Alejo Carpentier Research Papers - Academia.edu (original) (raw)

A partir del apelativo «ideología neoromántica», atribuido por el crítico Roberto González Echevarría al conjunto de rasgos con los que Alejo Carpentier reconfiguró la personalidad enunciativa de Cristóbal Colón en su última novela «El Arpa y la Sombra» (1978), el presente ensayo profundiza en el capítulo «La mano» y analiza la recreación de la voz del Almirante fraguada por el extraordinario prosista cubano. Dicha recreación yuxtapone «Diario de a Bordo» (1492) y «El libro de las Profecías» (1502–1504), mediante una sugerente estrategia de palimpsesto intertextual, poco atendida por los especialistas, en la que no escasean las adaptaciones y tergiversaciones que agudizan precisamente, entre otros, el componente «neoromántico» de la obra señalado por González Echevarría. En el «Diario de a Bordo» y en «El Libro de las Profecías» se cimienta, pues, la construcción de un registro ficcional neobarroco –es decir post-renacentista– con el que Alejo Carpentier, en «La mano», contribuye magistralmente a revalorar, desde la literatura, los claroscuros históricos, las mitologías fundacionales y el episodio de malograda canonización suscitados por la trashumancia, siempre polémica y colmada de discrepancias, del insondable Cristóbal Colón.

- by
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- Literary Criticism, Latin American literature, Alejo Carpentier, Cristóbal Colón

Análisis de la novella El Acoso.

- by Yolanda Lopez
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- Alejo Carpentier

Review article: Sara E. Cooper, California State University, Cuban Studies. 37 (2006): 178-183.

- by James J Pancrazio
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- Cuban Studies, Cuban literature, Alejo Carpentier, Literatura Cubana
- by Bryce Maxey
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- Latin American Studies, Music, Literature and Music, Caribbean Literature
- by Lester Tome
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- Dance Studies, Performance Studies, Cuban Studies, Nationalism

What Alejo Carpentier called ‘chthonic contexts’ are a tool of literary criticism of extreme value for the analysis of some of his most relevant texts, including The Lost Steps. Nevertheless, the available studies on this Cuban writer’s work have overlooked the concept without devoting the attention it deserves. In this essay I reintroduce the idea of chthonic contexts and analyze it in depth in The Lost Steps. This analysis demonstrates that, contrary to what part of the recent bibliography on Carpentier asserts, the last sediment of his writings were not African, indigenous or classical mythology but he delved further, searching for the cultural essences of the human being. Through the analysis of the 'chthonic contexts' in this novel I unveil how the last vestiges of Carpentier’s prose closely link the human being with nature and its essential elements.

En este artículo hago un repaso argumental de la película basada en la novela homónima de la escritora dominicana Julia Álvarez sobre las tres heroínas de su país la hermanas Mirabal: Minerva, María Teresa (Mate) y su compromiso con la lucha contra el dictador Rafael Leónidas Trujillo, a la par que hablo sobre otros filmes sobre dictadores y la literatura de la figura del dictador latinoamericano, que empezara con José Marmol y su "Amalia" hasta "Fiesta del Chivo" de Mario Vargas Llosa, todas en esa mezcla entre ficción e historia material, con cierto tono trágico en este caso, en donde la narración va más allá del hecho histórico al no tratarse de una biografía sino de una reactualización de la memoria, en la que la profundidad se realza con lo que Ricæur llama la identidad narrativa, tan singular como la propia subjetividad de los personajes, que es olvidada por la historia oficial, para realzar la naturaleza humana de todos y cada uno de los personajes.

- by Jesús Dapena
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- Graham Greene, Alejo Carpentier, Nueva novela histórica, Flash-Backs
- by Melvin Campos Ocampo
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- Literatura Latinoamericana, Alejo Carpentier, Literatura Cubana, Cronotopo
- by Gavin Arnall
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- Latin American Studies, Comparative Literature, Translation Studies, Cuban Studies

Concierto barroco es una de las obras musicales más conocidas de Alejo Carpentier. Tiene la estructura de una pieza musical y el estilo de un músico apasionado. Carpentier utiliza un montón de técnicas musicales para 'componer' su novela. Juega con el sonido y el ritmo de las palabras, incorpora grandes músicos como Vivaldi y Louis Armstrong en su obra y además une dos continentes que son separados por un océano usando la lengua universal de la música. ¿Punto de intersección?: el concierto barroco.

