Mannerism (original) (raw)
Pojem manýrismus má v umění dvojí význam. Častěji je používán v užším smyslu, kdy označuje přechodovou fázi mezi vrcholnou renesancí a barokem. V širším slova smyslu je principem umělecké tvorby, v protikladu ke klasicismu, či tvorba založená na „manýře“, tj. určitém specifickém uměleckém prostředku. Název manýrismus je odvozen z italského slova maniera – styl, způsob. Pojem zavedl v 16. století Giorgio Vasari; charakterizoval jím pozdní tvorbu Michelangelovu, která se odchylovala od klasických představ o harmonii.
| Property | Value |
|---|---|
| dbo:abstract | El manierisme és un estil artístic caracteritzat per la recerca d'una estilització (maniera) personal i que va predominar entre el Renaixement del segle xvi i el barroc. Va ser una reacció a l'agitació social, política i religiosa de l'època i va representar un profund allunyament de l'harmonia de l'alt Renaixement. Neix a Roma i Florència, amb artistes influïts per l'obra de Rafael i Miquel Àngel; predomina a la Itàlia del segle xvi i finalitza a Europa cap al 1600. Posterior als grans mestres de l'alt Renaixement, correspon a un moment en què els valors renaixentistes (bellesa, harmonia, unitat) són desmitificats i deixen de ser la finalitat última de l'art, de manera que tots els camins esdevenen vàlids. Les seves principals figures són Rosso Fiorentino, Jacopo Pontormo, Tintoretto, El Greco, Agnolo Bronzino i Parmigianino. En principi, el terme italià maniera, equivalent a "estil" o "mode", té un cert caire pejoratiu, d'imitació, artificiós: els pintors pinten a la maniera de Raffaello, Leonardo da Vinci, Miquel Àngel, etc. S'ha de tenir en compte, però, que la característica de l'època és més la varietat i la diversitat que no pas la imitació. En realitat, el manierisme és una continuació lògica del procés de recerca i d'experimentació de noves solucions que caracteritza el Renaixement des dels seus inicis. El manierisme representa un allunyament de la pintura respecte a la imitació de la realitat. Aquest és el motiu de la gran importància que se li ha donat al manierisme durant el segle xx, moment en què la pintura ha assolit la seva autonomia respecte a la representació de la realitat. (ca) Pojem manýrismus má v umění dvojí význam. Častěji je používán v užším smyslu, kdy označuje přechodovou fázi mezi vrcholnou renesancí a barokem. V širším slova smyslu je principem umělecké tvorby, v protikladu ke klasicismu, či tvorba založená na „manýře“, tj. určitém specifickém uměleckém prostředku. Název manýrismus je odvozen z italského slova maniera – styl, způsob. Pojem zavedl v 16. století Giorgio Vasari; charakterizoval jím pozdní tvorbu Michelangelovu, která se odchylovala od klasických představ o harmonii. (cs) النهجية أو الأسلوبية أو التكلفية (بالإنجليزية: Mannerism) هي حركة فنية أثرت في فن عصر النهضة الإيطالي في مرحلته الأخيرة، وشملت التصوير الزيتي والجداريات والنحت والعمارة، والفنون الصغرى. عملية توصيفها مثيرة للجدل على الرغم من أنها عرفت في البداية كتقليد للأساتذة الكبار في بدايات عصر النهضة (فعلى سبيل المثال، أراد تينتوريتو أن يرسم مثل ويلوّن مثل )، بعد ذلك فهمت كردة فعل معاكسة لجماليات الفن الكلاسيكي والتعقيد المتاهي، سواء على صعيد الشكل (الخط السيربينتيناتا، انامورفويسيس، المبالغة في الحركات، الرسمات، القوام، المفروشات والإضراب في العناصر المعمارية) أو من حيث المفهوم (الزج بالديكورات والتوازنات بداية عصر النهضة) ما يشبه الطابع الباروكي. الهدف الكامن وراء التغيير، أن يتمرد الفنانون على المدرسة الاتباعية التي انتشرت في إيطاليا وأوروبا، والتي حددت الموضوعات التي يتناولها الفنانون؛ وكذلك التشكيلات الفنية، وفق قواعد ثابتة، وأنظمة لونية تحمل الانسجامات الموسيقية. وتأسست المحترفات الفنية التي حددت وسائل التعليم الفني، وأعطت شكلاً محدداً يصعب اختراقه أو التمرد عليه. وجاءت النهجية لتقوم بتبديل شامل، وتفضيل الفوضى عليه، أو التغريب والشذوذ على الهدوء والاعتدال والثقة. واستطاعت أن تضع لنفسها قواعدها الفنية المستقلة عن غيرها والتي أبعدتها عن أن تكون مجرد تيار سلبي يهاجم الاتباعية، ولها ما يسوّغ وجودها، وذلك لأن الواقع الأوروبيّ هو الذي دفع الفنانين للتمرد على الاتباعية. وقد غدا التغيير ضرورياً حين تحولت إلى (مثل أعلى) و (وهم)، بدلاً من أن تكون واقعاً حياتياً. واتجه الفنانون إلى إحلال السمات الذاتية محلها، أو الإحيائية بدلاً من الطابع المعياري الذي يعلو على الأشخاص تعميقاً لتجربة صوفية في الحياة، وصبغها بطابع روحاني جديد، أو نمو لنزعة شكلانية متكلفة، ينحل فيها كل شيء، ويسعى كل فنان إلى لغة التسابق أو التفوق على الآخرين، في مرحلة جديدة، طغت عليها الرغبة في التغيير في كل شيء. ومن ناحية أخرى، تُعرّف التكلفية أيضاً على أنها فن المفكرين وفن النخبة، مخالفة تماماً الباروك الذي يتسم بالفن الحسي والشعبي. يعتبر التكلف مجرد امتداد للعبقرية الخلاّقة لكبار الفنانين في بدايات عصر النهضة مثل: ليوناردو، رفائيل، مايكل أنجلو، وأتباعهم من أنصار أسلوب ليوناردو دافنشي الفني، وقد استهان النقاد ومؤرخو الفن بالتكلفية بوصفه أسلوبا مبالغا فيه ومتدنيا ورديئا نظراً لما يحتويه من إغراء جنسي وتكلف مصطنعع ولذلك لم تثمن مزاياه وأناقته بشكل كامل حتى تم إعادة تقييمه في القرن العشرين حيث بدأ ينظر إليه بطريقة إيجابية باعتباره مرجع ذاتي للفن. (ar) Ο μανιερισμός (ιταλ.: manierismo) είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που αναπτύχθηκε κατά την τελευταία περίοδο της Αναγέννησης και ειδικότερα το χρονικό διάστημα, από τη δεκαετία του 1520 ως το 1600 περίπου. Ο Μανιερισμός είχε ως καταγωγή την Ιταλία, με κέντρα τη Ρώμη και τη Φλωρεντία και αποτέλεσε κατά κάποιο τρόπο μία αντίδραση στην αισθητική της ώριμης Αναγέννησης, σηματοδοτώντας παράλληλα την μετάβαση στην μπαρόκ εποχή. (el) Manierismo estas eŭropa stilfazo en pentrado, konstruarto, plastiko, muziko kaj literaturo, kiu sekvas post renesanco, proksimume inter 1510 kaj 1600. (eo) Manierismus (von italienisch maniera‚ „Art und Weise“, „Stil“, „Manier“) ist eine kunsthistorische Bezeichnung für einen Stil bzw. eine Epoche der europäischen Kunst, die sich ungefähr im Zeitraum zwischen 1520 (Tod Raffaels) und 1600 erstreckt, außerhalb Italiens auch noch nach 1600. Der Manierismus basiert ursprünglich auf der Idee, dass ein Künstler seinen ganz eigenen Stil, die maniera, entwickeln und hervorheben solle. Dabei werden alle technischen Möglichkeiten zu einer extremen Gestaltung ausgeschöpft. Es handelt sich je nach Definition um eine Form der Spätrenaissance oder um einen Übergangsstil zwischen Renaissance und Barock, die ihren Ursprung in Italien hatte, mit Zentren in Rom und Florenz. Manieristische Werke entstanden besonders in Malerei, Plastik und Baukunst, aber auch in Literatur und Musik. Literarische Werke lassen sich allgemein als manieristisch klassifizieren, wenn sie zwischen der Mitte des 16. Jahrhunderts und 1630 entstanden. Zu den bekanntesten Manieristen gehören die Schule von Fontainebleau in Frankreich, Giovanni da Bologna, die meisten niederländischen Romanisten und die Künstler am Hof Kaiser Rudolphs II. in Prag, darunter Jan Vermeyen, Adrian de Vries, (1567–1624), Bartholomäus Spranger, Hans von Aachen und Joseph Heintz (sogenannte