Romance Brasileiro Research Papers - Academia.edu (original) (raw)
Analysis of the relationship between seduction, power and violence in José de Alencar's novel "Iracema".
Entrevista concedida a Vitor Cei entre março e abril de 2019.
O presente livro tem por objeto de estudo o romance O Ateneu, de Raul Pompéia, publicado em 1888 em folhetim pela Gazeta de Notícias e, meses mais tarde, em volume, pela tipografia do mesmo jornal. Estuda-se aqui o processo narrativo da... more
O presente livro tem por objeto de estudo o romance O Ateneu, de Raul Pompéia, publicado em 1888 em folhetim pela Gazeta de Notícias e, meses mais tarde, em volume, pela tipografia do mesmo jornal. Estuda-se aqui o processo narrativo da obra a partir de uma discussão inicial de sua recepção crítica, em que se observam três tendências interpretativas distintas: uma primeira de viés biográfico, bastante comum até a década de 1940; uma segunda, de viés social, iniciada logo após a anterior, e continuada ainda hoje; e uma última, de viés revisionista, mais atual, pautada na análise de aspectos até então considerados acessórios pela crítica. Dentre estes aspectos, está o tratamento cada vez mais aprofundado da narração autodiegética e do memorialismo latente já no subtítulo do romance – “Crônica de saudades”. Para tanto, discute-se a seguir a natureza teórica da narrativa de memórias, levantando-se diversos textos de teoria da narrativa como embasamento teórico da exposição. Propõe-se, assim, o uso de uma terminologia que busca categorizar em três grandes grupos as narrativas de memórias, de acordo com sua orientação mais voltada para o passado da ação – “narrativa retrospectiva” –, para o presente da narração – “narrativa presentificativa” – ou para o processo de leitura e recepção das memórias – “narrativa prospectiva”. A análise posterior de diversos elementos da narração d’O Ateneu chega à conclusão de que o romance de Pompéia representa um exemplo acabado de “narrativa prospectiva”, em que o narrador manipula a infância vivida no internato para fazer-se de vítima do sistema, e, assim, reverter a lógica de opressão a que fora submetido no Ateneu.
A diversidade que permeia o conjunto de estudos críticos de Perspectivas críticas da literatura brasileira no século XXI: prosa e outras escrituras caminha em paralelo ao que Beatriz Resende aponta como multiplicidade, uma e outra se... more
A diversidade que permeia o conjunto de estudos críticos de Perspectivas críticas da literatura brasileira no século XXI: prosa e outras escrituras caminha em paralelo ao que Beatriz Resende aponta como multiplicidade, uma e outra se impondo como marcas distintivas da literatura contemporânea. Quebra de fronteiras entre campos do conhecimento, mescla de gêneros e estilos, hibridização com outras formas artísticas e midiáticas e discussões sobre as temáticas candentes da atualidade são aspectos de destaque nesta obra, trazendo novas contribuições à fortuna crítica desse elenco de autoras e autores que, cada qual com estilo e projeto literário próprio, ficcionalizam, recriam e reencenam a nossa contemporaneidade.
A obra de Carola Saavedra, Com armas sonolentas, Um romance de formação, publicada pela editora Companhia das Letras (2018), cujo título é inspirado em um verso da poeta e freira mexicana Juana Inés de la Cruz, morta em 1695, artista... more
A obra de Carola Saavedra, Com armas sonolentas, Um romance de formação, publicada pela editora Companhia das Letras (2018), cujo título é inspirado em um verso da poeta e freira mexicana Juana Inés de la Cruz, morta em 1695, artista fundamental para o feminismo e a literatura latino-americana, narra a vivência de três mulheres, as quais se inter-relacionam por suas genealogias, no entanto, possuem histórias de vida e identidades muito distintas, marcadas por uma constante sensação de incompletude. A obra de Saavedra é um marco sobre mulheres profundas, fortes e sonhadoras, mas que, ao mesmo tempo, não compreendem seus lugares no mundo.