- by Manochak Milkon
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- Music, Literatura, Alejo Carpentier
- by Rodrigo Figueroa
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- Latin American literature, Alejo Carpentier, Estridentismo, Revolución Haitiana

En esta exploración histórica se pretende razonar y concluir si el movimiento denominado Realismo ha contribuido en alguna proporción con la conservación de la identidad cultural y con la transmisión de las costumbres ancestrales de los pueblos latinoamericanos. Las bifurcaciones del Realismo original, específicamente el Realismo Mágico y las ramificaciones basadas en el Costumbrismo, podrían llegar a concebirse como el agente-motor en la transferencia de creencias, leyendas y tradiciones existentes hoy día en distantes rincones de América Latina.

- by Fiorella Donado
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- Alejo Carpentier, Mitologia, Identidad cultural, Realismo
- by Felicity Gee
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- Critical Theory, Emotion, Art, Film Theory

El libro recorre las diversas peripecias de la tradición clásica en Alexander von Humboldt, Rubén Darío, Alejo Carpentier, Héctor Tizón, Silvina Ocampo, Octavio Paz, entre otros. Sus autoras son Amalia Chaves, Sabrina Roldán, Carolina... more

- by Daniela E . Chazarreta and +2
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- Octavio Paz, Rubén Darío, Alejo Carpentier, Literatura Hispanoamericana

On the (New) Baroque explores the re-invention of the original European Baroque primarily within the cultural, literary, and philosophical traditions of late-Modernism in Europe, the Caribbean, and Latin-America. Gregg Lambert argues that the frequency of the return of the baroque as a major category expresses an often hidden principle of postmodernism in its various national and cultural incarnations, a principle that that challenges the historical centrality of the tradition of Anglo-American modernism.

- by Gregg Lambert
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- Baroque Art and Literature, Jorge Luis Borges, Walter Benjamin, Michel Foucault

Avertissement Robert Brasillach est cité à plusieurs reprises dans ce travail à propos de Jean Giono comme de Marcel Aymé, et pour avoir utilisé l'expression « réalisme magique » dans son Corneille. S'il m'est arrivé d'admirer la... more

- by Charles W Scheel
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- Narrative, Genre, Magical Realism, Jean Giono

El propósito de este trabajo consiste en abordar el significado de tres de los grandes autores latinoamericanos del siglo XX – Miguel Ángel Asturias, Alejo Carpentier y Julio Cortázar – explicando así su trayectoria vital con énfasis en su dedicación profesional y su carrera política. Para ello se analizan alguna de sus obras más significativas incidiendo en su empleo como arma de denuncia, así como sus respectivas residencias en París. La centralidad de estos dos últimos puntos permite constatar la gran influencia que tuvo la capital francesa en cada uno de ellos y el reflejo de esta en sus obras, así como la incidencia de estas en la cultura latinoamericana y en la configuración de una toma de conciencia política nueva que tendrá un impacto muy importante en las grandes transformaciones que vivirá América Latina cuando se inicie la segunda mitad del siglo XX.

- by Gabriel García Ochoa
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- Surrealism, Feminism, Magical Realism, Alejo Carpentier

La monografía gira en torno a la obra Los pasos perdidos del cubano Alejo Carpentier. A lo largo de los cuatro capítulos se emprende una búsqueda de una posible estructura musical que subyazga el texto. Se comparan las principales formas musicales surgidas en el Barroco con la estructura del texto hasta llegar a la conclusión de que es la cantanta ternaria el molde buscado.

