Modern art (original) (raw)
Moderní umění je termín, který označuje umění od konce 19. století až po 70. léta 20. století.[zdroj?] Další význam označuje poslední etapu ve vývoji umění v pořadí pravěké umění, umění starověku, umění středověku, umění novověku. Počátek moderního umění v tomto smyslu se spojuje s nástupem moderny (jindy s nástupem romantismu). Charakteristickou moderního umění je individualismus, subjektivismus, modernismus a experiment.[zdroj?]
Property | Value |
---|---|
dbo:abstract | الفن الحديث هو العمل الفني الذي ظهر خلال الفترة الممتدة تقريبًا من ستينيات القرن التاسع عشر إلى السبعينيات، ويشير إلى أنماط وفلسفات الفن المنتج خلال تلك الحقبة. عادة ما يرتبط المصطلح بالفن الذي تم فيه التخلي عن التقاليد القديمة لصالح الابتكار. جرب الفنانون المعاصرون طرقًا جديدة للرؤية بالإضافة إلى مفاهيم جديدة حول طبيعة المواد وأدوار الفن. يميل الكثير من الفن الحديث إلى الابتعاد عن السرد (الذي كان يميز الفنون السابقة) ويتجه نحو التجريد. غالبًا ما يُطلق على الإنتاج الفني الأكثر حداثة اسم الفن المعاصر أو فن ما بعد الحداثة. ساهم الرسامون مثل فنسنت فان جوخ وبول سيزان وبول غوغان وجورج سورات وهنري دي تولوز لوتريك في ظهور الفن الحديث. في أوائل القرن العشرين أحدث هنري ماتيس والعديد من الفنانين الشباب الآخرين مثل فنان التكعيبية البدائية جورج براك، ، وراؤول دوفي ثورة في عالم الفن في باريس من خلال لوحاتهم لمناظر طبيعية برية متعددة الألوان ومعبرة ولوحات شخصية أطلق عليها النقاد اسم (الحوشية)، كانت لوحة في نسختيها التي رسمها ماتيس نقطة تحول في مسيرته المهنية وفي تطور الفن الحديث، يظهر اللون الدافئ الغني للأشكال مقابل الخلفية الخضراء المزرقة الرائعة بالإضافة إلى التعاقب الإيقاعي للعراة الراقصين أفكار التحرر العاطفي واللذة مما يعكس حب ماتيس المبكر للفن البدائي. ابتكر بابلو بيكاسو متأثرًا بأنري تولوز لوترك وغوغان ومبدعين آخرين في أواخر القرن التاسع عشر في مطلع القرن العشرين أعماله التكعيبية الأولى بناءً على نظرية بول سيزان القائلة بأن جميع صور الطبيعة يمكن اختزالها إلى ثلاث مواد: مكعب، كرة، ومخروط. رسم بيكاسو لوحة جديدة وجذرية بعنوان (آنسات آفنون) صور فيها سيناريو بيت دعارة بدائي فيه خمس عاهرات، ورسومات عنيفة لوجوه النساء تذكر بأقنعة القبائل الأفريقية واختراعاته التكعيبية الجديدة، طور بيكاسو وجورج براك التكعيبية التحليلية في باريس من عام 1908 إلى عام 1912 تقريبًا، والتي تميزت باستخدام الكمان والشمعدان. في عشرينيات القرن الماضي، تبعت التكعيبية التحليلية التكعيبية الاصطناعية والتي ظهرت على يد فنانين مثل براك، وبيكاسو، فرناند ليجر، خوان جريس، ألبرت جليز، مارسيل دوشامب وغيرهم. تتميز التكعيبية الاصطناعية بإدخال مواد مختلفة وأسطح وعناصر كولاج وورق كوليه (الورق اللاصق) وباستخدام مجموعة كبيرة ومتنوعة من المواد. يرتبط مفهوم الفن الحديث ارتباطًا وثيقًا بالحركة الحداثية. (ar) Art modern és un terme referit a la major part de la producció artística des de la dècada del 1860 fins aproximadament la dècada del 1970, i denota els estils i les filosofies de l'art produïts durant aquesta època. Sovint se'l defineix per oposició al denominat art acadèmic, que representaria la tradició; mentre que l'art modern representaria l'experimentació. Els artistes moderns van experimentar amb noves maneres de mirar i amb idees noves sobre la naturalesa dels materials i les funcions de l'art. Aquesta tendència que s'allunya de la narrativa, que era característica de les arts tradicionals, mentre que l'abstracció és característica de gran part de l'art modern. La producció artística més recent s'anomena sovint art contemporani o art postmodern. Produccions recents són sovint denominats art contemporani, encara que aquest terme també es refereix a l'art de l'Edat contemporània (des de mitjançats del segle xviii). Cal entendre, per tant, que el concepte d'art modern no és cronològic, sinó estètic; d'estil, de sensibilitat o fins i tot d'actitud: un pintor academicista com (mort el 1905) no fa art modern, mentre que Vincent van Gogh (mort el 1890) indubtablement sí. L'art modern representa com a innovació davant la tradició artística de l'art occidental una nova forma d'entendre l'estètica, la teoria i la funció de l'art, en què el valor dominant (en pintura o escultura) ja no és la imitació de la natura o la seva representació literal. La invenció de la fotografia havia fet aquesta funció artística obsoleta. Al seu lloc, els artistes van començar a experimentar amb nous punts de vista, amb noves idees sobre la natura, materials i funcions artístiques, sovint en formes abstractes. (ca) Moderní umění je termín, který označuje umění od konce 19. století až po 70. léta 20. století.[zdroj?] Další význam označuje poslední etapu ve vývoji umění v pořadí pravěké umění, umění starověku, umění středověku, umění novověku. Počátek moderního umění v tomto smyslu se spojuje s nástupem moderny (jindy s nástupem romantismu). Charakteristickou moderního umění je individualismus, subjektivismus, modernismus a experiment.[zdroj?] (cs) Με τον όρο Μοντέρνα τέχνη αναφερόμαστε κυρίως στην καλλιτεχνική παραγωγή που παρατηρήθηκε από τα τέλη του 19ου αιώνα έως περίπου το 1970. Πολλές φορές χρησιμοποιείται και ο όρος σύγχρονη τέχνη, ωστόσο δηλώνει περισσότερο την πλέον πρόσφατη καλλιτεχνική παραγωγή. Η Μοντέρνα τέχνη χαρακτηρίζεται από μια νέα προσέγγιση στις τέχνες, τέτοια ώστε πλέον να μην έχει πρωτεύουσα σημασία η ακριβής αναπαράσταση των αντικειμένων (π.χ στη ζωγραφική ή γλυπτική) όσο ο πειραματισμός με νέους και πρωτότυπους τρόπους απεικόνισής τους, συχνά αποδομώντας το αντικείμενο ή προβάλλοντάς το αφαιρετικά. Κατά μία βάσιμη εκδοχή το "μοντέρνο" είναι το "αποσπασματικό", δηλαδή η καλλιτεχνική τάση διαίρεσης του αντικειμένου σε μέρη και η απανασύνθεση των μερών σε νέα (άλλη) οπτική αισθητική. Η έννοια της μοντέρνας τέχνης ταυτίζεται συχνά και με τον όρο Μοντερνισμός. (el) Moderne Kunst ist ein relativ unscharfer, aber umgangssprachlich allgemein üblicher Begriff für die avantgardistische Kunst des 20. Jahrhunderts, doch wurde dieser Ausdruck schon seit dem späten 18. Jahrhundert verwendet. In der Fachsprache wird heute eher von Kunst der Moderne gesprochen, um den Begriff klarer vom Begriff Zeitgenössische Kunst abzugrenzen. Als Oberbegriff steht Moderne hier meist für alle künstlerischen Entwicklungen seit zirka 1870. Seit der sich in den 1970er Jahren verstärkenden Moderne-Postmoderne-Diskussion gibt es unterschiedliche Auffassungen darüber, ob die Zeitgenössische Kunst noch der Moderne angehört oder nicht, oder ob einzelne zeitgenössische Strömungen der Moderne zuzurechnen sind, andere der Postmoderne. Das hängt auch stark damit zusammen, wie jeweils der Begriff Moderne definiert wird, d. h. welches Konzept der Moderne zugeschrieben wird. (de) Moderna arto estas arta laboro produktita dum la periodo etenda proksimume el la 1860-aj al la 1970-aj jaroj, kaj ĝi prezentas la stilon kaj filozofion proprajn de la arto produktita dum tiu epoko. (eo) Arte modernoa 1860ko hamarkadatik 1970ekora bitartean ekoitzitako artelanak eta garai hartako artistak barne hartzen dituen kontzeptua da. Halaber, definizio hau iraganaldiko tradizioak albo batean utzi dituen artearekin lotuta dago, esperimentazioaren izpirituak eragindakoa. Izan ere, artista modernoek esperimentatzen zuten ikusteko bide berriekin, eta artearen funtzioei eta gaien ezaugarriei buruzko ideia berriekin. Besteak beste, abstrakziorako joera oso markatuta dago artista moderno gehienengan. Bestela, Bigarren Mundu Gerratik aurrera egindako arteari garaikidea deitzen zaio. (eu) Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte (la historiografía del arte, la estética y teoría del arte y el mercado de arte), que pretende diferenciar que se identificaría con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría la tradición; mientras que el arte moderno representaría la experimentación. Al ser principalmente un concepto estético y no cronológico, cualquier delimitación de un periodo para el "arte moderno" es problemática, empezando por una dificultad