rudolfinische Kunst). Neben der kunstgeschichtlichen Bedeutung als Bezeichnung für eine Epoche und einen Stil wird der Begriff „manieriert“ im Allgemeinen pejorativ benutzt und bezeichnet dann eine Handlung, Haltung oder Sprechweise, die als gekünstelt, geziert, pathetisch oder schwülstig empfunden wird. (de) Manierismoa Goi Pizkundearen amaieratik Barrokoaren hasteraino Europa gehienean hedatu zen estilo artistikoa izan zen. Italian izan zuen hasiera eta han 1520 eta 1600 artean iraun zuen. Manierismoan forma eta adierazpidea azpimarratzen dira ideiaren edo adierazi nahi denaren gainetik. Barrokoko artistentzat gainbehera etorritako arte molde bat zen manierismoa, batere orijinaltasunik gabea. Iritzi hori zabaldu zen eta hori izan da mendeetan nagusi, harik eta kritika modernoak arte estilo horretako obrei duten balioa aitortu dien. Obra ezezagunak dira asko, eta arbuiatuak ere bai, batzuk. (eu) El término manierismo es la denominación historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y finales del siglo XVI (cinquecento, en italiano), como parte última del Renacimiento (es decir, un Bajo Renacimiento). Su caracterización es problemática, pues aunque inicialmente se definió como la imitación de la manera de los grandes maestros del Alto Renacimiento (por ejemplo, el propio Tintoretto pretendía dibujar como Miguel Ángel y colorear como Tiziano), posteriormente se entendió como una reacción contra el ideal de belleza clasicista y una complicación laberíntica tanto en lo formal (línea serpentinata, anamorfosis, exageración de los , los escorzos, las texturas, los almohadillados, alteración del orden en los elementos arquitectónicos) como en lo conceptual (forzando el decorum y el equilibrio altorenacentistas, una "violación de la figura"), que prefigura el "exceso" característico del Barroco. Por otro lado, también se identifica el Manierismo con un arte intelectualizado y elitista, opuesto al Barroco, que será un arte sensorial y popular. Considerado como una mera prolongación del genio creativo de los grandes genios del Alto Renacimiento (Leonardo, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano) por sus epígonos (como los leonardeschi), el manierismo fue generalmente infravalorado por la crítica y la historiografía del arte como un estilo extravagante, decadente y degenerativo; un refinamiento erótico y una "afectación artificiosa" cuya elegancia y no fue apreciada plenamente hasta su revalorización en el siglo XX, que comenzó a ver de forma positiva incluso su condición de auto-referencia del arte en sí mismo. El manierismo es considerado subjetivo e inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción. Se prefiere, en escultura sobre todo, la línea o figura serpentinata, en que las figuras se disponen en sentido helicoidal ascendente. Cuando los elementos principales del Renacimiento empezaban a entrar en crisis, el manierismo significó un progresivo abandono de la proporción de las figuras, de la perspectiva espacial, del uso de líneas claras y definidas y de las expresiones mesuradas y dulces de los personajes renacentistas. El concepto de maniera significaba un saber hacer, y además sin esforzarse demasiado por hacerlo. Una sofisticación, por así decirlo, pues se trata de un arte exclusivo de la corte. (es) Mannerism, which may also be known as Late Renaissance, is a style in European art that emerged in the later years of the Italian High Renaissance around 1520, spreading by about 1530 and lasting until about the end of the 16th century in Italy, when the Baroque style largely replaced it. Northern Mannerism continued into the early 17th century. Mannerism encompasses a variety of approaches influenced by, and reacting to, the harmonious ideals associated with artists such as Leonardo da Vinci, Raphael, Vasari, and early Michelangelo. Where High Renaissance art emphasizes proportion, balance, and ideal beauty, Mannerism exaggerates such qualities, often resulting in compositions that are asymmetrical or unnaturally elegant. Notable for its artificial (as opposed to naturalistic) qualities, this artistic style privileges compositional tension and instability rather than the balance and clarity of earlier Renaissance painting. Mannerism in literature and music is notable for its highly florid style and intellectual sophistication. The definition of Mannerism and the phases within it continues to be a subject of debate among art historians. For example, some scholars have applied the label to certain early modern forms of literature (especially poetry) and music of the 16th and 17th centuries. The term is also used to refer to some late Gothic painters working in northern Europe from about 1500 to 1530, especially the Antwerp Mannerists—a group unrelated to the Italian movement. Mannerism has also been applied by analogy to the Silver Age of Latin literature. (en) Is éard atá sa Gothaíochas ré ealaíne a fáisceadh as an Ard-Athbheochan Iodálach ó 1520 amach nó thart air sin. Mhair sé anuas go dtí timpeall 1580 san Iodáil, nuair a tháinig an stíl Bharócach ina áit, cé go raibh sé beo i dTuaisceart Eorpa anuas go dtí an 17ú haois. In Iodáilis tugtar manierismo air ó bella maniera (manièrisme i bhFraincis, Mannerism i mBéarla), ainm a thugann le tuiscint gurb iad sain-airíonna an ealaíontóra féin atá i gceist seachas aithris a dhéanamh ar an nádúr. Chloíodh ealaíontóirí na hArd-Athbheochana le barrshamhlacha comhchuí, ach bhí fonn ar an nGathaíochas iad seo a shárú. Is cuid suntais é an Gothaíochas de bharr a chuid caolchúise intleachtúla agus a thréithe frithnádúrtha. Is rogha leis an nGothaíochas neamhsheasmhacht agus teannas cumadóireachta seachas soiléire agus cothromaíocht ealaín na hAthbheochana. Tá sainmhíniú an Ghothaíochais agus na tréimhsí a bhaineann leis á bplé ag staraithe ealaíne go fóill. Mhol Vasari d’ealaíontóirí nua aird a thabhairt ar shaothar na mórealaíontóirí chun "bella maniera" a thabhairt leo.. Tháinig míchlú ar an téarma sa 17ú agus san 18ú haois agus baint aige anois le stíl a chuaigh ar seachrán ón nádúr. Ach sa 19ú haois rinneadh athbhreithniú ar an scéal agus treise á cur anois ar áilleacht an Ghothaíochais, ar a chló nua-aoiseach agus ar é a bheith fuascailte ó na laincisí clasaiceacha. (ga) Mannerism adalah gaya seni rupa, terutama seni lukis, yang berkembang setelah peristiwa jatuhnya kota Roma pada tahun 1527 sesaat setelah munculnya masa High Renaissance. Mannerisme memperlihatkan sisi individual seniman, di samping juga pengaruh seni klasik Roma dan. Mannerisme digunakan untuk menjelaskan gaya seni pada rentang waktu 1530 sampai 1580 yang memperlihatkan lukisan-lukisan dengan proporsi tubuh seperti ditarik memanjang, beberapa deformasi bentuk, dan pose-pose janggal dengan tujuan menciptakan dramatisasi. (in) Le maniérisme est un mouvement artistique qui s'étend entre 1520 environ (mort du peintre Raphaël) et les premières années du XVIIe siècle. Le mouvement a longtemps été perçu comme une réaction amorcée par le sac de Rome de 1527, qui ébranla l'idéal humaniste de la Renaissance. Il n'est pas circonscrit à l'Italie, et se propage en Europe (« Maniérisme international ») où il perdure jusque dans les années 1620, voire au-delà. Par extension, le terme est employé pour d'autres époques. On parle ainsi de « maniérisme » après l'ensemble sculpté du Parthénon (le maniérisme post-parthénonien). (fr) 매너리즘(영어: Mannerism, 이탈리아어: Manierismo 마니에리스모[*])은 르네상스 미술의 방식이나 형식을 계승하되 자신만의 독특한 양식(매너 혹은 스타일)에 따라 예술작품을 구현한 예술 사조를 말한다. 