- by Diana Grullon
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- Alejo Carpentier
- by Ioana Ilisei
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- Alejo Carpentier, Lingüística Hispánica

L’étude présentée ici concerne tout d’abord la critique d’art construite autour de Wifredo Lam (1902-1982) dans la Caraïbe et est motivée par une interrogation sur la relation existante entre les jugements de valeurs portés sur une oeuvre d’art ou un artiste et la pensée politique et culturelle d’une époque. Dans cet espace que nous appellerons conventionnellement la Caraïbe, la quête d’une identité culturelle propre existante dans la pensée des intellectuels Caribéens de la première moitié du XXème siècle et la constante redéfinition de cette identité jusqu’à nos jours ont influencé les arts locaux ainsi que les critiques d’art qui ont commencé à définir ce que devait être un art propre, différencié de celui des Occidentaux. Donc, cette critique d’art caribéenne fait appel à un arrière-plan de croyances, convictions et conventions que nous essayerons d’éclairer pour que la compréhension des jugements de valeur qu’elle porte sur Wifredo Lam et son oeuvre soit possible.

- by Aline Miklos
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- Afro Latin America, Cuban Studies, Aimé Césaire, Alejo Carpentier

Imediat după apariţie, romanul Concert baroc (1974) a părut multor exegeţi – chiar dintre cei avizaţi – un simplu exerciţiu de virtuozitate stilistică sau o expresie a spiritului ludic al lui Alejo Carpentier, menit să sublinieze apropierea sa de barochismul expresiei prezent şi în Recursul la metodă. În acest fel s-a observat mai rar (şi încă şi mai rar s-a insistat asupra acestui aspect!) că textul de faţă reprezintă o extraordinară continuare şi nuanţare a temei predilecte a scriitorului cubanez, ce păruse atât de evidentă în Paşii pierduţi, şi anume identitatea latino-americană; iar această linie tematică e acum completată, la fel cum se întâmpla şi în Paşii pierduţi, cu subtile antinomii între natură şi cultură, între un " aici " şi un " acolo " , termenii putând fi mereu puşi unul în locul celuilalt, pentru o mai corectă înţelegere a locului pe care fiinţa umană îl ocupă (sau pe care poate / trebuie să-l dobândească) în " împărăţia lumii acesteia ".

- by Rodica Grigore
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- Alejo Carpentier

Una de las características fundamentales del relato 'El reino de este mundo' de Alejo Carpentier es el tratamiento negativo de todo aquello procedente de Europa, frente al tratamiento positivo que recibe lo americano. Este estudio tiene como objetivo principal describir y localizar en el texto aquellos elementos que conforman la ideología antieuropea del autor en varios ámbitos de la obra, como la onomástica, la toponimia y los personajes, tanto principales como secundarios; asimismo, pretende situar el origen (el París de Breton y su grupo surrealista) y las influencias (el nuevo interés por Hispanoamérica en el primer tercio del s. XX y la tesis de Oswald Spengler sobre la decadencia del mundo occidental) de esta actitud carpenteriana.

- by Sergio García García
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- Surrealism, Oswald Spengler, Alejo Carpentier, El Reino De Este Mundo

La novela en estudio se ubica en el contexto de la Haití colonial y postcolonial, donde se evidencia la división entre los colonos franceses y los negros esclavizados por ellos. Aquí, las creencias de los negros en lo mágico se presentan fundidas con la realidad, dando lugar a lo llamado real maravilloso, lo que permite la adopción de ciertos sucesos míticos como parte natural del argumento. Una de las manifestaciones de esta sobrenaturalidad es la licantropía, la cual practican personajes clave para el argumento.
El hedonismo, por su parte, es ostensible en la clase dominante de los colonos, y también cumple una importante función en la construcción de esos personajes. El objeto del presente trabajo es determinar cómo el hedonismo y la licantropía son empleados, por los personajes de la novela, como métodos para escapar de la realidad.
Se pretende demostrar lo propuesto como asunto de investigación, mediante el estudio de los personajes más representativos para el tema. Ellos son analizados tanto en sí mismos (sus acciones y aspiraciones), como en su contexto (ambiente, interacciones con otros personajes y símbolos). También son vinculados los rasgos de tales personajes con los colectivos sociales que ellos representan, según el rol que cumplen dentro de la novela.
Al finalizar el análisis, no solamente queda demostrado el empleo del hedonismo y la licantropía como formas para escapar de la realidad, sino que se concluye que, tanto los esclavos como los colonos, inclusive Henri Christophe, recurren a estos métodos, según su naturaleza, porque tienen la necesidad de remediar de alguna manera el malestar producido por habitar en la isla, y por el conflicto constante entre sí.

