their outer ap... more The abodes of the gods form an instance of epic spaces and places that, as regards their outer appearance, may be very similar to mythical places. However, since they seem to exist outside the plot, and, in fact, often even outside the conventions of epic space and time altogether, and since they are usually inaccessible for mortals, they should be considered as a structural element of epic poetry in their own right. As manifestations of the divine, they may distinctly shape the theological dimension of the narrative.

For an ancient poet, there are principally two ways to deal with divine settings. The first, which is mainly represented through the Iliad, is to apply anthropomorphic images like a palace abounding in gold. The other, which can, to some extent, be traced back to the Odyssey, is to express the remoteness of the gods by using negations or abstractions.

in: Antje Junghanß, Bernhard Kaiser, Dennis Pausch (edd.), Zeitmontagen. Formen und Funktionen gezielter Anachronismen, Stuttgart, 2019

Anders als die mythologischen Erzählungen Homers und Vergils berichten die historischen Epen eine... more Anders als die mythologischen Erzählungen Homers und Vergils berichten die historischen Epen eines Ennius, Lucan oder Silius nicht von ‘vorliterarischen’ Zeiten, sondern betreffen, insofern sie Themen der jüngeren Geschichte behandeln, dieselbe (oder wenigstens eine ähnliche) literarische Kultur wie diejenige ihrer Adressaten. Gleichzeitig provoziert die mehr oder weniger offen zur Schau gestellte ‘literarische Abhängigkeit’ der römischen Literatur solche Phänomene wie den Umstand, dass Ovids Ariadne, Catulls Carmen 64 gelesen zu haben scheint. Im Zuge der aktuellen Forschung zu Intertextualität und Selbstreferentialität in der nachaugusteischen Literatur liegt es nahe, derartige (narratologisch gesprochen: metaleptische) Effekte als gezielte Paradoxa oder Anachronismen aufzufassen und ihnen eine interpretative Bedeutung zuzumessen.
Die Zeit der Handlung einerseits und die Zeit der Entstehung des Werkes können sinnvoller Weise herangezogen werden, um etwas als anachronistisch oder metaleptisch zu begreifen. Ich möchte daher der Frage nachgehen, inwiefern im historischen Epos eine literaturgeschichtlich am Horizont der erzählten Zeit orientierte Auswertung intertextueller Erscheinungen interpretativ fruchtbar gemacht werden kann bzw. muss. Als Beispiel wähle ich Lucans Bellum Civile. Die Ergebnisse lassen sich aber verallgemeinern.
Logisch gesehen, kann etwa Lucans Caesar die griechischen Tragödien gelesen haben und (vielleicht) Lukrez, nicht aber die Aeneis. Die Annahme, dass die fiktionalen Figuren tatsächlich kennen, was ihre Vorbilder in der realen Welt gelesen haben, erlaubt hier einen differenzierten Zugang zur historiographischen Poesie. Ich möchte dies als ‘metapoetischen Realismus’ bezeichnen. Zum einen ergeben sich aus dieser Annahme interessante Konsequenzen für die Charakterisierung und Bewertung der Figuren: Was bedeutet es, wenn Lucans Caesar einerseits so erscheint als kenne er – unrealistischer Weise – die Bürgerkriegsdiskurse der thebanischen Tragödien nicht, andererseits aber so, als habe er – anachronistischer Weise – die (im Bellum Civile omipräsente) Aeneis in bestimmter Weise gelesen und verfüge über denselben literarischen Hintergrund wie ein neronischer Leser?
Zum anderen provoziert diese literaturhistorische Perspektive die Frage nach der unterstellten oder beanspruchten Wirkung von Literatur. Lucan schafft in einer hochartifiziellen Digression die Fiktion, dass Agamemnons Mykene, Antigones Theben und Achills Pharsalos am selben thessalischen Ort liegen. Gleichzeitig scheinen Lucans bei Pharsalos kämpfende Soldaten nicht zu bemerken, dass sie dieselben tragischen Fehler zu begehen im Begriff sind, die in der Literatur so oft behandelt wurden und die vermittels des dort etablierten kulturellen Kanons gerade für die Zukunft verhindert werden sollten. Was bedeutet es, wenn ein didaktischer Effekt der Literatur solchermaßen problematisiert wird? Und was bedeutet dies für die Rolle des episch-historiographischen Erzählers, wenn dieser seine Figuren und seine Leser immer wieder anspricht und den unrealistischen und anti-historischen Wunsch artikuliert, die Vergangenheit zu ändern?
Ich möchte zeigen, dass Anachronismen und Metalepsen, sofern sie sinnvoll einem metapoetischen Realismus gegenübergestellt werden können, nicht als Selbstzweck eines chaotischen Narrativs oder als spielerische Selbstdekonstruktion des Textes verstanden zu werden brauchen, sondern als raffiniertes Mittel historischer und ethischer Reflexion.