후대에 이들의 미술을 ‘매너리즘’이라고 부르게 되었는데 이는 이들이 자신만의 개성적인 스타일에 따라 그렸기 때문이다. 이탈리아 1520년대 성기 르네상스(High Renaissance)의 후기에서 시작해서 1600년대 바로크가 시작하기 전까지 지속된 유럽 회화, 조각, 건축과 장식 예술의 시기를 지칭한다. mannerism은 영어 'manner'(양식)를 뜻하는 이탈리아어 'maniera'에서 유래한 용어이다. 양식적으로는 개인적 접근의 다양성이 레오나르도 다 빈치와 라파엘로, 그리고 초기의 미켈란젤로에게 조화로운 이상의 영향을 받고 반응한 것을 알 수 있다. 지적이면서 인공적인(자연적인 것과 반대되는) 특징이 두드러진다. 이 용어는 1500년경에서 1530년경까지 북유럽에서 활동한 후기 고딕 화가들에게도 사용되며, 특히 안트베르펜 매너리스트들과 17세기 문학(특히 시)의 흐름에서 사용된다. (ko) Il manierismo è una corrente artistica, prima italiana e poi europea, del XVI secolo. La definizione di manierismo ha subito varie oscillazioni nella storiografia artistica, arrivando, da un lato, a comprendere tutti i fenomeni artistici dal 1520 circa fino all'avvento dell'arte controriformata e del barocco, mentre nelle posizioni più recenti si tende a circoscriverne l'ambito, facendone un aspetto delle numerose tendenze che animarono la scena artistica europea in poco meno di un secolo. (it) マニエリスム（伊: Manierismo ; 仏: Maniérisme ; 英: Mannerism）とは、ルネサンス後期の美術で、イタリアを中心にして見られる傾向を指す言葉である。マンネリズムの語源。美術史の区分としては、盛期ルネサンスとバロックの合間にあたる。イタリア語の「マニエラ（maniera：手法・様式）」に由来する言葉である。ヴァザーリはこれに「自然を凌駕する行動の芸術的手法」という意味を与えた。 (ja) Het maniërisme of de late renaissance is de stijl die volgde op de hoogrenaissance. De term was lang de voornaamste aanduiding voor de stijl van Italiaans geïnspireerde kunst vanaf circa 1525 tot ongeveer 1580. In de schilderkunst is de navolging van Michelangelo en Rafaël essentieel, in de dichtkunst gelden Petrarca en Dante als voorbeelden. Het was pas in de 20e eeuw - met name in de periode tussen de twee wereldoorlogen - dat een meer welwillende houding ten opzichte van maniëristische kunst ontstond, en men het woord neutraal begon te gebruiken, zonder de implicatie van decadentie die het lang had gedragen. (nl) Manieryzm – termin, którym określa się zjawiska w sztuce europejskiej XVI wieku. Dyskusyjny pozostaje zarówno sam termin, jak i jego zakres oraz geneza zjawiska nim określanego. Najogólniej poprzez pojęcie to rozumie się styl, występujący w okresie od ok. 1520 do końca XVI wieku i charakteryzujący się dążeniem do doskonałości formalnej i technicznej dzieła, a także wysubtelnieniem, wyrafinowaniem, wykwintnością i swobodą form. Manieryzm najpierw pojawił się we Włoszech (Rzym, potem Florencja, Padwa) i szybko rozpowszechnił się w Europie (Francja – szkoła z Fontainebleau, Praga, Gdańsk, Toledo). Nurt ten współistniał z różnymi tendencjami, czasami stojącymi na pograniczu z manieryzmem, takimi jak weneckie malarstwo kolorystyczne (Tycjan, Veronese), klasycyzm (Andrea Palladio), tenebryzm w (północnych Włoszech) i różne lokalne nurty w ramach renesansu (np. Peter Bruegel). W Polsce manieryzm przyswoił się stosunkowo słabo. (pl) Manierism är en stildefinition som härrör från italienskans maniera, som ursprungligen betyder "stilfullhet" och betecknar grace, jämvikt och harmoni. Vanligen förknippas dock ordet "manierism" med konst och konstnärer som öppet visade överdriven skicklighet, virtuositet och nyckfullhet. Manierismen utgör en kontrast mot högrenässansens harmoni, ordning och perfektion, i synnerhet på det sätt den utmärks hos Rafael och Michelangelo. (sv) Маньери́зм (итал. manierismo, от maniera — манера, образ действия, приём, обхождение, вычурность) — течение в западноевропейском искусстве 1520—1590-х годов. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Эстетика маньеризма складывалась в обстановке экономического и политического кризиса Италии, а также кризиса идеалов итальянского Возрождения, неясности дальнейших путей развития после чрезмерно интенсивного и насыщенного шедеврами искусства римского классицизма первой трети XVI века. Венецианские живописцы того времени обозначали современное им искусство термином «новая манера» (ит. maniera nuova). Дж. Вазари в своих «Жизнеописаниях» (1550) использует термин «maniera» (понятие «стиль» появилось только во Франции в конце XVII века). Термин «маньеризм» впервые употребил в 1789 году итальянский аббат и историк искусства Луиджи Ланци. Многие исследователи, например М. Дворжак, А. Варбург, Г. Вёльфлин, Э. Панофский, не склонны считать маньеризм художественным стилем по причине отсутствия характерных формальных носителей. Согласно одной из концепций в маньеризме видят раннюю фазу стиля барокко. Согласно другой, маньеризм и барокко во второй половине XVI века складывались почти одновременно и далее развивались параллельно, вплоть до XVII столетия, когда в Италии окончательно стал доминировать барочный стиль, прежде всего в архитектуре. В странах Северной Европы этот процесс развивался позднее, отчего позднеготические, ренессансные, маньеристичные и барочные элементы образовывали причудливое соединение. Существует и расширенное толкование понятия «маньеризм» как выражения формотворческого, «претенциозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития — от античности до современности. (ru) O Maneirismo foi um estilo e um movimento artístico que se desenvolveu na Europa aproximadamente entre 1515 e 1600 como uma revisão dos valores clássicos e naturalistas prestigiados pelo Humanismo renascentista e cristalizados na Alta Renascença. O Maneirismo é mais estudado em suas manifestações na pintura, escultura e arquitetura da Itália, onde se originou, mas teve impacto também sobre as outras artes e influenciou a cultura de praticamente todas as nações europeias, deixando traços até nas suas colônias da América e no Oriente. Tem um perfil de difícil definição, mas em linhas gerais caracterizou-se pela deliberada sofisticação intelectualista, pela valorização da originalidade e das interpretações individuais, pelo dinamismo e complexidade de suas formas, e pelo artificialismo no tratamento dos seus temas, a fim de se conseguir maior emoção, elegância, poder ou tensão. É marcado pela contradição e o conflito e assumiu, na vasta área em que se manifestou, variadas feições. (pt) 風格主義（Mannerism），又称矯飾主義、手法主義，是一種在16世紀晚期欧洲出現的藝術風格。風格主義一词最早缘于瓦萨里的著作《艺苑名人传》，他用“grande maniera”等詞來描述文艺复兴三杰米开朗基罗、达芬奇和拉斐尔的风格，認為他們超越了希腊古罗马时期的前人在艺术领域的研究。后来风格主义则慢慢带有贬义，指将文艺复兴时期的宗旨： 和谐，理想美，对称比例这三点本质撇弃，模仿这三大家，或是刻意炫耀技能的一种风格。1517年，马丁·路德发表《九十五條論綱》成为宗教改革的导火索，改革如火如荼进行着，天主教也从这个不可逆的改革事件得到教训进行反省和检讨，之后组织了一轮1545-1563年反宗教大会--特伦托大会，在这次大会上规范了艺术领域里的设计手法，或是绘画领域或是建筑领域进行一系列的规范措施。 16世紀晚期西歐美術史、建築史、設計史的基本現象之一就是對此前文藝復興全盛期在和諧方面日益趨於完善的秩序世界進行瓦解，除去風格主義與手法主義外，其他譯名過於意譯，易引起誤解。該術語自從被提出後就經歷了不斷變化，它有時被認為是指盛期文藝復興古典主義的一種衰落或反動，有時又指連接盛期文藝復興和17世紀巴洛克艺术之間一個橋樑。至今“手法主義”在學術界仍未有一個被普遍認可的精確定義，但用它籠統指大約在1525－1580年之間偏離文藝復興設計的和諧之美的一種傾向。從設計藝術自身的角度來看，手法主義可能源于一些年輕藝術家採取別樣的方式超越前人的嘗試；從社會原因看，則與當時的宗教改革與反宗教改革運動等社會大環境的變動引起人們心理狀態的變化相關。 (zh) е Маньєри́зм (італ. manierismo — від maniera — «манера», «стиль», буквально — примхливість, химерність, штучність) — течія в європейському мистецтві та архітектурі XVI століття, що відобразила кризу гуманістичної культури Відродження. Характеризується втратою ренесансної гармонії між тілесним і духовним, природою та людиною. Деякі дослідники (особливо літературознавці) не схильні вважати маньєризм самостійним стилем і вбачають у ньому ранню фазу бароко. (uk) |