Composed by thirty-eight narratives, the novel Inferno provisório, by Luiz Ruffato, yearns for the formal deduction of the socioeconomic precariousness that inspires it. These stories of the Brazilian proletariat, which can be read... more
Composed by thirty-eight narratives, the novel Inferno provisório, by Luiz Ruffato, yearns for the formal deduction of the socioeconomic precariousness that inspires it. These stories of the Brazilian proletariat, which can be read independently, also perform a whole. Among multiple characters and their voices, and, indeed, before the many fractures that constitute the linguistic conscience of such fictional subjects, a general narrator is identified, who is responsible for the orchestration of the choir. Instrument of authorial intentionality, this narrator adheres to the linguistic and discursive variations of those who he represents, and gives the novel readers an image of popular language, responsible for what is poetically productive in his narrative conduction.
A literatura brasileira tem exemplos emblemáticos de personagens masculinos que exercem o poder através da sua voz narrativa dominante. Bentinho, no romance Dom Casmurro (1900), de Machado de Assis; Paulo Honório, no romance São Bernardo... more
A literatura brasileira tem exemplos emblemáticos de personagens masculinos que exercem o poder através da sua voz narrativa dominante. Bentinho, no romance Dom Casmurro (1900), de Machado de Assis; Paulo Honório, no romance São Bernardo (1934), de Graciliano Ramos. Em consequência, nas dobras desse discurso hegemônico viciado, "Capitus" e "Madalenas" levam a culpa por adultérios e infortúnios vários. Elas são as "sem voz", personagens que arquetipicamente simbolizam na ficção vozes reprimidas pela sociedade patriarcal brasileira, seja na ambiência urbana do Rio de Janeiro do século XIX, seja na ambiência rural das Alagoas no século XX. Uma outra obra-prima literária brasileira leva ao paroxismo a ausência de voz feminina: é o romance Lavoura arcaica, de Raduan Nassar. Publicado originalmente em 1975, possui nove personagens de uma família de origem libanesa, que vivem numa fazenda em local indeterminado do interior do Brasil. Os homens são quatro: Iohana (forma hebraica de João), o pai; Pedro, o primogênito; André, o filho do meio e Lula, o caçula. As mulheres são cinco: a Mãe (sugestivamente não nomeada), Rosa (no dicionário de símbolos, representa o princípio passivo), Zuleika, Huda e Ana. Para se ter uma ideia dos papéis sociais dos personagens em Lavoura arcaica, reproduz-se um trecho significativo do romance, na voz do narrador André: Eram esses os nossos lugares à mesa na hora das refeições, ou na hora dos sermões: o pai à cabeceira; à sua direita, por ordem de idade, vinha primeiro Pedro, seguido de Rosa, Zuleika e Huda; à sua esquerda, vinha a mãe, em seguida eu, Ana, e Lula, o caçula. O galho da direita era um desenvolvimento espontâneo do tronco, desde as raízes; já o da esquerda trazia o estigma de uma cicatriz como se a mãe, que era por onde começava o segundo galho, fosse uma anomalia, uma protuberância mórbida, um enxerto junto ao tronco talvez funesto, pela carga de afeto; podia-se quem sabe dizer que a distribuição dos lugares na mesa (eram caprichos do tempo) definia as duas linhas da família. (NASSAR, 2002: 156-7).
Neste trabalho vamos atrás das “marcas indeléveis” de que fala a pesquisadora fala, mas nosso foco será nos “construtores no romance nacional”, e em dois deles em particular: José de Alencar e Machado de Assis. Vamos mostrar como no... more
Neste trabalho vamos atrás das “marcas indeléveis” de que fala a pesquisadora fala, mas nosso foco será nos “construtores no romance nacional”, e em dois deles em particular: José de Alencar e Machado de Assis. Vamos mostrar como no folhetim moldou as principais características da escrita de José de Alencar e como Machado de Assis, apesar de ter traduzido um romance de folhetim e também empregar técnicas folhetinescas em sua primeira fase, fazia questão de negar essa influência, chegando a afirmar que nunca lera folhetim em sua vida.
