Scottish art (original) (raw)

dbo:abstract

الفن الإسكتلندي: هو مجموعة من الفنون المرئية أُنتجت في البلاد التي تُعرف اليوم باسم اسكتلندا أو ذاك الذي تضمن الموضوعات الاسكتلندية منذ عصور ما قبل التاريخ. يشكل الفن الإسكتلندي تقليدًا مميزًا في الفن الأوروبي، إلا أن الاتحاد السياسي مع إنجلترا كان السبب وراء تضمينه جزئيًا في الفن البريطاني. تُعد الكرات الحجرية المنحوتة والمزخرفة كثيرًا من العصر الحجري الحديث أول أمثلة على الفن في اسكتلندا. توجد أمثلة من العصر البرونزي على المنحوتات، بما فيها التمثيل الأول للأشياء وآثار الأكواب والحلقات. عُثر على أمثلة اسكتلندية أكثر شمولًا للأشياء المنقوشة وأعمال الذهب من العصر الحديدي. برزت كل من أحجار بيكتش المنحوتة بشكل متقن والأعمال المعدنية الرائعة في اسكتلندا في أوائل العصور الوسطى. أثر تطوير الأسلوب الشائع للفن المنعزل في جميع أنحاء بريطانيا العظمى وأيرلندا على المجوهرات الراقية والمخطوطات المذهبة مثل كتاب كيلز. لم ينجُ من الأعمال الفنية الأصلية التي تعود لأواخر العصور الوسطى سوى بعض الأمثلة المنعزلة والأعمال المصممة أو المتأثرة بشكل كبير بالفنانين الفلمنكيين. تمكن رؤية تأثير عصر النهضة على نحت الحجارة والرسم في القرن الخامس عشر. بدأ التاج الملكي بتوظيف رسامين فلمنكيين للبلاط تركوا سجلًا من لوحات البورتريه للأسرة الملكية. أزال الإصلاح الحاصل مصدرًا رئيسًا لرعاية الفن، وقيّد مستوى العرض العام، لكن يُحتمل أنه ساعد في نمو الأشكال العلمانية المحلية بالأخص طلاء الأسطح والجدران بإتقان. شهِد القرن السابع عشر ظهور أول فنانين محليين برزت أسماؤهم مثل جورج جيمسون وجون ماسكل رايت على الرغم من فقدان البلاط نتيجة اتحاد التيجان الملكية في عام 1603، بصفته مصدرًا آخر للرعاية. بدأت اسكتلندا في القرن الثامن عشر إطلاق فنانين ذوي أهمية على المستوى الدولي، تأثروا جميعًا بالحداثة الكلاسيكية، مثل آلان رامساي وغافلين هاملتون والأخوة جون وألكساندر رانسيمان وجاكوب مور وديفيد آلان. بدأت الرومانسية التأثير على الإنتاج الفني مع اقتراب نهاية القرن، وتمكن رؤية ذلك في بورتريهات لفنانين مثل هنري رايبورن. ساهم ذلك في التقليد الذي ينطوي على رسم المناظر الطبيعية الاسكتلندية التي ركزت على المرتفعات التي صاغتها شخصيات مثل ألكسندر نسميث. أُنشئت الأكاديمية الملكية الاسكتلندية للفنون في عام 1826، وكان من بين الرسامين الرئيسين في تلك الفترة كل من أندرو جيديس وديفيد ويلكي. برز وليام دايس باعتباره واحدًا من أهم الشخصيات في التعليم الفني في المملكة المتحدة. تمكن رؤية بدايات نهضة سلتيك في أواخر القرن التاسع عشر وفي المشهد الفني الذي سيطرت عليه أعمال أولاد غلاسكو والأربعة، بقيادة تشارلز ريني ماكينتوش الذين اكتسبوا سمعة دولية بسبب جمعهم بين حرف وفن نهضة سيليك وافن الحديث. سيطر الرسامون الاسكتلنديون ومدرسة ايدينبيرغ على أوائل القرن العشرين. تمتعت الحداثة بشعبية كبيرة خلال هذه الفترة، إذ ساعد ويليام جونستون في تطوير مفهوم النهضة الاسكتلندية. اتبع كبار الفنانين في فترة ما بعد الحرب خطًا من «الواقعية الاسكتلندية» بمن فيهم جون بيلاني وألكساندر موفات. تمكن رؤية تأثير موفات في أعمال «أولاد غلاسكو الجدد» في أواخر القرن العشرين. واصلت اسكتلندا إنتاج فنانين ناجحين ومؤثرين في القرن الحادي والعشرين مثل دوغلاس جوردون وسوزان فيليبس.تمتلك اسكتلندا مجموعات مهمة من الفن، مثل معرض اسكتلندا الوطني ومتحف اسكتلندا الوطني في إدنبرة ومجموعة باريل ومتحف كيلفينغروف في غلاسكو. تتضمن المدارس الفنية الهامة كلًا من كلية إدنبرة للفنون ومدرسة غلاسكو للفنون. تُعد اسكتلندا المبدعة هيئة التمويل الرئيسية المسؤولة عن الفنون في اسكتلندا، وتقدم المجالس المحلية والمؤسسات المستقلة الدعم أيضًا. (ar)
L'histoire de l'art écossais retrace la production des œuvres d'arts visuels à l'intérieur des frontières politiques modernes de l'Écosse, depuis les temps les plus reculés. Il se distingue de l'art britannique et de l'art européen par un certain nombre de caractéristiques, qui ont évolué au cours des époques. On peut considérer qu'il débute avec les premières sculptures et objets du Néolithique en passant par ceux de l'âge du bronze et du fer, notamment les ornement en or, les sculptures religieuses et les manuscrits enluminés de la période médiévale, jusqu'aux œuvres contemporaines. (fr)
Scottish art is the body of visual art made in what is now Scotland, or about Scottish subjects, since prehistoric times. It forms a distinctive tradition within European art, but the political union with England has led its partial subsumation in British art. The earliest examples of art from what is now Scotland are highly decorated carved stone balls from the Neolithic period. From the Bronze Age there are examples of carvings, including the first representations of objects, and cup and ring marks. More extensive Scottish examples of patterned objects and gold work are found the Iron Age. Elaborately carved Pictish stones and impressive metalwork emerged in Scotland the early Middle Ages. The development of a common style of Insular art across Great Britain and Ireland influenced elaborate jewellery and illuminated manuscripts such as the Book of Kells. Only isolated examples survive of native artwork from the late Middle Ages and of works created or strongly influenced by artists of Flemish origin. The influence of the Renaissance can be seen in stone carving and painting from the fifteenth century. In the sixteenth century the crown began to employ Flemish court painters who have left a portrait record of royalty. The Reformation removed a major source of patronage for art and limited the level of public display, but may have helped in the growth of secular domestic forms, particularly elaborate painting of roofs and walls. Although the loss of the court as a result of the Union of Crowns in 1603 removed another major source of patronage, the seventeenth century saw the emergence of the first significant native artists for whom names are extant, with figures such as George Jamesone and John Michael Wright. In the eighteenth century Scotland began to produce artists that were significant internationally, all influenced by neoclassicism, such as Allan Ramsay, Gavin Hamilton, the brothers John and Alexander Runciman, Jacob More and David Allan. Towards the end of the century