| dbo:thumbnail | wiki-commons:Special:FilePath/Parmigianino_003b.jpg?width=300 |
| dbo:wikiPageExternalLink | http://www.metmuseum.org/toah/hd/zino/hd_zino.htm https://www.nga.gov/collection/art-object-page.33253.html http://www.oxfordartonline.com/groveart/view/10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000034199. http://www.oxfordartonline.com/groveart/view/10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000068662. |
| dbo:wikiPageID | 19947 (xsd:integer) |
| dbo:wikiPageLength | 70628 (xsd:nonNegativeInteger) |
| dbo:wikiPageRevisionID | 1122775067 (xsd:integer) |
| dbo:wikiPageWikiLink | dbr:Cambridge_University_Press dbr:Capitoline_Hill dbr:Caprarola dbr:Caravaggio dbr:Prague dbr:Primaticcio dbr:Robert_Venturi dbr:Rome dbr:Royal_court dbr:Rudolf_II,_Holy_Roman_Emperor dbr:San_Giorgio_Maggiore_(church),_Venice dbr:Sant'Angelo_in_Vado dbr:Scenic_design dbr:Sack_of_Rome_in_1527 dbc:Western_art dbr:Baroque dbr:Baroque_architecture dbr:Basilica_and_Convent_of_San_Francisco,_Quito dbr:Benvenuto_Cellini dbr:Bill_Viola dbr:David_(Michelangelo) dbr:Allegory dbr:Antwerp_Mannerism dbc:Mannerism dbr:Holy_See dbr:House_of_Medici dbr:Hue dbr:Joseph_(Genesis) dbr:Judas_Iscariot dbr:Penguin_Books dbr:Perspective_(graphical) dbr:Peter_Greenaway dbr:Petrarch dbr:Pharaoh dbr:Renaissance dbr:Renaissance_architecture dbr:Cupid dbr:Valletta dbr:Venice dbr:Venus_(mythology) dbr:Decorum dbr:Jacobean_era dbr:Jacopo_Caraglio dbr:Jacques_Callot dbr:Pedestal dbr:Libyan_Sibyl dbt:Timeline_of_Italian_artists_to_1800 dbr:Northern_Mannerism dbr:Villa_Farnese dbr:Perseus_with_the_head_of_Medusa dbr:Silver_Age_of_Latin_literature dbr:Commedia_dell'arte dbr:Counterpoint dbr:Sack_of_Rome_(1527) dbr:Nyx dbr:Colditz_Castle dbr:Egypt dbr:El_Greco dbr:Elizabethan dbr:England dbr:Engraving dbr:Giorgio_Vasari dbr:Girolamo_Cassar dbr:Giulio_Romano dbr:Giuseppe_Arcimboldo dbr:Gothic_art dbr:Grandmaster's_Palace_(Valletta) dbr:Congressional_Record dbr:Contrapposto dbr:Copernican_heliocentrism dbr:The_Last_Judgment_(Michelangelo) dbr:The_Librarian_(painting) dbr:Andrea_Palladio dbr:Andrea_del_Sarto dbr:Antonio_da_Correggio dbr:Antwerp dbr:Apollo dbr:Apostles_in_the_New_Testament dbr:Leonardo_da_Vinci dbr:Malta dbr:Manchester_Art_Gallery dbr:Sistine_Chapel_ceiling dbr:Skokloster_Castle dbr:Style_(visual_arts) dbr:Complexion dbr:Composition_(visual_arts) dbr:Father_Time dbr:Fritz_Grossmann dbr:Halo_(religious_iconography) dbr:Harlequin dbr:File:El_Greco_(Domenikos_Theotokopoulos)_-_Laocoön_-_Google_Art_Project.jpg dbr:Gian_Pietro_Bellori dbr:Pieter_Aertsen dbr:Portrait dbr:Still_life dbr:Taddeo_Zuccari dbr:Medici_Chapel dbr:British_Museum dbr:Bronzino dbc:Architectural_styles dbr:Cathedral_Basilica_of_Salvador dbr:Cellini_Salt_Cellar dbr:Tim_Carter_(musicologist) dbr:Tintoretto dbr:Titian dbr:Toledo,_Spain dbr:Troy dbr:UNESCO dbr:Joachim_Wtewael dbr:File:Angelo_Bronzino_-_Venus,_Cupid,_F...d_Time_-_National_Gallery,_London.jpg dbr:Langue_(Knights_Hospitaller) dbr:Laocoön_(El_Greco) dbr:Last_Supper_(Tintoretto) dbr:Laurentian_Library dbr:Lavinia_Fontana dbr:Lives_of_the_Most_Excellent_Painters,_Sculptors,_and_Architects dbr:Spanish_Renaissance dbr:Venus,_Cupid,_Folly_and_Time dbr:Alessandro_Allori dbr:Amphitrite dbr:Ernie_Barnes dbr:Federico_Fellini dbr:Federico_Zuccari dbr:Flemish dbr:Fontainebleau dbr:Foreshortening dbr:Francis_I_of_France dbr:Palace_of_Fontainebleau dbr:Palazzo_Massimo_alle_Colonne dbr:Parmigianino dbr:Cigoli dbr:Editori_Riuniti dbr:Four_temperaments dbr:Gonfaloniere_of_Justice dbr:Italo-Byzantine dbr:John_Shearman dbr:File:Laocoon_Pio-Clementino_Inv1059-1064-1067.jpg dbr:School_of_Fontainebleau dbr:Sydney_Joseph_Freedberg dbr:Walter_Friedländer dbr:Palazzo_Giusti dbr:Haarlem dbr:Jacob_Burckhardt dbr:Baccio_Bandinelli dbr:Counter-Maniera dbr:Court_painter dbr:Terribilità dbr:Hybrid_beasts_in_folklore dbr:Madrigal_(music) dbr:Architecture dbr:Ars_subtilior dbr:Art_history dbr:Auberge_d'Aragon dbc:Renaissance_art dbr:Abduction_of_a_Sabine_Woman dbr:Accademia_degli_Incamminati dbr:Adriaen_de_Vries dbc:Mannerist_architecture dbr:Jerry_Saltz dbr:Jesus dbr:John_Conyers dbr:John_Donne dbr:John_Dryden dbr:Juno_(mythology) dbr:Laocoön dbr:Syphilis dbr:Henry_II_style dbr:Hercules_and_Cacus dbr:Herrerian_style dbr:High_Renaissance dbr:Trojan_Horse dbr:Stucco dbc:16th_century_in_art dbc:17th_century_in_art dbc:Art_movements_in_Europe dbr:Marble dbr:Byzantine_art dbr:Cabinet_(room) dbr:Cabinet_painting dbr:Philip_II_of_Spain dbr:Piazza_della_Signoria dbr:Piero_Soderini dbr:Pontormo dbr:Portrait_of_Bia_de'_Medici dbr:Poseidon dbr:Spain dbr:Cinquecento dbr:Figura_serpentinata dbr:Grimani_family dbr:Purism_(architecture) dbr:Michelangelo dbr:Minerva dbr:National_Museum_of_African_Art dbr:Quito dbr:Raphael dbr:Yale_University_Press dbr:Rosso_Fiorentino dbr:Vanitas dbr:Venetian_school_(art) dbr:Vertumnus_(painting) dbr:Trojan_War dbr:Plateresque dbr:Giambologna dbr:Gian_Paolo_Lomazzo dbr:Giant_order dbr:Mannerism_in_Brazil dbr:Mannerist_architecture_and_sculpture_in_Poland dbr:Protestant_Reformation dbr:Artisan_Mannerism dbr:Baroque_art dbr:Sfumato dbr:The_School_of_Athens dbr:Venetian_painting dbr:St._John's_Co-Cathedral dbr:European_art dbr:Overdoor dbr:The_Carracci dbr:Medici dbr:National_Gallery,_London dbr:Polyphonic dbr:Agnolo_Bronzino dbr:Canvas_painting dbr:Vestibule_(Architecture) dbr:Château_de_Fontainebleau dbr:Palacio_del_Senado_(Spain) dbr:Palazzo_Te dbr:Jacopo_Pontormo dbr:Naturalism_(art) dbr:One-point_perspective dbr:Pius_IV dbr:Ignudi dbr:Northern_Mannerist dbr:Walter_Friedlaender dbr:Jacopo_da_Pontormo dbr:Lives_of_the_Artists dbr:Marcia_B._Hall dbr:File:Henry_Howard_Earl_of_Surrey_1546.jpg dbr:File:Jacopo_Tintoretto_-_The_Last_Supper_-_WGA22649.jpg dbr:File:Persus_wiewael.jpg dbr:File:Peter_Paul_Ruben's_copy_of_the_lost_Battle_of_Anghiari.jpg dbr:File:Haarlem_Vleeshal1.jpg dbr:File:Lavinia_Fontana.jpg dbr:File:Jacopo_Pontormo_004.jpg dbr:File:Dividing_water_from_Heaven.jpg dbr:File:La_batalla_de_Cascina_-_Sangallo.jpg dbr:File:Parmigianino_003b.jpg dbr:File:Pietro_Francavilla_-_Apollo_Victorious_over_the_Python_-_Walters_27302.jpg dbr:File:Piękne_niebo_nad_ratuszem_w_Zamościu.jpg |