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto... more
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto demoníaco empreendido pelo protagonista da obra de Guimarães Rosa, nas Veredas-Mortas, feito que conduz a trajetória do herói por entre dúvidas e questionamentos, inerentes ao modelo lukacsiano. O estudo da obra rosiana será realizado por meio de análise comparativa com o pacto demoníaco realizado por Fausto, na obra homônima de Goethe, e de trechos de outras obras derivadas do tema do pacto demoníaco, como Dr. Fausto, de Thomas Mann e O mestre e Margarida, de Mikhail Bulgákov. Palavras-Chave: Grande sertão: veredas; Guimarães Rosa; Fausto; herói problemático; herói trágico; Lukács; pacto fáustico; pacto demoníaco. Abstract: The essay intends to explain the crossing of Riobaldo in Grande Sertão: Veredas as a model of the problematic hero in the conception proposed by Lukács in The Theory of the Novel, studying the episode of the (supposed) demonic pact undertaken by the protagonist of Guimarães Rosa's novel, in "Veredas-Mortas", moment that leads
Neuroscientific research and scholarly essays in the field of food studies have proven a strong bond between food and memory. This article shows how in Ana Miranda’s Amrik, food is a significant factor in the memories of the novel’s main... more
Neuroscientific research and scholarly essays in the field of food studies have proven a strong bond between food and memory. This article shows how in Ana Miranda’s Amrik, food is a significant factor in the memories of the novel’s main character, and how food contributes to shape her identity. Therefore, taking as theoretical background studies on gastrocriticism I explore the relation among food, gender and ethnicity in the life of Lebanese inmigrants who arrived in Brazil at the end of the 19th century, historical backdrop of the novel. I argue that food representations allow to understand characters’ sexual and social roles in the host country. Food is also a tool used to show how Lebanese inmigrants tried to keep their ethnicity once in Brazil.
Pocas primeras novelas tienen una madurez literaria tan sólida como Antiterapias de Jacques Fux. En ella, el autor brasileño narra, desde una perspectiva autoficcional, el proceso de crecimiento y madurez de un joven judío en el Brasil... more
Pocas primeras novelas tienen una madurez literaria tan sólida como Antiterapias de Jacques Fux. En ella, el autor brasileño narra, desde una perspectiva autoficcional, el proceso de crecimiento y madurez de un joven judío en el Brasil del siglo XXI. Quien se pregunte cómo compaginar la educación judía con la exuberancia brasileña o la interpretación de la Torá con la sexualidad tendrá que dejarse llevar por la envolvente lectura de este relato que ofrece respuestas hilarantes unas veces, trágicas otras. No exenta de abundante intertextualidad con obras cumbre de la literatura brasileña y universal, la novela incorpora al trasfondo judaico temas relevantes de ahora y siempre: familia, amistad, amor, erotismo, sexualidad, sufrimiento, muerte... Fux enlaza con una tradición de grandes nombres de las letras brasileñas como Moacyr Scliar o Samuel Rawet cuyos textos ficcionalizaron el periplo vital y el proceso de adaptación de los judíos en Brasil. Las narrativas creadas por estos y otros escritores sobre la experiencia judía, a los que ahora hay que sumar Antiterapias, se tornan piezas clave para incorporar su visión como ciudadanos brasileños al relato de la identidad cultural nacional en el país sudamericano. Un relato que, en nuestros días, se proyecta cada vez más excluyente y poco integrador desde la elite política brasileña.
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto... more
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto demoníaco empreendido pelo protagonista da obra de Guimarães Rosa, nas Veredas-Mortas, feito que conduz a trajetória do herói por entre dúvidas e questionamentos, inerentes ao modelo lukacsiano. O estudo da obra rosiana será realizado por meio de análise comparativa com o pacto demoníaco realizado por Fausto, na obra homônima de Goethe, e de trechos de outras obras derivadas do tema do pacto demoníaco, como Dr. Fausto, de Thomas Mann e O mestre e Margarida, de Mikhail Bulgákov.Palavras-Chave: Grande sertão: veredas; Guimarães Rosa; Fausto; herói problemático; herói trágico; Lukács; pacto fáustico; pacto demoníaco.: The essay intends to explain the crossing of Riobaldo in Grande Sertão: Veredas as a model of the problematic hero in the conception propose...