obvia: el arte de la Edad Moderna (de mediados del siglo XV a finales del siglo XVIII) no es lo que se entiende como "arte moderno", mientras que sí lo es el arte de la Edad Contemporánea (desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad). Otra ambigüedad evidente es la utilización de la expresión "arte moderno" en oposición a "arte antiguo", que tampoco coincide siempre con el arte de la Edad Antigua (desde el inicio de la historia hasta el siglo V), especialmente en formas como "maestros antiguos" y "", siendo aquellos los del siglo XV al XVII, y estos los posteriores, épocas convencionalmente separadas por criterios historiográficos y museológicos. Las expresiones "arte moderno" y "arte contemporáneo" se utilizan muy a menudo de forma totalmente intercambiable, incluso en la bibliografía especializada y el entorno institucional (museos y universidades); mientras que en otras ocasiones, en los mismos ámbitos, se utilizan en oposición, reservando para el "arte moderno" un periodo indefinido, que puede ir desde distintos momentos del siglo XIX hasta distintos momentos del siglo XX. No hay consenso para determinar si es el "arte moderno" o el "arte contemporáneo" el que ejemplifican las vanguardias; ni tampoco para determinar si esa diferenciación debe aplicarse a alguna de las sucesivas generaciones de vanguardias: bien las que comienzan antes de la Primera Guerra Mundial (1914-1918) y se desarrollan en el periodo de entreguerras (1918-1939), o bien las que surgen después de la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), o incluso las "transvanguardias" de finales del siglo XX, cuando se acuñó el concepto de lo "postmoderno", que para algunos autores pondría fin al "arte moderno" en sí. Únicamente si se entiende el concepto de arte moderno no como cronológico, sino como estético (de estilo, de sensibilidad o incluso de actitud), pueden explicarse ciertas paradojas: un pintor academicista como William Adolphe Bouguereau (muerto en 1905) no hace "arte moderno", mientras que Vincent van Gogh (muerto en 1890) indudablemente sí; calificar como "modernos" a el Greco (muerto en 1614), Velázquez (muerto en 1660), a Rembrandt (muerto en 1669) o a Goya (muerto en 1828) es algo tan común que se ha convertido prácticamente en un tópico. El arte moderno, como innovación frente a la tradición artística del arte occidental, representa una nueva forma de entender la teoría y la , en que el valor dominante de las llamadas artes figurativas (pintura y escultura) ya no es la imitación de la naturaleza o su condición literal. La invención de la fotografía había convertido esta función artística, hasta entonces esencial (pintores de corte), en algo accesorio, cuando no obsoleto. En su lugar, los artistas comenzaron a experimentar con nuevos puntos de vista, con nuevas ideas sobre la naturaleza, materiales y funciones artísticas, llegando incluso a la abstracción. La Revolución industrial no solo trajo las innovaciones técnicas que permitieron la arquitectura del hierro y del cristal, sino que cambió para siempre las relaciones productivas y sociales, y con ellas, la posición del artista frente a su cliente. (es) L'art moderne comprend les productions artistiques d'une période s'étendant des années 1860 aux années 1970 et dénotant les styles et les philosophies artistiques de cette époque. Le terme est généralement associé aux productions artistiques qui rejettent les traditions passées ou s'en inspirent dans un esprit d'expérimentation avec la nature des matériaux et la fonction de l'art, avec une tendance à s'éloigner de la narration pour aller vers l'abstraction. L'art moderne se caractérise aussi par la naissance de la critique d'art. En effet, au même moment, l'art devient sujet d'écriture : la critique est souvent un discours engagé sur l'œuvre. En histoire de l'art, l'art moderne est précédé par le réalisme et suivi par l'art contemporain. L'art moderne est à rapprocher du mouvement culturel et philosophique moderniste. (fr) Modern art includes artistic work produced during the period extending roughly from the 1860s to the 1970s, and denotes the styles and philosophies of the art produced during that era. The term is usually associated with art in which the traditions of the past have been thrown aside in a spirit of experimentation. Modern artists experimented with new ways of seeing and with fresh ideas about the nature of materials and functions of art. A tendency away from the narrative, which was characteristic for the traditional arts, toward abstraction is characteristic of much modern art. More recent artistic production is often called contemporary art or postmodern art. Modern art begins with the heritage of painters like Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat and Henri de Toulouse-Lautrec all of whom were essential for the development of modern art. At the beginning of the 20th century Henri Matisse and several other young artists including the pre-cubists Georges Braque, André Derain, Raoul Dufy, Jean Metzinger and Maurice de Vlaminck revolutionized the Paris art world with "wild", multi-colored, expressive landscapes and figure paintings that the critics called Fauvism. Matisse's two versions of The Dance signified a key point in his career and in the development of modern painting. It reflected Matisse's incipient fascination with primitive art: the intense warm color of the figures against the cool blue-green background and the rhythmical succession of the dancing nudes convey the feelings of emotional liberation and hedonism. At the start of 20th-century Western painting, and initially influenced by Toulouse-Lautrec, Gauguin and other late-19th-century innovators, Pablo Picasso made his first Cubist paintings based on Cézanne's idea that all depiction of nature can be reduced to three solids: cube, sphere and cone. With the painting Les Demoiselles d'Avignon (1907), Picasso dramatically created a new and radical picture depicting a raw and primitive brothel scene with five prostitutes, violently painted women, reminiscent of African tribal masks and his own new Cubist inventions. Analytic cubism was jointly developed by Picasso and Georges Braque, exemplified by Violin and Candlestick, Paris, from about 1908 through 1912. Analytic cubism, the first clear manifestation of cubism, was followed by Synthetic cubism, practiced by Braque, Picasso, Fernand Léger, Juan Gris, Albert Gleizes, Marcel Duchamp and several other artists into the 1920s. Synthetic cubism is characterized by the introduction of different textures, surfaces, collage elements, papier collé and a large variety of merged subject matter. The notion of modern art is closely related to modernism. (en) Úsáidtear an téarma seo ar na gluaiseachtaí forásacha san ealaín sa 19ú-20ú céad. Níltear ar aon intinn an é Goya nó Manet an chéad phéintéir nua-aoiseach, ach is cinnte gur chuir ealaíontóirí cosúil le Cézanne, Gauguin, van Gogh, Ensor is Munch i gcoinne an healaíne traidisiúnta ar bhealaí éagsúla faoi dheireadh an 19ú céad. Mar shampla, cheistigh siad péintéireacht nádúraíoch an fhigiúir, agus an pheirspictíocht mar a tuigeadh le linn na hAthbheochana í. Faoina dtionchar siúd tháinig glúin nua péintéirí chun cinn timpeall 1904-1905 i bPáras (Rouault, Matisse is Picasso) agus Dresden (Kirchner, Heckel is Schmitt-Rotluff). Shaothraigh Picasso is Braque an Ciúbachas (1906-1908), gluaiseacht a d'fhág lorg an-tábhachtach ar fud an Domhain. Dhruid grúpa an Blaue Reiter i München amach a thuilleadh fós ón aithris, agus tháinig ealaín iomlán teibí chun cinn i saothar Kandinsky is Klee. Mar shampla, i Moscó i 1917 shaothraigh Malevich ealaín theibí ar thug sé Uachtarachas uirthi. Faoi 1916 bhí gluaiseacht nihileach eile ag teacht chun cinn i Zürich, an Dadachas. Rinne an ghluaiseacht seo ionsaí ar luachanna uile na healaíne, ach chuir go suntasach go luath le smaointe na nOsréalaithe, a lainseáil a bhforógra ar na healaíona i 1924. (ga) Seni rupa modern meliputi karya artistik yang dihasilkan pada periode yang terbentang dari 1860an sampai 1970an, dan menandakan gaya dan filsafat seni rupa yang dihasilkan pada masa itu. Istilah tersebut biasanya dikaitkan dengan seni rupa dimana tradisi-tradisi masa lampau tenggelam dalam jiwa eksperimentasi. (in) 近代美術(きんだいびじゅつ 英語: Modern art)またはモダンアートとは、西洋史の「近代」から言葉を借りて名付けられた美術史における近代、すなわち1860年代から1970年代の形式と考え方を指している。