| dbp:wikiPageUsesTemplate | dbt:Authority_control dbt:Blockquote dbt:Citation_needed dbt:Clear dbt:Commons_category dbt:Efn dbt:Full_citation_needed dbt:ISBN dbt:Portal dbt:Refbegin dbt:Refend dbt:Reflist dbt:Rp dbt:See_also dbt:Short_description dbt:Use_dmy_dates dbt:Verify_source dbt:Wikiquote dbt:Westernart dbt:Renaissance_navbox |
| dct:subject | dbc:Western_art dbc:Mannerism dbc:Architectural_styles dbc:Renaissance_art dbc:Mannerist_architecture dbc:16th_century_in_art dbc:17th_century_in_art dbc:Art_movements_in_Europe |
| gold:hypernym | dbr:Style |
| rdf:type | owl:Thing |
| rdfs:comment | Pojem manýrismus má v umění dvojí význam. Častěji je používán v užším smyslu, kdy označuje přechodovou fázi mezi vrcholnou renesancí a barokem. V širším slova smyslu je principem umělecké tvorby, v protikladu ke klasicismu, či tvorba založená na „manýře“, tj. určitém specifickém uměleckém prostředku. Název manýrismus je odvozen z italského slova maniera – styl, způsob. Pojem zavedl v 16. století Giorgio Vasari; charakterizoval jím pozdní tvorbu Michelangelovu, která se odchylovala od klasických představ o harmonii. (cs) Ο μανιερισμός (ιταλ.: manierismo) είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που αναπτύχθηκε κατά την τελευταία περίοδο της Αναγέννησης και ειδικότερα το χρονικό διάστημα, από τη δεκαετία του 1520 ως το 1600 περίπου. Ο Μανιερισμός είχε ως καταγωγή την Ιταλία, με κέντρα τη Ρώμη και τη Φλωρεντία και αποτέλεσε κατά κάποιο τρόπο μία αντίδραση στην αισθητική της ώριμης Αναγέννησης, σηματοδοτώντας παράλληλα την μετάβαση στην μπαρόκ εποχή. (el) Manierismo estas eŭropa stilfazo en pentrado, konstruarto, plastiko, muziko kaj literaturo, kiu sekvas post renesanco, proksimume inter 1510 kaj 1600. (eo) Manierismoa Goi Pizkundearen amaieratik Barrokoaren hasteraino Europa gehienean hedatu zen estilo artistikoa izan zen. Italian izan zuen hasiera eta han 1520 eta 1600 artean iraun zuen. Manierismoan forma eta adierazpidea azpimarratzen dira ideiaren edo adierazi nahi denaren gainetik. Barrokoko artistentzat gainbehera etorritako arte molde bat zen manierismoa, batere orijinaltasunik gabea. Iritzi hori zabaldu zen eta hori izan da mendeetan nagusi, harik eta kritika modernoak arte estilo horretako obrei duten balioa aitortu dien. Obra ezezagunak dira asko, eta arbuiatuak ere bai, batzuk. (eu) Mannerism adalah gaya seni rupa, terutama seni lukis, yang berkembang setelah peristiwa jatuhnya kota Roma pada tahun 1527 sesaat setelah munculnya masa High Renaissance. Mannerisme memperlihatkan sisi individual seniman, di samping juga pengaruh seni klasik Roma dan. Mannerisme digunakan untuk menjelaskan gaya seni pada rentang waktu 1530 sampai 1580 yang memperlihatkan lukisan-lukisan dengan proporsi tubuh seperti ditarik memanjang, beberapa deformasi bentuk, dan pose-pose janggal dengan tujuan menciptakan dramatisasi. (in) Le maniérisme est un mouvement artistique qui s'étend entre 1520 environ (mort du peintre Raphaël) et les premières années du XVIIe siècle. Le mouvement a longtemps été perçu comme une réaction amorcée par le sac de Rome de 1527, qui ébranla l'idéal humaniste de la Renaissance. Il n'est pas circonscrit à l'Italie, et se propage en Europe (« Maniérisme international ») où il perdure jusque dans les années 1620, voire au-delà. Par extension, le terme est employé pour d'autres époques. On parle ainsi de « maniérisme » après l'ensemble sculpté du Parthénon (le maniérisme post-parthénonien). (fr) 매너리즘(영어: Mannerism, 이탈리아어: Manierismo 마니에리스모[*])은 르네상스 미술의 방식이나 형식을 계승하되 자신만의 독특한 양식(매너 혹은 스타일)에 따라 예술작품을 구현한 예술 사조를 말한다. 후대에 이들의 미술을 ‘매너리즘’이라고 부르게 되었는데 이는 이들이 자신만의 개성적인 스타일에 따라 그렸기 때문이다. 이탈리아 1520년대 성기 르네상스(High Renaissance)의 후기에서 시작해서 1600년대 바로크가 시작하기 전까지 지속된 유럽 회화, 조각, 건축과 장식 예술의 시기를 지칭한다. mannerism은 영어 'manner'(양식)를 뜻하는 이탈리아어 'maniera'에서 유래한 용어이다. 양식적으로는 개인적 접근의 다양성이 레오나르도 다 빈치와 라파엘로, 그리고 초기의 미켈란젤로에게 조화로운 이상의 영향을 받고 반응한 것을 알 수 있다. 지적이면서 인공적인(자연적인 것과 반대되는) 특징이 두드러진다. 이 용어는 1500년경에서 1530년경까지 북유럽에서 활동한 후기 고딕 화가들에게도 사용되며, 특히 안트베르펜 매너리스트들과 17세기 문학(특히 시)의 흐름에서 사용된다. (ko) Il manierismo è una corrente artistica, prima italiana e poi europea, del XVI secolo. La definizione di manierismo ha subito varie oscillazioni nella storiografia artistica, arrivando, da un lato, a comprendere tutti i fenomeni artistici dal 1520 circa fino all'avvento dell'arte controriformata e del barocco, mentre nelle posizioni più recenti si tende a circoscriverne l'ambito, facendone un aspetto delle numerose tendenze che animarono la scena artistica europea in poco meno di un secolo. (it) マニエリスム（伊: Manierismo ; 仏: Maniérisme ; 英: Mannerism）とは、ルネサンス後期の美術で、イタリアを中心にして見られる傾向を指す言葉である。マンネリズムの語源。美術史の区分としては、盛期ルネサンスとバロックの合間にあたる。イタリア語の「マニエラ（maniera：手法・様式）」に由来する言葉である。ヴァザーリはこれに「自然を凌駕する行動の芸術的手法」という意味を与えた。 (ja) Het maniërisme of de late renaissance is de stijl die volgde op de hoogrenaissance. De term was lang de voornaamste aanduiding voor de stijl van Italiaans geïnspireerde kunst vanaf circa 1525 tot ongeveer 1580. In de schilderkunst is de navolging van Michelangelo en Rafaël essentieel, in de dichtkunst gelden Petrarca en Dante als voorbeelden. Het was pas in de 20e eeuw - met name in de periode tussen de twee wereldoorlogen - dat een meer welwillende houding ten opzichte van maniëristische kunst ontstond, en men het woord neutraal begon te gebruiken, zonder de implicatie van decadentie die het lang had gedragen. (nl) Manierism är en stildefinition som härrör från italienskans maniera, som ursprungligen betyder "stilfullhet" och betecknar grace, jämvikt och harmoni. Vanligen förknippas dock ordet "manierism" med konst och konstnärer som öppet visade överdriven skicklighet, virtuositet och nyckfullhet. Manierismen utgör en kontrast mot högrenässansens harmoni, ordning och perfektion, i synnerhet på det sätt den utmärks hos Rafael och Michelangelo. (sv) е Маньєри́зм (італ. manierismo — від maniera — «манера», «стиль», буквально — примхливість, химерність, штучність) — течія в європейському мистецтві та архітектурі XVI століття, що відобразила кризу гуманістичної культури Відродження. Характеризується втратою ренесансної гармонії між тілесним і духовним, природою та людиною. Деякі дослідники (особливо літературознавці) не схильні вважати маньєризм самостійним стилем і вбачають у ньому ранню фазу бароко. (uk) النهجية أو الأسلوبية أو التكلفية (بالإنجليزية: Mannerism) هي حركة فنية أثرت في فن عصر النهضة الإيطالي في مرحلته الأخيرة، وشملت التصوير الزيتي والجداريات والنحت والعمارة، والفنون الصغرى. عملية توصيفها مثيرة للجدل على الرغم من أنها عرفت في البداية كتقليد للأساتذة الكبار في بدايات عصر النهضة (فعلى سبيل المثال، أراد تينتوريتو أن يرسم مثل ويلوّن مثل )، بعد ذلك فهمت كردة فعل معاكسة لجماليات الفن الكلاسيكي والتعقيد المتاهي، سواء على صعيد الشكل (الخط السيربينتيناتا، انامورفويسيس، المبالغة في الحركات، الرسمات، القوام، المفروشات