- by Sebastián Herrera Castro
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- Haiti, Literatura Latinoamericana, Real Maravilloso, Alejo Carpentier

El análisis de "el arpa y la sombra".
Con este trabajo me propongo analizar la última novela del escritor cubano Alejo Carpentier, dedicada a profundizar la figura de Cristóbal Colón, primer descubridor del Continente.
El arpa y la sombra es una novela histórica; ya sabemos que la historia de América ha sido, por Carpentier, tema y fuente de argumentos de sus relatos y novelas; la obra es un interesante trabajo sobre Cristóbal Colón y la repercusión que su descubrimiento de América tuvo, en general, por el mundo y en particular para la iglesa catolica.
El arpa y la sobra está compuesta por tres partes: en "El arpa" aparece Mastai Ferretti, quien posteriormente será el Papa Pio IX, y es alrededor de él que se mueven todos los acontecimientos: estancia en Roma, recuerdo de su viaje a América y deseo de canonizar al Almirante. El Papa recapitula su viaje a América y la razón que lo conmovió a firmar la petición de beatificación de Cristóbal Colón por la Sacra Congregación de Ritos. En la segunda parte, "La mano", es el mismo Colón quien recuerda sus acciones desde la adolescencia hasta la muerte: origen étnico dudoso, desenfreno sexual, pecador, viaje a Islandia y al nuevo mundo, concubinato con Béatriz y la promoción de la esclavidud. En la tercera parte, "La sombra", el alma de Colón asiste a una asamblea que es formada por espiritus de personajes importantes, sobre todo autores; el Abogado del diablo es quien dirige toda la acción y, al final de la obra, Colón no será canonizado.
La proyección de Carpentier en la figura del Almirante es evidente y revela el germen autobiografico de El arpa y la sombra: Carpentier, cuya preocupación principal fue la de origen del discurso literario americano, se transfigura en Colón, el narrador primero de la historia americana.

he present essay intends to analyze the productive tension between literature and musicality implicit in Alejo Carpentier’s early novel ¡Écue-Yamba-Ó! The concept of the ‘rhythm’, which can be found in Octavio Paz’ poetics, serves as an instrument for the analysis of this novel. The musical rhythm acts a poetic revelation in the literary work. The so- called poesía negra is a clear example of such a poetical process. In addition to that, the novel as a literary genre makes this rhythmical composition possible. The clear connections between the novel and the poems in Cinco poemas afrocubanos confirm the interaction between the musicality and the prosaic; these connections deconstruct the division between literary genres and present a wider concept of what is considered poetic.

- by Camilo Del Valle Lattanzio
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- Comparative Literature, Philosophy, Aesthetics, Literature

Alejo Carpentier’s writings have been the subject of much scholarly
analysis, in particular in relation to his notion of the “marvelous
real.” In the field of feminist scholarship Leonora Carrington’s prose,
paintings, and her life story in general, have also received considerable
academic attention. There are many parallels between Carrington’s
and Carpentier’s trajectories that have not been analyzed before.
Their association with, and separation from the Surrealist movement
is especially interesting. This article seeks to open new perspectives
to existing debates on the fragmentation of the Surrealist movement.
Through a comparative analysis of Carpentier’s and Carrington’s
lives and works, the article explores the role that narrative played in
Carpentier’s and Carrington’s process of articulating an artistic identity
that was independent from Surrealism, and how both authors used
narrative to move from a position of objectification amongst the
Surrealist cohort, to becoming subjects, agents of their own creative
quests. For this purpose, the article focuses on the analysis of two
salient texts: Carrington’s memoir, Down Below, and the Prologue to
Carpentier’s novel, El reino de este mundo.