「近代」とは、一般的には封建主義時代より後の資本主義社会・市民社会の時代。 (ja) Moderne kunst is de term die algemeen gebruikt wordt voor de avant-gardistische artistieke uitingen vanaf het begin van de 20e eeuw tot ongeveer de jaren 60. Belangrijke stromingen in de Moderne Tijd waren kubisme, futurisme, dadaïsme en surrealisme. Modernisme uitte zich zowel in de schilderkunst als in de beeldhouwkunst. Een algemeen kenmerk van de moderne kunst is de drang om te experimenteren en het scheppen van een grotere afstand tussen het kunstwerk en de zichtbare werkelijkheid, bijvoorbeeld door een verregaande abstractie of de nadruk op het kunstwerk als idee. Een belangrijke mijlpaal voor de doorbraak van de moderne kunst in Amerika was de Armory Show, officieel International Exhibition of Modern Art, een tentoonstelling in 1913 in New York. Deze expositie was voorafgegaan door en geïnspireerd op de Sonderbund-Ausstellung in 1912 in Keulen. Een kunsthistoricus die met zijn geschriften het denken over de moderne kunst beïnvloedde was . Hij vertegenwoordigde in zijn galerie onder anderen Pablo Picasso en publiceerde in 1920 De weg naar het kubisme. Het einde van de moderne kunst als dominante stroming kwam vanaf de late jaren 1960 met het ontstaan en de geleidelijke verbreiding van het postmodernisme en met de herwaardering van diverse realistische stromingen. Abstracte kunst is een richting binnen de moderne kunst waarin niet wordt geprobeerd om objecten uit de natuurlijke wereld exact weer te geven. Vormen en kleuren verwijzen niet naar iets anders door het detailgetrouw af te beelden maar drukken iets uit door hun intensiteit en contrast. De kunst die sinds de jaren 60 gemaakt wordt, wordt meestal aangeduid met hedendaagse kunst. Kunst van jonge, veelbelovende of nog niet gevestigde kunstenaars noemt men ook actuele kunst. In diverse musea over de hele wereld wordt de moderne schilderkunst en beeldhouwkunst tentoongesteld. (nl) 근대 미술(近代 美術)은 1860년대에서 1970년대까지의 미술을 일컫는다. 이후를 현대 미술이라 일컫는다. 대략 1860년대에서 1970년대에 이르는 기간의 예술 작품들을 포함하며, 또한 이 기간에 생겨난 예술의 형식과 철학을 의미한다. 근대 미술은 통상 모더니즘 실험 정신을 추구하며 과거의 전통을 버린 예술과 관련되어 있다. 근대 미술가들은 새로운 시각과 예술의 재료와 역할의 본성에 대한 신선한 생각으로 실험하였다. 전통적 예술의 특징인 묘사에서 벗어나 추상을 지향하는 것이 더욱 근대적인 미술의 특징이다. 근대 미술을 20세기 미술의 역사와 그 변천된 과정으로 가정해볼 때 이 시대에는 다양하고도 획기적인 미술 운동이 일어났다. 20세기에 들어서자 그야말로 불길처럼 폭발한 야수파를 필두로 독일의 표현주의, 프랑스의 입체파, 이탈리아의 미래파, 소련의 쉬프레마티슴과 구성주의(構成主義), 그리고 네덜란드의 신조형주의, 다시 프랑스에서의 순수주의와 절대주의, 그리고 여기에 다시 다다이즘과 초현실주의를 곁들여 20세기 미술은 가히 백가쟁명의 양상을 띠고 있다. 우선 20세기 전반기의 미술을 두고 볼 때, 이 시기에 대두된 갖가지 미술운동은 한가지의 기본적인 과제를 앞세우고 있는 것이 분명하다. 그것을 우리는 '순수에의 의지(意志)' 또는 '순수에의 노력'이라는 말로 집약시킬 수 있을 것이다. 여기서 순수라는 것은 바로 조형요소들, 즉 색채와 형태의 순수성을 말한다. 유럽에 있어서의 19세기까지의 미술전통은 한마디로 사실주의 미학을 바탕으로 하는 것이었다. 또한 이 사실주의란 다름 아닌, 현실 내지는 자연의 충실한 재현(再現)을 의미하는 것이었다. 그리하여 모든 조형 수단은 오로지 이 지상 명령에 봉사하는 예속적인 구실밖에는 못해 왔으며, 따라서 독자적인 조형언어로서의 미술의 자율성과 순수성은 그 전통이라는 이름 아래 그동안 거의 말살되어 온 터였다. 그러나 20세기 미술은 바로 미술의 자율성과 순수성에 대한 각성에서 비롯된 것이었다. 르네상스 이래 미술의 유일한 규범으로 간주되어 오던 이 사실주의 전통에 대한 반기를 들고 20세기 미술은 새로운 조형적 질서를 창조하기 위해 조급한 모색을 거듭하였거니와 한편에서는 순수한 형태의 조형성을, 또 한편에서는 색채의 독자적인 표현력을 제각기 추구하면서 끝내 반(反)사실주의의 절정인 추상 미술에 도달하였다. 그러나 또 한편에서는 사실주의 전통과 쌍벽을 이루는 또 하나의 유럽정신의 기틀, 즉 합리주의 정신에 대한 반항도 또한 20세기를 특징짓는 요인의 하나로서 나타나며, 그러한 움직임의 가장 획기적인 표명으로서 우리는 다다이슴과 쉬르레알리슴을 들 수 있다. 제2차 세계 대전을 고비로 전후 미술은 20세기 후반으로 접어들면서 더 한 층 과격한 미학적인 모험과 실험을 거듭하고 있다. 그 가열된 소용돌이는 우선은 앵포르멜 미술과 액션 페인팅의 등장으로 전쟁 이전의 고전적 추상미학에 종지부를 찍음으로써 비롯되어, 연이어 상극(相克)과 초극(超克)의 눈부신 변천은 오늘에 이르기까지 계속되고 있다. 그리고 이 전후의 동향은 전전의 '이즘' 중심의 미술 운동과 달리 '아트(art)'의 명칭을 앞세우고 있다. 이를테면 팝 아트, 옵 아트를 필두로 하여 키네틱 아트와 , 또는 정크 아트, 그리고 오늘날의 개념 미술(conceptual art) 등이 그 대표적인 경우이다. 전쟁(1945년 이전) 전후(1945년 이후) 미술에 대해 각기 그것이 '이슴'과 '아트'로 묶인다고 비친 적이 있으나 실은 이 양자간의 예술 사이에는 보다 근본적인 미학적 이념의 차이가 도사리고 있는 것으로 보인다. 그 차이를 한마디로 요약하자면 전전의 미술, 말을 바꾸어 20세기 전반기의 미술은 어디까지나 조형(造形)의 문제를 주축으로 한 새로운 추구로 일관되고 있는 반면, 전후의 미술은 이 조형이라는 우상(偶像)마저를 거부하고 창조 또는 그 행위 자체의 본질을 규명하려는 보다 절박한 과제를 안고 있다고 할 수 있다. 그리하여 한편으로는 조형의 문제를 가장 순수한 상태에서 집약한 것이 바로 추상미술이라고 하는 국제적인 표현 형태요, 또 한편으로는 창조행위의 의미와 맞붙은 궁극적인 미술 형태로서 이른바 '오브제 미술'을 거쳐 오늘의 컨셉튜얼 아트가 등장한 것으로 일단 간주할 수 있을 것이다. (ko) Il termine arte moderna denota lo stile e la concezione dell'arte propria del periodo tra la metà del XIX secolo e il XX secolo e, più in generale, alle espressioni artistiche che esprimono una forma di «rifiuto» per il passato e di apertura alla sperimentazione. Gli artisti moderni sperimentarono nuove forme visive e avanzarono concezioni originali della natura, dei materiali e della funzione dell'arte, alternando periodi più "realisti" (sia per le tecniche adottate che per i soggetti scelti) a periodi più "simbolisti" o "espressionisti" fino all'astrazione. La produzione artistica più recente è spesso definita come arte contemporanea o arte postmoderna. (it) Modernizm, sztuka nowoczesna (ang. modern art) – umowny okres w dziejach sztuki, którego ramy czasowe wyznacza się od lat 60. XIX wieku (w związku z impresjonizmem) do lat 70. XX wieku (konceptualizm). Sztuka nowoczesna silnie związana jest z pojęciem modernizmu w filozofii i zjawiskiem awangardy. Terminu modern art, w miarę skrystalizowanej formie, użył jako pierwszy Joris-Karl Huysmans w 1883. Zakres pojęcia sztuki nowoczesnej wiąże się z nowymi koncepcjami sztuki i dzieła, zwracającymi się ku pogłębianiu refleksji nad językiem sztuki, artystycznemu eksperymentowi, stosowaniu nowych technik i materiałów, wiarą w głębokie związki kultury i techniki, a przede wszystkim z ideą postępu (liniowy rozwój sztuki i historii). Sztuka modernistyczna opiera się na postawach o oświeceniowym rodowodzie, a więc na racjonalizmie, liberalizmie i wspomnianej już idei postępu. Termin modernizm w węższym, obecnie rzadko stosowanym znaczeniu, oznacza też sztukę przełomu XIX i XX wieku, zobacz secesja (sztuka). (pl) Arte Moderna é um termo que se refere às expressões artísticas surgidas no final do século XIX, que se estenderam até metade do século XX. Na arte moderna vê-se a influência da Revolução Industrial, das máquinas a vapor, do aumento das velocidades, da fotografia, do cinema, do avião, do estudo da mente entre outros elementos que contribuíram para a mudança do pensamento e das atitudes. Como resultado, os principais movimentos artísticos voltaram-se para três correntes, a saber: * Estilo: os artistas buscaram o rompimento das regras na busca de um novo estilo capaz de expressar a vida moderna. Os movimentos mais destacados são: Fauvismo, Futurismo, Cubismo, Escola de Paris, Neoplasticismo entre outros. * Mente: artistas experimentalistas declararam que o objetivo da arte não era o da simples representação do visível, mas a expressão interior da emoção e da sensibilidade. Os movimentos mais destacados são: Simbolismo, Expressionismo, Suprematismo, Dadaísmo, Surrealismo entre outros. * Função: designers, ilustradores e arquitetos passaram a se preocupar com a funcionalidade da arte, sem o descuido da forma, sendo o modo de vida das pessoas a maior preocupação. Os movimentos mais destacados são: Arts & crafts, Art Noveau, Construtivismo, Bauhaus, De Stijl, Arte Deco, Estilo internacional entre outros. Considerado a priori como uma iniciativa eminentemente europeia, a arte moderna foi introduzida na América durante a I Guerra Mundial, quando