Resumen: Se propone la lectura de Agosto (1990), novela del escritor brasileño Rubem Fon-seca, como modelo de análisis de un tipo de ficción que, según nuestra hipótesis, se establece una versión alternativa que tanto se opone como... more
Resumen: Se propone la lectura de Agosto (1990), novela del escritor brasileño Rubem Fon-seca, como modelo de análisis de un tipo de ficción que, según nuestra hipótesis, se establece una versión alternativa que tanto se opone como contradice a la historia reconocida como oficial. Agosto contiene una apabullante relación de hechos y cohechos, nombres y apellidos, fechas y locaciones, de un mes clave en la historia contemporánea de Brasil: agosto de 1954, mes de la caída y muerte de Getúlio Vargas. A través de un recuento escrupuloso de situacio-nes reales (relato histórico), esta novela esconde entre líneas el verdadero grado de su ficción (relato policial), por lo que adquiere una veracidad que no embona bien con el concepto más puro de ficción al poner en tela de juicio la versión oficial a la que se opone y contradice. PalabRas clave: Novela policíaca, Novela histórica, Ficción, Historia, Brasil, Rubem Fon-seca, Getúlio Vargas. abstRact: In this article we propose to study August (1990), a novel of the Brazilian writer Rubem Fonseca, as a model for the analysis of a kind of fiction that, according to our hypothesis, is established as an alternative version that opposes and contradicts the history recognized as official. August has an overwhelming account of the facts, bribes, names, dates and locations that took place in a key month for the contemporary Brazilian history: August of 1954, month of the fall and death of Getúlio Vargas. Through a careful account of real situations (historical story), this novel hides in between lines the true extent of his fiction (detective story), which acquires a veracity that does not completely fit within the pure concept of "fiction" by questioning the official version to which it opposes and contradicts.
Marta de Senna e Marcelo Diego
This research aims to study the representations of food in the novel Nihonjin (2011) by Oscar Nakasato (Maringá, 1963). I argue that culinary practices establish boundaries, that I call isogastrias, between ethnic communities in Brazil in... more
This research aims to study the representations of food in the novel Nihonjin (2011) by Oscar Nakasato (Maringá, 1963). I argue that culinary practices establish boundaries, that I call isogastrias, between ethnic communities in Brazil in the first decades of the twentieth century. In Nihonjin, whose background is the life of the first Japanese immigrants arrived in the coffee plantations of São Paulo in 1908, food, its preparation and consumption, is depicted as a marker of Japanese ethnicity in the diaspora. The representations of food are also an indicator of the process of transculturation of this community in Brazil. The nostalgia that Japanese in the diaspora feel for Japan finds in food a foothold for memories and remembrances.
This paper proposes to indicate aspects of theory literary, mainly about the structuralism, the intertextuality and the theory of the reception in the novel A Rainha dos Cárceres da Grécia and to attribute to Osman Lins some of the... more
This paper proposes to indicate aspects of theory literary, mainly about the structuralism, the intertextuality and the theory of the reception in the novel A Rainha dos Cárceres da Grécia and to attribute to Osman Lins some of the characteristics of the modern critic-writer idealized by Leyla Perrone-Moisés.
Esta pesquisa tem como proposta produzir um conhecimento novo sobre o escritor carioca Pedro Carlos da Silva Rabelo (1868-1905) e sua atuação como autor e jornalista nos primórdios da Primeira República, investigada em fontes primárias na... more
Esta pesquisa tem como proposta produzir um conhecimento novo sobre o escritor carioca Pedro Carlos da Silva Rabelo (1868-1905) e sua atuação como autor e jornalista nos primórdios da Primeira República, investigada em fontes primárias na Hemeroteca Digital Brasileira/FBN. Neste trabalho propomos apresentar e elucidar o conceito “Leitura Alegre” utilizado pela impressa da época para se referenciar a obras de teor licencioso/pornográfico, muito comercializados no período de maior produção do autor. Utilizamos alguns de seus textos como exemplificação.
