Diseño Research Papers - Academia.edu (original) (raw)

La importancia creciente de la gestión de contenidos en las redes sociales de las empresas ha consolidado definitivamente la profesión del Community Manager. Existen varios libros para dar los primeros pasos en esta estratégica profesión.... more

La importancia creciente de la gestión de contenidos en las redes sociales de las empresas ha consolidado definitivamente la profesión del Community Manager. Existen varios libros para dar los primeros pasos en esta estratégica profesión. Por ejemplo La guía del Community Manager: estrategia, táctica y herramientas de este mismo autor ha logrado el reconocimiento unánime de los lectores y la crítica. Como resultado de la búsqueda para aumentar la calidad de los contenidos, las relaciones que estos generan, y con el propósito de alcanzar un alto nivel de comunicación llega esta Guía avanzada del Community Manager, el primer libro para lograr convertirse en un auténtico profesional en el uso de las redes sociales como canal de comunicación y marketing; libro indispensable para Community Managers, personas de marketing digital, emprendedores y todo aquel que quiera fortalecer su marca personal.Este libro cubre técnicas avanzadas del marketing en Twitter y Facebook y los principales aspectos de marketing digital que necesita un Community Manager: posicionamiento en buscadores (SEO), publicidad en motores de búsqueda (SEM), email marketing, usabilidad y comercio electrónico.

Resumen​ ​ semana​ ​ 8 Es impresionante lo que una mente brillante puede llegar a hacer con un poco de motivación. Raymond Loewy, ingeniero francés, descubrió la genialidad de lo que puede hacer el diseño al llegar a Estados Unidos y ver... more

Resumen​ ​ semana​ ​ 8 Es impresionante lo que una mente brillante puede llegar a hacer con un poco de motivación. Raymond Loewy, ingeniero francés, descubrió la genialidad de lo que puede hacer el diseño al llegar a Estados Unidos y ver las formas toscas y contrapuestas a la calidad que aclamaban tener. Se dio a conocer bajo el lema de " lo más bonito se venderá mejor " y así despegó su carrera como diseñador multidisciplinario decorando escaparates, ilustrando para algunas revistas y rediseñando objetos cotidiano que no parecían tener el mínimo concepto de ergonomía y funcionalidad. Su primer encargo de Diseño Industrial fue el rediseño de la carcasa de la máquina copiadora Sigmund Gestetner, dándole un cuerpo más recto y estilizado, patas que no estorbaran y metiendo el mecanismo en una carcasa más agradable a la vista. De ahí despegó y diseñó desde muebles hasta ferrocarriles, dándole​ ​ un​ ​ estilo​ ​ boleado​ ​ y​ ​ geométrico​ ​ que​ ​ se​ ​ puede​ ​ encontrar​ ​ característico​ ​ del​ ​ personaje.

En el cruce entre la cultura del diseño y el museo contemporáneo se encuentra el branding cultural. En nuestro país, se dio como un fenómeno que comenzó en el siglo XXI con las experiencias del Malba y la Fundación Proa. En la actualidad,... more

En el cruce entre la cultura del diseño y el museo contemporáneo se encuentra el branding cultural. En nuestro país, se dio como un fenómeno que comenzó en el siglo XXI con las experiencias del Malba y la Fundación Proa. En la actualidad, se consolidó como un campo autónomo en el circuito cultural.

En este artículo se identifica la transformación de los roles femeninos ejemplificados en tres revistas "femeninas" que circularon entre 1950 y 1999 en la Ciudad de México: Madame, Vanidades y Cosmopolitan. A raíz de citas y alusiones al... more

En este artículo se identifica la transformación de los roles femeninos ejemplificados en tres revistas "femeninas" que circularon entre 1950 y 1999 en la Ciudad de México: Madame, Vanidades y Cosmopolitan. A raíz de citas y alusiones al juego infantil halladas en estas publicaciones, se revisaron algunos juguetes antropomórficos para niñas con la finalidad de señalar diferencias y paralelismos.