um número de artistas de Montmartre e Montparnasse, bairros de Paris, França, fugiram do conflito. Francis Picabia (1879–1954), foi o responsável por trazê-la para a cidade de Nova York. (pt) Модернизм в изобразительном искусстве — совокупность художественных течений, характеризующихся нарушением классических изобразительных форм, установлением нового и утверждением радикальных художественных принципов. Относится к середине XX века; иногда временные рамки расширяют с 1860-х по 1970-е годы. Затрагивает как изобразительный стиль, так и содержание искусства; его определяют как своеобразную философию и новую форму художественного мышления. Наиболее заметными течениями в рамках классического модернизма принято считать фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм. Также к модернистским течениям относят более ранние импрессионизм и постимпрессионизм и более поздние — оп-арт, кинетическое искусство. Классический модернизм, как правило, использовал абстрактную форму, поэтому абстрактную живопись часто считают одним из наиболее характерных примеров модернизма. В то же время модернизм не ограничен абстрактными принципами и многие его канонические примеры были созданы в рамках фигуративной живописи. Условной датой начала модернизма называют 1863 год — год открытия в Париже «Салона отверженных», куда вошли работы художников, не принятых к участию в официальном Парижском салоне. В широком смысле модернизм — «другое искусство», главной целью которого является создание произведений, основанных на внутренней свободе, особом видении мира и формирующих новый изобразительный язык, где важной составляющей становится вызов устоявшимся художественным канонам. (ru) 現代藝術(英語:Modern art)指大約在1860年代至1970年代這段時期內創作的藝術作品,也包括了該時代所創作的藝術的風格和哲學。這個術語通常與藝術聯繫在一起。在現代藝術中,本著以實驗精神爲主導,拋棄了過去的傳統,藝術家開始嘗試以新的角度和想法去思考關於材料的本質和藝術所實現的功能。從以敘事爲主要表現的傳統藝術手段,轉向以抽象形式呈現的趨勢是現代藝術的特徵。不過,如果是近期的藝術作品通常被稱為當代藝術或。 現代藝術的發展基於文森特·梵高(Vincent van Gogh),保羅·塞尚(Paul Cézanne),保羅·高更(Paul Gauguin),喬治·秀拉(Georges Seurat)和亨利·德·土魯斯-羅特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)等畫家所留下來的藝術成果,這些都是現代藝術的發展必不可少的。20世紀初,亨利·馬蒂斯(Henri Matisse)和其他幾位年輕藝術家,包括畫家喬治·布拉克(Georges Braque),安德烈·德蘭(André Derain),拉烏爾·杜菲(Raoul Dufy),讓·梅金傑(Jean Metzinger)和莫里斯·德·弗拉芒克(Maurice de Vlaminck)以「狂野」、「多彩」、「富有表現力」的藝術風格徹底衝擊了巴黎藝術界,其風格被批評家稱之為野獸派。馬蒂斯(Matisse)所繪的油畫《》是標誌著他職業生涯中的一大轉折,同時,這也是現代繪畫發展的關鍵點。它詮釋了馬蒂斯早期受(Tribal art)影響下所散發的藝術魅力:冷藍綠色背景與人物暖色調的強烈對比,以及裸體舞蹈的節奏連續性傳達出了情感解放和享樂主義的意象。 最初受到圖盧茲-勞特雷克,保羅·高更和其他19世紀末期的創新者影響的是巴勃羅-畢卡索(Pablo Picasso)。他基於保羅·塞尚的思想,即對自然的一切描繪都可以簡化為三種固體:立方體,球形和圓錐形,創作出了他的第一幅立體派畫作。在《亞維農的少女》中,畢卡索戲劇性地創作了一張嶄新而激進的圖畫,描繪了一個未經修飾、原始的妓院場景,其中有五個妓女,被近乎以暴力姿態描繪的女人,讓人聯想到和他自己的立體主義創立。以大約在1908年至1912年創作的《小提琴和燭台》(Violin and Candlestick)爲代表的立體主義第二時期——是由畢卡索和喬治·布拉克共同創立的。分析立體主義是立體主義的第一個明確表現,其次是。合成立體主義的特點是採用不同的紋理、平面、拼貼元素,以(Papier collé)等多種融合手法來表現主題。進入1920年代,布拉克、畢加索、費爾南·雷捷(Fernand Léger)阿爾伯特·格利茲(Albert Gleizes)、馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)和胡安·格里斯(Juan Gris)和其他幾位藝術家均加入合成立體主義畫家的行列。 現代藝術的概念與現代主義有很親密的關連。 (zh) Модерне мистецтво включає художні роботи, створені під час періоду приблизно з 1860-х до 1970-х і позначає стиль і філософію мистецтва, створені в цей період. Період звичайно асоціюється з мистецтвом, коли були відкинуті традиції минулого в дусі експериментування. Митці епохи модерну експериментують з новим баченням, мають свіжі ідеї щодо природи матеріалів і функцій мистецтва. (uk) |
dbo:thumbnail | wiki-commons:Special:FilePath/Vincent_van_Gogh_-_Ro...tar_-_c._12-15_May_1890.jpg?width=300 |
dbo:wikiPageExternalLink | http://www.moma.org https://www.independent.co.uk/news/world/modern-art-was-cia-weapon-1578808.html https://www.americanheritage.com/shopping-0 http://www.ngmaindia.gov.in http://www.the-artists.org http://www.tate.org.uk/modern/ https://archive.org/details/artspeakguidetoc00atki_0/page/118/mode/2up https://archive.org/details/concisehistoryof0000read https://archive.org/details/foundationsofmod0000ozen https://archive.org/details/frommodernismtop0000unse https://archive.org/details/frommodernismtop0000unse/page/13/mode/1up https://archive.org/details/frommodernismtop0000unse/page/27/mode/1up https://archive.org/details/gertrudesteinma004194/page/104/mode/2up%3Fq=synthetic https://archive.org/details/gertrudesteinma004194/page/98/mode/2up%3Fq=synthetic https://archive.org/details/historyofmoderna00arna_0 https://archive.org/details/historyofmoderna00arna_0/page/17/mode/1up https://archive.org/details/historyofmoderna00arna_0/page/22/mode/1up https://archive.org/details/isbn_9780226224817 https://archive.org/details/modernartmoderni00fras https://archive.org/details/modernartmoderni00fras/page/5/mode/1up https://archive.org/details/modernism0000chil https://archive.org/details/modernismantholo1998unse https://archive.org/details/modernisminartde00crou https://archive.org/details/modernpainting0000adam https://archive.org/details/postmodernismnew0000jenc https://archive.org/details/storyofart00gomb_0 https://archive.org/details/storyofart00gomb_0/page/477/mode/1up https://archive.org/details/storyofart00gomb_0/page/557/mode/1up https://archive.today/20071020152554/http:/www.americanheritage.com/articles/magazine/ah/2006/6/2006_6_22.shtml https://ghostarchive.org/archive/20220515/https:/www.independent.co.uk/news/world/modern-art-was-cia-weapon-1578808.html https://web.archive.org/web/20100902112152/http:/www.time.com/time/archive/collections/0,21428,c_modern_art,00.shtml https://timesofindia.indiatimes.com/travel/kolkata/cima-art-gallery/ps47878635.cms |
dbo:wikiPageID | 163543 (xsd:integer) |
dbo:wikiPageLength | 43578 (xsd:nonNegativeInteger) |
dbo:wikiPageRevisionID | 1115391393 (xsd:integer) |
dbo:wikiPageWikiLink | dbr:Camille_Pissarro dbr:Carlo_Carrà dbr:American_Figurative_Expressionism dbr:Pre-Raphaelite_Brotherhood dbr:Pushkin_Museum dbr:Robert_Mangold dbr:Robert_Motherwell dbr:Robert_Rauschenberg dbr:Robert_Smithson dbr:Romanticism dbr:Ronald_Davis dbr:Ronnie_Landfield dbr:Rosa_Bonheur dbr:Roy_Lichtenstein dbr:Sam_Francis dbr:Sam_Gilliam dbr:Samuel_Peploe dbr:San_Antonio,_Texas dbr:San_Francisco_Museum_of_Modern_Art dbr:Sandro_Chia dbr:Elie_Nadelman dbr:En_plein_air dbr:Modernism dbr:Modernisme dbr:Léopold_Survage dbr:Menil_Collection dbr:Op_art dbr:Toulouse-Lautrec dbr:20th-century_Western_painting dbc:Modern_art dbr:Barnett_Newman dbr:Bauhaus dbr:Belgrade dbr:Berlin,_Germany dbr:Bernard_Buffet dbr:Berthe_Morisot dbr:Bill_Viola dbr:Bob_Thompson_(painter) dbr:Bridget_Riley dbr:David_Hockney dbr:David_Smith_(sculptor) dbr:Alison_Knowles dbr:Howard_Finster dbr:Hugh_Lane_Gallery dbr:Josef_Albers dbr:Josef_Hoffmann dbr:Joseph_Beuys dbr:Joseph_Csaky dbr:Juan_Gris dbr:Judy_Chicago dbr:Jugendstil dbr:Jules_Olitski dbr:Julio_González_(sculptor) dbr:Paul_Cézanne dbr:Paul_Gauguin dbr:Paul_Klee dbr:Paul_Laffoley dbr:Paul_Signac dbr:Paul_Sérusier dbr:René_Iché dbr:René_Magritte dbr:Richard_Estes dbr:Richard_Hamilton_(artist) dbr:Richard_Long_(artist) dbr:Richard_Serra dbr:Rio_de_Janeiro dbr:Road_with_Cypress_and_Star dbr:Robert_Antoine_Pinchon dbr:Robert_Delaunay dbr:Robert_Indiana dbr:Cube dbr:Cubism dbr:Umberto_Boccioni dbr:Valencia,_Spain dbr:Valie_Export dbr:Van_Gogh_Museum dbr:Venice dbr:Victor_Vasarely dbr:Vienna dbr:Vienna_Secession dbr:Vincent_van_Gogh dbr:De_Stijl dbr:Der_Blaue_Reiter dbr:Design dbr:Earle_M._Pilgrim dbr:Installation_art dbr:Ivan_Padalka dbr:Jacques_Villon dbr:Sculpture dbr:Analytic_cubism dbr:Lille_Métropole_Museum_of_Modern,_Contemporary_and_Outsider_Art dbr:List_of_modern_artists dbr:Photorealism dbr:Shaped_canvas dbr:Pierre_Restany dbr:Postminimalism dbr:Postmodern_art dbr:Proto-Cubism dbr:Figurative_painting dbr:Cologne dbr:Cone_(geometry) dbr:Constantin_Brâncuși dbr:Maurice_Denis dbr:Maurice_de_Vlaminck dbr:Max_Beckmann dbr:Max_Ernst dbr:Max_Pechstein dbr:Maximilien_Luce