Romanticism began to influence artistic production, and can be seen in the portraits of artists such as Henry Raeburn. It also contributed to a tradition of Scottish landscape painting that focused on the Highlands, formulated by figures including Alexander Nasmyth. The Royal Scottish Academy of Art was created in 1826, and major portrait painters of this period included Andrew Geddes and David Wilkie. William Dyce emerged as one of the most significant figures in art education in the United Kingdom. The beginnings of a Celtic Revival can be seen in the late nineteenth century and the art scene was dominated by the work of the Glasgow Boys and the Four, led Charles Rennie Mackintosh, who gained an international reputation for their combination of Celtic revival, Art and Crafts and Art Nouveau. The early twentieth century was dominated by the Scottish Colourists and the Edinburgh School. Modernism enjoyed popularity during this period, with William Johnstone helping to develop the concept of a Scottish Renaissance. In the post-war period, major artists, including John Bellany and Alexander Moffat, pursued a strand of "Scottish realism". Moffat's influence can be seen in the work of the "new Glasgow Boys" from the late twentieth century. In the twenty-first century Scotland has continued to produce successful and influential artists such as Douglas Gordon and Susan Philipsz. Scotland possess significant collections of art, such as the National Gallery of Scotland and National Museum of Scotland in Edinburgh and the Burrell Collection and Kelvingrove Art Gallery and Museum in Glasgow. Significant schools of art include the Edinburgh College of Art and the Glasgow School of Art. The major funding body with responsibility for the arts in Scotland is Creative Scotland. Support is also given by local councils and independent foundations. (en)
Шотландське мистецтво — це образотворче мистецтво, створене на території сучасної Шотландії, або про шотландських підданих, починаючи з доісторичних часів. Воно утворює окрему традицію в рамках європейського мистецтва, але політичний союз країни з Англією призвів до його часткового включення у британське мистецтво. Найбільш ранні зразки мистецтва того, що зараз є Шотландією, — петросфери (сильно прикрашені різьблені кам'яні кулі) неолітичного періоду. З бронзової доби збереглися приклади різьблення по дереву, у тому числі перші зображення об'єктів, і . Більша кількість шотландських зразків орнаментованих предметів і виробів з золота збереглася з залізної доби. Майстерно вирізане піктське каміння і вражаючі роботи по металу з'явилися в Шотландії раннього середньовіччя. Розвиток загального стилю острівного мистецтва по всій Великій Британії та Ірландії вплинув на складні ювелірні вироби і ілюміновані манускрипти, такі, як Келлська книга. З нативного мистецтва пізнього середньовіччя і творів, створених під сильним впливом художників фламандського походження, вціліли лише поодинокі зразки. Вплив епохи Відродження можна побачити в різьбі по каменю і живопису XV століття. У шістнадцятому столітті королівська влада почала винаймати фламандських придворних живописців, які залишили портретні зображення королівської сім'ї. Реформація усунула головне джерело патронажу мистецтва та обмежила публічну доступність мистецтва для огляду, але, можливо, допомогла розвитку світських місцевих його форм, зокрема, складних розписів склепінь і стін. Незважаючи на втрату власного королівського двору в результаті Союзу корон 1603 року, яка призвела до втрати ще одного великого джерела патронажу, XVII століття ознаменувалось появою перших значних місцевих митців, імена яких збереглися, наприклад Джорджа Джеймсона і Джона Майкла Райта. У вісімнадцятому столітті в Шотландії почали з'являтися художники, які були значущими на міжнародному рівні, всі під впливом неокласицизму, такі як Аллан Рамсей, Гевін Гамільтон, брати Джон і Олександр Рансімен, Джейкоб Мор і Девід Аллан. До кінця століття на художні твори став впливати романтизм, що можна побачити у роботах портретистів, таких як Генрі Реберн. Він також вплинув на традицію шотландського пейзажного живопису, яка фокусувалась на Шотландській височині та була викристалізувана такими фігурами як Олександр Несміт. Королівська шотландська академія мистецтв була створена 1826 року, а значущі портретисти цього періоду включали Ендрю Геддеса і Девіда Вілкі. Вільям Дайс став однією з найбільш значних фігур в художній освіті Сполученого Королівства. Початок кельтського Відродження можна побачити в кінці XIX століття, і на арт-сцені домінували роботи «Хлопців з Глазго» («The Glasgow Boys») і Четвірки за лідерства Чарльза Ренні Макінтоша, які отримали міжнародну репутацію за їх поєднання кельтського Відродження, Руху мистецтв і ремесел і модерну. На початку ХХ століття домінували Шотландські Колористи і Единбурзька школа. В цей період популярністю користувався модернізм, а Вільям Джонстон допоміг розробити концепцію шотландського Відродження. У післявоєнний період основні художники, включаючи Джона Беллані і Олександра Моффата, працювали у напрямку «шотландський реалізм». Вплив Моффата можна побачити в роботах «нових хлопців з Глазго» («new Glasgow Boys») кінця XX століття. У двадцять першому столітті Шотландія продовжує породжувати успішних і впливових митців, таких як Дуглас Гордон і Сьюзен Філіпз. Шотландія має значні колекції предметів мистецтва, такі як Національна Галерея Шотландії і Національний музей Шотландії в Единбурзі і Колекція Баррелла та художня галерея і Музей Келвінгроув в Глазго. Значущі школи мистецтв включають Единбурзький коледж мистецтв і Школу мистецтв Глазго. Основною установою, відповідальною за розвиток і фінансування мистецтва в Шотландії, є «Creative Scotland». Підтримка також надається місцевими радами та незалежними фондами. (uk)