O Encontro DAT – Design, Arte e Tecnologia, do Programa de Pós-Graduação em Design toda Universidade Anhembi Morumbi (UAM), tem por meta reunir pensadores de universidades nacionais e internacionais com foco específico nos setores... more

O Encontro DAT – Design, Arte e Tecnologia, do Programa de Pós-Graduação em Design toda Universidade Anhembi Morumbi (UAM), tem por meta reunir pensadores de universidades nacionais e internacionais com
foco específico nos setores culturais e tecnológicos criativos que desenvolvam pesquisas, projetos, ideias, inovação e atividades empreendedoras. Explora o potencial de diluir as fronteiras entre design, arte
e tecnologia com referência específica para discutir a criatividade em design e tecnologia – examinando como a tecnologia digital é abordada pelos artistas e designers. O encontro busca também contribuir com discussões e
reflexões sobre como o Design e a Arte moldaram e moldam os valores, as estruturas sociais, as comunicações, o pensamento e a cultura. Envolve designers e artistas com seus trabalhos criativos, teóricos e práticos, para que apresentem novas perspectivas e permitam entender mais sobre suas habilidades, processos, motivações e relacionamento com o mundo,
considerando a diversidade e a interdisciplinaridade destes trabalhos.

Entendiendo al diseño como práctica que define la cultura (Julier, 2010) se busca reflexionar sobre su praxis y metodologías en relación a la construcción de una memoria colectiva (Di Cori, 2000). Se tomarán como objetos de estudio dos... more

Entendiendo al diseño como práctica que define la cultura (Julier, 2010) se busca reflexionar sobre su praxis y metodologías en relación a la construcción de una memoria colectiva (Di Cori, 2000). Se tomarán como objetos de estudio dos Instituciones en Capital Federal que se presentan como espacios de memoria (Muntadas, 2006) frente a los hechos perpetrados por el Terrorismo de Estado. Éstas son el Centro Cultural Haroldo Conti dentro del predio de la ex ESMA y el Parque de la Memoria. Si bien esta problemática fue abordada desde los campos de la sociología, la comunicación, la historia y las ciencias sociales, en esta ocasión se abordará desde un pensamiento de diseño. Se buscará comprender sobre qué fundamentos opera dicha práctica teniendo en cuenta las problemáticas vinculadas a la relación entre memoria colectiva e individual, las dificultades de representación implicadas en estos espacios, la ciudad como territorio significante y sus retóricas propias (Buchanan, 1989) pensadas desde el diseño centrado en lo humano (Krippendorf, 2006).
Palabras clave: Memoria colectiva-Cultura del diseño-Nueva museología-Humano-céntrico-Retórica.

Tradicionalmente, el Diseño ha sido una disciplina directamente relacionada con el aspecto meramente estético. Tan sólo alguna de sus especialidades, como el Diseño Gráfico, se ha asociado a la Comunicación Visual, y en el terreno... more

Tradicionalmente, el Diseño ha sido una disciplina directamente relacionada con el aspecto meramente estético. Tan sólo alguna de sus especialidades, como el Diseño Gráfico, se ha asociado a la Comunicación Visual, y en el terreno periodístico se ha tratado como un complemento de la información y un procedimiento secundario en la elaboración de noticias, reportajes y otros contenidos. Esta disociación entre Diseño e Información no tiene sentido y consideramos que limita el poder comunicativo de ambas materias. Son igual de importantes el «qué» y el «cómo» en la elaboración de los mensajes de carácter informativo. Del mismo modo, son tan importantes los redactores como los diseñadores (frecuentemente conocidos en los medios impresos como maquetadores). En definitiva, forma y contenido están en el mismo nivel y deben ser complementarios. El objetivo principal de este capítulo es destacar la intensa relación existente entre Periodismo y Diseño y proporcionar a los estudiantes más herramientas que potencien su capacidad narrativa e informativa. Conocer estos puntos que los unen hace que los estudiantes de Periodismo pierdan la reticencia inicial a adentrarse en el Diseño porque consideran erróneamente que para diseñar hace falta dibujar.

Do ponto de vista evolutivo, o design enquanto habilidade complexa implica a articulação, registro e interferência no espaço natural de pertença. Confere assim aos organismos que dele dispõe, vantagens sobre outros que dele carecem. O... more

Do ponto de vista evolutivo, o design enquanto habilidade complexa implica a articulação, registro e interferência no espaço natural de pertença. Confere assim aos organismos que dele dispõe, vantagens sobre outros que dele carecem. O design é o ponto de convergência do intento, da criatividade, do plano, da inovação, da teoria e da técnica, em um constante inconformismo com os desígnios do natural.