in: Simone Finkmann, Anja Behrendt, Anke Walter (edd.), Antike Erzähl- und Deutungsmuster. Zwischen Exemplarität und Transformation, Berlin, 2019

The prophecy of the sheep who marvelously change their colour into purple as presented in Vergil'... more The prophecy of the sheep who marvelously change their colour into purple as presented in Vergil's fourth Eclogue is a notoriously difficult passage: some readers have been finding praise in it, others manifest irony. Following recent studies on Vergilian intertextuality, this paper studies the history of the motif and examines the Homeric account of Polyphemus' sheep as a reference text - in particular the description of the wool that seems to be purple as well: ἰοδνεφές. Basing his interpretation on the premise that the land of the Cyclopes appears as a sort of Golden Age-society, the author argues that Vergil has used the sheep's colour not as a spectacular miracle to indicate the abundance of a new age, but as a literary symbol for the (poetic) difficulties in comparing two very different worlds or, as in the case of Eclogue 4, two different phases of time. This interpretation is supported by a look at the red sheep that, in Voltaire's novel Candide, appear in the land Eldorado.

Antike und Abendland, 2017

Edition der vergilischen Eklogen mit den Holzschnitten von Aristide Maillol gilt als eines der sc... more Edition der vergilischen Eklogen mit den Holzschnitten von Aristide Maillol gilt als eines der schönsten Bücher des zwanzigsten Jahrhunderts. 1 Was sich den Lesern bietet, die das Glück haben, einen der 1926/27 in Kesslers Cranach-Presse entstandenen Bände in die Hand zu bekommen, ist ein prächtiges, jedoch sehr zartes und ganz in sich ruhendes Kunstwerk. Papier, Bilder und Schrift fügen sich zu einem kostbaren, formvollendeten Ganzen. Die zehn Gedichte, Vergils Latein und, je nach Ausführung, eine neue deutsche, französische oder englische Übersetzung, 2 werden so von vornherein als wertvoll und schön präsentiert, vor allem aber als Gegenstand der Freude und der Verehrung, als ‹klassisch›. Während die bibliophile Prachtausgabe der Cranach-Presse selbst nur eine eher geringe Nachwirkung zu entfalten vermochte, ist die Verbindung der Holzschnitte Maillols mit Rudolf Alexander Schröders Übertragung in Deutschland fast selbst ein Klassiker geworden. Als Heft in der berühmten Insel-Bücherei hat Kesslers Edition -freilich in weit anderer Form als ursprünglich intendiert -bis in die jüngste Zeit immer wieder Neuauflagen erlebt und so zur Rezeption der Bucolica in der breiteren Öffentlichkeit beigetragen. 3 Es lohnt daher, das Buch und seine Anfänge etwas eingehender zu betrachten.