dbr:McNay_Art_Museum dbr:Saatchi_Gallery dbr:Saint_Petersburg dbr:Salvador,_Bahia dbr:Salvador_Dalí dbr:Estorick_Collection_of_Modern_Italian_Art dbr:Geometric_abstraction dbr:Georg_Baselitz dbr:Henie-Onstad_Art_Centre dbr:Neo-Dada dbr:New_European_Painting dbr:New_Objectivity dbr:Orphism_(art) dbr:Outsider_art dbr:Robert_Beauchamp dbr:Pinakothek_der_Moderne dbr:Spatialism dbr:Scottish_Colourists dbr:Chris_Ofili dbr:Chuck_Close dbr:Château_de_Montsoreau-Museum_of_Contemporary_Art dbr:Cindy_Sherman dbr:Claes_Oldenburg dbr:Claude-Max_Lochu dbr:Claude_Gauvreau dbr:Claude_Monet dbr:Clement_Greenberg dbr:Clyfford_Still dbr:Edvard_Munch dbr:Edward_Kienholz dbr:Egon_Schiele dbr:El_Lissitzky dbr:Elaine_de_Kooning dbr:Ellsworth_Kelly dbr:Emil_Nolde dbr:Empire_State_Plaza dbr:Enzo_Cucchi dbr:Frank_Auerbach dbr:Frank_Stella dbr:František_Kupka dbr:Franz_Kline dbr:Franz_Marc dbr:French_Revolution dbr:Frédéric_Bazille dbr:Gaetano_Previati dbr:Galleria_Nazionale_d'Arte_Moderna dbr:Gaston_Lachaise dbr:Gauguin dbr:George_Grosz dbr:George_Maciunas dbr:George_McNeil_(artist) dbr:George_Rickey dbr:Georges_Braque dbr:Georges_Seurat dbr:Georgia_O'Keeffe dbr:Gerhard_Richter dbr:Ghent dbr:Giacomo_Balla dbr:Gino_Severini dbr:Giorgio_Morandi dbr:Giorgio_de_Chirico dbr:Giovanni_Fattori dbr:Giovanni_Segantini dbr:Grace_Hartigan dbr:Grandma_Moses dbr:Grant_Wood dbr:Boychukism dbr:Mino_Argento dbr:Modern_Gallery,_Zagreb dbr:Modern_architecture dbr:Moderna_Museet dbr:Montsoreau dbr:Morgan_Russell dbr:Morris_Louis dbr:Moscow dbr:Mumbai dbr:Munich dbr:Museo_Nacional_Centro_de_Arte_Reina_Sofía dbr:Museo_Picasso_Málaga dbr:Museo_de_Arte_Moderno dbr:Museo_del_Novecento dbr:Museu_Picasso dbr:Museum_Ludwig dbr:Museum_of_Art_in_Łódź dbr:Museum_of_Contemporary_Art,_Belgrade dbr:Museum_of_Contemporary_Art,_Zagreb dbr:Museum_of_Fine_Arts,_Boston dbr:Museum_of_Modern_Art dbr:Museum_of_Modern_Art,_Rio_de_Janeiro dbr:Museum_of_Modern_Art_of_Bahia dbr:Musée_National_d'Art_Moderne dbr:Musée_Rodin dbr:Musée_d'Art_Moderne_de_la_Ville_de_Paris dbr:Musée_d'Orsay dbr:Málaga dbr:Nadir_Afonso dbr:Nam_June_Paik dbr:Conceptual_art dbr:Constructivism_(art) dbr:Contemporary_art dbr:Theo_van_Doesburg dbr:Figuration_libre dbr:La_Capilla_del_Hombre dbr:Andrey_Sheptytsky_National_Museum_of_Lviv dbr:André_Breton dbr:André_Derain dbr:André_Masson dbr:Andy_Warhol dbr:Anselm_Kiefer dbr:Anti-art dbr:Antoni_Gaudí dbr:Antoni_Tàpies dbr:Antonio_Berni dbr:Antonio_Saura dbr:Lee_Bontecou dbr:Lee_Krasner dbr:Leopold_Museum dbr:Les_Nabis dbr:Los_Angeles,_California dbr:Los_Angeles_County_Museum_of_Art dbr:Louise_Bourgeois dbr:Louise_Nevelson dbr:Luc_Tuymans dbr:Lucian_Freud dbr:Lucio_Fontana dbr:Ludwig_Merwart dbr:Lviv dbr:Lynda_Benglis dbr:László_Moholy-Nagy dbr:Madrid dbr:Bob_Justin dbr:Bogotá_Museum_of_Modern_Art dbr:Art_periods dbr:Silvestro_Lega dbr:Stanton_Macdonald-Wright dbr:Stockholm dbr:Strasbourg dbr:Strasbourg_Museum_of_Modern_and_Contemporary_Art dbr:Stuart_Davis_(painter) dbr:Yves_Klein dbr:Édouard_Manet dbr:Édouard_Vuillard dbr:Łódź dbr:Fauvism dbr:Feminist_art_movement dbr:Ferdinand_Cheval dbr:Francis_Cadell_(artist) dbr:Henri_Laurens dbr:File:Edouard_Manet_-_Luncheon_on_the_Grass_-_Google_Art_Project.jpg dbr:Leonid_Sokov dbr:Les_Automatistes dbr:Les_Demoiselles_d'Avignon dbr:Lester_Johnson_(artist) dbr:Musée_Picasso dbr:Painting dbr:Palazzo_Pitti dbr:Papier_collé dbr:Performance_art dbr:Photography dbr:Pop_art dbr:Macchiaioli dbr:Madge_Gill dbr:Malcolm_Morley dbr:Surrealism dbr:Symbolism_(arts) dbr:Houston,_Texas dbr:Museo_Antropologico_y_de_Arte_Contemporaneo dbr:Musée_d'art_moderne_de_Troyes dbr:August_Natterer dbr:Auguste_Rodin dbr:Axel_Törneman dbr:Bangalore dbr:Barbara_Kruger dbr:Barcelona dbr:Bruce_Nauman dbr:Bucharest dbr:Buffalo,_New_York dbr:Burgoyne_Diller dbr:COBRA_(avant-garde_movement) dbr:Age_of_Enlightenment dbr:Thyssen-Bornemisza_Museum dbr:Tony_Smith_(sculptor) dbr:Tretyakov_Gallery dbr:Walker_Art_Center dbr:Walker_Evans dbr:Wassily_Kandinsky dbr:Western_painting dbr:Whitney_Museum_of_American_Art dbr:Wiener_Werkstätte dbr:Willem_de_Kooning dbr:William_Holman_Hunt dbr:Divisionism |
dbp:align | left (en) right (en) |
dbp:alt | Portrait of a man of a bearded man facing forward, holding his own hands in his lap; wearing a hat, blue coat, beige collared shirt and brown pants; sitting in front of a background with various tiles of far eastern and nature themed art. (en) Multi-colored portrait of a far eastern cortesan with elaborate hair ornamentation, colorful robelike garment, and a border depicting marshland waters and reeds. (en) Portrait of a tree with blossoms and with far eastern alphabet letters both in the portrait and along the left and right borders. (en) |
dbp:caption | dbr:Vincent_van_Gogh dbr:Musée_Rodin dbr:Portrait_of_Père_Tanguy Vincent van Gogh, Country Road in Provence by Night, 1889, May 1890, Kröller-Müller Museum (en) Paul Cézanne, The Large Bathers, 1898–1905 (en) Vincent van Gogh, Courtesan , Van Gogh Museum (en) Vincent van Gogh, The Blooming Plumtree , Van Gogh Museum (en) |
dbp:captionAlign | center (en) |
dbp:direction | horizontal (en) vertical (en) |
dbp:header | Modern art (en) |
dbp:image | 0001-05-15 (xsd:gMonthDay) Vincent van Gogh - Bloeiende pruimenboomgaard- naar Hiroshige - Google Art Project.jpg (en) Van Gogh - la courtisane.jpg (en) Van Gogh - Portrait of Pere Tanguy 1887-8.JPG (en) Les Grandes Baigneuses, par Paul Cézanne, Yorck.jpg (en) |
dbp:perrow | 1 (xsd:integer) |
dbp:totalWidth | 270 (xsd:integer) |
dbp:width | 94 (xsd:integer) 126 (xsd:integer) 133 (xsd:integer) |
dbp:wikiPageUsesTemplate | dbt:About dbt:Authority_control dbt:Cite_book dbt:Cite_journal dbt:Cite_web dbt:Commons_category dbt:Div_col dbt:Div_col_end dbt:Efn dbt:Failed_verification dbt:For dbt:Ill dbt:Multiple_image dbt:Notelist dbt:OCLC dbt:Page_needed dbt:Refbegin dbt:Refend dbt:Reflist dbt:Sfn dbt:Short_description dbt:Stack dbt:Wikiquote dbt:Sfnref dbt:Use_shortened_footnotes dbt:Modernism dbt:History_of_art_sidebar dbt:Westernart |
dcterms:subject | dbc:Modern_art |
rdf:type | owl:Thing yago:WikicatArts yago:WikicatVisualArts yago:Art102743547 yago:Artifact100021939 yago:Creation103129123 yago:Object100002684 yago:PhysicalEntity100001930 yago:PlasticArt103958097 yago:Whole100003553 yago:WikicatPlasticArts |
rdfs:comment | Moderní umění je termín, který označuje umění od konce 19. století až po 70. léta 20. století.[zdroj?] Další význam označuje poslední etapu ve vývoji umění v pořadí pravěké umění, umění starověku, umění středověku, umění novověku. Počátek moderního umění v tomto smyslu se spojuje s nástupem moderny (jindy s nástupem romantismu). Charakteristickou moderního umění je individualismus, subjektivismus, modernismus a experiment.[zdroj?] (cs) Moderna arto estas arta laboro produktita dum la periodo etenda proksimume el la 1860-aj al la 1970-aj jaroj, kaj ĝi prezentas la stilon kaj filozofion proprajn de la arto produktita dum tiu epoko. (eo) Arte modernoa 1860ko hamarkadatik 1970ekora bitartean ekoitzitako artelanak eta garai hartako artistak barne hartzen dituen kontzeptua da. Halaber, definizio hau iraganaldiko tradizioak albo batean utzi dituen artearekin lotuta dago, esperimentazioaren izpirituak eragindakoa. Izan ere, artista modernoek esperimentatzen zuten ikusteko bide berriekin, eta artearen funtzioei eta gaien ezaugarriei buruzko ideia berriekin. Besteak beste, abstrakziorako joera oso markatuta dago artista moderno gehienengan. Bestela, Bigarren Mundu Gerratik aurrera egindako arteari garaikidea deitzen zaio. (eu) Seni rupa modern meliputi karya artistik yang dihasilkan pada periode yang terbentang dari 1860an sampai 1970an, dan menandakan gaya dan filsafat seni rupa yang dihasilkan pada masa itu. Istilah tersebut biasanya dikaitkan dengan seni rupa dimana tradisi-tradisi masa lampau tenggelam dalam jiwa eksperimentasi. (in) 近代美術(きんだいびじゅつ 英語: Modern art)またはモダンアートとは、西洋史の「近代」から言葉を借りて名付けられた美術史における近代、すなわち1860年代から1970年代の形式と考え方を指している。