والإضراب في العناصر المعمارية) أو من حيث المفهوم (الزج بالديكورات والتوازنات بداية عصر النهضة) ما يشبه الطابع الباروكي. (ar) El manierisme és un estil artístic caracteritzat per la recerca d'una estilització (maniera) personal i que va predominar entre el Renaixement del segle xvi i el barroc. Va ser una reacció a l'agitació social, política i religiosa de l'època i va representar un profund allunyament de l'harmonia de l'alt Renaixement. Les seves principals figures són Rosso Fiorentino, Jacopo Pontormo, Tintoretto, El Greco, Agnolo Bronzino i Parmigianino. (ca) Manierismus (von italienisch maniera‚ „Art und Weise“, „Stil“, „Manier“) ist eine kunsthistorische Bezeichnung für einen Stil bzw. eine Epoche der europäischen Kunst, die sich ungefähr im Zeitraum zwischen 1520 (Tod Raffaels) und 1600 erstreckt, außerhalb Italiens auch noch nach 1600. Der Manierismus basiert ursprünglich auf der Idee, dass ein Künstler seinen ganz eigenen Stil, die maniera, entwickeln und hervorheben solle. Dabei werden alle technischen Möglichkeiten zu einer extremen Gestaltung ausgeschöpft. (de) Mannerism, which may also be known as Late Renaissance, is a style in European art that emerged in the later years of the Italian High Renaissance around 1520, spreading by about 1530 and lasting until about the end of the 16th century in Italy, when the Baroque style largely replaced it. Northern Mannerism continued into the early 17th century. (en) El término manierismo es la denominación historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y finales del siglo XVI (cinquecento, en italiano), como parte última del Renacimiento (es decir, un Bajo Renacimiento). Su caracterización es problemática, pues aunque inicialmente se definió como la imitación de la manera de los grandes maestros del Alto Renacimiento (por ejemplo, el propio Tintoretto pretendía dibujar como Miguel Ángel y colorear como Tiziano), posteriormente se entendió como una reacción contra el ideal de belleza clasicista y una complicación laberíntica tanto en lo formal (línea serpentinata, anamorfosis, exageración de los , los escorzos, las texturas, los almohadillados, alteración del orden en los elementos arquitectónico (es) Is éard atá sa Gothaíochas ré ealaíne a fáisceadh as an Ard-Athbheochan Iodálach ó 1520 amach nó thart air sin. Mhair sé anuas go dtí timpeall 1580 san Iodáil, nuair a tháinig an stíl Bharócach ina áit, cé go raibh sé beo i dTuaisceart Eorpa anuas go dtí an 17ú haois. In Iodáilis tugtar manierismo air ó bella maniera (manièrisme i bhFraincis, Mannerism i mBéarla), ainm a thugann le tuiscint gurb iad sain-airíonna an ealaíontóra féin atá i gceist seachas aithris a dhéanamh ar an nádúr. (ga) Manieryzm – termin, którym określa się zjawiska w sztuce europejskiej XVI wieku. Dyskusyjny pozostaje zarówno sam termin, jak i jego zakres oraz geneza zjawiska nim określanego. Najogólniej poprzez pojęcie to rozumie się styl, występujący w okresie od ok. 1520 do końca XVI wieku i charakteryzujący się dążeniem do doskonałości formalnej i technicznej dzieła, a także wysubtelnieniem, wyrafinowaniem, wykwintnością i swobodą form. (pl) Маньери́зм (итал. manierismo, от maniera — манера, образ действия, приём, обхождение, вычурность) — течение в западноевропейском искусстве 1520—1590-х годов. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком. Существует и расширенное толкование понятия «маньеризм» как выражения формотворческого, «претенциозного» начала в искусстве на разных стадиях культурного развития — от античности до современности. (ru) O Maneirismo foi um estilo e um movimento artístico que se desenvolveu na Europa aproximadamente entre 1515 e 1600 como uma revisão dos valores clássicos e naturalistas prestigiados pelo Humanismo renascentista e cristalizados na Alta Renascença. O Maneirismo é mais estudado em suas manifestações na pintura, escultura e arquitetura da Itália, onde se originou, mas teve impacto também sobre as outras artes e influenciou a cultura de praticamente todas as nações europeias, deixando traços até nas suas colônias da América e no Oriente. Tem um perfil de difícil definição, mas em linhas gerais caracterizou-se pela deliberada sofisticação intelectualista, pela valorização da originalidade e das interpretações individuais, pelo dinamismo e complexidade de suas formas, e pelo artificialismo no tra (pt) 風格主義（Mannerism），又称矯飾主義、手法主義，是一種在16世紀晚期欧洲出現的藝術風格。風格主義一词最早缘于瓦萨里的著作《艺苑名人传》，他用“grande maniera”等詞來描述文艺复兴三杰米开朗基罗、达芬奇和拉斐尔的风格，認為他們超越了希腊古罗马时期的前人在艺术领域的研究。后来风格主义则慢慢带有贬义，指将文艺复兴时期的宗旨： 和谐，理想美，对称比例这三点本质撇弃，模仿这三大家，或是刻意炫耀技能的一种风格。1517年，马丁·路德发表《九十五條論綱》成为宗教改革的导火索，改革如火如荼进行着，天主教也从这个不可逆的改革事件得到教训进行反省和检讨，之后组织了一轮1545-1563年反宗教大会--特伦托大会，在这次大会上规范了艺术领域里的设计手法，或是绘画领域或是建筑领域进行一系列的规范措施。 (zh) |
| rdfs:label | Mannerism (en) مانييريزمو (ar) Manierisme (ca) Manýrismus (cs) Manierismus (de) Μανιερισμός (el) Manierismo (eo) Manierismo (es) Manierismo (eu) Gothaíochas (ga) Mannerisme (in) Manierismo (it) Maniérisme (fr) 매너리즘 (ko) マニエリスム (ja) Maniërisme (nl) Manieryzm (sztuka) (pl) Maneirismo (pt) Manierism (sv) Маньеризм (ru) 風格主義 (zh) Маньєризм (uk) |
| rdfs:seeAlso | dbr:Metaphysical_poets |
| owl:sameAs | freebase:Mannerism http://d-nb.info/gnd/4037343-5 wikidata:Mannerism dbpedia-als:Mannerism dbpedia-ar:Mannerism http://ast.dbpedia.org/resource/Manierismu dbpedia-az:Mannerism dbpedia-be:Mannerism dbpedia-bg:Mannerism dbpedia-br:Mannerism http://bs.dbpedia.org/resource/Manirizam dbpedia-ca:Mannerism dbpedia-cs:Mannerism dbpedia-da:Mannerism dbpedia-de:Mannerism dbpedia-el:Mannerism dbpedia-eo:Mannerism dbpedia-es:Mannerism dbpedia-et:Mannerism dbpedia-eu:Mannerism dbpedia-fa:Mannerism dbpedia-fi:Mannerism dbpedia-fr:Mannerism dbpedia-ga:Mannerism dbpedia-gl:Mannerism dbpedia-he:Mannerism dbpedia-hr:Mannerism dbpedia-hu:Mannerism http://hy.dbpedia.org/resource/Մաներիզմ http://ia.dbpedia.org/resource/Manierismo dbpedia-id:Mannerism dbpedia-is:Mannerism dbpedia-it:Mannerism dbpedia-ja:Mannerism dbpedia-ka:Mannerism dbpedia-kk:Mannerism dbpedia-ko:Mannerism http://ky.dbpedia.org/resource/Маньеризм dbpedia-la:Mannerism http://lt.dbpedia.org/resource/Manierizmas http://lv.dbpedia.org/resource/Manierisms dbpedia-nl:Mannerism dbpedia-nn:Mannerism dbpedia-no:Mannerism dbpedia-pl:Mannerism dbpedia-pms:Mannerism dbpedia-pt:Mannerism dbpedia-ro:Mannerism dbpedia-ru:Mannerism http://scn.dbpedia.org/resource/Manera dbpedia-sh:Mannerism dbpedia-simple:Mannerism dbpedia-sk:Mannerism dbpedia-sl:Mannerism dbpedia-sr:Mannerism dbpedia-sv:Mannerism dbpedia-th:Mannerism dbpedia-tr:Mannerism dbpedia-uk:Mannerism dbpedia-vi:Mannerism dbpedia-zh:Mannerism https://global.dbpedia.org/id/LSxa |
| prov:wasDerivedFrom | wikipedia-en:Mannerism?oldid=1122775067&ns=0 |