Hypomnemata

OPEN ACCESS

Sera Tela, 2024

in: Christian Guerra, Markus Kersten, Ann-Kathrin Stähle (edd.), The Dynamics of Paratextuality in Late Antique Literature. Stumbling Texts. London, 2024

in: Matthias Grawehr, Markus Kersten (edd.), A Second Gaze. Intertextuality and Transient Meaning in Roman Texts and Objects, Heidelberg, 2024

in: Enrico Maria Ariemma, Valentino D’Urso, Nicola Lanzarone (edd.), Studi sull’epica latina in onore di Paolo Esposito, Pisa, 2023

in: Christoph Schwameis, Bernhard Söllradl (edd.), Gattungstheorie und Dichtungspraxis in neronisch-flavischer Epik, Berlin, 2024

in: Katerina Carvounis, Sophia Papaioannou, Giampiero Scafoglio (edd.), Later Greek Epic and the Latin Literary Tradition Further Explorations, Berlin, 2023

in: Philipp Brockkötter, Stefan Fraß, Frank Görne, Isabelle Künzer (edd.), Vertrauen und Vertrauensverlust in antiken Gesellschaften, Göttingen, 2022

in: Paul Roche (ed.), Reading Lucan's Civil War. A Critical Guide, Oklahoma, 2021

Philologus, 2021

MH, 2021

in: Paolo Esposito (ed.), Seminari Lucanei I in memoria di Emanuele Narducci, Pisa, 2020

Lettori in Lucano, lettori di Lucano e la memoria letteraria:

in: Christiane Reitz, Simone Finkmann (edd.), Structures of Epic Poetry, Berlin 2019

in: Antje Junghanß, Bernhard Kaiser, Dennis Pausch (edd.), Zeitmontagen. Formen und Funktionen gezielter Anachronismen, Stuttgart, 2019

in: Simone Finkmann, Anja Behrendt, Anke Walter (edd.), Antike Erzähl- und Deutungsmuster. Zwischen Exemplarität und Transformation, Berlin, 2019

Antike und Abendland, 2017

Le discours d'Ausone sur son oeuvre Florence Garambois-Vasquez (St. Etienne): Les lettres préfaci... more Le discours d'Ausone sur son oeuvre Florence Garambois-Vasquez (St. Etienne): Les lettres préfacielles d'Ausone, paratexte paradigme ou paratexte parasite? Coffee Break Paratextuality in Ausonius and his Circle Brian P. Sowers (Brooklyn, NY): Everyone's a Critic: Ausonius on His Coterie and Its Etiquette Claire Pryor (Sydney): Intertextuality, metapoetics, and the development of an "ascetic sublime" in Paulinus of Nola's Letters to Ausonius and Amandus Lunch Break Collecting and Assessing Poetry Christopher Poms (Graz): Quas rudi latinitate compositas elegis sum explicare conatus: The disparaging assessments, topical modesty, and 'awkward' intertextuality in Avianus Adrien Bresson (Lyon): Claudian's Carmina minora: a collection of short pieces by a stumbling poet? Coffee Break Paratextuality and Topical Modesty in (Later) Late Antiquity Raphael Schwitter (Bonn): The politics of rusticitas in late antique hagiography Enno Friedrich (Graz/Erfurt): Venantius Fortunatus's vecors otium in his letter to Bishop Syagrius Elena Castelnuovo (Milano): De modicis minimus: Venantius Fortunatus and the value of his Life of Saint Martin 09.

Die anberaumte Tagung widmet sich den Veränderungen der Kunstformen aufgrund des medientechnologi... more Die anberaumte Tagung widmet sich den Veränderungen der Kunstformen aufgrund des medientechnologischen Fortschritts. Im Zentrum steht das epistemische Potential der „Grenze“ als Denkfigur. Das heißt: Wir gehen nicht nur der allgemeinen Frage nach, inwiefern sich künstlerische Formen sowie Konstellationen der künstlerischen Produktion und Rezeption in den vergangenen Jahrzehnten aufgrund der als „Digitalisierung“ bezeichneten Entwicklungen verändert haben, sondern interessieren uns insbesondere für Reflexionen der Grenzerfahrung und der Grenzüberschreitung. Ob Künste durch digitale Techniken be- oder entgrenzt werden und was dies für die Interpretationskunst bedeutet, soll aus verschiedenen Perspektiven erörtert werden.