「近代」とは、一般的には封建主義時代より後の資本主義社会・市民社会の時代。 (ja) Модерне мистецтво включає художні роботи, створені під час періоду приблизно з 1860-х до 1970-х і позначає стиль і філософію мистецтва, створені в цей період. Період звичайно асоціюється з мистецтвом, коли були відкинуті традиції минулого в дусі експериментування. Митці епохи модерну експериментують з новим баченням, мають свіжі ідеї щодо природи матеріалів і функцій мистецтва. (uk) الفن الحديث هو العمل الفني الذي ظهر خلال الفترة الممتدة تقريبًا من ستينيات القرن التاسع عشر إلى السبعينيات، ويشير إلى أنماط وفلسفات الفن المنتج خلال تلك الحقبة. عادة ما يرتبط المصطلح بالفن الذي تم فيه التخلي عن التقاليد القديمة لصالح الابتكار. جرب الفنانون المعاصرون طرقًا جديدة للرؤية بالإضافة إلى مفاهيم جديدة حول طبيعة المواد وأدوار الفن. يميل الكثير من الفن الحديث إلى الابتعاد عن السرد (الذي كان يميز الفنون السابقة) ويتجه نحو التجريد. غالبًا ما يُطلق على الإنتاج الفني الأكثر حداثة اسم الفن المعاصر أو فن ما بعد الحداثة. يرتبط مفهوم الفن الحديث ارتباطًا وثيقًا بالحركة الحداثية. (ar) Art modern és un terme referit a la major part de la producció artística des de la dècada del 1860 fins aproximadament la dècada del 1970, i denota els estils i les filosofies de l'art produïts durant aquesta època. Sovint se'l defineix per oposició al denominat art acadèmic, que representaria la tradició; mentre que l'art modern representaria l'experimentació. Els artistes moderns van experimentar amb noves maneres de mirar i amb idees noves sobre la naturalesa dels materials i les funcions de l'art. Aquesta tendència que s'allunya de la narrativa, que era característica de les arts tradicionals, mentre que l'abstracció és característica de gran part de l'art modern. La producció artística més recent s'anomena sovint art contemporani o art postmodern. (ca) Με τον όρο Μοντέρνα τέχνη αναφερόμαστε κυρίως στην καλλιτεχνική παραγωγή που παρατηρήθηκε από τα τέλη του 19ου αιώνα έως περίπου το 1970. Πολλές φορές χρησιμοποιείται και ο όρος σύγχρονη τέχνη, ωστόσο δηλώνει περισσότερο την πλέον πρόσφατη καλλιτεχνική παραγωγή. Η Μοντέρνα τέχνη χαρακτηρίζεται από μια νέα προσέγγιση στις τέχνες, τέτοια ώστε πλέον να μην έχει πρωτεύουσα σημασία η ακριβής αναπαράσταση των αντικειμένων (π.χ στη ζωγραφική ή γλυπτική) όσο ο πειραματισμός με νέους και πρωτότυπους τρόπους απεικόνισής τους, συχνά αποδομώντας το αντικείμενο ή προβάλλοντάς το αφαιρετικά. Κατά μία βάσιμη εκδοχή το "μοντέρνο" είναι το "αποσπασματικό", δηλαδή η καλλιτεχνική τάση διαίρεσης του αντικειμένου σε μέρη και η απανασύνθεση των μερών σε νέα (άλλη) οπτική αισθητική. Η έννοια της μοντέρνας τέχ (el) Moderne Kunst ist ein relativ unscharfer, aber umgangssprachlich allgemein üblicher Begriff für die avantgardistische Kunst des 20. Jahrhunderts, doch wurde dieser Ausdruck schon seit dem späten 18. Jahrhundert verwendet. In der Fachsprache wird heute eher von Kunst der Moderne gesprochen, um den Begriff klarer vom Begriff Zeitgenössische Kunst abzugrenzen. Als Oberbegriff steht Moderne hier meist für alle künstlerischen Entwicklungen seit zirka 1870. (de) Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte (la historiografía del arte, la estética y teoría del arte y el mercado de arte), que pretende diferenciar que se identificaría con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría la tradición; mientras que el arte moderno representaría la experimentación. (es) Modern art includes artistic work produced during the period extending roughly from the 1860s to the 1970s, and denotes the styles and philosophies of the art produced during that era. The term is usually associated with art in which the traditions of the past have been thrown aside in a spirit of experimentation. Modern artists experimented with new ways of seeing and with fresh ideas about the nature of materials and functions of art. A tendency away from the narrative, which was characteristic for the traditional arts, toward abstraction is characteristic of much modern art. More recent artistic production is often called contemporary art or postmodern art. (en) Úsáidtear an téarma seo ar na gluaiseachtaí forásacha san ealaín sa 19ú-20ú céad. Níltear ar aon intinn an é Goya nó Manet an chéad phéintéir nua-aoiseach, ach is cinnte gur chuir ealaíontóirí cosúil le Cézanne, Gauguin, van Gogh, Ensor is Munch i gcoinne an healaíne traidisiúnta ar bhealaí éagsúla faoi dheireadh an 19ú céad. Mar shampla, cheistigh siad péintéireacht nádúraíoch an fhigiúir, agus an pheirspictíocht mar a tuigeadh le linn na hAthbheochana í. (ga) L'art moderne comprend les productions artistiques d'une période s'étendant des années 1860 aux années 1970 et dénotant les styles et les philosophies artistiques de cette époque. Le terme est généralement associé aux productions artistiques qui rejettent les traditions passées ou s'en inspirent dans un esprit d'expérimentation avec la nature des matériaux et la fonction de l'art, avec une tendance à s'éloigner de la narration pour aller vers l'abstraction. (fr) 근대 미술(近代 美術)은 1860년대에서 1970년대까지의 미술을 일컫는다. 이후를 현대 미술이라 일컫는다. 대략 1860년대에서 1970년대에 이르는 기간의 예술 작품들을 포함하며, 또한 이 기간에 생겨난 예술의 형식과 철학을 의미한다. 근대 미술은 통상 모더니즘 실험 정신을 추구하며 과거의 전통을 버린 예술과 관련되어 있다. 근대 미술가들은 새로운 시각과 예술의 재료와 역할의 본성에 대한 신선한 생각으로 실험하였다. 전통적 예술의 특징인 묘사에서 벗어나 추상을 지향하는 것이 더욱 근대적인 미술의 특징이다. 근대 미술을 20세기 미술의 역사와 그 변천된 과정으로 가정해볼 때 이 시대에는 다양하고도 획기적인 미술 운동이 일어났다. 20세기에 들어서자 그야말로 불길처럼 폭발한 야수파를 필두로 독일의 표현주의, 프랑스의 입체파, 이탈리아의 미래파, 소련의 쉬프레마티슴과 구성주의(構成主義), 그리고 네덜란드의 신조형주의, 다시 프랑스에서의 순수주의와 절대주의, 그리고 여기에 다시 다다이즘과 초현실주의를 곁들여 20세기 미술은 가히 백가쟁명의 양상을 띠고 있다. (ko) Il termine arte moderna denota lo stile e la concezione dell'arte propria del periodo tra la metà del XIX secolo e il XX secolo e, più in generale, alle espressioni artistiche che esprimono una forma di «rifiuto» per il passato e di apertura alla sperimentazione. Gli artisti moderni sperimentarono nuove forme visive e avanzarono concezioni originali della natura, dei materiali e della funzione dell'arte, alternando periodi più "realisti" (sia per le tecniche adottate che per i soggetti scelti) a periodi più "simbolisti" o "espressionisti" fino all'astrazione. (it) Moderne kunst is de term die algemeen gebruikt wordt voor de avant-gardistische artistieke uitingen vanaf het begin van de 20e eeuw tot ongeveer de jaren 60. Belangrijke stromingen in de Moderne Tijd waren kubisme, futurisme, dadaïsme en surrealisme. Modernisme uitte zich zowel in de schilderkunst als in de beeldhouwkunst. Een algemeen kenmerk van de moderne kunst is de drang om te experimenteren en het scheppen van een grotere afstand tussen het kunstwerk en de zichtbare werkelijkheid, bijvoorbeeld door een verregaande abstractie of de nadruk op het kunstwerk als idee. (nl) Arte Moderna é um termo que se refere às expressões artísticas surgidas no final do século XIX, que se estenderam até metade do século XX. Na arte moderna vê-se a influência da Revolução Industrial, das máquinas a vapor, do aumento das velocidades, da fotografia, do cinema, do avião, do estudo da mente entre outros elementos que contribuíram para a mudança do pensamento e das atitudes. Como resultado, os principais movimentos artísticos voltaram-se para três correntes, a saber: (pt) Modernizm, sztuka nowoczesna (ang. modern art) – umowny okres w dziejach sztuki, którego ramy czasowe wyznacza się od lat 60. XIX wieku (w związku z impresjonizmem) do lat 70. XX wieku (konceptualizm). Sztuka nowoczesna silnie związana jest z pojęciem modernizmu w filozofii i zjawiskiem awangardy. Terminu modern art, w miarę skrystalizowanej formie, użył jako pierwszy Joris-Karl Huysmans w 1883. Sztuka modernistyczna opiera się na postawach o oświeceniowym rodowodzie, a więc na racjonalizmie, liberalizmie i wspomnianej już idei postępu. (pl) Модернизм в изобразительном искусстве — совокупность художественных течений, характеризующихся нарушением классических изобразительных форм, установлением нового и утверждением радикальных художественных принципов. Относится к середине XX века; иногда временные рамки расширяют с 1860-х по 1970-е годы. Затрагивает как изобразительный стиль, так и содержание искусства; его определяют как своеобразную философию и новую форму художественного мышления. (ru) 現代藝術(英語:Modern art)指大約在1860年代至1970年代這段時期內創作的藝術作品,也包括了該時代所創作的藝術的風格和哲學。這個術語通常與藝術聯繫在一起。在現代藝術中,本著以實驗精神爲主導,拋棄了過去的傳統,藝術家開始嘗試以新的角度和想法去思考關於材料的本質和藝術所實現的功能。從以敘事爲主要表現的傳統藝術手段,轉向以抽象形式呈現的趨勢是現代藝術的特徵。不過,如果是近期的藝術作品通常被稱為當代藝術或。 現代藝術的概念與現代主義有很親密的關連。 (zh) |