Estudio de la etapa venezolana (1947-1960) del compositor cubano Hilario González (La Habana, 1920-1996). Reflexiones sobre el entramado cultural de ese país sudamericano, los principales vínculos intelectuales y artísticos sostenidos por González con poetas, músicos, actores, cineastas y gestores de la cultura venezolana. Período de esplendor artístico (como constatan los Festivales Latinoamericanos de Múisca), descubrimientos (como constatan los viajes por el Orinoco acompañando a Alejo Carpentier), en medio de circunstancias políticas cambiantes, hasta su regreso a La Habana, motivado por el triunfo de la Revolución Cubana.

- by yurima blanco garcía
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- Cultural Studies, Musical Composition, Venezuela, Alejo Carpentier
- by Rodica Grigore
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- Alejo Carpentier

This dissertation examines the historical fiction of Alejo Carpentier through the epistemological perspectives of modernity and postmodernity on history and historiography. The corpus of this research focuses on El reino de este mundo, El siglo de las luces, El arpa y la sombra and “Los advertidos”. These works identify and represent different novelistic cycles of the author and are studied through a textual analysis involving the theory of narrative, discourse analysis, the genre of the historical novel, the baroque and the marvelous real as cultural theories, and the philosophy of history. This dissertation posits that the carpenterian historical novel, through circles, recurrences and repetitions of history, questions modernity and its way of interpreting the past, that is, the modern historiography influenced by Hegel’s dialectical view of progress. In the first Chapter, I argue that Carpentier, after the triumph of the Cuban Revolution, constructs a communist past in his autobiographical writings, masking his personal trajectory as a right-wing activist. Chapters II, III and IV interrogate the author’s historical fiction in relation to the philosophies of Oswald Spengler, Giambattista Vico and Friedrich Nietzsche, as well as the baroque, and the genre of the historical novel. Chapter II analyzes El reino de este mundo in relation to Spengler’s philosophy, the circularity of history and the Greco-Roman notion of cultural organic cycles. Chapter III evaluates El siglo de las luces in correspondence to Vico’s philosophy, the idea of the historical regression and its spiral laws of eternal return. Chapter IV examines El arpa y la sombra in connection with Nietzsche’s philosophy and the values of postmodernism such as skepticism, parody and historiographic revisionism. Finally, this chapter explores “Los advertidos” in relation to Spengler’s cosmic cycles. This research is the first to explore Carpentier’s political identity and to show how the official discourse surrounding his image in Cuba, which portrays the writer as a left-wing and revolutionary intellectual, impacts on his critical reception. In addition, this research is also the first to address the author’s works through the prism of the evolution of the genre of the historical fiction. This investigation concludes that the rebellious attitude of the carpenterian novel towards modernity also reveals the evolution of the traditional historical novel towards a postmodern aesthetics, and to Latin America’s new historical novel. In other words, the carpenterian novel is the starting point that explains how the historical novel of the Latin American Boom reaches the so-called Post-boom.