Lámina sobre Diseño Emocional de la scooter Vespa

"España Diseña 25" es una exposición retrospectiva que muestra la evolución del diseño español a través de los Premios Nacionales de Diseño durante 25 ediciones. Organizada por el MINECO con la colaboración de BCD, DIMAD y READ, y... more

"España Diseña 25" es una exposición retrospectiva que muestra la evolución del diseño español a través de los Premios Nacionales de Diseño durante 25 ediciones.
Organizada por el MINECO con la colaboración de BCD, DIMAD y READ, y comisariada por Marcelo Leslabay, entre sus contenidos expositivos incluye un Mapa del Diseño en España al que hemos contribuido, entre otros agentes, las diez asociaciones de diseño que componemos READ, coordinadas por su presidente, Vicente Gallega.
Es una primera versión colaborativa, a seguir ampliando y manteniendo actualizado. El diseño esxpositivo y la imagen gráfica es de Estudio Mariano.

El objeto será analizado por medio de las diferentes categorías de complejidad y complicabilidad, abarcando descripciones, usos y funciones, para comprender sus niveles de complejidad y complicabilidad.

Today Motion capture Systems (MoCap) are expensive and cumbersome. Only big companies can afford to have one of these systems designing a new cheap and practical MoCap system is imperative. The aim of this work is to integrate human... more

Today Motion capture Systems (MoCap) are expensive and cumbersome. Only big companies can afford to
have one of these systems designing a new cheap and practical MoCap system is imperative. The aim of this work is
to integrate human figure in 3D animation from architectural projects, using video and image processing techniques
with 3D graphics in order to create 3D animations. Our study uses UV-A “Black Lights”, two Handy cams, glow-inthe-
dark spheres and tracking algorithm. Our research focuses on finding out how many UV-A “Black Lights” are
needed and the best fluorescent colours for the markers. These markers were followed through a video frame
sequence using a tracking algorithm designed for the purpose. We were able to track the markers’ 3D coordinates
from a live performer and use them off-line to animate a 3D character. This system can be use to include human
movement that looks more realistic and not robotic in 3D environmental or architectural animations.

Introducción El objetivo de este artículo es explicar los puntos en los cuales el diseño y la divulgación científica se tocan. Tomando algunos conocimientos propios y articulándolos con los saberes de gentes más experimentadas, intentaré... more

Introducción El objetivo de este artículo es explicar los puntos en los cuales el diseño y la divulgación científica se tocan. Tomando algunos conocimientos propios y articulándolos con los saberes de gentes más experimentadas, intentaré demostrar cómo el método por el cual se resuelven problemas del ámbito del diseño gráfico puede ser usado para resolver problemas del ámbito de las ciencias naturales y sociales. Los problemas a los que aquí me refiero son los de la transmisión de un conocimiento particular (en el caso del diseño sería la idea que debe ser comunicada y en el caso de las ciencias sería el conocimiento científico que debe ser democratizado) de un productor concentrado a un público desconcentrado, plural, masivo.

Diseño y salud. Diseño y salud es una selección de las entrevistas del podcast Diseño y diáspora. En ellas, jóvenes profesionales cuentan su aporte, desde distintas ramas del diseño, al campo sanitario a través de su labor en gobiernos,... more

Diseño y salud. Diseño y salud es una selección de las entrevistas del podcast Diseño y diáspora. En ellas, jóvenes profesionales cuentan su aporte, desde distintas ramas del diseño, al campo sanitario a través de su labor en gobiernos, empresas, universidades y también en el denominado tercer sector. Las conversaciones dan a conocer proyectos innovadores, la forma en que trabajan sus creadores, cuáles son sus principales reflexiones sobre la disciplina y cómo se teje la intersección entre dos ámbitos que, en principio, podrían parecer ajenos uno del otro. Acá lo bajan de manera gratuita: https://archive.org/details/disenoysalud/mode/2up

Una recopilación de ejemplos para complementar el encuentro online con los diseñadores Teresa Jular y Xavi Calvo, invitados a participar en «Archivo covid-19 en ciernes». Organizado por el MUSAC. Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y... more

Una recopilación de ejemplos para complementar el encuentro online con los diseñadores Teresa Jular y Xavi Calvo, invitados a participar en «Archivo covid-19 en ciernes».
Organizado por el MUSAC. Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, tuvo lugar el jueves 22 de abril de 2021.
Coordinado y moderado por el director del museo, Manuel Olveira.