In order to talk about the traditional, about genre, allusions, imitation, etc., classicists have... more In order to talk about the traditional, about genre, allusions, imitation, etc., classicists have developed a sophisticated set of instruments. What still causes difficulties, however, is the absolutely new thing. The concept of emergence, originaly applied in natural science, has recently been discussed in order to provide a theoretical remedy in Literary History. Is it also suitable for Latin studies? This will be discussed using the example of Roman epic poetry.

A few years after the First World War, the wealthy diplomat and patron Harry Graf Kessler publish... more A few years after the First World War, the wealthy diplomat and patron Harry Graf Kessler published Vergil's eclogues in a magnificent illustrated volume. The edition is considered the most beautiful book of the twentieth century. As is often the case with such treasures, it is not intended to be read. But if we do it anyway, we can make some interesting observations.

Ich möchte Ausonius' Cento Nuptialis als ein Artefakt aus der Frühgeschichte des Digitalen behand... more Ich möchte Ausonius' Cento Nuptialis als ein Artefakt aus der Frühgeschichte des Digitalen behandeln und zeigen, dass wir hier die Fragen nach Publikum und Verbreitung, Macht und Demokratie, Rezeption und Reflexion stellen sollten, die auch in unserer digitalen Welt vordringlich sind.

and Classicism in the Jeweled Style Scott McGill (Rice), Virgil's children: Christian centos and ... more and Classicism in the Jeweled Style Scott McGill (Rice), Virgil's children: Christian centos and Virgil's fourth Eclogue Frances Foster (Cambridge), Learning the Jeweled Style Fotini Hadjittofi (Lisbon), The Greek Jeweled Style 16.30h-16.45h: Break 16.45h-18.15h: SECOND SESSION: Homiletics, Exegesis, and the Jeweled Style David Ungvary (Bard), The cento and scripture: An early Christian debate over the poetics of exegesis Francesco Lubian (Padua), Sparkles and textures: Jeweled sea storm descriptions in Zeno of Verona and Ambrose's Exameron Elena Castelnuovo (Milan), Biblical clusters in Dracontius' De Laudibus Dei: A Christian Jeweled Style? 18.15h-18.30h: Break 18.30h-20.00h: THIRD SESSION: Testing the Boundaries of the Jeweled Style Markus Kersten and Ann-Kathrin Stähle (Basel), Jewels or rhinestones? Diminishing paratexts in Ausonius and Sidonius Apollinaris Jesús Hernández Lobato (Salamanca), An 'unjeweled' Christian style? A look at Augustine's Confessions Bret Mulligan (Haverford), The Jeweled Style in epigram Samstag, 26. Juni 2021 15.00h-16.30h: FOURTH SESSION: The Language of the Jeweled Style Michael Roberts (Wesleyan), The Jeweled Style in context Cillian O'Hogan (Toronto), The Jeweled Style in early medieval Latin poetry Christoph Schubert (Erlangen), Metaphor squared 16.30h-16.45h: Break 16.45h-18.15h: FIFTH SESSION: Histories of the Jeweled Style Ian Fielding (Michigan), Run the jewels: The decadent prehistory of the Jeweled Style Ruth Parkes (UWTSD), Reclaiming the wood from the trees: The Jeweled Style and Silver Latin scholarship Carole Newlands (Colorado), Architectural ecphrasis in Venantius Fortunatus: Beyond the Jeweled Style 18.15h-18.30h: Break 18.30h-20.00h: SIXTH SESSION: Unity, Genre, and the Jeweled Style Andreas Abele (Tübingen), The Jeweled Style and Neoplatonism Catherine Ware (Cork), The Jeweled Style in prose panegyric Helen Kaufmann (Erlangen), Digression, variety and unity in (late) Latin poetry 20.00h-20.30h: Break 20.30h: Final discussion Alle Zeitangaben entsprechen MEZ/CET.