La propuesta de Alejo Carpentier en "Lo real maravilloso de América (1948) y la mirada surrealista insular en Isla cofre mítico (1951) de Eugenio F. Granell 1 Carmen Cañete Quesada 2 "Viviendo en Santo Domingo sentí casi físicamente la idealización extraordinaria que la poesía hizo acer-ca del fenómeno geográfico de las islas, elevándolas con frecuencia al plano de lo maravilloso". Eugenio F. Granell, 2000: 61. RESUMEN El presente estudio ofrece puntos de comparación y contraste entre la mirada insular caribeña del artista y autor exiliado Eugenio F. Granell y la tesis identitaria sobre América Latina del escri-tor y musicólogo Alejo Carpentier. En su ensayo "Lo real maravilloso de América", Carpentier denunciaba la falsa representación de América Latina por parte de los seguidores de la corriente surrealista que-como André Breton y Granell en su libro Isla cofre mítico-fueron arrastrados al nuevo continente por las guerras en Europa. El interrogante de quién podría adjudicarse el legítimo papel de representante de América, nos hace cuestionar si realmente Carpentier, de origen europeo y formado intelectualmente en París, logró plasmar la autenticidad americana a la que aspiraba en su ensayo. Partiendo de esta duda, el presente estudio girará en torno a las siguientes preguntas: ¿en qué diferían el acercamiento insular de Granell y los argumentos de los que se sirvió Carpen-tier para representar el paisaje de América Latina? ¿A qué modelos recurrieron ambos escritores y qué problemas presentaban estas dos representaciones del escenario americano? Y, finalmente, ¿se podría interpretar Isla cofre mítico como una respuesta o reacción a las críticas hacia la corriente surrealista que aparecen en el ensayo de Carpentier? Palabras clave: Eugenio F. Granell, Alejo Carpentier, identidad insular, lo real maravilloso, exilio español

La vinculación entre violencia y literatura se ha constituido como una de las claves de lectura más relevantes de la crítica literaria latinoamericana del siglo XX y principios del siglo XXI. Continuar las líneas de trabajo de este abordaje nos invita a pensar los textos literarios como obras de creación cuyo análisis permite profundizar tanto la realidad histórica, política y social de América Latina como también las territorializaciones de la violencia en el mapa del continente (Basile 2015). En la narrativa de Alejo Carpentier, por ejemplo, se presenta el caso de El reino de este mundo (1949), novela en la cual la descripción psicológica de ciertos personajes y la narración de sus destinos nos permite pensar en términos de las diversas figuraciones de la violencia que son presentadas en este relato. El contrapunto entre sometimiento y libertad, el choque convulsionado entre las matrices negras y blancas y las contradicciones atestiguadas por el protagonista son posibles abordajes de la temática planteada para esta novela del escritor cubano.

This chapter wraps up for us the discussion of the evolution of music. It has been one the most difficult problems for even formulating the proper research questions clearly. One view is that science may not yet have at its disposal the tools to understand human creativity and aesthetic sensibility. These objects of study may not be within the range of application of its current methods. Alternatively, the tools are available, but the possibility of systematic research on testable proposals might be far off, as in this case. In the meanwhile, we can look to other disciplines for new ideas and for sorting out the logical possibilities. Cautious speculation can be informed by recourse to non-scientific scholarship in the different fields of the humanities. We will begin with an example that will lead us to consider again the dialogue between science and these non-scientific fields. Within the humanities, serious scholars have applied the methods of rational inquiry, for example from the study of philosophy, for the purpose of speculating about the emergence of one or another specific art form. While they do no apply the methods of science, strictly speaking, their rational approach is compatible with scientific research, laying the basis for the dialogue. The Lost Steps Back in Time The early work of the novelist and musicologist Alejo Carpentier lies halfway, chronologically, between the publication of Charles Darwin's The Descent of Man and Selection in Relation to Sex (1981[1871]) and current theorizing on the origins of music and language. Two years after the publication of his historical study La Música en Cuba (1979[1946]), he undertook a journey to the upper reaches of Amazonia in search for headsprings and primary sources. There is some indication in his writings that Carpentier was familiar with the theories of natural selection. But he was not really on a research expedition, and he never formally presented his observations as evidence to support any one theory of music origin, maybe because he understood that his observations couldn't be evidence for or against a scientific theory. He did however share an interest with present day evolutionary musicologists: that the ethnographic study of surviving exemplars of (hypothetically) early folk music has the potential of providing insights into the foundational properties of art and human creativity. The literary recreation of a musical encounter with the Piaroa Indians in the State of Amazonas, Venezuela, was never presented in a musicological study because it wasn't a report of findings. Rather, the story was retold in the voice of the protagonist in his celebrated third novel Los Pasos Perdidos [The Lost Steps]

- by Norbert Francis
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- Music and Language, Evolution of Music, Art and Science, Literature And Science