Las áreas de tecnología ofrecen de manera inalámbrica y eficiente, un sistema de comunicación Li-Fi (que es la transmisión de datos a través de la iluminación) mediante sistemas ópticos para el envío de datos a través de una lámpara LED... more

Las áreas de tecnología ofrecen de manera inalámbrica y eficiente, un sistema de comunicación Li-Fi (que es la transmisión de datos a través de la iluminación) mediante sistemas ópticos para el envío de datos a través de una lámpara LED que varía en intensidad más rápido de lo que percibe el ojo humano. El presente proyecto trata sobre la construcción de un manipulador digital controlado por luz: el cual se va a desglosar en dos etapas; aplicaciones y construcción. Para desarrollar la parte de aplicaciones es necesario entender ciertos conceptos que requieren una breve introducción al panorama general de las comunicaciones inalámbricas de los sistemas VLC (Visual Light Communication). Por otro lado los materiales necesarios para su construcción en la que se va tomando en cuenta las condiciones de manufactura. Existen investigaciones que han estudiado los sistemas VLC y la tecnología Li-Fi con ingeniosas estrategias para mejorar el desempeño de transmisión de información. En el presente trabajo se desarrolló finalmente un prototipo controlado mediante una interfaz VLC

Este trabajo presenta los cálculos realizados para el diseño de un polipasto industrial, se calcula el momento de inercia reducida del sistema de elevación al eje motor del polipasto estudiado y el cálculo de los parámetros de un árbol... more

Este trabajo presenta los cálculos realizados para el diseño de un polipasto industrial, se calcula el momento de inercia reducida del
sistema de elevación al eje motor del polipasto estudiado y el cálculo de los parámetros de un árbol motriz, en este caso el árbol del eje motor. En primera instancia, se calculan los momentos de carga referidos a los ejes de los árboles del sistema, posteriormente, se calcula la
contribución de inercia para cada elemento del polipasto, así
como para sus conjuntos de elementos con el fin de obtener
el valor de la inercia reducida de todo el sistema. En el
siguiente punto, tomando en cuenta los requerimientos del
sistema se realiza la selección de un motor que pueda cubrir tales
requerimientos, la selección de este motor nos llevará a
obtener el punto de operación del sistema y se realiza el
cálculo del tiempo de arranque del sistema, el siguiente punto
es calcular las reacciones en el árbol a diseñar, se realizan
los diagramas de fuerzas cortantes y momentos flectores, así
como el diagrama de momentos torsores del árbol motriz.
Como punto final, se calcula el
diámetro del árbol, así como su factor de seguridad.

En los últimos veinte años, en el campo del diseño industrial, han surgido reflexiones acerca del rol social del diseño. Contrario a la idea que comúnmente se le asocia, el diseño es una disciplina, una práctica, una manera de pensar... more

En los últimos veinte años, en el campo del diseño industrial, han surgido reflexiones acerca del rol social del diseño. Contrario a la idea que comúnmente se le asocia, el diseño es una disciplina, una práctica, una manera de pensar volcada en la resolución de problemas. Los problemas pueden ser del orden del uso de un artefacto, de la convivencia entre personas en un espacio dado, humanitarios, etc. Sus soluciones se conciben desde metodologías creativas e iterativas que le otorgan un valor particular a la experimentación. El interés creciente de parte de actores gubernamentales, universitarios y de la sociedad civil por la innovación social, y la multiplicación de proyectos de diseño llamado «social», legitiman cada vez más la intervención de la disciplina en labúsqueda de solución a los desafíos que enfrenta el país en materia de violencias, paz y posconflicto.

Una búsqueda en torno a la esencia del diseño y los diseñadores en el diálogo Filebo.

Seis dibujos del artista pontevedrés Demetrio Durán Hermida conservados en el Museo nos acercan a la génesis del Carnaval de 1900 en Pontevedra, uno de los más celebrados y mejor documentados, no solo por las detalladas descripciones... more

Seis dibujos del artista pontevedrés Demetrio Durán Hermida conservados en el Museo nos acercan a la génesis del Carnaval de 1900 en Pontevedra, uno de los más celebrados y mejor documentados, no solo por las detalladas descripciones aparecidas en la prensa de la época, sino también, y especialmente, a través de un brillante opúsculo ilustrado que le dedicó Enrique Labarta Pose. Son cinco diseños de carrozas y un boceto para el vestuario de uno de los coros que participaron en el multitudinario desfile carnavalesco que ese año, organizado por la Sociedad Liceo Gimnasio recorrió las calles de la ciudad gallega.