| foaf:depiction | wiki-commons:Special:FilePath/1993-1994-Giardino_Gi...k_EktachromeElite_100_5045_EB_100.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Angelo_Bronzino_-_Ven...d_Time_-_National_Gallery,_London.jpg wiki-commons:Special:FilePath/03_2015_Perseo_con_la...renze)_Photo_Paolo_Villa_FOTO9260.jpg wiki-commons:Special:FilePath/3538MantovaPalazzoDucale.jpg wiki-commons:Special:FilePath/3579MantovaCasaGiulioRomano.jpg wiki-commons:Special:FilePath/AN00056627_001_l_Caraglio_Juno_in_niche.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Alessandro_Allori_-_Susanna_and_The_Elders_-_WGA00186.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Angelo_Bronzino_037.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Arcimboldo,_Giuseppe_...on_canvas,_Musée_du_Louvre,_Paris.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Biblioteca_laurenziana,_vestibolo_04.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Catedral_Basílica_Salvador_2019-6527.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Devries-mercuriocrop.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Dividing_water_from_Heaven.jpg wiki-commons:Special:FilePath/El_Greco_(Domenikos_T...s)_-_Laocoön_-_Google_Art_Project.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Elgreco.christ.200pix.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Fontainebleau_escalier_roi.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Fontainebleau_interior_francois_I_gallery_02.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Giambologna_raptodasabina.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Haarlem_Vleeshal1.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Henry_Howard_Earl_of_Surrey_1546.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Iglesia_de_San_Franci...dor,_2015-07-22,_DD_152_(cropped).jpg wiki-commons:Special:FilePath/Jacopo_Pontormo_004.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Jacopo_Pontormo_032.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Jacopo_Tintoretto_-_The_Last_Supper_-_WGA22649.jpg wiki-commons:Special:FilePath/La_batalla_de_Cascina_-_Sangallo.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Laocoon_Pio-Clementino_Inv1059-1064-1067.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Lavinia_Fontana.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Palazzo_Massimo_alle_Colonne.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Palazzo_Te_Mantova_1.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Parmigianino_003b.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Persus_wiewael.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Peter_Paul_Ruben's_copy_of_the_lost_Battle_of_Anghiari.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Pietro_Francavilla_-_...s_over_the_Python_-_Walters_27302.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Piękne_niebo_nad_ratuszem_w_Zamościu.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Samson_slaying_a_philistine.jpg wiki-commons:Special:FilePath/St_Johns_Co-Cathedral.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Statue_Of_Venus.jpg |
| foaf:isPrimaryTopicOf | wikipedia-en:Mannerism |
| is dbo:architecturalStyle of | dbr:Preachers'_House,_Gdańsk dbr:Prussian_Eastern_Railway_Headquarters,_Bydgoszcz dbr:Robertson_Street_United_Reformed_Church dbr:Regional_Museum,_Bydgoszcz dbr:Villa_Giulia dbr:Church_of_São_Salvador_(Trofa) dbr:Golden_Gate_(Gdańsk) dbr:Monastery_of_Santa_Maria_de_Maceira_Dão dbr:St_Paul's_Cathedral,_Lisbon dbr:Chapel_of_St_Nicholas,_Fort_Ricasoli dbr:District_Museum_Building,_Bydgoszcz |
| is dbo:movement of | dbr:Benvenuto_Cellini dbr:Anthonie_Blocklandt_van_Montfoort dbr:Jacopo_Ligozzi dbr:Karel_van_Mander__Karel_van_Mander__1 dbr:Cornelis_Ketel dbr:Matteo_Rosselli dbr:El_Greco dbr:Giacomo_Barozzi_da_Vignola dbr:Cristoforo_Roncalli dbr:Orsola_Maddalena_Caccia dbr:Andrea_del_Sarto dbr:Antonio_da_Correggio dbr:Lucio_Massari dbr:Maarten_van_Heemskerck dbr:Federico_Barocci dbr:Pedro_Hernández_(sculptor) dbr:Baldassare_Peruzzi dbr:Bronzino dbr:Tintoretto dbr:Giovanni_Antonio_Lappoli dbr:Giovanni_Battista_Bertani dbr:Giovanni_del_Giglio dbr:Lattanzio_Gambara dbr:Alessandro_Allori dbr:Federico_Zuccari dbr:Francesco_de'_Rossi dbr:Bartolomeo_Bimbi dbr:Bartolomeo_Passarotti dbr:Padovanino dbr:Paolo_Pagani dbr:Paolo_Veronese dbr:Parmigianino dbr:Prospero_Fontana dbr:Harry_Carmean dbr:Lambert_Sustris dbr:Domenico_Beccafumi dbr:Pontormo dbr:Michele_Alberti dbr:Onorio_Marinari dbr:Ventura_Salimbeni dbr:Il_Pordenone dbr:Martin_Kober |
| is dbo:wikiPageDisambiguates of | dbr:Manner |
| is dbo:wikiPageRedirects of | dbr:New_Mannerism dbr:New_Mannerist dbr:Mannerism_(architecture) dbr:Mannerist dbr:Mannerist_architecture dbr:Late_Renaissance dbr:Manierism dbr:Manierist dbr:Mannerism/Art dbr:Mannerisms dbr:Mannerist_art dbr:Mannerist_painter dbr:Mannerist_period dbr:Mannerist_style dbr:Mannerists |
| is dbo:wikiPageWikiLink of | dbr:Caldas_da_Rainha dbr:Caravaggio dbr:Carl_Meyer_Tenement dbr:Carl_Peschel_Tenement dbr:Carlo_Maderno dbr:Carlo_Rimbotti dbr:Casével dbr:Ambrogio_Buonvicino dbr:Amico_Aspertini dbr:Belvedere_Torso dbr:Benedetto_Nucci dbr:Benedetto_Pagni dbr:Prague_Castle dbr:Pre-Raphaelite_Brotherhood dbr:Preachers'_House,_Gdańsk dbr:Predella dbr:Primitivism dbr:Primo_Conti dbr:Princeton_University_Art_Museum dbr:Province_of_Salerno dbr:Prussian_Eastern_Railway_Headquarters,_Bydgoszcz dbr:Pławniowice dbr:Quentin_Matsys dbr:Robertson_Street_United_Reformed_Church dbr:Rodion_Markovits dbr:San_Babila,_Milan dbr:San_Bernardo_alle_Terme dbr:San_Giacomo_Scossacavalli dbr:San_Juan_Bautista_Church_(Calumpit) dbr:San_Lorenzo,_Florence dbr:San_Lorenzo_Nuovo dbr:San_Martino_ai_Monti dbr:San_Michele_Arcangelo_ai_Corridori_di_Borgo dbr:San_Salvatore_in_Lauro dbr:San_Severo_al_Pendino dbr:San_Telmo_Museoa dbr:San_Vito_in_Pasquirolo,_Milan dbr:Sandro_Botticelli dbr:Sanssouci_Picture_Gallery dbr:Sant'Angelo,_Milan dbr:Santa_Caterina_a_Formiello dbr:Santa_Felicita,_Florence dbr:Santa_Maria_Maggiore dbr:Santa_Maria_del_Popolo dbr:Santa_Maria_della_Consolazione dbr:Santa_Maria_di_Canepanova dbr:Santa_Maria_in_Portico,_Naples dbr:Santa_Maria_presso_San_Celso dbr:Santi_Luca_e_Martina dbr:Santo_Stefano_dei_Cavalieri,_Pisa dbr:Satanic_panic dbr:English_Renaissance dbr:English_poetry dbr:List_of_architectural_styles dbr:List_of_art_movements dbr:List_of_buildings_and_structures_in_Cusco dbr:Mirabello_Cavalori dbr:Miranda_(The_Tempest) dbr:Villa_Muti dbr:M._Vänçi_Stirnemann dbr:Monte_di_Pietà,_Naples dbr:Baroque dbr:Basilica_and_Convent_of_San_Francisco,_Quito dbr:Basilica_of_the_Immaculate_Conception,_Salvador dbr:Belisario_Corenzio dbr:Belém_Palace dbr:Benvenuto_Cellini dbr:Bernard_Berenson dbr:Bernardino_Poccetti dbr:Bernardo_Bitti dbr:Biblioteca_Marciana dbr:Boboli_Gardens dbr:Bomarzo dbr:Bramshill_House dbr:Denis_Calvaert dbr:Andrea_Calamech dbr:Andrea_Schiavone dbr:Andrea_Vaccaro dbr:Andrea_Vicentino dbr:Andrea_di_Mariotto_del_Minga dbr:Annunciation_(Pontormo) dbr:Anthonie_Blocklandt_van_Montfoort dbr:Antoine_Masson dbr:Antonino_Spatafora