Esta dissertação trata da abordagem de dois gêneros discursivos na obra literária e ensaística de Osman Lins, que são o romance e o ensaio. É abordada a forma como tais gêneros se interpenetram e quais os efeitos de sentido dessa união,... more
Esta dissertação trata da abordagem de dois gêneros discursivos na obra literária e ensaística de Osman Lins, que são o romance e o ensaio. É abordada a forma como tais gêneros se interpenetram e quais os efeitos de sentido dessa união, mais especificamente em A rainha dos cárceres da Grécia (romance) e Guerra sem testemunhas (ensaio). O trabalho é dividido em quatro capítulos, além de comentários iniciais e conclusivos. No primeiro capítulo, explora-se o ensaio como forma discursiva, além de suas origens na Grécia antiga e sua consolidação na França por meio de Montaigne e seus Ensaios. No segundo capítulo, trabalha-se com o livro Guerra sem testemunhas, no qual Osman Lins apresenta a sua visão da realidade do escritor através de ensaios com caracteres ficcionais (narrativos). Tem-se, aí, o “ensaio ficcionalizado”. No terceiro capítulo, há a exposição de um breve histórico do gênero romance até suas manifestações no século XX, em que se pode inserir A rainha dos cárceres da Grécia. No quarto e último capítulo, busca-se apontar características marcantes de A rainha dos cárceres da Grécia, como sua composição através de diversos gêneros discursivos, com ênfase no ensaio – “ficção ensaística”. Nesta parte do trabalho também são feios outros comentários, como a questão da autoria.
O trabalho tem a proposta de expandir os conhecimentos sobre o escritor carioca esquecido Pedro Carlos da Silva Rabelo (1868-1905), que publicou em 1895 um volume de oito contos denominado A alma alheia, no qual críticos contemporâneos... more
O trabalho tem a proposta de expandir os conhecimentos sobre o escritor carioca
esquecido Pedro Carlos da Silva Rabelo (1868-1905), que publicou em 1895 um volume de oito contos denominado A alma alheia, no qual críticos contemporâneos importantes como José Verissimo reconheceram marcas naturalistas e a influência da literatura de Émile Zola. Através do recorte de referências dos periódicos, dos comentários dos críticos, como Afrânio Peixoto, e dos contos de A alma alheia temos o ponto de partida para a hipótese do naturalismo de Pedro Rabelo, assim como para a proposta de outros naturalismos em circulação no século XIX esquecidos pela historiografia tradicional.
A partir da observação de Thomas Pavel de que uma vertente do romance europeu da segunda metade do século XIX teria se oposto ao idealismo moral de Marx e Comte, aproximando-se do pessimismo de Schopenhauer, encontramos um paralelo na... more
A partir da observação de Thomas Pavel de que uma vertente do romance europeu da segunda metade do século XIX teria se oposto ao idealismo moral de Marx e Comte, aproximando-se do pessimismo de Schopenhauer, encontramos um paralelo na história do romance brasileiro entre as décadas de 1960 e 1980, aquilo que nomeamos “giro schopenhaueriano”. Este artigo explicita características do “giro”, a partir da análise de romances de Clarice Lispector, Caio Fernando Abreu, Lygia Fagundes Telles, Hilda Hilst e João Gilberto Noll, e faz uma tentativa de explicação desse fenômeno com base no contexto sócio-histórico do país, relacionando a figura do escritor mais autônomo em suas escolhas éticas e estéticas com a dissolução da ideia de literatura nacional e a fragilização da crença na utopia política durante o período examinado.
O artigo se propõe a estabelecer os possíveis vínculos entre a fatura ficcional de Fronteira e os processos sociais concernentes à mineração em Minas Gerais. Empregando como metodologia a investigação da subjetividade das personagens, os... more
O artigo se propõe a estabelecer os possíveis vínculos entre a fatura ficcional de Fronteira e os processos sociais concernentes à mineração em Minas Gerais. Empregando como metodologia a investigação da subjetividade das personagens, os caracteres revelados tornam-se instrumentos para análise sociológica do tema da mineração no romance: formalização literária do processo social. Para isto, é essencial analisar historicamente o início, desenvolvimento, auge e declínio das atividades de garimpagem de minerais nos séculos XVIII e XIX na província de Minas Gerais, com a finalidade de compará-los com o desenrolar dos acontecimentos no interior do enredo de Fronteira.