Reaching towards the future is a typical feature of modernity that has glorified, idealised, and exaggerated the value of its aspirations without, however, managing to take full advantage of them. As modernity breaks down there is a risk... more

Reaching towards the future is a typical feature of modernity that has glorified, idealised, and exaggerated the value of its aspirations without, however, managing to take full advantage of them. As modernity breaks down there is a risk that the very idea of the future could be in crisis, and what is the sense of designing without a future? There are four significant moments in the evolution of the debate on the concepts of futures and anticipation in the modern sciences: 1) the American saga of the Rand Corporation which evolved into the contemporary Institute for the Future; 2) the pioneering phase of the French prospective; 3) the research related to the founding of the Club of Rome and the report it published that triggered a large part of the debate on the distinction between growth and development; and 4) the current European rebirth. This has been a multipart journey containing phases of renewal and abandonment. The latest phase has revived the term anticipation to indicate the set of interaction theories and practices with a plural concept of futures. Together with this, an international discussion has developed linking design cultures with the investigation into futures studies: two areas that until recently had not interacted. This article presents the roots of this debate and its connections with modernity. In parallel, it reports on a diverse and multidimensional relationship between design and futures supported by the contemporary designer’s awareness of time manipulation as an agent for stimulus and renewal. Finally, through a focus on the concept of time as future to be anticipated and materialized, it explores the points of contact between these disciplines and analyses the tools, processes and practices of Design Driven innovation as applied to products, services and communications.

Se muestra una parte del trabajo de investigación llevado a cabo sobre la colección Parkett desde el punto de vista del diseño, presente tanto en la revista, como especialmente en las ediciones que forman una importante colección de arte... more

Se muestra una parte del trabajo de investigación llevado a cabo sobre la colección Parkett desde el punto de vista del diseño, presente tanto en la revista, como especialmente en las ediciones que forman una importante colección de arte contemporáneo internacional presente en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca.
Mediante una selección de ocho contribuciones de esta colección se realiza un recorrido de su aportación artística en cada una de las obras.

Los workshops que nos dará el especialista en morfología Msc. Oscar murillo mostrarán el resultado de sus exploraciones académicas y profesionales en diseño sobre la morfología y la relaciones matemáticas y lógicas que tienen las formas.... more

Los workshops que nos dará el especialista en morfología Msc. Oscar murillo mostrarán el resultado de sus exploraciones académicas y profesionales en diseño sobre la morfología y la relaciones matemáticas y lógicas que tienen las formas. Aspectos esenciales dentro del espectro de posibilidades de los objetos de uso cotidiano lo cual es importante a nivel contemporáneo.

El trabajo de reflexión al interior de los diseños ha estado orientado, en buena medida, a su establecimiento como campo de conocimiento e investigación, amparándose en el concepto del design thinking como una forma de epistemología... more

Actualmente existe un debate sobre los profundos cambios en el ámbito del diseño a fin de entender una nueva época dentro del posmodernismo a fin de estructurar un nuevo paradigma en la conceptualización del diseño.

In certain socioeconomic circumstances it is necessary to design learning methodologies based on the analysis of the student entrance profile. In the case of the Universidad San Sebastián introductory architectural design class,... more

In certain socioeconomic circumstances it is necessary to design learning methodologies based on the analysis of the student entrance profile. In the case of the Universidad San Sebastián introductory architectural design class, Foundation Studio, this study has made it possible to design a course that structures learning through a series of activities that progress in difficulty. Initially, simple concepts are developed through short, guided exercises that are very limited both in terms of material, as well as the handling and format variables. The complexity of the problems increases progressively until end the year when students complete a basic architectural exercise with a reduced programme and minimal material exploration that emphasizes spatial articulation and material handling. Thus it becomes possible to even out the students’ design abilities with a view to their progress in subsequent years.

Este segundo número dedicado a Refugios retoma alguna de estas lecturas y muchas más, ya que EL TEMA PARECE DERIVAR SIEMPRE EN OTRO EN UNA SUCESIÓN Y PROGRESIÓN HACIA ADELANTE. Así cada enfoque nos proporciona un fragmento de significado... more

Este segundo número dedicado a Refugios retoma alguna de estas lecturas y muchas más, ya que EL TEMA PARECE DERIVAR SIEMPRE EN OTRO EN UNA SUCESIÓN Y PROGRESIÓN HACIA ADELANTE. Así cada enfoque nos proporciona un fragmento de significado que interpela a la arquitectura una y otra vez.
El mínimo expone al proyecto a encontrar el límite, y tal vez por eso nos permite reflexionar también sobre su potencia. Agradecemos a todos/as los que colaboran en este número, que con su dedicación y esfuerzo nos permiten imaginar que Enredados Refugios sea para los futuros lectores, un poquito más que una revista para convertirse en un verdadero espacio para pensar.