rdfs:label | Modern art (en) فن حديث (ar) Art modern (ca) Moderní umění (cs) Moderne Kunst (de) Μοντέρνα τέχνη (el) Moderna arto (eo) Arte modernoa (eu) Arte moderno (es) Ealaín nua-aoiseach (ga) Seni rupa modern (in) Art moderne (fr) Arte moderna (it) 근대 미술 (ko) 近代美術 (ja) Modernizm (sztuka) (pl) Moderne kunst (nl) Arte moderna (pt) Модернизм в изобразительном искусстве (ru) Модерне мистецтво (uk) 现代艺术 (zh) |
owl:sameAs | freebase:Modern art yago-res:Modern art wikidata:Modern art dbpedia-af:Modern art dbpedia-als:Modern art dbpedia-ar:Modern art http://ast.dbpedia.org/resource/Arte_moderno dbpedia-bg:Modern art http://bn.dbpedia.org/resource/আধুনিক_শিল্পকলা dbpedia-ca:Modern art dbpedia-cs:Modern art dbpedia-da:Modern art dbpedia-de:Modern art dbpedia-el:Modern art dbpedia-eo:Modern art dbpedia-es:Modern art dbpedia-et:Modern art dbpedia-eu:Modern art dbpedia-fa:Modern art dbpedia-fi:Modern art dbpedia-fr:Modern art dbpedia-fy:Modern art dbpedia-ga:Modern art dbpedia-gl:Modern art dbpedia-he:Modern art http://hi.dbpedia.org/resource/आधुनिक_कला dbpedia-id:Modern art dbpedia-io:Modern art dbpedia-it:Modern art dbpedia-ja:Modern art http://kn.dbpedia.org/resource/ಆಧುನಿಕ_ಕಲೆ dbpedia-ko:Modern art http://lv.dbpedia.org/resource/Modernā_māksla dbpedia-nl:Modern art dbpedia-oc:Modern art dbpedia-pl:Modern art dbpedia-pt:Modern art dbpedia-ro:Modern art dbpedia-ru:Modern art dbpedia-sh:Modern art dbpedia-simple:Modern art dbpedia-sk:Modern art dbpedia-sl:Modern art dbpedia-sr:Modern art http://ta.dbpedia.org/resource/புத்தியல்_ஓவியம் http://te.dbpedia.org/resource/మాడర్న్_ఆర్ట్ dbpedia-th:Modern art dbpedia-tr:Modern art dbpedia-uk:Modern art dbpedia-vi:Modern art dbpedia-zh:Modern art https://global.dbpedia.org/id/3XGBG |
prov:wasDerivedFrom | wikipedia-en:Modern_art?oldid=1115391393&ns=0 |
foaf:depiction | wiki-commons:Special:FilePath/Family_of_Saltimbanques.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Henri_de_Toulouse-Lautrec_065.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Jean_Metzinger,_1907,...’Art_Moderne_de_la_Ville_de_Paris.jpg wiki-commons:Special:FilePath/La_danse_(I)_by_Matisse.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Les_Grandes_Baigneuses,_par_Paul_Cézanne,_Yorck.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Malevich.black-square.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Marcel_Duchamp,_1917,...n,_photograph_by_Alfred_Stieglitz.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Edouard_Manet_-_Luncheon_on_the_Grass_-_Google_Art_Project.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Edvard_Munch,_1893,_T...73_cm,_National_Gallery_of_Norway.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Van_Gogh_-_Portrait_of_Pere_Tanguy_1887-8.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Van_Gogh_-_la_courtisane.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Vassily_Kandinsky,_1923_-_On_White_II.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Vincent_van_Gogh_-_Ro...ress_and_Star_-_c._12-15_May_1890.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Chagall_IandTheVillage.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Egon_Schiele_-_Gustav_Klimt_im_blauen_Malerkittel_-_1913.jpeg wiki-commons:Special:FilePath/Les_Demoiselles_d'Avignon.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Paul_Gauguin-_Manao_t...he_Spirit_of_the_Dead_Keep_Watch).jpg wiki-commons:Special:FilePath/Georges_Seurat_-_Les_Poseuses.jpg wiki-commons:Special:FilePath/Vincent_van_Gogh_-_Bl...ar_Hiroshige_-_Google_Art_Project.jpg |
foaf:isPrimaryTopicOf | wikipedia-en:Modern_art |
is dbo:field of | dbr:Sarai_Sherman dbr:Andrée_Ruellan dbr:Agnes_Weinrich dbr:Tang_Tuck_Kan dbr:Charles_Sheeler dbr:Milton_Avery |
is dbo:genre of | dbr:London_Art_Fair |
is dbo:knownFor of | dbr:Marty_Bax |
is dbo:literaryGenre of | dbr:Paul_Klee_Notebooks |
is dbo:movement of | dbr:Biruta_Baumane dbr:Andrew_French_(sculptor) dbr:Jose_M._Mendoza dbr:Juan_Mirabal dbr:Peter_Hide dbr:René_Iché dbr:Richard_Von_White dbr:Uga_Skulme dbr:Matthias_Laurenz_Gräff dbr:Frank_Walter dbr:Friedensreich_Hundertwasser dbr:Goh_Beng_Kwan dbr:Morley_Bury dbr:Thomas_Furlong_(artist) dbr:Lidija_Auza dbr:László_Dús dbr:Maija_Dragūne dbr:Michael_Bolus dbr:Catherine_Dawson_Giles dbr:Wilhelmina_Weber_Furlong dbr:Daina_Dagnija dbr:Džemma_Skulme dbr:Dina_Nath_Walli dbr:Uri_Gershuni dbr:Helen_Torr dbr:James_Jarvaise dbr:James_Verbicky dbr:Abdul_Ghani_Hamid dbr:Joaquín_Torres-García dbr:John_D._Graham dbr:Lawrence_Lee dbr:Lea_Davidova-Medene dbr:Georges_Lemmen dbr:Tim_Scott_(artist) dbr:Marjorie_Lynette_Sigley dbr:Marta_Skulme dbr:Mary_Kirkwood dbr:Pierrette_Bloch dbr:Sharon_Yaari dbr:Teo_San_Jose dbr:Oliver_Kilbourn dbr:Obed_Gómez dbr:Mohammad_Din_Mohammad |
is dbo:nonFictionSubject of | dbr:Little_Boy:_The_Arts_of_Japan's_Exploding_Subculture |
is dbo:type of | dbr:Berardo_Collection_Museum dbr:Monongalia_Arts_Center dbr:Museion_(Bolzano) dbr:Museum_Folkwang dbr:Museum_of_Modern_Glass_Art,_Eskişehir dbr:Museum_of_Old_and_New_Art dbr:Stedelijk_Museum_Amsterdam dbr:Museo_d'arte,_Avellino dbr:Haegeumgang_Theme_Museum dbr:Heide_Museum_of_Modern_Art dbr:Sursock_Museum dbr:National_Gallery_of_Modern_Art dbr:Mayor_Gallery dbr:Waddington_Custot |
is dbo:wikiPageDisambiguates of | dbr:Modern dbr:Modern_art_(disambiguation) |
is dbo:wikiPageRedirects of | dbr:Modern_Art dbr:Modernist_art_movements dbr:Modernism_(art) dbr:Art,_Modern dbr:Modern_arts dbr:Modernist_art |
is dbo:wikiPageWikiLink of | dbr:Camilo_Mori dbr:Campbell's_Soup_Cans dbr:Canada_Gate dbr:Candida_Alvarez dbr:Candido_Portinari dbr:Carnegie_Museums_of_Pittsburgh dbr:Castillo_de_San_José dbr:Beaver_Hall_Group dbr:Primitivism dbr:Princeton_University_Art_Museum dbr:Qiu_Ti dbr:Robert_McLaughlin_Gallery dbr:Robert_Smithson dbr:Roger_Bordier dbr:Roger_Fry dbr:Romare_Bearden dbr:Rose_Art_Museum dbr:Roy_Neuberger dbr:Royal_Albert_Dock,_Liverpool dbr:Rue_de_Montmorency dbr:Rufino_Tamayo dbr:Sam_Hunter_(art_historian) dbr:Sam_Jaffe_(producer) dbr:Samuel_P._Harn_Museum_of_Art dbr:San_Antonio dbr:San_Francisco_Museum_of_Modern_Art dbr:San_Jose_Museum_of_Art dbr:Sarai_Sherman dbr:Sarmaya_Arts_Foundation dbr:Scotland dbr:Scottish_National_Gallery_of_Modern_Art dbr:Elena_Popea dbr:List_of_United_States_post_office_murals dbr:List_of_art_dealers dbr:List_of_artists_in_the_Armory_Show dbr:List_of_artworks_at_the_Indianapolis_Museum_of_Art dbr:Medellín_Museum_of_Modern_Art dbr:Modern dbr:Modern_art_(disambiguation) dbr:Modernism dbr:Modernism_(disambiguation) dbr:Museum dbr:Museum_of_Modern_Art_Australia dbr:Museum_of_Modern_Art_Equatorial_Guinea dbr:Museum_of_Modern_Art_in_Egypt dbr:Santiago_Museum_of_Contemporary_Art dbr:Léon_Lambert dbr:Melanie_Clore dbr:Men_of_Destiny dbr:Messum's dbr:Monstration dbr:Park_Krakowski dbr:Passau_Glass_Museum dbr:The_Ecumenical_Council_(painting) dbr:Prinzenpalais,_Oldenburg dbr:Russian_avant-garde dbr:The_Shock_of_the_New dbr:United_Congress