Entendendo que o caráter universal de uma obra não obscurece a sua relação com o meio específico em que surgiu e tendo como recorte espaço-temporal o Rio de Janeiro dos anos 1930-1970, este ensaio promove um diálogo entre o último romance... more
Entendendo que o caráter universal de uma obra não obscurece a sua relação com o meio específico em que surgiu e tendo como recorte espaço-temporal o Rio de Janeiro dos anos 1930-1970, este ensaio promove um diálogo entre o último romance de Clarice Lispector, A hora da estrela, de 1977, e a primeira peça de sucesso de Nelson Rodrigues, Vestido de noiva, de 1943. Para tanto, observa uma série de coincidências cronológicas, temáticas e de enredo; em seguida, examina a solicitação que a peça e o romance fazem ao repertório operístico europeu do século XIX; por fim, procura estabelecer um debate sobre em que medida o horizonte global e a paisagem local podem ser divisados em A hora da estrela.
This article examines the problems the translator encountered when translating the novel Amrik (1997) by the Brazilian writer Ana Miranda from Portuguese into Spanish. In addition to describing some of the obstacles in detail, the study... more
This article examines the problems the translator encountered when translating the novel Amrik (1997) by the Brazilian writer Ana Miranda from Portuguese into Spanish. In addition to describing some of the obstacles in detail, the study reflects on the logic and tools used to solve them from an interdisciplinary perspective. Literary translation presents unique complexities which, in this case, were aggravated due to some of the unique features of the story that had a significant impact on the narrative style such as a Lebanese-born narrator who adopted Portuguese as a second language, the frequent introduction of arabisms, the almost complete omission of punctuation, flashback as narrative technique, etc. This essay studies specific issues that were particularly challenging: the translation of interjections, the lack of punctuation, and problems with a non-native narrator who is not completely fluent in Portuguese.
Marcus Vinicius de Freitas, professor, poeta e romancista de Belo Horizonte, tem se destacado no cenário da literatura brasileira contemporânea. Em entrevista concedida em março de 2018 ao projeto "Notícia da atual literatura brasileira:... more
Marcus Vinicius de Freitas, professor, poeta e romancista de Belo Horizonte, tem se destacado no cenário da literatura brasileira contemporânea. Em entrevista concedida em março de 2018 ao projeto "Notícia da atual literatura brasileira: entrevistas", que consiste em mapeamento da literatura brasileira do início do século XXI a partir da perspectiva dos próprios escritores, Freitas reflete a respeito de seu processo de composição artística e lança um olhar sobre sua trajetória literária, discorrendo acerca de autores e aspectos das tradições literárias com as quais busca dialogar. O autor também reflete sobre aspectos relativos ao quadro político e cultural dos últimos anos e as respostas éticas por ele demandadas.
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto... more
Resumo: O ensaio pretende explanar sobre a travessia de Riobaldo em Grande sertão: veredas, como modelar do herói problemático na concepção proposta por Lukács, em A Teoria do Romance, através do estudo do episódio do (suposto) pacto demoníaco empreendido pelo protagonista da obra de Guimarães Rosa, nas Veredas-Mortas, feito que conduz a trajetória do herói por entre dúvidas e questionamentos, inerentes ao modelo lukacsiano. O estudo da obra rosiana será realizado por meio de análise comparativa com o pacto demoníaco realizado por Fausto, na obra homônima de Goethe, e de trechos de outras obras derivadas do tema do pacto demoníaco, como Dr. Fausto, de Thomas Mann e O mestre e Margarida, de Mikhail Bulgákov.Palavras-Chave: Grande sertão: veredas; Guimarães Rosa; Fausto; herói problemático; herói trágico; Lukács; pacto fáustico; pacto demoníaco.: The essay intends to explain the crossing of Riobaldo in Grande Sertão: Veredas as a model of the problematic hero in the conception propose...