In my contribution, I shall look at Ausonius’ Eclogues. The collection, poems on calendar issues ... more In my contribution, I shall look at Ausonius’ Eclogues. The collection, poems on calendar issues and popular ethics, is not in itself authentic, but manuscript evidence suggests at least a sort of coherence. By analysing this coherence in terms of the features of inter- and paratextuality, as can be observed in other parts of the oeuvre, I will show that the Eclogues correspond to and virtually comment on the main poetic themes and techniques of the author.
In fact, this observation may help with an intriguing issue of textual criticism, the De XII Signis fragment attributed to Quintus Cicero. It came down to us exclusively within the Eclogues and has been regarded as the poets’ source text that later somehow found its way into the edition. I think this view needs to be challenged.

Seneca's Medea acting as if she has read Euripides is a popular instance of metalepsis. The cruci... more Seneca's Medea acting as if she has read Euripides is a popular instance of metalepsis. The crucial point, here, is the logical contradiction between what seems to happen in the narrated world and what is actually possible in that world. The same is true for apostrophes; they function metaleptically, if it seems un-realistic that a narrator can actually address a character. However, what is 'realistic' in the narrated world can never be fully explicit. The recipients have to make assumptions in order to determine what seems so and what does not. One criterion metalepsis (and its interpretative consequences) depends on, is 'time' being measurable on different diegetic levels e.g. in terms of 'mythic chronology', but also 'literary history.' Logically, there must be certain boundaries: Ariadne can remember her former life, but she surely cannot have read Catullus singing of Peleus. Lucan's Caesar can. Yet, he cannot know the Aeneid.

Die von Harry Graf Kessler in Auftrag gegebene Prachtausgabe der Eklogen Vergils will ein Gesamtk... more Die von Harry Graf Kessler in Auftrag gegebene Prachtausgabe der Eklogen Vergils will ein Gesamtkunstwerk sein: Typographie, Übersetzung und Illustration wurden sorgfältig ausgewählt und aufeinander abgestimmt. Die Holzschnitte Aristide Maillols greifen zwar die wesentlichen Motive der Gedichte auf (Hirten, Tiere, Landschaften), zur kritischen Deutung der schwierigen Gedichte tragen sie allerdings kaum unmittelbar bei. Vielmehr erscheint die Ausgabe als Dokument eines eigenen künstlerischen Anspruchs bei der Auseinandersetzung mit der Klassizität des Idylls.

Junge Akademie | Mainz, 2024

Johannes Gutenberg-Universität Mainz, 2023

Texts and images encapsulate ideas, crystallized within a specific moment, and imbued with partic... more Texts and images encapsulate ideas, crystallized within a specific moment, and imbued with particular intentions. When etched into stone, molded in clay, or inscribed upon parchment, they transcend the confines of time and space. Upon exposure to a second glance, they invite reinterpretation and reutilization. In this process, their original meaning may be retained or deliberately hinted at. Conversely, they may lose their initial significance, finding themselves within entirely different contexts, thereby adopting unforeseen and novel connotations.

University of Basel, 2020

Plekos, 2020

Dass man es leicht und schwer zugleich haben werde mit der Besprechung von Critics, Compilers, an... more Dass man es leicht und schwer zugleich haben werde mit der Besprechung von Critics, Compilers, and Commentators, impliziert schon der Klappentext. Gleich drei hervorragende Gelehrte loben hier James E. G. Zetzels Einführung in die Philologie der römischen Antike als ein Werk, das seinesgleichen lange suchen wird, und empfehlen sie allen, die sich auch nur entfernt für das Lateinische interessieren. Was sollte dem ein weiterer und weniger berufener Rezensent hinzufügen? Nun, er kann zwar nur, wenig originell, die Lektüreempfehlung wiederholen, aber er kann vielleicht besonders überzeugend erklären, dass das Buch für alle, die sich nicht besonders für Grammatik zu interessieren glaubten, fesselnd sein kann. In der Tat geht es alle an, die sich mit dem europäischen Altertum beschäftigen. Hoffentlich wird es bald übersetzt.