dbr:University_of_New_Mexico_Art_Museum dbr:Weserburg dbr:1930_in_art dbr:1934_in_art dbr:1945_in_art dbr:20th-century_Western_painting dbr:20th-century_art dbr:Beatrice_Mandelman dbr:Bechtler_Museum_of_Modern_Art dbr:Ben_F._Laposky dbr:Ben_Shahn dbr:Berardo_Collection_Museum dbr:Berlin_State_Museums dbr:Bespoke_Collection dbr:Beyeler_Foundation dbr:Biren_De dbr:Birgit_Skiöld dbr:Biruta_Baumane dbr:Blanton_Museum_of_Art dbr:Boeing_Galleries dbr:Bollocks dbr:Boris_Mirski_Gallery dbr:Bovisa dbr:Boyd_Rice dbr:Brazil dbr:David_A._Cherry dbr:David_Owsley_Museum_of_Art dbr:De_La_Salle_University dbr:Death_and_legacy_of_Tom_Thomson dbr:Death_of_Cleopatra dbr:Degenerate_art dbr:Dennos_Museum_Center dbr:Denver_Art_Museum dbr:Des_Moines_Art_Center dbr:Design_Museum_Den_Bosch dbr:Alfred_Appel dbr:Alfred_H._Barr_Jr. dbr:Alfredo_Zalce dbr:Alfréd_Justitz dbr:Andrea_Pisano dbr:Andrea_Rosen_Gallery dbr:Andrew_French_(sculptor) dbr:Anton_Zwemmer dbr:Antonín_Procházka_(painter) dbr:History_of_the_nude_in_art dbr:Hiwa_Pashaei dbr:Ho_Ho_Ying dbr:Hu_Zhiying dbr:Huang_Ching-cheng dbr:Hugh_Lane dbr:Hugh_Lane_Gallery dbr:John_O'Brian dbr:John_William_Godward dbr:John_de_Menil dbr:Jorge_Romero_Brest dbr:Jose_M._Mendoza dbr:Joseph_Campbell dbr:José_Luis_Cuevas_Museum dbr:Juan_Francisco_González dbr:Juan_March dbr:Juan_Mirabal dbr:Julian_Schnabel dbr:Julie_Rotblatt-Amrany dbr:List_of_Curious_George_characters dbr:List_of_National_Historic_Landmarks_in_New_York_City dbr:List_of_One_Foot_in_the_Grave_episodes dbr:List_of_One_Piece_characters dbr:List_of_Outnumbered_episodes dbr:List_of_Smithsonian_museums dbr:List_of_The_Disastrous_Life_of_Saiki_K._chapters dbr:List_of_tourist_attractions_in_Delhi dbr:Paul_Cézanne dbr:Paul_Gauguin dbr:Paul_Jordan-Smith dbr:Paul_Joseph_Watson dbr:Pensacola_Museum_of_Art dbr:Percy_Leason dbr:Peter_Hide dbr:Peter_Purves_Smith dbr:Peter_Young_(artist) dbr:Reginald_Marsh_(artist) dbr:Reich_Chamber_of_Culture dbr:Remai_Modern dbr:René_Iché dbr:Richard_Hunt_(sculptor) dbr:Richard_Von_White dbr:Robert_Hughes_(critic) dbr:Charles_Freegrove_Winzer dbr:Cubism dbr:Cultural_Marxism_conspiracy_theory dbr:Culture_in_Glasgow dbr:Culture_of_Australia dbr:Culture_of_Birmingham dbr:Culture_of_Denmark dbr:Culture_of_San_Antonio dbr:Culture_of_Singapore dbr:Culture_of_Thailand dbr:Cuthy_Mede dbr:Cycladic_art dbr:D2.0-Box dbr:Uga_Skulme dbr:United_States dbr:Universalmuseum_Joanneum dbr:University_City,_Philadelphia dbr:University_House,_Australian_National_University dbr:University_of_California,_Riverside dbr:University_of_Florida dbr:University_of_Pennsylvania dbr:Urania dbr:Uri_Frost dbr:Urmuz dbr:Uttam_Nepali dbr:VCU_School_of_the_Arts dbr:Valdagno dbr:Van_Abbemuseum dbr:Van_Pelt_Library dbr:Victor_D'Amico dbr:Vincent_van_Gogh dbr:Virginia_Museum_of_Fine_Arts dbr:Visual_art_of_the_United_States dbr:Vivan_Sundaram dbr:Vladimir_Becić dbr:December_1979 dbr:Degenerate_Art_exhibition dbr:Depth_perception dbr:Der_Neue_Mensch dbr:Design_museum dbr:Dexter_by_Design dbr:Donald_Mattison dbr:Dore_Ashton dbr:Dorothy_Canning_Miller dbr:Duncan_Phillips_(art_collector) dbr:Duolun_Road dbr:Dóra_Maurer dbr:ESTE_ARTE dbr:Earl_L._Stendahl dbr:Earle_M._Pilgrim dbr:Index_of_painting-related_articles dbr:India_Art_Fair dbr:Indonesian_New_Art_Movement dbr:Installation_art dbr:Jacqueline_Moss dbr:Jacques_Seligmann_&_Company dbr:James_Wentworth_Day dbr:Jan_Trampota dbr:Jane_Hunter_(scientist) dbr:Jane_Kahan_Gallery dbr:Kunstmesse_München dbr:Kunstmuseum_Bayreuth dbr:Kunstsammlung_Nordrhein-Westfalen dbr:Käthe_Loewenthal dbr:L'Atelier_Rouge dbr:Light_art dbr:March_20 dbr:Mikuláš_Galanda dbr:Sculpture dbr:St._Anne's_Museum_Quarter,_Lübeck dbr:Vilmos_Aba-Novák dbr:Light_in_painting dbr:Lille_Métropole_Museum_of_Modern,_Contemporary_and_Outsider_Art dbr:Linda_Dalrymple_Henderson dbr:List_of_modern_artists dbr:List_of_museums_in_East_Sussex dbr:List_of_museums_in_Egypt dbr:List_of_museums_in_Lithuania dbr:List_of_museums_in_London dbr:List_of_museums_in_Tehran dbr:List_of_paintings_by_Paul_Gauguin dbr:List_of_people_from_Butler_County,_Kansas dbr:Paul_Klee_Notebooks dbr:Postmodern_art dbr:Proto-Cubism dbr:Timeline_of_United_States_history_(1900–1929) dbr:Zona_Maco dbr:1910s dbr:Cologne dbr:Columbus_Museum_of_Art dbr:Cone_sisters dbr:Confederation_Park dbr:Constance_Edith_Fowler dbr:Constance_Stokes dbr:Copenhagen dbr:Creativity_and_mental_health dbr:Marylyn_Dintenfass dbr:MasterArt21 dbr:Matilde_Pérez dbr:Matthias_Laurenz_Gräff dbr:Maurice_Denis dbr:Maurice_de_Vlaminck dbr:Mavis_Pusey dbr:Max_Creutz dbr:Max_Meldrum dbr:McNay_Art_Museum dbr:Medina dbr:S._M._Pandit dbr:SM_Sultan dbr:Sadanand_Bakre dbr:Saint-Paul-de-Vence dbr:Saint_Louis_Art_Museum dbr:Errett_Callahan dbr:Esteban_Lisa dbr:Louis_Stern dbr:Oronzo_Vito_Gasparo dbr:National_Museum,_Gdańsk dbr:Sanit_Khewhok dbr:Washington_Society_of_Landscape_Painters dbr:Silpa_Bhirasri_National_Museum dbr:Yokohama_Museum_of_Art dbr:Theology_of_Pope_Pius_XII dbr:Pinakothek_der_Moderne dbr:The_Painted_Word dbr:Preston_Dickinson dbr:Tonalism dbr:Women_in_the_art_history_field dbr:Quayside dbr:Queer_art dbr:Sculpture_in_Scotland dbr:Şevket_Dağ dbr:1853_in_art dbr:1874_in_poetry dbr:Christophe_Szpajdel dbr:Claggett_Wilson dbr:Claude_Gauvreau dbr:Clement_Greenberg dbr:Cluster_(band) dbr:Edward_Burne-Jones dbr:Edwin_Dickinson dbr:Eindhoven dbr:El_Museo_del_Barrio dbr:Elsa_von_Freytag-Loringhoven dbr:Elyasaf_Kowner dbr:Emanuel_Vidović dbr:Emilio_Amero dbr:Emilio_Munda dbr:Emily_Carr dbr:Emmy_Lou_Packard dbr:Empire_State_Plaza dbr:Emptiness dbr:Emy_Roeder dbr:Ephemerality dbr:Frank_Walter dbr:Franz,_Duke_of_Bavaria |
is dbp:collection of | dbr:Museum_of_Art_in_Łódź |
is dbp:collections of | dbr:Sarmaya_Arts_Foundation dbr:Dennos_Museum_Center dbr:Museo_Provinciale_di_Torcello dbr:Musée_de_Carmen-Macein |
is dbp:field of | dbr:Sarai_Sherman dbr:Andrée_Ruellan dbr:Agnes_Weinrich dbr:Tang_Tuck_Kan dbr:Charles_Sheeler dbr:Milton_Avery |
is dbp:genre of | dbr:Paul_Klee_Notebooks |
is dbp:keyHoldings of | dbr:Wuhan_Art_Museum |
is dbp:knownFor of | dbr:Walt_Kuhn dbr:Eric_Daigh dbr:Karl_Knaths |
is dbp:movement of | dbr:Biruta_Baumane dbr:Andrew_French_(sculptor) dbr:Jose_M._Mendoza dbr:Peter_Hide dbr:René_Iché dbr:Richard_Von_White dbr:Uga_Skulme dbr:Frank_Walter dbr:Friedensreich_Hundertwasser dbr:Goh_Beng_Kwan dbr:Morley_Bury dbr:Thomas_Furlong_(artist) dbr:Lidija_Auza dbr:László_Dús dbr:Maija_Dragūne dbr:Henry_Haig dbr:Michael_Bolus dbr:Catherine_Dawson_Giles dbr:Wilhelmina_Weber_Furlong dbr:Daina_Dagnija dbr:Džemma_Skulme dbr:Dina_Nath_Walli dbr:Uri_Gershuni dbr:James_Jarvaise dbr:James_Verbicky dbr:Abdul_Ghani_Hamid dbr:Joaquín_Torres-García dbr:John_D._Graham dbr:Lawrence_Lee dbr:Lea_Davidova-Medene dbr:Georges_Lemmen dbr:Tim_Scott_(artist) dbr:Marjorie_Lynette_Sigley dbr:Marta_Skulme dbr:Mary_Blair dbr:Mary_Kirkwood dbr:Pierrette_Bloch dbr:Sharon_Yaari dbr:Teo_San_Jose dbr:Oliver_Kilbourn dbr:Obed_Gómez dbr:Mohammad_Din_Mohammad |
is dbp:style of | dbr:Andrew_Baines dbr:Zelda_Nolte dbr:Parliament_House_of_Thailand dbr:Helen_Berman dbr:Chaeng_Watthana_Government_Complex dbr:Chamila_Gamage_(artist) dbr:Keith_Godwin dbr:Nawi_Samaraweera |
is dbp:subDiscipline of | dbr:Frederick_B._Deknatel dbr:Jodi_Hauptman |
is dbp:subject of | dbr:Marta_Traba dbr:Little_Boy:_The_Arts_of_Japan's_Exploding_Subculture |
is dbp:type of | dbr:Museum_of_Modern_Glass_Art,_Eskişehir dbr:Museum_of_Old_and_New_Art dbr:Stedelijk_Museum_Amsterdam dbr:Fez_(Frank_Stella) dbr:Heide_Museum_of_Modern_Art dbr:National_Gallery_of_Modern_Art dbr:Mayor_Gallery dbr:Mother_with_Child dbr:Waddington_Custot |
is dc:subject of | dbr:Marta_Traba |
is rdfs:seeAlso of | dbr:Light_art |
is owl:differentFrom of | dbr:Contemporary_art |
is foaf:primaryTopic of | wikipedia-en:Modern_art |