A coleção Reserva Literária, fruto da parceria entre a Editora da Universidade de São Paulo e a Com-Arte, proporciona a reedição de mais um título relevante-e atualmente não muito lido da literatura brasileira. Sendo apresentada em uma... more
A coleção Reserva Literária, fruto da parceria entre a Editora da Universidade de São Paulo e a Com-Arte, proporciona a reedição de mais um título relevante-e atualmente não muito lido da literatura brasileira. Sendo apresentada em uma edição de capa dura, contendo os detalhes do trabalho editorial encetado sobre o texto e, ainda, um prefácio do professor Ivan Marques-conhecedor profundo do modernismo mineiro-a obra Totônio Pacheco, de João Alphonsus, joga luz sobre os conturbados anos de 1930 mediante uma voz narrativa em terceira pessoa atenta tanto às equações sociais quanto individuais. Lançada primeiramente em 1935, a narrativa é incluída na extensa lista do chamado romance de 30. Apesar de ser um período profícuo em termos de difusão de prosas representativas de cantos do país outrora não abraçados, "o resíduo literário [das narrativas] nem sempre foi dos melhores, mas o fenômeno não deixa de ser interessante" (LUCAS, 1976, p. 77). A baixa produção de narrativas memoráveis deu-se muito devido à potente infiltração da polarização política da época, como Luís Bueno (2015) investiga com afinco em Uma história do romance de 30. Grosso modo, os escritores de esquerda deveriam compor livros de cunho social, enquanto os de direita deveriam compor livros psicológicos, focados no íntimo do sujeito. Destoavam desse esquema simplista, no entanto, o que Flora Süssekind (1984, p. 198) denomina "literatura-contra"; isto é, neste caso, as narrativas que imbricavam dialeticamente as formas/conteúdo sociais e psicológicas. A despeito da construção formal sui generis de Totônio Pacheco, que demora a fixar a personagem principal, que nem sempre aparenta ser o epicentro dos acontecimentos, a prosa irradia tensões históricas e ontológicas, especialmente no que tange ao afeto da desilusão, colhido "com pachorra, num ritmo moroso e sereno" (MARQUES, 2011, p. 178).
RESUMO: O presente trabalho tem por objetivo analisar como se dá a representação da mulher nos romances Os pecados da tribo (2005) e Aquele mundo de Vasabarros (1985), de José J. Veiga. Busca-se desvelar a condição das personagens... more
RESUMO: O presente trabalho tem por objetivo analisar como se dá a representação da mulher nos romances Os pecados da tribo (2005) e Aquele mundo de Vasabarros (1985), de José J. Veiga. Busca-se desvelar a condição das personagens femininas em ambas as narrativas. Sob esse viés, a análise parte da ideia de que, apesar da acentuação da ideologia patriarcal, as mulheres de Os pecados da tribo e as de Aquele mundo de Vasabarros subvertem não somente o poder masculino, mas sobretudo, o poder político, fonte de violência e opressão. Assim, devido à inserção de novos valores quanto à figura da mulher como gênero na sociedade, advindas das lutas dos movimentos feministas no Brasil, Veiga acompanha e representa o deslocamento da mulher, antes encerrada ao espaço privado do lar, para o espaço público em narrativas que mostram manifestações de resistência praticadas pelas personagens femininas, marcadamente situadas em contextos de vigilância e censura de governos totalitários. Para isso, serão convocadas as considerações de Hutcheon (1991), Souza (1990), Miyazaki (1988), Duarte (2003), Sarti (2001), entre outros, a fim de identificar a representação da personagem feminina na modernidade: mulheres que combatem as amarras do patriarcado, subvertem a opressão social e política, para então, despertarem em si e em outros o poder da esperança pela liberdade. Palavras-chave: Mulher. Romance. José J. Veiga. Artigo recebido em: 23 abr. 2019. Aceito em: 17 maio 2019.
Objetivou-se examinar a pertinência de Lúcio Cardoso e Cornélio Penna, em suas obras mais cultuadas, respectivamente Crônica da Casa Assassinada e A Menina Morta, no quadro das linhas interpretativas da historiografia literária... more
Objetivou-se examinar a pertinência de Lúcio Cardoso e Cornélio Penna, em suas obras mais cultuadas, respectivamente Crônica da Casa Assassinada e A Menina Morta, no quadro das linhas interpretativas da historiografia literária brasileira, tentando entender, por um lado, a relação com a formação social brasileira em suas instituições mais significativas, sobretudo a família e a escravidão, e, por outro, a relação dos escritores com a formação do cânone literário nacional em suas balizas de pertencimento e exclusão.