dbr:Antonio_Campi dbr:Antonio_Circignani dbr:Antonio_Foler dbr:Antonio_Roybal dbr:Antonio_de_Paz dbr:Antonio_il_Verso dbr:Antwerp_Mannerism dbr:Antwerp_school dbr:Apparition_of_the_Virgin_to_St_Bernard_(Fra_Bartolomeo) dbr:Arcangelo_Salimbeni dbr:Archbishop's_Palace_of_Toledo dbr:Archdiocese_of_Râmnic dbr:Architectural_style dbr:Architecture_of_Mexico dbr:Architecture_of_Póvoa_de_Varzim dbr:Architecture_of_Warsaw dbr:Architecture_of_the_Netherlands dbr:History_of_architecture dbr:History_of_art dbr:History_of_the_nude_in_art dbr:Hospital_de_Santa_Marta dbr:Hradisko_Monastery dbr:Hugo_Hecht_Tenement dbr:Huibrecht_van_den_Eynde dbr:Joos_de_Momper dbr:Juan_Fernández_Navarrete dbr:Juan_Sánchez_Cotán dbr:Biagio_Betti dbr:Biagio_Falcieri dbr:List_of_Dutch_inventions_and_innovations dbr:List_of_World_Heritage_Sites_in_Eastern_Europe dbr:List_of_World_Heritage_Sites_in_India dbr:List_of_World_Heritage_Sites_in_Poland dbr:List_of_buildings_in_Quito dbr:Paul_Bril dbr:Paul_Lamantia dbr:Pellegrino_Tibaldi dbr:Penafiel dbr:Pesaro dbr:Peter_Paul_Rubens dbr:Regional_Museum,_Bydgoszcz dbr:Reinhold_Zschiesche_Tenement dbr:Renaissance dbr:Renaissance_architecture dbr:Renaissance_music dbr:Rheumatoid_arthritis dbr:Rick_Castro dbr:Cultural_depictions_of_Napoleon dbr:Cultural_movement dbr:Culture_of_Italy dbr:Culture_of_the_Netherlands dbr:Cusco_School dbr:United_States_Customhouse_(Portland,_Oregon) dbr:Universalmuseum_Joanneum dbr:Valentin_de_Boulogne dbr:Valladolid dbr:Varel dbr:Venice dbr:Villa_Giulia dbr:Villa_Serego dbr:Death_of_the_Virgin_(Caravaggio) dbr:Deesis_with_Saint_Paul_and_Saint_Catherine dbr:Deposition_of_Christ_(Bronzino) dbr:Descent_into_Limbo_(Beccafumi) dbr:Domenico_Riccio dbr:Domenico_Tibaldi dbr:Domenico_del_Barbieri dbr:Dormition_of_the_Virgin_(El_Greco) dbr:Dutch_Baroque_architecture dbr:Dutch_Golden_Age dbr:Dutch_gable dbr:Early_Netherlandish_painting dbr:Index_of_Renaissance_articles dbr:Index_of_architecture_articles dbr:Index_of_painting-related_articles dbr:Index_of_philosophy_articles_(I–Q) dbr:Jacob_de_Backer dbr:Jacopo_Bassano dbr:Jacopo_Bertoia dbr:Jacopo_Borbone dbr:Jacopo_Caraglio dbr:Jacopo_Coppi dbr:Jacopo_Ligozzi dbr:Jacopo_Zucchi dbr:Jacques_Jonghelinck dbr:Jacques_Rosenbaum dbr:Jan_Brueghel_the_Elder dbr:Jan_Sanders_van_Hemessen dbr:Jan_Soens dbr:Jan_Vermeyen dbr:Jan_de_Beer_(painter) dbr:Jan_van_de_Venne dbr:Johann_Melchior_Dinglinger dbr:Johannes_Tapissier dbr:Johannes_van_Mildert dbr:Lorenzo_Lotto dbr:Low-key_photography dbr:Old_Cathedral_of_Coimbra dbr:Renaissance_art dbr:Livio_Agresti dbr:Orazio_Alfani dbr:Ottavio_Amigoni dbr:Lieven_de_Key dbr:Light_in_painting dbr:List_of_orphans_and_foundlings dbr:List_of_painters_by_name_beginning_with_"A" dbr:List_of_painters_by_name_beginning_with_"B" dbr:List_of_people_from_Italy dbr:Jaramillo_(surname) dbr:Spanish_Golden_Age dbr:Villa_Lante dbr:The_Island_of_the_Day_Before dbr:Pietro_Marescalchi dbr:Polish_Golden_Age dbr:Portuguese_Plain_Style_architecture dbr:Postmodern_art dbr:Postmodernity dbr:Proto-Surrealism dbr:Northern_Mannerism dbr:Northern_Renaissance dbr:Nosadella dbr:Rutilio_di_Lorenzo_Manetti dbr:Tobias_Verhaecht dbr:Spanish_architecture dbr:The_Disrobing_of_Christ dbr:Villa_Farnese dbr:Timeline_of_architectural_styles dbr:1470s_in_art dbr:1480s_in_art dbr:1490s_in_art dbr:1500_in_art dbr:1502_in_art dbr:1503_in_art dbr:1509_in_art dbr:1510_in_art dbr:1512_in_art dbr:1517_in_art dbr:1520_in_art dbr:1521_in_art dbr:1522_in_art dbr:1523_in_art dbr:1525_in_art dbr:1526_in_art dbr:1527_in_art dbr:1530_in_art dbr:1535_in_art dbr:1536_in_art dbr:1537_in_art dbr:1540_in_art dbr:1542_in_art dbr:1543_in_art dbr:1544_in_art dbr:1547_in_art dbr:165_West_57th_Street dbr:1548_in_art dbr:1549_in_art dbr:1551_in_art dbr:1552_in_art dbr:1555_in_art dbr:1557_in_art dbr:1558_in_art dbr:1559_in_art dbr:1560_in_art dbr:1562_in_art dbr:1563_in_literature dbr:1566_in_art dbr:1567_in_art dbr:1568_in_art dbr:1571_in_art dbr:1574_in_art dbr:1575_in_art dbr:1579_in_art dbr:1580_in_art dbr:1585_in_art dbr:1590_in_art dbr:1591_in_art dbr:1592_in_art dbr:1596_in_art dbr:1599_in_art dbr:1600_in_art dbr:1602_in_art dbr:1603_in_art dbr:1605_in_art dbr:1606_in_art dbr:1607_in_art dbr:1608_in_art dbr:1613_in_art dbr:1615_in_art dbr:1616_in_art dbr:1620_in_art dbr:1622_in_art dbr:1627_in_art dbr:1629_in_art dbr:1630_in_art dbr:1632_in_art dbr:1635_in_art dbr:1639_in_art dbr:1640_in_art dbr:1643_in_art dbr:1664_in_art dbr:1700_in_art dbr:1731_in_art dbr:College_of_Nosa_Señora_da_Antiga dbr:Commedia_dell'arte dbr:Convent_of_Santo_Domingo,_La_Guardia_de_Jaén dbr:Cornelis_Ketel dbr:Court_Church dbr:Crossing_of_the_Red_Sea_(Bronzino) dbr:Andean_Baroque dbr:Mateiu_Caragiale dbr:Mathematics_and_architecture dbr:Matsumura_Keibun dbr:Matteo_Rosselli dbr:Mecklenburg-Vorpommern dbr:Saint-Eustache,_Paris dbr:Saint-Joseph-des-Carmes |
| is dbp:architecturalStyle of | dbr:Preachers'_House,_Gdańsk dbr:Regional_Museum,_Bydgoszcz dbr:Villa_Giulia dbr:District_Museum_Building,_Bydgoszcz |
| is dbp:architecture of | dbr:Monastery_of_Serra_do_Pilar |
| is dbp:architectureStyle of | dbr:Santo_Stefano_dei_Cavalieri,_Pisa dbr:Church_of_São_Cosme_e_São_Damião dbr:Monastery_of_São_Vicente_de_Fora dbr:Bernardine_Monastery,_Iziaslav dbr:Pantheon_of_the_House_of_Braganza dbr:Pantheon_of_the_Patriarchs_of_Lisbon dbr:Certosa_di_Pavia dbr:San_Sebastiano,_Milan |
| is dbp:data of | dbr:Portraits_of_the_Apostles |
| is dbp:movement of | dbr:Benvenuto_Cellini dbr:Anthonie_Blocklandt_van_Montfoort dbr:Jacopo_Ligozzi dbr:Cornelis_Ketel dbr:El_Greco dbr:Giacomo_Barozzi_da_Vignola dbr:Cristoforo_Roncalli dbr:Orsola_Maddalena_Caccia dbr:Maarten_van_Heemskerck dbr:Federico_Barocci dbr:Pedro_Hernández_(sculptor) dbr:Madonna_in_the_Vine_Arbour dbr:Madonna_with_the_Long_Neck dbr:Bronzino dbr:Adam_and_Eve/Gideon_and_the_Fleece dbr:Tintoretto dbr:Giovanni_Antonio_Lappoli dbr:Giovanni_Battista_Bertani dbr:Giovanni_del_Giglio dbr:Alessandro_Allori dbr:Daniele_da_Volterra dbr:Francesco_de'_Rossi dbr:Bartolomeo_Bimbi dbr:Bartolomeo_Passarotti dbr:Padovanino dbr:Paolo_Pagani dbr:Paolo_Veronese dbr:Parmigianino dbr:Prospero_Fontana dbr:Harry_Carmean dbr:Standing_Saint dbr:Karel_van_Mander dbr:Lambert_Sustris dbr:Domenico_Beccafumi dbr:Pontormo dbr:Michele_Alberti dbr:Onorio_Marinari dbr:Ventura_Salimbeni dbr:Virgin_Mary_(El_Greco,_Strasbourg) dbr:Il_Pordenone dbr:Martin_Kober dbr:Portrait_of_Doge_Pietro_Loredan dbr:View_of_Toledo |
| is dbp:style of | dbr:Prague_Castle dbr:Robertson_Street_United_Reformed_Church dbr:Belisario_Corenzio dbr:Bernardo_Bitti dbr:Church_of_Santa_Maria_Primerana dbr:Church_of_São_Salvador_(Trofa) dbr:Monastery_of_Santa_Maria_de_Maceira_Dão dbr:Luis_Perlotti dbr:St_Paul's_Cathedral,_Lisbon dbr:Palazzo_del_Te dbr:Chapel_of_St_Nicholas,_Fort_Ricasoli |
| is dbp:subDiscipline of | dbr:John_Gere |
| is foaf:primaryTopic of | wikipedia-en:Mannerism |