Latomus, 2019

empreinte des morts. Relations entre mort, mémoire et reconnaissance dans la Pharsale de Lucain. ... more empreinte des morts. Relations entre mort, mémoire et reconnaissance dans la Pharsale de Lucain. Paris, Les Belles Lettres, 2018 (Études anciennes. Série latine, 82), 24 × 16 cm, 423 p., 55 €, ISBN 978-2-251-44826-8.

Sehepunkte, 2016

sehepunkte 16 (2016), Nr. 5 Nadja Kimmerle: Lucan und der Prinzipat Nadja Kimmerle behandelt in i... more sehepunkte 16 (2016), Nr. 5 Nadja Kimmerle: Lucan und der Prinzipat Nadja Kimmerle behandelt in ihrer Monographie 'Lucan und der Prinzipat' die umstrittene Frage nach der Stellung Lucans zur Monarchie und insbesondere zu Nero. [1] Ist das Bellum Civile (BC) die Auseinandersetzung eines Intellektuellen der Nerozeit mit der Bürgerkriegsthematik, und welchen Wert besitzt es als historische Quelle -diese Leitfragen stellt sie im ersten Kapitel (13).

Newsletter Collegium Beatus Rhenanus, 2019

Der an der Universität Tor Vergata in Rom entstandene und an der Universität Rostock übersetzte B... more Der an der Universität Tor Vergata in Rom entstandene und an der Universität Rostock übersetzte Band präsentiert die Überlieferungsgeschichte und Rezeptionsgeschichte der lateinischen und griechischen Texte, die in den letzten 2000 Jahren auf verschiedenste Weise gelesen und interpretiert wurden, wobei die Auswahl die selektive und festgefügte Beziehung spiegelt, die wir seit jeher zu den antiken Autoren haben. Die sechs Kapitel befassen sich mit Bewahrung und Verlust von Texten auf Metall, Leinen, Holz, Papyrus, Pergamentrollen und Pergamentkodizes und antiken Bibliotheken, mit ihrer handschriftlichen Überlieferung einschließlich der Fragen von Fehlern, Fälschungen, Plagiaten und Textwiederherstellung, mit den Höhen und Tiefen der Rezeption der Klassiker von der Antike bis zum Mittelalter, mit den Klassikern und den Humanisten, mit den Klassikern im Zeitalter des Buchdrucks von den Erstausgaben zu modernen Editionen nach der “Lachmannschen Methode” sowie mit der klassischen Literatur in der Moderne vom Niedergang des Lateinischen bis zu digitalen Bibliotheken. Das Buch schließt mit einem Verzeichnis der Internetquellen, einer Bibliographie und einem Index.

Epic journeys and related scenes -a short introduction | 3 François Ripoll Arrival and reception ... more Epic journeys and related scenes -a short introduction | 3 François Ripoll Arrival and reception scenes in the epic tradition from Homer to Silius | 13 Anja Bettenworth Banquet scenes in ancient epic | 55 François Ripoll Scenes of departure by sea in the epic tradition from Homer to Silius | 89

Anmeldung zur Teilnahme bitte per Mail an bernhard.huss@fu-berlin.de

by Penelope Kolovou, Efstathia Athanasopoulou, Richard Cole, Hanna Paulouskaya, Katarzyna Marciniak, Filippo Carlà-Uhink, Markus Kersten, liliana giacoponi, Tiphaine-Annabelle Besnard, Helena González Vaquerizo, Ben Earley, Shushma Malik, Edward McInnis, Liliana Dottorato, Kyriaki Athanasiadou, Gina Bevan, Peter Kotiuga, Maciej Junkiert, Rossana Zetti, and Sophie Emilia Seidler