dbo:wikiPageWikiLink

rdfs:comment

L'histoire de l'art écossais retrace la production des œuvres d'arts visuels à l'intérieur des frontières politiques modernes de l'Écosse, depuis les temps les plus reculés. Il se distingue de l'art britannique et de l'art européen par un certain nombre de caractéristiques, qui ont évolué au cours des époques. On peut considérer qu'il débute avec les premières sculptures et objets du Néolithique en passant par ceux de l'âge du bronze et du fer, notamment les ornement en or, les sculptures religieuses et les manuscrits enluminés de la période médiévale, jusqu'aux œuvres contemporaines. (fr)
الفن الإسكتلندي: هو مجموعة من الفنون المرئية أُنتجت في البلاد التي تُعرف اليوم باسم اسكتلندا أو ذاك الذي تضمن الموضوعات الاسكتلندية منذ عصور ما قبل التاريخ. يشكل الفن الإسكتلندي تقليدًا مميزًا في الفن الأوروبي، إلا أن الاتحاد السياسي مع إنجلترا كان السبب وراء تضمينه جزئيًا في الفن البريطاني. (ar)
Scottish art is the body of visual art made in what is now Scotland, or about Scottish subjects, since prehistoric times. It forms a distinctive tradition within European art, but the political union with England has led its partial subsumation in British art. (en)
Шотландське мистецтво — це образотворче мистецтво, створене на території сучасної Шотландії, або про шотландських підданих, починаючи з доісторичних часів. Воно утворює окрему традицію в рамках європейського мистецтва, але політичний союз країни з Англією призвів до його часткового включення у британське мистецтво. (uk)

rdfs:label

Scottish art (en)
فن اسكتلندي (ar)
Art écossais (fr)
Шотландське мистецтво (uk)

owl:sameAs

foaf:depiction